2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
A keni dëgjuar diçka për teatrin e Osetisë së Veriut? Është një vend i denjë kulturor ku mund të shkoni me të gjithë familjen. Ne do të shqyrtojmë shfaqjet, historinë, komentet në artikull dhe gjithashtu do të flasim për aktorët e teatrit.
Historia e teatrit Oset
Para se të flasim për temën tonë kryesore, kushtuar teatrit të Osetisë së Veriut, ia vlen të thuhet se në fillim të shekullit të kaluar në Oseti, në parim, nuk kishte teatër kombëtar profesional. Por në vend të kësaj, ishte Teatri Rus, i cili në atë kohë kishte tashmë përvojë të mjaftueshme.
Para revolucionit, Teatri Rus arriti të vinte në skenë disa drama Gorki. Në vitin 1902 u vu në skenë dramatizimi i romanit "Foma Gordeev". Në dimrin e të njëjtit vit, u zhvillua premiera e shfaqjes "Petty Bourgeois". Në vitet 1907-1909, regjisori dhe aktori aktiv P. Medvedev vuri në skenë shfaqje të tilla si Vëllezërit Karamazov, Stuhi, etj.
Pse i kushtojmë kaq shumë vëmendje Teatrit të Dramës Ruse? Fakti është se ishte ai që përgatiti dhe edukoi audiencën Oset. Kjo është arsyeja pse teatri i dramës u ngrit nga zorrët e teatrit rus, të cilit do t'i kushtohet artikulli. Idetë për krijimin e një teatri dramë u vizituan nga aktorë dhe drejtorë të Teatrit Rus (D. Koroeva, E. Britaeva, B. Totrova, etj.).
Në vitet 20-30 të shekullit të kaluar, arti teatror filloi të zhvillohej me shpejtësi në Osetinë e Veriut, por roli kryesor i përkiste ende teatrit rus. Në të njëjtën kohë, M. Bulgakov punoi në Vladikavkaz, duke krijuar "Ditët e Turbinave".
Krijimi i një teatri
Në vitin 1931, në drejtimin e Institutit Shtetëror të Arteve Teatrore. Lunacharsky iu drejtua autoriteteve të Osetisë së Veriut. Ata kërkuan të pranonin disa të rinj në institucionin arsimor. Në verën e vitit 1935, kur të rinjtë u diplomuan në një institucion arsimor, ata formuan një trupë të Teatrit Kombëtar Osetian. Teatri i Osetisë së Veriut u themelua në vjeshtën e vitit 1935. Kjo ngjarje ishte shumë e ndritshme, pasi hapja pritej prej kohësh. Teatri u hap me shfaqjen e A. Korneichuk "Plato Krechet". Nga viti 1936 deri në vitin 1941, vetëm 36 shfaqje u vunë në skenë, nga të cilat 16 u shkruan nga autorë osetianë.
Pas luftës
Lufta ka bërë rregullimet e veta në aktivitetet e Teatrit Dramatik të Osetisë së Veriut. Në periudhën e pasluftës, shumë shfaqje iu kushtuan vështirësive dhe kënaqësive të jetës rurale. Mjaft interesante, në këtë kohë, komedia bëhet zhanri kryesor. Besohet se shfaqja "Dhëndri" e A. Tokayev është një nga shembujt më të mirë të komedisë së pasluftës. Ai u shfaq jo vetëm në të gjitha teatrot e vendit, por edhe në Bullgari, Çekosllovaki dhe Poloni.
Performanca
Performanca e teatrit Oset ka qenë gjithmonë diçka magjike, e ndarë ngarealitet dhe magji. Ndoshta ishte për këtë që Osetët u dashuruan aq shumë me teatrin. Këtu u shfaqën shfaqje të ndryshme, për çdo shije. Siç e dimë tashmë, pas luftës, tema kryesore e produksioneve u bë jeta rurale. Por në të njëjtën kohë nuk duhet nënvlerësuar roli i temave të revolucionit dhe luftës, të cilat ishin të pranishme edhe në repertorin e teatrit. Sidoqoftë, artistët ishin më të tërhequr nga prodhimet klasike. Mbi të gjitha publiku i donte “Mbreti Lir” i W. Shekspirit, “Cigani” i A. Pushkinit, “Fajtor pa faj” i A. Ostrovskit. Kur teatri ishte 5 vjeç, në skenë u ngjit shfaqja “Otello”. Ajo u përsërit në skenën e Teatrit të Osetisë së Veriut për një kohë të gjatë, pasi u bë një nga të preferuarit për audiencën. Përveç kësaj, rolin kryesor e luajti i paimitueshëm V. Tkhapsaev, i cili fitoi dashurinë dhe njohjen e publikut.
