Pikturë "mëndafshi mbi mëndafsh" - një përshkrim i teknikës, ide interesante dhe rishikime

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Punimet me gjilpërë janë kthyer në modë sot. Shumë vajza preferojnë të ulen në shtëpi në mbrëmjet e dimrit, të shikojnë shfaqje televizive dhe të thurin kryq. Por një profesion i tillë është mjaft primitiv dhe me pak interes. Qepja kryq sipas modelit nuk është art, është zanat. Është krejt tjetër gjë të qëndisësh fotografi me mëndafsh mbi mëndafsh. Si ta mësoni atë, tiparet kryesore të teknikës dhe shumë më tepër do të mësoni nga ky artikull.

Historia e artit të qëndisjes mëndafshi

Shumë njerëz e dinë se gjërat kineze dikur ia vlenin peshën e tyre në ar. Nuk është për t'u habitur, sepse arti i qëndisjes së mëndafshit e ka origjinën në këtë vend. Gjatë epokës së Tre Mbretërive, Perandori Sun Quan urdhëroi vartësit e tij t'i bënin atij një Hartë realiste të Mbretërive. Në këtë kanavacë supozohej të pasqyroheshin malet, lumenjtë dhe ndërtesat kryesore të shtetit. Puna ishte delikate dhe vajzat duhej të tregonin zgjuarsi. Fotoja ishte e qëndisur në mëndafsh, fije mëndafshi. Gjilpërat ishin të trashaflokët. Piktura mëndafshi mbi mëndafsh doli e mrekullueshme dhe artizanët morën nderime nga perandori.

Ky art vazhdon të zhvillohet edhe sot e kësaj dite. Aktualisht, ka 4 shkolla të emërtuara sipas provincave nga e kanë origjinën: Jiangsu, Guangdong, Sichuan dhe Hunan.

Arti Vietnamez

Sekretet e zejtareve kineze arritën në Evropë vetëm në shekullin e 20-të. Por pavarësisht kësaj, e gjithë bota di sot për pikturat "mëndafshi mbi mëndafsh". Ky art ishte veçanërisht i përhapur në Vietnam. Ajo erdhi në këtë vend nga Kina dhe u bë kombëtare.

Ambasadori vietnamez Bui Cong Han u bë njeriu që solli artin e qëndisjes në atdheun e tij. Ai ua mësoi këtë aftësi vajzave të fshatit të tij. Me kalimin e kohës, stili i qëndisjes kineze u përhap në të gjithë Vietnamin. Pikturat e mëndafshit filluan të transformohen dhe të fitojnë veçoritë e tyre unike. Sot, vepra të tilla arti vlerësohen jo më pak se qëndisjet kineze.

Kush bën piktura sot? Mes vajzave të Vietnamit, profesioni i një qëndistari është shumë prestigjioz. Madje kjo duke pasur parasysh faktin se afati i punës në prodhimin e një gruaje nuk i kalon 10 vjet.

Gjatë kësaj kohe, qëndistarja e humb shikimin aq shumë sa bëhet e papërshtatshme për punë. Por rezultati i krijimtarisë së këtyre grave, të cilat japin shëndetin e tyre për hir të artit, i kënaq njerëzit në mbarë botën.

Mjetet dhe materialet e nevojshme

Për të bërë një foto me mëndafsh në mëndafsh, duhet të përgatisni gjithçka që ju nevojitet. Dhe çfarë, në fakt,a përdorin zejtarët në punën e tyre?

1. Gjilpëra shumë të holla. Kalojnë nëpër mëndafsh dhe nuk lënë gjurmë në pëlhurë. Siç e dini, zejtarja nuk ka një përpjekje të dytë, ajo duhet të vendosë menjëherë për pozicionin e gjilpërës. Shpimi i pëlhurës në një vend disa herë nuk do të funksionojë.
2. Fije mëndafshi. Që të mos shtrembërohen dhe të mos ngatërrohen në procesin e punës, zejtarët i gatuajnë së bashku me frutat e karkalecit të mj altit. Më pas, materiali që rezulton duhet të thahet, pas së cilës mund të përdoret.
3. Gërshërë të hollë. Pavarësisht nga fakti se në shumicën e pikturave kineze dhe vietnameze nyjet janë të fshehura në anën e përparme, gratë me gjilpërë ende kanë nevojë për gërshërë shpesh.
4. Rreth ose makineri. Për të qenë komode për të qëndisur, pëlhura duhet të shtrihet. Është thjesht e pamundur ta bësh këtë pa mjete speciale.

