Kuznetsov Pavel Varfolomeevich: biografia, krijimtaria dhe fotot

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Kuznetsov Pavel Varfolomeevich njihet në rrethet krijuese të artistëve si piktor, grafik, skenograf. Uljet dhe ngritjet, suksesi i shkëlqyer dhe mosnjohja e plotë ishin në jetën e tij të gjatë. Aktualisht, ju mund të njiheni me veprat e tij në shumë muze arti dhe salla ekspozite në Moskë, Saratov (atdheu i artistit) dhe qytete të tjera të Rusisë dhe jashtë saj. Çfarë donte të shprehte artisti me veprat e tij, pse sukseset alternonin me recesione në punën e tij? Kjo do të diskutohet në artikull.

Biografi e shkurtër

Kuznetsov Pavel Varfolomeevich lindi në familjen e piktorit të ikonave Kuznetsov Varfolomey Fedorovich në 1878 në qytetin e Saratov. Babai im zotëronte një punëtori pikture dhe pikturonte tempuj, pikturonte portrete mbretërore dhe imazhe kishash të porositura nga agjencitë qeveritare. Evdokia Illarionovna, nëna e tij, qëndiste bukur, e donte pikturën dhe muzikën. Paveli ishte i rrethuar nga kujdesigjyshja Marina dhe gjyshi Illarioni, që jetojnë në shtëpinë e tyre që nga lindja. Në foton më poshtë mund të shihni Pavelin në krahët e gjyshit të tij.

Në moshën shtatë vjeçare, artisti i ardhshëm, së bashku me nënën e tij, shkuan për herë të parë në Muzeun Radishevsky, i cili u hap në Saratov. Si fëmijë, Paveli mund të shikonte të atin duke punuar për orë të tëra. Që në fëmijëri, ai iu bashkua zanatit të mirë.

Duke u rritur, Pavel hyri në studion e pikturës në Saratov, ku nga 1891 deri në 1896 studioi nën drejtimin e artistëve G. P. Barakki dhe V. V. Konovalova.

Studoni në Moskë

Në moshën nëntëmbëdhjetë vjeç, Pavel Varfolomeevich Kuznetsov shkoi në Moskë dhe hyri në Shkollën e Pikturës, Skulpturës dhe Arkitekturës në Moskë (MUZhViZ). Mësuesit e tij të parë ishin A. E. Arkhipov, N. A. Kasatkin, L. O. Parsnip. Fati në shkollë, Kuznetsov u dallua midis shokëve të klasës jo vetëm me talentin, por edhe me një pasion të pashtershëm për punën. Gjatë viteve të studimit, ai ushtrua në punishtet e V. A. Serov dhe K. A. Korovin. Nxënësi ishte i magjepsur nga aftësitë pikturuese të mësuesve të tij. Gjatë pushimeve verore, Kuznetsov erdhi në atdheun e tij në Saratov. Atij i pëlqente të kalonte kohë në kopshtet që kishte dashur që nga fëmijëria, mes ngjyrave të ajrosura të natyrës përreth, hapësirave të Vollgës.

Piktura me pemë në lulëzim - kjo është një nga temat kryesore të punës së tij gjatë gjithë jetës së tij. Në fund të pushimeve verore, në një letër drejtuar mësuesit të tij V. A.bojërat e argjendta mund të jenë delirante.

… Një rrugë me hije, me kalldrëm. Grykë e madhe e tejmbushur. Mali Sokolovaya, më i larti në afërsi të Saratovit. Artistët vijnë këtu me kavaletë për të kapur rrjedhën e lumit të madh. Shpatet - "Mbretëria Berendeevo" - shtëpi të vogla artizanësh të ngjitur pas njëra-tjetrës, pemishte, Vollga dhe stepa tërheqëse bregu i majtë, Katedralja dhe fabrika e kambanave … Dhe në mëngjes bien këmbanat …

Commonwe alth krijues

Gjatë viteve të studimit në MUZhViZ, Kuznetsov dhe një grup studentësh krijuan komunitetin krijues Blue Rose.