Aktorët e Teatrit Osetian
Teatri u bë shpejt një vend i preferuar për të kaluar kohën e lirë mes Osetëve. Shfaqjet e diplomave të aktorëve (“Plato Krechet”, “Gënjeshtar”, “Doktor fluturues”, “Avokat Patlen”) u pritën nga publiku me shumë entuziazëm. Gradualisht, teatri hyri në jetën e Osetëve. Në shumë mënyra, kjo u lehtësua nga aktorët e parë të teatrit që e lavdëruan atë në botë: S. Tautieva, B. Borukaeva, V. Tsirikhova, V. Ballaeva, I. Kokaeva, V. Makieva e të tjerë. Osetët kujtojnë dhe nderojnë të gjithë këta emra pasi kanë qenë këta njerëz që kanë shkruar historinë e teatrit. Aktorët e parë të teatrit i krijuan famën që ekziston ende. Pikërisht atyre u detyrohet teatri një vëmendje të tillë nga publiku.
Mund të thuhet se institucioni kulturor ka lulëzuarfalë të diplomuarve të degës Osetian të GITIS. Por paralelisht me këtë po piqej një galaktikë e re artistësh të talentuar, të cilët duhej të lavdëronin edhe më shumë teatrin e tyre të dashur. Bëhet fjalë për nxënësit e Teatrit Rus (Vladikavkaz) V. Tkhapsaev dhe V. Karginova. Siç e dimë tashmë, V. Tkhapsaev fitoi dashurinë e publikut me rolin e Otello. Por ky ishte vetëm fillimi i karrierës së tij. Pas kësaj, ai luajti në qindra shfaqje dhe në secilën prej tyre ishte i paimitueshëm. Sidoqoftë, ai hyri në listën e interpretuesve më të mirë të repertorit shekspirian në të gjithë botën! Kritikët e atyre kohërave shkruanin në gazeta se, duke parë se si luan V. Tkhapsaev, kupton që vetë W. Shakespeare e pa heroin në këtë mënyrë, kështu ishte pikërisht heroi në realitet. Aktiviteti i këtij aktori të shquar mori notat më të larta jo vetëm në Rusi, por në mbarë botën. Në vjeshtën e vitit 1960, V. Tkhapsaev (Balo) iu dha titulli Artist i Popullit i BRSS. Bashkë me të një çmim të tillë e morën edhe M. Tsalikov, V. Ballaev, T. Karyaeva, E. Tumenova.
40-50s
Kjo periudhë ishte shumë e ndritshme për Teatrin e Operës dhe Baletit të Osetisë së Veriut. Në atë kohë këtu punonin njerëz të tillë si K. Slanov, V. Khugaeva, Z. Kochisova, N. Salamov. Teatri u zhvillua në mënyrë aktive në sferën muzikore. Gjithnjë e më shumë vihen në skenë shfaqje të bazuara në veprat e klasikëve rusë dhe botërorë: "Carmen" nga G. Bizet, "Tosca" nga D. Verdi, "Djalli" nga A. Rubinstein.
Sot, Teatri i Dramës së Osetisë së Veriut është ende i kërkuar. Është e dashur nga spektatorët dhe turistët. Vetë teatri ende zënjë vend kryesor në kulturën dramatike të republikës.
Modernitet
Në vitin 1993, Teatri i Osetisë së Veriut mori titullin "Akademik". Ai u emërua gjithashtu pas aktorit të famshëm dhe të talentuar V. Tkhapsaev. Drejtimi i këtij teatri mbetet ende për faktin se aktorët e vjetër zëvendësohen nga të rinj, jo më pak të ndritur dhe të talentuar. Në vitin 2000 u vu në skenë shfaqja “Rima të hidhura”. Ai iu kushtua jetës dhe veprës së Kosta Khetagurov.
Në 10 vitet e fundit, teatri i Osetisë së Veriut është përballur me disa probleme. Kryesorja qëndron në mungesën e një shfaqjeje kombëtare profesionale që plotëson nevojat e kohës sonë. Dëshira e teatrit për të ruajtur identitetin kulturor çon në faktin se shfaqen pjesë të vjetruara, arkaike që nuk ngjallin më emocione të gjalla te shikuesi. Kjo prirje e ngadalësoi pak zhvillimin e teatrit, nuk e la të shkonte në hap me kohën. Ky problem u diskutua në festivalin e parë dhe të dytë të teatrove kombëtarë të Kaukazit të Veriut me titull "Skena pa kufij". Ato u mbajtën në Vladikavkaz në 2000 dhe 2002. Pjesëmarrësit e festivaleve ishin përfaqësues të të gjitha teatrove të Kaukazit të Veriut. Kjo ngjarje tregoi komunitetin, miqësinë dhe nevojën për njëri-tjetrin. Gjëja kryesore që pjesëmarrësit hoqën nga kjo ngjarje është se është e nevojshme të pasurohen me lidhje kulturore dhe të mos përqendrohen rreth një gjëje. Forumi kontribuoi në forcimin e jetës artistike teatrale dhe skenike në Rusi dhe në ruajtjen e stabilitetit në Kaukaz.
