Rondo - çfarë është? Çfarë është një rondo në muzikë?

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

"Inat për një qindarkë të humbur" të Beethoven-it, "Rondo turke" e W. A. Mozart-it, "Hyrje dhe Rondo Capriccioso" të Saint-Saens të njëjtën formë muzikore. Shumë kompozitorë të famshëm e përdorën atë në punën e tyre. Por çfarë është një rondo, si mund të dallohet nga format e tjera të artit muzikor? Le të fillojmë me përkufizimin e këtij koncepti dhe të kuptojmë hollësitë e tij.

Arti Poetik

Për të shmangur konfuzionin, duhet mbajtur mend se ky term i referohet njëkohësisht dy fushave - letërsisë dhe muzikës. Dhe kjo nuk është aspak befasuese. Nëse flasim për poezinë, atëherë rondo është një nga format poetike.

Ka një përbërje të veçantë, e cila përbëhet nga 15 rreshta, ndërsa rreshti i nëntë dhe i pesëmbëdhjetë janë fjalët fillestare të të parit. Kjo formë e ka origjinën në Francë në shekullin e 14-të dhe është përdorur në mënyrë aktive në poezinë ruse të shekullit të 18-të dhe fillimit të shekullit të 20-të.

Forma Rondo në muzikë

Tani mund të shkoni te përshkrimi i rondo direkt në muzikë. Për herë të parë u shfaq në FrancëMesjeta. Emri i formës vjen nga fjala rondeau - "rreth". Të ashtuquajturat këngë të vallëzimit të rrumbullakët. Gjatë performancës së tyre, solistët-këngëtarët performuan fragmente të veprës së tyre, dhe kori përsëriti korin, në të cilin teksti dhe melodia mbetën të pandryshuara. Këto këngë rezultuan të ishin prototipi i formës muzikore rondo.

Kjo është një mënyrë specifike e krijimit të një vepre, në të cilën tema kryesore - zakonisht quhet refren - përsëritet vazhdimisht (të paktën tre herë), ndërsa alternohet me episode të tjera muzikore. Nëse e caktojmë refrenin me shkronjën latine A, dhe fragmente të tjera me shkronja të tjera, atëherë skema e thjeshtuar e veprës do të duket si kjo: AB-AC-AD dhe kështu me radhë. Sidoqoftë, rondo nuk duhet të jetë shumë i gjatë. Si rregull, ai përfshin pesë deri në nëntë pjesë. Është interesante se rondoja më e gjatë përfshinte 17 fragmente. Kjo është një pasakaglia nga klaviçelisti francez Francois Couperin. Nga rruga, ishte ky zhanër muzikor që u bë paraardhësi i muzikës elektronike popullore të sotme. Ai gjithashtu ka shumë të përbashkëta me hip-hop-in, ku është zakon të mbivendosen fragmente të tjera në refren. I vetmi ndryshim është se motivi kryesor luan vazhdimisht, dhe nuk alternohet me segmentet e tjera të pjesës.

Variantet

Tani, pasi të keni përcaktuar se çfarë është një rondo në muzikë, mund t'i kushtoni vëmendje varianteve të ndryshme të tij. Nëse flasim për numrin e temave dhe strukturën, atëherë dallohen llojet e mëposhtme. Para së gjithash, një rondo i vogël, një i madh, si dhe një lloj sonate, i quajtur kështu sepse në të shfaqen disa veçori të sonatës.

Përbërje të ndryshmevariantet lejojnë përdorimin e gjerë të kësaj forme në muzikë. Historikisht, ekziston një rondo e vjetër, klasike, me një numër më të vogël seksionesh më të kundërta dhe të mëdha, dhe postklasike. Do të jetë interesante të shihet se si kjo formë muzikore ka evoluar me kalimin e kohës.

Historia e Zhvillimit të Formave

Gjatë shekujve, forma muzikore e rondo-së ka ndryshuar ndjeshëm në krahasim me versionin e saj origjinal folklorik. Nga arti i këngës dhe vallëzimit, ajo gradualisht kalon në sferën instrumentale. Rondo përdoret në punën e tyre nga kompozitorë të shquar të klaviçeve që punuan në Francë në shekujt 17 - fillim të shekullit të 18-të: Francois Couperin, Jacques Chambonnière, Jean-Philippe Rameau. Në këtë kohë, stili mbizotërues i artit është rokoko, muzika dallohet nga hiri i madh, sofistikimi dhe një bollëk dekorimesh. Dhe Rondo nuk bën përjashtim. Por, përkundër hirit dhe lehtësisë së jashtme të ekzagjeruar të muzikës së këtij stili, gjithmonë ka një përmbajtje dhe përmbajtje të thellë të brendshme.

