Artisti impresionist Bato Dugarzhapov, piktura: përshkrim, fakte interesante dhe komente

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Bato Dugarzhapov, pikturat e të cilit mahniten me lehtësinë dhe eteritetin e tyre, është një artist popullor rus. Pikturat e tij mund të shihen në ekspozitat më të mira vendase dhe të huaja.

Kush është ai? Si e gjetët veten në art? Dhe pse krijimet e tij janë kaq të jashtëzakonshme? Le ta zbulojmë.

Fëmijëri

Artisti i ardhshëm impresionist Bato Dugarzhapov lindi në dimrin e vitit 1966 në fshatin e madh të begatë të Duldurga, që ndodhet në pellgun e lumit piktoresk në rajonin Chita.

Me kalimin e kohës, familja u transferua në Moskë, ku djali studioi në shkollën e artit të kryeqytetit. Talenti i piktorit ishte i natyrshëm tek fëmija që nga fëmijëria. Nën dorën e tij të talentuar nga drita, imazhe të gjalla u gjallëruan në një fletë letre të bardhë.

Shkathtësia e artistes së re nuk kaloi pa u vënë re. Në moshën shtatëmbëdhjetë vjeç, Bato Dugarzhapov, pikturat e të cilit tërhoqën vëmendjen me freskinë dhe origjinalitetin e tyre, mori një diplomë inkurajuese për kompozimin më të mirë. Konkursi u zhvillua midis të gjitha shkollave artistike të Bashkimit Sovjetik.

Rinia kreative

Pas përfundimit të arsimit të mesëm, Bato i rihyri në departamentin monumental në Institutin Akademik. Surikov është një nga universitetet kryesore të artit në Rusi.

Megjithatë, pikturimi dhe dekorimi i ndërtesave nuk i pëlqeu të talentuarit Dugarzhapov. Nuk i pëlqente të mbyllej dhe të shkruante sipas porosisë dhe mendimit të klientit. Bato donte të krijonte vetë, të kapte mendimet dhe pikëpamjet personale në kanavacë, të përcillte vizionin e tij për bukurinë dhe stilin.

Prandaj, ndërsa ende merrte arsim në institut, i riu merr pjesë në Ekspozitën Gjithë Bashkimi të Artistëve të Rinj, të mbajtur në Moskë. Dhe më vonë, pas diplomimit në një institucion të arsimit të lartë, Bato Dugarzhapov, pikturat e të cilit tashmë kanë fituar famë, nënshkruan një kontratë për pesë vjet dhe shkon në Francë.

Kreativiteti jashtë vendit

Atje, ai, së bashku me artistë të tjerë të papërvojë, bie në një lloj vartësie skllave ndaj punëdhënësve të tyre, të cilët i detyrojnë piktorët fillestarë të pikturojnë për konsum dhe pagesa për veprën ishte e pakët dhe nuk korrespondonte me vlerën reale. Në Paris, shumë prej pikturave të Batos ishin shumë të kërkuara dhe u ekspozuan në dhomën e ankandeve Drouot.

I rebeluar në kohë, Dugarzhapov vendos të lërë punëdhënësit e tij të pandershëm dhe kthehet fshehurazi në Moskë, ku i përkushtohet një lloj aktiviteti të lirë dhe merr pjesë aktive në ekspozitat dhe galeritë e kryeqytetit.

Kohën e kaluar jashtë vendit, Bato e vlerëson në dy mënyra. Nga njëra anë, ai e shiti punën e tij më të mirë për asgjë, duke mos marrë as respekt dhe as respektFaleminderit. Nga ana tjetër, puna e shpërbleu me përvojë të madhe dhe mjeshtëri të paparë. Dugarzhapov pati mundësinë të krijonte pandërprerë, duke iu dorëzuar impulseve krijuese me gjithë shpirtin e tij.+ Ai mësoi të shkruante shpejt dhe me cilësi të lartë, kështu që tani ai mund të krijojë pesëdhjetë deri në gjashtëdhjetë piktura në muaj!

Artisti i është borxhli periudhës franceze për shkrimin e shumë pikturave të talentuara popullore, si "Versajë" (pikturuar në 2006).

Për piktorin, në radhë të parë nuk është imazhi i madhështisë dhe mbresëlënës së arkitekturës së Versajës, por transferimi i një humori të sjellshëm e të butë, që ngopet me çdo rresht, çdo veçori të kanavacës.. Ajri dhe natyra japin liri dhe butësi, njëfarë papërshkueshmërie dhe rrëmbimi, kështu që është e pamundur të heqësh sytë nga fotografia.

Zakonet krijuese

Shumë njerëz kanë një pyetje se ku artisti Bato Dugarzhapov i krijon kryeveprat e tij. Pikturat e piktorit janë krijuar në ajër të pastër. Piktorit i pëlqen të pikturojë nga natyra, duke holluar ngjyrat aty për aty dhe duke punuar me detaje të vogla. Prandaj, pikturat e artistit nuk janë të mëdha në përmasa.

Çfarë bojërash përdor artisti Bato Dugarzhapov? Pikturat e mjeshtrit janë pikturuar me vaj. Piktori personalisht përzien ngjyrat, duke krijuar tonet dhe nuancat e nevojshme në mënyrë që krijimet e tij të marrin frymë pa peshë, lehtësi dhe pastërti.