Dy medalje të vogla argjendi Pavel Kuznetsov mori në 1900-1902 për vizatime dhe skica pikture. Drejtimi kryesor i artistit Pavel Varfolomeevich Kuznetsov në periudhën e hershme të krijimtarisë është lëvizja nga impresionizmi (arti i vëzhgimit të realitetit) në simbolikë (dëshira për risi, përdorimi i simbolizmit). Ai përpiqet të shprehë gjendjen e shpirtit në pikturë, gjë që e afron me muzikën dhe poezinë. Pavel bashkëpunon me revista dhe merr pjesë në hartimin e skenave në teatro. Kjo periudhë e krijimtarisë lidhet me simbolikën.

Në vitin 1902, babai i Pavel Kuznetsov ia la vendin djalit të tij dhe dy shokëve të tij nga shkolla e Moskës për pikturën e Kishës së Kazanit, duke mos supozuar se çfarë do të rezultonte arti i tyre i lartë, larg kanuneve të kishës, për artistët e rinj.. Në biografinë e Pavel Varfolomeevich Kuznetsov ekziston një fakt i një skandali me zë të lartë dhe një proces gjyqësor me autoritetet dioqezane për pikturën heretike të tempullit. Si rezultat, pikturëu shkatërruan.

Kreativiteti pas diplomimit

Pas diplomimit në MUZhViZ në 1904, Kuznetsov Pavel Varfolomeevich vendosi për orientimin simbolist në punën e tij. Bota e dukshme tretet në pikturat e artistit, veprat e tij shkëlqejnë me imazhe-hije, duke pasqyruar dridhjet e pakapshme të shpirtit. Në shkrimet e tij një vend të veçantë zë cikli i ujit, i cili zhvillohet në një shatërvan të dashur që nga fëmijëria. Ai i transferon kujtimet e fëmijërisë në telajo, duke treguar temën e lëvizjes së përhershme të jetës. Pikturat do të magjepsin me ngjyrat e tyre, humorin e trishtimit dhe diçka të pathëne.

Metodat origjinale të punës me tempera i lejojnë artistit të krijojë nuanca të holluara ngjyrash, duke i mbështjellë imazhet e figurës në një mjegull me ngjyrë. Një demonstrim vizual i këtyre teknikave është në piktura të tilla si "Mëngjesi" dhe "Shatërvani Blu" (foto më lart), të shkruara në 1905. Këto janë ëndrra të derdhura në ngjyra. Shifrat pa skica të qarta janë mjegulluar në hapësirën e pikturave aq shumë sa duket se në një moment ato janë në gjendje të fluturojnë …

Famë

Fama i erdhi herët artistit rus Pavel Varfolomeevich Kuznetsov. Ai nuk ishte 30 vjeç kur veprat e tij u prezantuan në 1906 në Paris në ekspozitën e famshme të artit rus të organizuar nga S. P. Diaghilev. Pas kësaj ekspozite Kuznetsov u nderua të zgjidhet anëtar i Sallonit të Vjeshtës. Pak artistëve iu është dhënë kjo mundësi.

Në pranverën e vitit 1907, një ekspozitë simbolistësh "Trëndafili Blu" u mbajt në Moskë. Kuznetsov është iniciatori i drejtpërdrejtë. Ajo tregonte veprat e tij me të njëjtin emër. Midis 16 ekspozuesve, Kuznetsov ishte një prirje e shijeve.

Artisti bashkëpunon në fushën e grafikës së revistave me revistat e njohura "Art" dhe "Golden Fleece". Së bashku me artistët Utkin, Matveev dhe Lansere, Kuznetsov projekton vilën e famshme Ya. E. Zhukovsky në Krime. Në foto Pavel Varfolomeevich Kuznetsov (majtas) dhe A. T. Matveev (1909).

Krizë krijuese

Vitet që kanë kaluar nga ekspozita nuk janë koha më e mirë në punën e artistit. Veprat e tij me orientim simbolist perceptohen nga bashkatdhetarët si të dhimbshme, të çuditshme. Artisti po kalon një krizë të thellë krijuese, duke kuptuar se e ka rraskapitur veten dhe nuk i justifikon dot shpresat që i janë vënë. Kuznetsov vendos të udhëtojë për të marrë përvoja të reja dhe për të dalë nga kriza. Ai viziton Buhara, Samarkand, Tashkent, stepat Kirgize. Vitet e jetës së Pavel Varfolomeevich Kuznetsov në Lindje luajtën një rol vendimtar në punën e tij të mëtejshme.

