Gustave Dore: biografia, ilustrimet, krijimtaria, data dhe shkaku i vdekjes

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Ilustrimet e Gustave Dore janë të njohura në të gjithë botën. Ai hartoi shumë botime librash të shekullit të 19-të. Veçanërisht të njohura ishin gdhendjet dhe vizatimet e tij për Biblën. Ndoshta ky artist është ilustruesi më i famshëm në historinë e shtypit. Megjithatë, jo të gjithë e dinë se Dore nuk mori kurrë një arsim arti dhe ai nënshkroi kontratën e tij të parë me një shtëpi botuese me një pagë prej 5000 frangash në vit kur ishte 15 vjeç. Fama e tij si ilustrues u la në hije nga fakti se artisti ishte gjithashtu një piktor dhe skulptor i talentuar. Artikulli ofron një histori dhe një listë, si dhe imazhe të disa prej veprave të këtij mjeshtri të shquar.

Fëmijëri

Gustave Doré lindi më 6 janar 1832, në Rue Noué Blay në Strasburg, i biri i Jean-Philippe Doré, një inxhinier urë. I pajisur me një ndjenjë të mprehtë vëzhgimi, djali që nga fëmijëria tregoi një imagjinatë të jashtëzakonshme dhe një talent të pazakontë për vizatim. Libri i tij i parë me skicëdatë 1842 (Gustave ishte dhjetë vjeç), tregon profesionalizmin e mahnitshëm të një fëmije: praninë e një faqe titulli, titrat për ilustrime dhe një tabelë të përmbajtjes. Në një numër vizatimesh, djali aplikoi metodën e antropomorfizmit, duke transferuar imazhe njerëzore te qeniet e tjera të animuara, për shembull, kafshët. Edhe atëherë, vizatimet e tij shfaqnin një mënyrë humori dhe të gjallë, karakteristikë e artistit të ardhshëm.

Periudha e trajnimit

Në 1840, babai i Gustave, pasi mori postin e inxhinierit kryesor të Korpusit të Urave, Ujërave dhe Pyjeve, u emërua në departamentin e Ain dhe e gjithë familja u transferua në qytetin e Bourg-en-Bresse.. Aty Gustave Dore hyn në Kolegjin Mbretëror dhe bëhet një nga studentët më të suksesshëm. Megjithatë, ai shquhet më shumë për karikaturat dhe vizatimet e tij të jashtëzakonshme. Djali në skenat e detajuara të rrugës pasqyron botën rreth tij Burg. Ai është frymëzuar nga puna e ilustruesve-karikaturistëve Cham, Grandwyn dhe Rodolphe, të konsideruar si teoricieni dhe krijuesi i parë i artit të komikes. Stili i të riut Dore bëhet më i rafinuar, linja e tij më parë e ngurtë fiton fleksibilitet dhe sensualitet. Kur Gustave ishte 13 vjeç (1845), një nga botuesit e Bourg-en-Bresse shtypi tre nga litografitë e tij, të cilat u bënë veprat më të hershme të botuara.

Puna e parë dhe albumi i publikuar

Në vitin 1847, pesëmbëdhjetëvjeçari Dore u zhvendos me nënën e tij në Paris, ku hyri në Liceun Charlemagne (Charlemagne) dhe filloi të punonte nëkarikaturat e tij “Ditari për të qeshur”. Ai ia tregon vizatimet Charles Philipon, një botues parizian, mjeshtër i satirës politike dhe drejtor i revistave të njohura Caricature dhe Charivari. Botuesi i ofron Dorës një kontratë trevjeçare dhe një faqe për vizatimet e tij në të përjavshmen Le Journal. I riu krijoi 1379 skica për gazetën dhe kjo u bë një praktikë e mirë për të me një pagesë të mirë.

I riu së shpejti bëhet një karikaturist i shquar në shtëpinë botuese, imazhet e tij dallohen nga risia grafike dhe ironia e mprehtë. Por në përpjekje për të kënaqur edhe qarqet intelektuale edhe ato qeverisëse, si dhe për të shmangur skandalet, ai shmang temat politike dhe sociale.

Albumi i tij i parë me litografi, The Labors of Hercules, duke interpretuar mitologjinë e lashtë, u botua në 1847 nga Aubert & Cie. Çdo faqe përmbante jo më shumë se tre imazhe me mbishkrime të shkurtra që theksonin natyrën komike të komplotit. Të ndikuar nga ilustruesi Rodolphe Topfer, vizatimet e Gustave Doré për këtë serial krijuan një rrëfim koherent karikaturë që të jepte përshtypjen e vazhdimësisë dhe lëvizjes. Pas publikimit të albumit dhe punës në Le Journal, artisti u bë shpejt i famshëm dhe në 1848 ai performoi me dy vizatime me stilolaps në Sallonin e Parisit. Pas vdekjes së babait të tij (1849), ai jetoi me nënën e tij deri në vdekjen e saj në 1879.