KryesoreArtistët e teatrit sot bëjnë shumë për t'i dhënë një erë të dytë. Artisti kryesor është A. Kubalov, dhe projektuesi i prodhimit është E. Vergeles. Stafi është i vogël, por të gjithë janë njerëz aktivë dhe të talentuar që bëjnë çdo përpjekje për t'i kthyer Teatrit të Osetisë së Veriut në lavdinë e tij të mëparshme.
Repertori
Repertori i teatrit përfaqësohet nga vepra klasike. Sigurisht që ka edhe prodhime të tjera, por theksi vihet te motivet klasike. Në të ardhmen e afërt, shfaqjet e mëposhtme do të zhvillohen në sanë:
- Zola.
- "Tartuffe".
- Romeo dhe Zhuljeta.
- "Dy dasma".
- "Inspektor".
Ka edhe disa premiera që presin audiencën: "Frozen", "Lamtumirë gropës!", "Shtëpia e vjetër", "Dashuri, mos dua", "Djemtë e këqij". Shpesh mbahen shfaqje për fëmijë: "Vovka në Mbretërinë e Largët", "Lumturia e Lepurit", "Teremok". Edhe të vegjlit presin premierën: "Mbretëria e luleve", "Ali Baba dhe 40 këngët e pazarit pers".
Komente
Komentet për teatrin Oset janë të ndryshme, mund të themi se janë të ndara. Dikujt i pëlqen shumë që teatri të mbetet besnik ndaj traditave të vjetra. Njerëz të tillë i duan shfaqjet klasike, kështu që ata janë të lumtur të vizitojnë teatrin. Por këta janë pakica. Të tjerë duan të shohin diçka të re që plotëson kërkesat e modernitetit. Kjo pjesë e publikut ankohet për repertorin monoton, mungesën e tendencave të reja.
Duke përmbledhur, do të doja të them se Teatri i Osetisë së Veriut është një vend që duhet të jetëja vlen te vizitohet. Në çdo rast, ajo ka një histori të pasur. Po, ai u qëndron besnik traditave të vjetra, por ato mund të magjepsin një shikues të papërvojë, t'i tregojnë atij gjithë pasurinë e ngjyrave dhe emocionet e veprave klasike.
Recommended:
Skenar për një shfaqje teatrale për fëmijë. Shfaqjet e Vitit të Ri për fëmijë. Shfaqje teatrale me pjesëmarrjen e fëmijëve
Ka vjen koha më magjike - Viti i Ri. Të dy fëmijët dhe prindërit janë në pritje të një mrekullie, por kush, nëse jo mami dhe babi, mbi të gjitha duan t'i organizojnë një festë të vërtetë fëmijës së tyre, të cilën ai do ta mbajë mend gjatë. Është shumë e lehtë të gjesh histori të gatshme për një festë në internet, por ndonjëherë ato janë shumë serioze, pa shpirt. Pasi të keni lexuar një sërë skenaresh për shfaqje teatrale për fëmijë, mbetet vetëm një gjë - të dilni me gjithçka vetë
"Era e Veriut" - Performanca e Litvinova: komente të audiencës, tipare dhe aktorë
Në maj 2017, në skenën e Teatrit të Artit Chekhov Moskë u zhvillua premiera e shumëpritur e shfaqjes "Era e Veriut". Autorja e shfaqjes dhe regjisorja është Renata Litvinova. Ky emër mjafton për të siguruar vëmendje maksimale ndaj performancës nga kritika dhe publiku
Rilindja e Veriut dhe karakteristikat e saj
Karrizi kohor i Rilindjes është i vështirë për t'u përcaktuar: besohet se ajo filloi me murtajën e madhe të vitit 1347 dhe përfundoi me fillimin e Kohës së Re, me revolucionin e parë borgjez. Çfarë ringjalli konkretisht kjo periudhë? Vasari besonte se fryma e antikitetit, mençuria e filozofëve grekë dhe kultura e lashtë romake. E gjithë kjo lulëzoi në Itali pas "Epokës së Errët" - kështu e quajti historiani periudhën e Mesjetës. Rilindja Transalpine ose Veriore erdhi shumë më vonë se ajo italiane
Teatri Petrushka: histori, shfaqje. Shfaqje kukullash
Besohet se vendlindja e teatrit modern të kukullave është India dhe Kina e Lashtë. Më vonë, ky lloj arti demokratik u soll nga artistë shëtitës, ndoshta ciganë, në Greqinë e Lashtë dhe prej andej u përhap në të gjithë Evropën
"Shfaqje joreale" (performancë): komente, aktorë. Teatri në Serpukhovka nën drejtimin e Teresa Durova
Kohët e fundit jo vetëm brezi i vjetër, por edhe të rinjtë po interesohen gjithnjë e më shumë për letërsinë. Prandaj, shumë do të jenë të interesuar për prodhimin e ri teatror "Show Unreal", krijuar sipas komplotit të librit nga një shkrimtar modern