Piktura "Të mbajë kryqin": foto dhe përshkrim

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Artisti trashëgues Hieronymus Bosch konsiderohet si një nga artistët më misterioz dhe mistik të Holandës. Duke jetuar në shekullin e 15-të, ai nuk i la botës shumë piktura. Piktura "Të mbajë kryqin", e shkruar në periudhën 1490-1500, është një riprodhim i tregimit biblik "Rruga e Kryqit të Jezu Krishtit". Puna ngjall emocione të forta. Bosch pikturoi tre piktura me të njëjtin emër, secila prej të cilave ka shumë për të na treguar.

Arti holandez i shekullit 15-16

Në historinë e artit të shekujve 15-16. në Holandë e quajnë Rilindja e Veriut. Kjo periudhë mund të datohet në Rilindjen Evropiane, por me një theks verior. Në art, stili gotik ende sundonte, vetëm me ngjyrime të forta fetare. Vepra e Bosch prek periudhën e mëvonshme të Rilindjes, por gjithashtu ndjek kanonet e saj kryesore.

Foto "Të mbartëshkryq" shkroi Hieronymus Bosch sipas të gjitha rregullave të stilit gotik të asaj epoke, duke investuar në krijimin e tij tmerrin e mizorisë së kohës së tij dhe zymtësinë e realitetit përreth.

Hieronymus Bosch

Jeroen van Aken lindi rreth viteve 1450 në Dukatin e Brabantit në Holandë. Babai dhe gjyshi i tij ishin të dy artistë, kështu që nuk është çudi që Bosch vendos të vazhdojë zanatin e familjes.

Pas vdekjes së babait të tij në 1478, Jerome trashëgoi punëtorinë e tij të artit. Megjithatë, ai merr njohjen si artist vetëm pas një martese të suksesshme me një vajzë nga një familje e pasur tregtare.

Në 1486 artisti bashkohet me një vëllazëri fetare kushtuar Virgjëreshës Mari. Kjo pasqyrohet në një masë të madhe në të gjitha veprat e tij. Një nga këto vepra do të jetë vepra e famshme e Hieronymus Bosch - "Carrying the Cross".

Bosch vdiq më 9 gusht 1516 në qytetin e tij të lindjes 's-Hertogenbosch.

Histori biblike

Në Dhiatën e Re, historia e Jezu Krishtit përshkruhet në detaje të mjaftueshme. "Udha e Kryqit" është një nga episodet e katërmbëdhjetë stendave biblike. Pasi Jezusi u dënua me vdekje, ai mori kryqin mbi të cilin do të kryqëzohej dhe e çoi në vendin e ekzekutimit. Më tej, përshkruhet rruga e vështirë e Krishtit, ku nën peshën e kryqit nuk e duron dot dhe bie disa herë. Gjatë rrugës, ai takon nënën e tij dhe njerëzit e dhembshur që e ndihmojnë të mbajë kryqin e tij. Shën Veronika fshin fytyrën e Krishtit, e cila do të shfaqet edhe në pikturën e Bosch. Pas rënies së tretë, atij i heqin rrobat. Rojet mizore rrahën dheposhtëroni Jezusin. Kjo mizori do të kapet në fytyrat e shëmtuara në pikturën e artistit. Pasi Jezu Krishti gozhdohet në kryq, ai vdes në agoni të tmerrshme. Pastaj trupi i tij do të vendoset në një arkivol dhe do të varroset.

Përshkrimi i figurës

Bosch pikturoi tre piktura "Carrying the Cross", por të gjitha i kushtohen një episodi të historisë biblike. Rruga e Krishtit drejt Golgotës ishte e vështirë jo vetëm fizikisht, por mbi të gjitha emocionalisht. Njerëzit rreth tij u ndanë në dy kampe - ata që lavdëroheshin dhe ata që sinqerisht simpatizuan mësuesin e tyre.

Përshkrimi i pikturës "Të mbajë kryqin" duhet të fillojë me imazhin e këtyre njerëzve, imazhet e të cilëve, krejtësisht të neveritshme, janë të përziera me të bukura dhe të trishtueshme të pamendueshme. Fytyrat e personazheve në foto janë më shumë karikaturë se sa realiste, ato duket se janë ngritur nga ferri dhe në shprehjet e tyre tallëse u ngjajnë më shumë djajve sesa njerëzve.

Në të gjitha fotot në qendër është Jezu Krishti. Ai u përkul nën peshën e kryqit dhe është gjithashtu e vështirë për të nën peshën e zemërimit të drejtuar ndaj tij nga njerëzit përreth tij.

Më shumë detaje rreth pikturave dhe përshkrimit "Carrying the Cross" më poshtë.

Stil manierist

Ia vlen të flasim shkurtimisht për stilin në të cilin janë shkruar të tria pikturat. Manierizmi përkthehet si "edukuar". Një tipar dallues janë njerëzit dhe fytyrat e shtrembëruara. Ky stil karakterizohet nga figura joreale, imazhe të sjelljes dhe motive fetare. Episodet e pikturave të mbingarkuara me detaje, mungesë e qartëformat, stili i thërrmuar dhe historia. Por në të njëjtën kohë, shkëlqimi i imazheve, zhytja në detaje dhe pretencioziteti i objekteve të paraqitura.

Bosch pikturoi "Carrying the Cross" në këtë stil dhe ishte i pari i këtij lloji që përdori këtë zgjidhje artistike për një interpretim kaq delikat biblik.