Rruga drejt Famës

Në 1851, dy albume të Doré u botuan nga Aubert & Cie, njëri prej të cilëve -Mirënjohja e kënaqësisë është sot një nga komikët e parë francezë. Në teknikën e tij, ilustruesi përdori një laps litografik.

Që nga viti 1851, Gustave Dore ekspozon pikturat dhe skulpturat e tij mbi një temë fetare për herë të parë. Ai kontribuon në revista të ndryshme, duke përfshirë Journal pour tou. Në 1854, botuesi Joseph Bry boton Rabelais, i ilustruar me qindra gravura nga Doré. Në 1873, Gustave do të nxjerrë një version tjetër të ilustrimeve për veprat e këtij satiristi më të madh francez.

Në vitin 1854, nën redaksinë e Joseph Bry-t, u botua libri "Menageria e Parisit" për jetën e kryeqytetit me 99 vizatime groteske dhe 14 gravura të Gustave Dore. Por ky botim me kosto të ulët, me cilësi të dobët printimi dhe një format modest, nuk përputhej me ambiciet e larta të artistit. Duke u bërë gjithnjë e më i famshëm, midis 1852 dhe 1883 ai ilustroi më shumë se 120 libra, të cilët u shfaqën fillimisht në Francë, më pas në Angli, Gjermani dhe Rusi.

Historia e Rusisë së Shenjtë

Libri u botua gjatë fushatës së Krimesë në 1854, ai përmbante më shumë se 500 imazhe dhe u konsiderua si propagandë e fortë politike. Ishte vepra e parë në shkallë të gjerë e Dore, dhe u bë albumi i tij i vetëm politik dhe i fundit satirë. Artisti, në një formë piktoresk karikature, veproi si një ilustrues dhe tregimtar i historisë dramatike të Rusisë, një vend kundër të cilit Franca dhe Anglia ndërmorën veprime ushtarake. Albumi u krijua në kuadrin e një lëvizjeje të gjerë nacionaliste të fillimitLufta e Krimesë dhe ringjalli klishenë perëndimore të "barbarizmit" rus. Me ndihmën e trukeve të mahnitshme grafike, imazheve qesharake dhe titrave të mprehta, Dore përshkruan historinë e Rusisë, shumë të përgjakshme dhe mizore, nga origjina e saj deri në epokën e artistit bashkëkohor. Por natyra komike e skenave të luftës, masakrave dhe torturave shkakton vetëm një buzëqeshje, jo tmerr. Publikimi mori famë të jashtëzakonshme në Francë menjëherë pas publikimit.

Përforconi aftësitë tuaja

Në 1856, ndodh zbulimi krijues i Gustave Doré në artin grafik të shtypit. Duke ilustruar poemën e Grenier-it "Hebreu përhumbur", muzikuar nga Pierre Dupont, artisti përmirëson teknikën e prerjeve me ngjyra të drurit. Risitë e tij bënë të mundur lyerjen me larje bojë direkt në drurin e dërrasës dhe arritjen e një gamë të pafund tonesh, shumë pranë efekteve piktoreske. Çdo pjatë e tillë me një imazh dhe një rresht të shkurtër nga një poezi është bërë një vepër arti. Kjo vepër konsiderohet progresive në historinë e gravurës dhe me meritë ka arritur sukses të madh publik.

I ngopur me karikaturat dhe karikaturat për lajmet, gdhendësi dhe artisti i talentuar Gustave Doré është i vendosur të shprehë talentin e tij në ilustrime për vepra të mëdha letrare. Duke dashur t'i shfaqë në të njëjtin format si Çifuti përhumbur, ai harton një listë me tridhjetë kryevepra librash, ndër të cilat janë Ferri i Dantes, Don Kishoti, përrallat e Perros, veprat e Homerit, Virgjilit, Aristotelit, Miltonit, Shekspirit. Botuesit refuzojnë të bëjnë këto botime luksoze sepse duhet të jenë shumë të shtrenjta. Doré punon në gravura për Inferno nga Komedia Hyjnore e Dantes dhe i boton ato në mënyrë të pavarur në 1861. Suksesi i botimit i tejkaloi të gjitha pritshmëritë, të cilat mund të përmblidhen në një nga recensionet: “Autori (Dante) është dërrmuar nga hartuesi. Më shumë se Dante Ilustruar nga Doré është Doré që ilustron Danten."