Si ndryshon kjo teknikë nga qepja e zakonshme?

Të qëndisësh fotografi me mëndafsh është një detyrë e vështirë dhe e mundimshme. Dallimi kryesor nga sipërfaqja ruse qëndron pikërisht në teknologji. Zejtarët tanë vendas nuk i kushtojnë shumë rëndësi anës së gabuar të kanavacës, ndërsa qëndistarët kinezë janë mësuar të fshehin nyjet në pjesën e përparme. Ata arrijnë ta bëjnë atë me aq mjeshtëri sa që me kalimin e kohës vajzat filluan të krijojnë piktura të dyanshme. Duke parë një kryevepër të tillë, është e vështirë të dallosh se ku ka fytyrën fotografia dhe ku është ana e gabuar.

Një tjetër ndryshim midis qepjes sonë dhe qëndisjes së artizaneve kineze është madhësia e thurjes. Qëndistarët vendas përdorin gjatësi të ndryshme si një nga pajisjet stilistike. Në pikturat kineze, qepjet qëndrojnë aq fort sa është e pamundurkuptoni ku mbaron njëra dhe fillon tjetra.

Dhe, sigurisht, vlen të përmendet se artizanat tona shtëpiake qëndisin me fije filli dhe vajzat kineze rrallë njohin diçka tjetër përveç mëndafshit.

Teknika e qëndisjes

Siç e dimë tashmë, ekzistojnë 4 shkolla kryesore kineze të qëndisjes. Secila prej tyre ka stilin e vet, tani le të flasim për të:

• Shkolla Su. Zejtarët që punojnë në këtë teknikë dallohen nga durimi. Dhe si mund të ishte ndryshe, nëse çdo ditë duhet të ndani një fije mëndafshi të hollë në ato edhe më të holla. Por kur qepjet bien në kanavacë, krijohet një efekt vizual interesant. Syri nuk i vëren kalimet nga një ngjyrë në tjetrën, duket se fotografia është pikturuar me bojëra uji. Ishte kjo shkollë që u bë paraardhëse e qëndisjes së dyanshme.
• Shkolla Xiang. Në këtë shkollë të qëndisjes, ndryshe nga të tjerat, shpesh përdoren hijet. Ato janë vendosur mbi figura kafshësh, zogjsh, madje gjenden edhe në peizazhe. Kjo nuk është tipike për qëndisjet kineze. Zejtaret nuk i vendosin qepjet në mënyrë të barabartë, por në mënyrë kaotike. Kjo i jep jetë veprës dhe imazhi është më realist.
• School Yu. Tema kryesore për krijimtarinë e qëndistarëve që punojnë në këtë teknikë janë dragonjtë dhe zogjtë. Zejtaret shpesh përdorin fije ari dhe argjendi.
• Shkolla Shu. Zejtaret e kësaj shkolle i përmbahen nuancave pastel në qëndisje. Ngjyra e fijeve i bën jehonë ngjyrës së sfondit, dhe modeli është shumë delikat dhe i lehtë. Qepjet vendosen në mënyrë të barabartë dhe pa probleme.

Cila bëhet subjekti i pikturave?

Shumë artizanale që qëndisin sipas porosisë nuk i krijojnë vetë temat e punës së tyre. Pikturat kineze mbi mëndafsh ndonjëherë duken shumë të ngjashme. Kjo për faktin se kanavacat e qëndisura kanë të njëjtën temë. Është gjithmonë simbolike. Këtu është një listë e temave më të njohura të qëndisjes.