Ndikimi i klasikëve vjenez

Në të ardhmen, forma muzikore e këtij drejtimi ndryshon ndjeshëm. Kjo për shkak të një ndryshimi global në stilin e artit, me një botëkuptim të ri të një personi, i cili nuk mund të ndikojë në natyrën e punës së poetëve, artistëve dhe, natyrisht, kompozitorëve. Vlen t'i kushtohet vëmendje veçorive të zhvillimit të formës rondo në muzikën e klasikëve vjenez. Një nga të parët që e përdori ishte J. Haydn. Pikërisht atëherë kjo formë muzikore fitoi tipare klasike. Dhe në veprën e V. A. Mozart, arrin lulëzimin më të lartë. Duke folur për këtë, është e pamundur të mos përmendet "Rondo e tij turke" e famshme.

Kur shkruante këtë pjesë, Mozart transkriptoi muzikë tradicionale ushtarake orkestrale turke për performancën e pianos. E këndshme, e gëzuar, e gjallë, kjo melodi është shumë e njohur dhe e pëlqyer nga shumëkush. Një tjetër kompozitor i famshëm që përdori këtë formë muzikore ishte L. Beethoven. Në veprën e tij, rondo është tashmë një thellësi, maskulinitet dhe shkallë e madhe. Ishte ai që filloi të përdorte forma të përziera muzikore. Kjo është një sonatë rondo. I njohur gjerësisht për "Inat mbi qindarkën e humbur", të shkruar edhe në këtë formë.

përfaqësuesit rusë

Në artin rus, forma muzikore e këtij drejtimi u përdor edhe nga shumë kompozitorë të shquar. Me ndihmën e mundësive të tij shprehëse, ata zgjeruan fushën e zhanreve të zakonshme muzikore. Për shembull, në romancën e A. P. Borodin "Princesha e Fjetur", për shkak të përsëritjes së refrenit të natyrshëm në rondo, krijohet përshtypja e papërmbajtshmërisë, shëndeti i gjumit të heroinës. Episodet ndjekin njëri-tjetrin, në kontrast me ngadalësinë e pandryshueshme dhe të matur të temës kryesore.

Forma rondo përdorej edhe në muzikën e epokës sovjetike. Kjo kishte disa manifestime. Në pjesën më të madhe u përdorën elementë të konstruksionit në formë rondo të veprës. Për shembull, në operën e S. S. Prokofiev "Semyon Kotko",shkruar sipas tregimit të V. P. Kataev "Unë jam djali i njerëzve që punojnë". Këtu kompozitori, duke ndjekur parimet e kompozimit rondo, arrin një ekspresivitet të mrekullueshëm artistik: përsëritshmëria e kësaj forme, aftësia e saj për të bashkuar dhe lidhur gjëra të ndryshme, shërben si një mënyrë për të përcjellë të përbashkëtat e emocioneve të të gjithë personazheve.

E ardhmja e formës

Tani që tashmë dimë më shumë se çfarë është një rondo, mund të përpiqemi të nxjerrim disa përfundime dhe supozime. Siç mund ta shihni, aftësitë shprehëse të kësaj forme bëjnë të mundur përdorimin e saj në zhanre të ndryshme, duke i transformuar dhe plotësuar ato në një mënyrë mahnitëse. Dhe, me siguri, në artin bashkëkohor dhe madje edhe në muzikën e së ardhmes do të ketë vend për të. Çuditërisht, rondo jo shumë kohë më parë bëri debutimin e tij në kinema. Është ky term që përshkruan në mënyrë më të madhe komplotin e pikturës "Fillimi".

Në fund të fundit, rondo është një ndërthurje e konstantes me të ndryshueshmen, e përkohshmes me të pathyeshmen, e stuhishme me të maturën dhe, megjithatë, rikthimi i përjetshëm në normalitet. Dhe në këtë është e ngjashme me jetën tonë dhe madje edhe vetë natyrën me ciklikitetin e saj të pandryshueshëm.