Kulmi i suksesit

Vitet 1860 ishin vitet më të ngarkuara në punën e Gustave Dore. Dekada filloi me faktin se më 13 gusht 1861 artistit iu dha Urdhri i Legjionit të Nderit. Kjo u pasua nga një udhëtim në Spanjë në 1861 dhe 1862 me Baron Deville, i cili rezultoi në një seri shënimesh me vizatime nga Doré "Travels in Spain" dhe "Fighting Bulls", botuar nga 1862 deri në 1873 në revistën Le Tour du monde.. Gustave Dore punoi për një kohë mjaft të gjatë në ilustrime për Biblën, e cila u botua në 1866 dhe u bë kryevepra më e famshme botërore e artistit. Përveç kësaj, gjatë një dekade, ai krijoi imazhe mahnitëse për vepra kaq të shkëlqyera:

• Stuhia e Shekspirit (1860) me pesë gdhendje;
• "Ferri" (1861) me 76 imazhe, "Purgator dhe Parajsë" (1868) me 60 ilustrime për "Komedinë Hyjnore" të Dantes;
• Aventurat e Munchausen nga Burger (1862) me 158 imazhe;
• Don Kishoti nga Cervantes (1863) me 377 ilustrime;
• Atala nga Chateaubriand (1863) me 44 vizatime;
• "Gjuetia për luanët dhe panterat në Afrikë" Benjamin Gastineau (1863) me 17 gdhendje nëpemë;
• "Sinbad detari" (1865) me 20 ilustrime;
• "Kapiteni Fracasse" Gauthier (1866) me 60 vizatime;
• Runët e Detit të Hugos (1867) me 22 ilustrime;
• 9 Përralla nga Charles Perrault (1867);
• Fabulat e Lafontaine (1868) me 248 vizatime;
• Idilet e Mbretit nga Tennyson (1868) me 37 printime.

Pikturë

Gjatë gjithë karrierës së tij krijuese, Dore u dallua njëlloj nga prirja e tij për ilustrim dhe pikturë, duke mos parë asnjë papajtueshmëri mes tyre. Ai krijon piktura të mëdha si Dante në rrethin e nëntë të ferrit (1861), gjëegjëzën ose Krishti që largohet nga pretoriumi (1867-1872). Shumica e kritikëve e qortojnë artistin për faktin se piktura e tij është vetëm një ilustrim i zgjeruar me përbërjen e natyrshme në Dora, planin e përgjithshëm, dekorin dhe pozimin e personazheve. Ky gjykim pati një efekt negativ te Dore, e cila dëshpëroi të njihej si piktor.

periudha angleze

Fama e printimeve dhe vizatimeve të Doré po përhapet në të gjithë Evropën. Artisti u takua me sukses të madh në ekspozitën në Londër të mbajtur në 1869. Ai qëndron në Londër për disa muaj për të krijuar një imazh grafik të kryeqytetit britanik për Grant & Co. Arti i tij i kompozimit arriti kulmin në projektimin e Londrës: Një pelegrinazh nga William Blanchard. Dhe grafika për poemën e Samuel Coleridge The Rime of the Ancient Mariner (1875) është një nga kryeveprat më të mëdha të artistit.

Ilustruar nga Gustave Doré nga 1872 deri në fundjeta e mjeshtrit u zbukurua me vepra të tilla:

• Londër: Një pelegrinazh nga William Blanchard (1872), 180 imazhe;
• Parajsa e Humbur e Miltonit (1874), 50 ilustrime;
• Londër nga Luis Hainault (1876), 174 printime;
• "Historia e kryqëzatave" Michaud (1877), 100 printime;
• Frantic Roland nga Ariosto (1878), 668 ilustrime;
• Korbi nga Edgar Allan Poe (1883), 23 gravura.

Nuk dihet pse, por ndryshe nga sa shkruhet ndonjëherë, Dore nuk ilustroi asnjë nga veprat e Zhyl Vernit.

Vdekje

Gustave Dore vdiq nga një atak në zemër në moshën 51 vjeçare më 23 janar 1883. Ai la një trashëgimi mbresëlënëse që i kalon dhjetë mijë vepra. Miku i tij, udhëheqësi ushtarak francez Ferdinand Foch, organizoi një shërbim në kishën katolike pariziane, bazilikën e Shën Clotilde, një funeral në Père Lachaise dhe një vakt lamtumire në 73 Rue Saint-Dominique.

Në vitin 1931, Henri Leblanc botoi një katalog-arsye studimi shkencor, duke renditur 9850 ilustrime, 68 tituj muzikorë, 5 postera, 51 litografi origjinale, 54 vizatime larje, 526 vizatime me laps dhe bojë, 283 piktura me bojëra uji dhe 283 piktura me bojëra uji, skulptura nga Gustave Doré. Muzeu në Bourg-en-Bresse mban numrin më të madh të veprave të këtij njeriu të shquar: 136 piktura vaji, vizatime, skulptura.