1. Peshku në mitologjinë kineze konsiderohet një simbol i suksesit.
2. Lulet e Lotusit përfaqësojnë besnikërinë dhe përkushtimin.
3. Fluturat janë simbol i gëzimit, qetësisë dhe lumturisë.
4. Zogjtë përfaqësojnë lirinë dhe gëzimin.
5. Kumbullat dhe pjeshkët janë simbol i pjellorisë.

Mund të mësoni të qëndisni në çdo moshë

Siç e dini, nuk ka pengesa për kreativitetin. Por për të zotëruar artin e qëndisjes kineze, vajzave u duhen të paktën 5 vjet. Dhe kjo për faktin se gjilpëraja do të punojë 8 orë në ditë. Bazuar në këto statistika, mund të imagjinohet se sa kohë duhet të shpenzojë një zejtare për të arritur të paktën një teknikë relativisht të mirë. Të paktën 10 vjet nëse ajo i përmirëson aftësitë e saj çdo ditë.

Sigurisht, gjithçka do të varet nga aftësitë e vajzës. Nëse ajo ka mbaruar një institut arti, ose të paktën një shkollë arti, do të jetë më e lehtë për të të mësojë se si të shpërndajë në mënyrë harmonike qepjet në kanavacë.

Pikturë në mëndafsh

Ky art erdhi në Evropë nga Indonezia. Aty filluan për herë të parë të pikturonin pëlhurën e mëndafshtë me ngjyra të ndryshme. Për punë, përdoren jo vetëm bojëra, por edhe një rezervë - një substancë e bazuar në dylli ose rrëshirë, e cila nuk jep bojërrjedhin në njëri-tjetrin.

Batik është emri zyrtar për pikturën e mëndafshit. Pikturat realizohen në dy teknika kryesore: të ftohtë dhe të nxehtë. Lyerja me bojëra të prera mëndafshi konsiderohet një teknikë e ftohtë. Por kur puna kryhet në shtresa dhe aplikohet një shtresë dylli, kjo teknologji quhet batik i nxehtë. Pikturat mbi mëndafsh me bojë u bënë të njohura në Evropë vetëm në shekullin e 20-të.

Printim në mëndafsh

Sot, në epokën dixhitale, është e vështirë të imagjinohet sesi arti arriti të mbijetojë. Shumë artistë kanë tregtuar furça dhe bojëra për tableta grafike. Prandaj, nuk është për t'u habitur që çdo vit printimi i pikturave në mëndafsh bëhet gjithnjë e më popullor. Njerëzit pëlqejnë linjat e pastra dhe vizatimet e detajuara mirë. Është thjesht e pamundur të arrihet një efekt i ngjashëm në batik.

Mund të merrni një imazh me cilësi të lartë në qëndisje. Por zejtarja shpenzon një vit për të krijuar një vepër. Gjatë kësaj kohe, printeri mund të printojë miliona fotografi. Është e qartë se krijimtaria dixhitale vlerësohet shumë herë më lirë se arti i aplikuar. Prandaj, absolutisht çdokush mund të përballojë fotografitë e printuara në mëndafsh.

Cila është e ardhmja e pikturave mëndafshi?

Duket se me zhvillimin e fabrikave, krijimtaria manuale duhet të kishte vdekur plotësisht. Por kjo nuk ndodhi. Çdo vit ka gjithnjë e më shumë njerëz që merren me lloje të ndryshme të punimeve të gjilpërave. Shumë, duke gjykuar nga vlerësimet, tërhiqen nga ekskluziviteti i produkteve, dhe disa gjejnë kënaqësi në vetëprocesi i prodhimit.

Pikturat e qëndisura me mëndafsh do të jenë padyshim të njohura për më shumë se një shekull. Mund të zgjasë më shumë, por nuk mund të themi me siguri. Por fotot e formatit dixhital, nëse u besoni përgjigjeve entuziaste, një e ardhme e ndritur. Do të printohen gjithmonë, sepse është i shpejtë dhe i lirë.

Janë këto vlera që udhëzojnë sot shumicën e njerëzve që blejnë dekor për brendësinë e tyre.