Në disa intervista, Dugarzhapov pranon se punëtoria e tij nuk është menduar për veprimtari krijuese. Ajo është e mbushur me piktura dhe skica,piktura të papërfunduara dhe pajisje të tjera të artit. Prandaj, nuk është për t'u habitur që një piktor që e do lirinë dhe ajrin e pastër preferon të punojë jashtë mureve të studios.

Ekspozita vetanake

Në mesin e viteve 1990, Bato Dugarzhapov, pikturat e të cilit filluan të fitojnë popullaritet gjithë-rus, mori disa ftesa për ekspozita solo. Kjo ndikon në mënyrë të favorshme në kërkimin krijues të artistit. Së pari, ai ekspozon disa herë veprat e tij në Chita, pastaj në Moskë (në Shtëpinë Qendrore të Artistëve).

Një nga pikturat më të njohura të pranishme në ekspozitat personale të Dugarzhapov është Wisteria. Kanavacë i përket serisë së pikturave të Krimesë nga piktori dhe, çuditërisht, në plan të parë nuk është deti apo plazhi, por lulëzimi i një peme të bukur jugore.

Në foto mbizotërojnë ngjyrat delikate të lehta, të cilat fokusojnë syrin në gjënë më të rëndësishme dhe më të bukur që Dugarzhapov donte të përcillte - në formimin e një jete të re, lulëzimin e ri, shkëlqimin e ri.

Falë kësaj, Dugarzhapov tërheq vëmendjen jo vetëm brenda, por edhe jashtë vendit. Artisti impresionist rus ka filluar të ftohet në ekspozita të huaja. Këtu duhet përmendur pjesëmarrja e Batos në ekspozitën e Milanos “The World of Flowers” (Itali) dhe ekspozitën e Londrës “Amadeus Gallery” (Angli).

Aktivitet monumental

Në moshën tridhjetë e tre vjeç, artisti u ftua në grupin krijues të Maximov për të pikturuar një ndërtesë kulti. PerBato përdori aftësitë e tij si mjeshtër muralist disa herë gjatë jetës së tij.

Afresket e mëdha që duheshin pikturuar lanë një përshtypje të madhe në imagjinatën e Dugarzhapov. Për shembull, ai duhej të pikturonte krahët gjashtëmbëdhjetë metra të Serafimit me një rul. Një aktivitet i tillë krijues frymëzoi dhe magjepsi.

Megjithatë, piktori pranon se pjesëmarrja në lyerjen e kishave nuk e bëri atë një person më fetar. Ai ka pak besim, por shpreson herët a vonë të vijë te Zoti me gjithë shpirt.

Krijueshmëri specifike

Pikturat e Bato Dugarzhapov ndryshojnë nga shumë krijime moderne në pikturën dhe pastërtinë e tyre të butë, me shkëlqim. Kur shikon veprat e artistit, shpirti bëhet i lehtë dhe i gëzuar. Kanavacat nuk shtypin realizmin e rëndë ose realitetin e ashpër. Stili i të shkruarit është i ajrosur dhe shpirtëror.

Për shembull, piktura "Laguna", e pikturuar nga artisti në 2011. Kanavacja nuk përcjell fuqinë e valëve dhe shkëlqimin e hapësirave përreth, por blunë e butë të detit, sipërfaqen e tij të qetë dhe frymën e ftohtë e freskuese.

Peizazhet rrethuese të paraqitura me goditje të shpeshta të forta ndihmojnë për të realizuar solemnitetin e butë dhe përkëdhelës të peizazhit detar.

Mjegullimi i lehtë i pranishëm në çdo foto u jep objekteve të paraqitura romancë poetike, paqe të brendshme, gëzim të qetë. Ngjyrat e lehta sjellin qetësi, gjallëri dhe sublimitet në imazhet e paraqitura.

Artist Bato Dugarzhapov. Pikturat. Çmimi

Fotografitë e piktorit të njohur mund të blihen në ekspozitat e rregullta të Unionit të Artistëve të Moskës, në ekspozitat e Art Manege dhe Salon Art, si dhe në galeritë private në internet.

Çmimet (në rubla) për kanavacat variojnë nga njëqind deri në gjashtëqind mijë ose më shumë për kanavacë, në varësi të madhësisë së punës dhe materialit të përdorur.

Artist Bato Dugarzhapov. Pikturat. komente

Shumë, madje edhe pak duke prekur punën e një mjeshtri të talentuar, vini re se kanavacat e tij janë me diell dhe të ajrosur, mbartin një humor të mirë dhe besim te bukuria. Ekziston një mendim se mënyra e imazhit është aq e ndritshme dhe e shkëlqyeshme sa është e pamundur t'i shikosh fotografitë pa i ndrydhur sytë, si nga rrezet e diellit verbuese.

Një nga shembujt më të ndritshëm të kësaj është fotografia "Ëndrrat e bardha", e cila merr frymë me energjinë e detit, shprehjen e diellit dhe lumturinë e pakuptueshme të mbinatyrshme.

Megjithatë, jo të gjithë e ndajnë këtë pikëpamje pozitive. Disa nuk e kuptojnë fare artin impresionist, ose shohin vetëm nënpiktura dhe mjegullime në pikturat e Dugarzhapov.

Epo, secilit të tijat.