Një pikturë në Madrid

Një nga tre pikturat "Carrying the Cross" ndodhet në Pallatin Mbretëror në Spanjë. Në qendër të figurës është imazhi në dukje i qetë i Krishtit. Vështrimi drejtohet nga ne, shpreh shkëputjen e tij nga ajo që po ndodh. Trupi i Jezusit bie nën peshën e kryqit, por nuk ka asnjë shprehje ankthi në fytyrën e tij. Një kurorë me gjemba rrethon kokën e tij, por nuk duket as torturuese.

Një burrë i moshuar me rroba të bardha është Simoni nga Kirena, personazhi shumë i famshëm biblik që e ndihmoi Jezusin të mbante kryqin e tij një pjesë të rrugës për në Golgota. Është ai, një dishepull me ndikim dhe i pasur i Krishtit, i cili do të bindë Ponc Pilatin që ta linte ta varroste në mënyrë njerëzore mësuesin në një arkivol.

Shumë njerëz që e rrethojnë Krishtin në anën e majtë të figurës janë armiqtë dhe rojet e tij që e çojnë atë drejt ekzekutimit. Fytyrat e tyre shprehin ngazëllim dhe përbuzje. Në të njëjtën kohë, artisti i përshkruan ata si të shëmtuar dhe të frikshëm. Shpirtrat e hidhëruar duket se janë ngulitur në fytyrat e tyre.

Në sfond mund të shihni nënën e Jezu Krishtit - Marinë, e cila qan në krahët e apostullit Gjon. Artisti e ka përshkruar këtë vuajtje të nënës në këndin e sipërm të djathtë të figurës, dy persona nuk mund të anashkalohen në planin e përgjithshëm të kaosit të vazhdueshëm.

Një pikturë në Vjenë

Një tjetër prejtri piktura nga Bosch ndodhet në kryeqytetin e Austrisë, në Muzeun e Historisë së Artit. Me sa duket, kjo vepër e veçantë ishte vetëm krahu i majtë i një triptiku që nuk ka mbijetuar. Ekziston gjithashtu një mendim se fotografia u zvogëlua ndjeshëm nga lart. Sot, ne mund të spekulojmë vetëm për versionin e plotë të veprës artistike, por shumë ekspertë besojnë se duhet të ketë një vazhdim në të djathtë. Është ose "zbritje nga kryqi" ose "zie".

Jezu Krishti është gjithashtu në qendër të kësaj fotografie. Sidoqoftë, ai ndryshon nga versioni i mëparshëm. Këtu Jezusi nuk po na shikon, ai është i fokusuar në barrën e tij. Artisti përkeqëson vuajtjet e Krishtit duke paraqitur blloqe gjembash në këmbët e tij, të cilat u përdorën si mjet torture në shekullin e 15-të. Pavarësisht se në foto nuk ka gjak, tmerri i kësaj shpikjeje të tmerrshme shkakton dhembshuri të madhe.

Simoni i Kirenës është paraqitur në foto jo më me rroba të bardha, dhe ai qartë nuk e ndihmon mësuesin të mbajë kryqin, por vetëm e prek atë. Në shprehjen e tij shihet moskuptimi, një pyetje e heshtur e ngrirë në sytë e tij.

Një numër i madh njerëzish të zemëruar gjithashtu kënaqen dhe tallen me gjendjen e rëndë të të dënuarit. Imazhet e tyre janë krejtësisht të ndryshme, të rinj dhe të vjetër, të pasur dhe të varfër, të gjithë të bashkuar nga gëzimi i ekzekutimit, por jo dhembshuria. Në këto shprehje dhe heterogjenitetin e publikut, e gjithë dhimbja e kësaj vepre.

Vlen të përmendet xhelati që e çon Krishtin drejt ekzekutimit me litar. Në duart e tij është një mburojë, në qendër të së cilës është një zhabë. Pikërisht zhabaështë një simbol i shoqërisë satanike.

Fotografia nuk ka proporcione të sakta, duke kombinuar dy linja kryesore tregimesh. Krishti u kryqëzua si grabitës, së bashku me dy banditë të tjerë të dënuar për grabitje. Kryqëzimi është një ekzekutim i tmerrshëm që u aplikua për kriminelët më të ulët dhe më të rrezikshëm. Në historinë biblike, një nga kriminelët do të pendohet dhe do t'i kërkojë Zotit shpëtim. Jezusi do t'i premtojë atij parajsën me të pas vdekjes. Kanë qenë këta dy grabitës që janë kapur nga piktori në fund të tablosë. Njëri prej tyre, në të djathtë, u pendua për mizoritë e tij dhe i kërkon Zotit t'i falë mëkatet e tij. Tjetri, në të majtë, përkundrazi, kërkon hakmarrje, nuk pendohet, por vetëm zemëron fatin.

Një pikturë në Ghent

Një nga pikturat e Bosch "Carrying the Cross" ndodhet në Belgjikë, në qytetin e Gentit, në Muzeun e Arteve të Bukura. Më agresive nga tre pikturat e artistit. Ai askund nuk i përshkruan heronjtë e veprave të tij me kaq shëmti.

Në qendër është fytyra fatkeqe e Jezu Krishtit, që shpreh ankthin e padurueshëm shpirtëror. Një personazh tjetër i shquar është Shën Veronika. Ishte ajo që i dha Jezusit një shami të pastër për të fshirë djersën dhe gjakun nga fytyra e tij. Fytyra e Zotit do të shfaqet më vonë në këtë shall, në foton e treguar tashmë është në formën e një imazhi të plotë.

Të gjithë pjesëmarrësit e tjerë në foto janë të mahnitshëm në shëmtinë e tyre. Ashtu si në versionet e mëparshme, ata shprehin të gjitha papastërtitë njerëzore, por pikërisht në këtë foto shëmtia e tyre e brendshme shfaqet kaq qartë në shprehjet e tyre monstruoze të fytyrës.