Një lulëzim i ri talenti

Kulmi i talentit të tij shënon ciklin e pikturave "Suite Kirgistan". Këto janë "Fjetja në dele", "Qthja e deleve", "Mbrëmja në stepë" e të tjera. Ngjyrosja e ngjyrave, forca e kontrasteve, modeli i kompozimeve të pikturave fitojnë thjeshtësi shprehëse.

Fotot e ciklit të stepës janë të pajisura metingull lirik, depërtues, poetik. Pikturat "Çajtore", "Në tempullin e budistëve" ngjallin asociacione teatrale te shikuesi. Kuznetsov pikturon natyra të qeta, ndër të cilat spikat "Futa e qetë me gdhendje japoneze".

Kuznetsov Pavel Varfolomeevich merr pjesë në krijimin e skicave për panelet dekorative "Asian Bazaar" dhe "Picking Fruits", të cilat zbukurojnë stacionin hekurudhor Kazansky në Moskë. Dekoratori Kuznetsov punon në stilin e artit monumental.

Veprimtaria e artistit pas vitit 1917

Pas revolucionit, Pavel Varfolomeevich Kuznetsov punoi në seksionin e artit të Këshillit të Qytetit të Moskës, mori pjesë në hartimin e festave. Në vitin 1918 u zgjodh në Kolegjiumin e Komisariatit Popullor të Arsimit, filloi të jepte mësim në punishtet e artit. Ai punoi në punishten monumentale nga viti 1920 deri në vitin 1927 dhe mori titullin profesor, dhe nga viti 1927 deri më 1929 mbajti leksione si profesor i departamentit afresko-monumental të fakultetit të pikturës së VKhUTEIN.

Kuznetsov merr pjesë në ekspozita me veprat e tij. Në vitin 1923, në Francë, mori pjesë në Galerinë Barbasange. Në vitin 1924, Kuznetsov shkroi Komedianët parizian. Në foto, lakonizmi dekorativ i stilit u shfaq papritur në një manifestim ekspresiv, piktoresk, plot ngjyra.

Në vitin 1929, artistit iu dha titulli Artist i nderuar i RSFSR. Ekspozitat e tij personale u mbajtën në muzetë kryesore të Moskës: Galeria Tretyakov dheMuzeu Shtetëror i Arteve të Bukura. Në një ekspozitë në Paris (1937), panelit të Kuznetsov "Jeta e një ferme kolektive" iu dha një medalje argjendi.

Ngritja e radhës dhe e fundit e veprës së artistit bie në periudhën nga fundi i viteve 20 deri në fillim të viteve 30 të shekullit të njëzetë. Ai pikturon këto piktura: "Portreti i skulptorit A. T. Matveev", "Nëna", "Rrjedhja e pambukut", "Pushball".

Vitet e fundit të jetës

Mjeshtri jetoi një jetë të gjatë të frytshme, duke arritur në pleqëri. Shumë bashkëmoshatarë të tij, me të cilët studioi dhe punoi, u ndanë nga jeta dhe ai vazhdoi të shkruante deri në vdekje. Veprat e tij të fundit ishin natyra të qeta dhe peizazhe. Sipas ekspertëve, këto piktura të artistit ishin inferiore në temë dhe stil ndaj veprave të tij të hershme, por ato ishin mahnitëse në jetëgjatësinë e tyre krijuese.

Pavel Varfolomeevich Kuznetsov vdiq në 1968 më 22 shkurt në Moskë. Punimet e tij gjenden në ekspozitën e përhershme të muzeve të artit në Moskë dhe në Galerinë Tretyakov. Në Saratov, në atdheun e Kuznetsovit, shtëpia muze ka gjithashtu një ekspozitë të përhershme të veprave të tij. Artisti la gjurmë në art si lider i simbolizmit piktorik rus.