2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Gjithçka e ka origjinën diku në të kaluarën, duke përfshirë artin. Drejtimet në pikturë kanë ndryshuar me kohën, dhe tendencat aktuale nuk janë aspak të qarta për të gjithë. Por çdo gjë e re është e vjetër e harruar mirë dhe për të kuptuar pikturën e sotme, nuk duhet të njohësh historinë e artit nga kohërat e lashta, thjesht duhet të kujtosh pikturën e shekujve 19 dhe 20.
Mesi i shekullit të 19-të është një kohë ndryshimi jo vetëm në histori, por edhe në art. Gjithçka që ishte më parë: klasicizmi, romantizmi dhe aq më tepër akademikizmi - rryma të kufizuara me kufij të caktuar. Në Francë në vitet 1950 dhe 1960, tendencat në pikturë u vendosën nga Salloni zyrtar, por arti tipik "Salon" nuk i përshtatej të gjithëve dhe kjo shpjegoi tendencat e reja në zhvillim. Në pikturën e asaj kohe pati një shpërthim revolucionar, i cili theu traditat dhe themelet shekullore. Dhe një nga epiqendrat ishte Parisi, ku në pranverën e vitit 1874 piktorët e rinj, ndër të cilët ishin Monet, Pissarro, Sisley, Degas, Renoir dhe Cezanne, organizuan.ekspozitën e vet. Punimet e paraqitura aty ishin krejtësisht të ndryshme nga ato të sallonit. Artistët përdorën një metodë të ndryshme - reflektimet, hijet dhe drita u përcollën me ngjyra të pastra, goditje të veçanta, forma e secilit objekt dukej se shpërndahej në mjedisin ajër-dritë. Asnjë drejtim tjetër në pikturë nuk njihte metoda të tilla. Këto efekte ndihmuan për të shprehur sa më shumë përshtypjet e tyre për gjërat, natyrën, njerëzit që ndryshojnë vazhdimisht. Një gazetar e quajti grupin "Impresionistë", kështu ai donte të tregonte përbuzjen e tij për artistët e rinj. Por ata e pranuan këtë term dhe ai përfundimisht zuri rrënjë dhe hyri në përdorim aktiv, duke humbur kuptimin e tij negativ. Kështu u shfaq impresionizmi, ndryshe nga të gjitha tendencat e tjera në pikturë të shekullit të 19-të.
Në fillim, reagimi ndaj inovacionit ishte më se armiqësor. Askush nuk donte të blinte pikturë shumë të guximshme dhe të re, dhe ata kishin frikë, sepse të gjithë kritikët nuk i merrnin seriozisht impresionistët, ata qeshën me ta. Shumë thanë se artistët impresionistë donin të arrinin famë të shpejtë, ata nuk ishin të kënaqur me thyerjen e mprehtë me konservatorizmin dhe akademikizmin, si dhe me pamjen e papërfunduar dhe "të lëmuar" të veprës. Por edhe uria dhe varfëria nuk mund t'i detyronin artistët të braktisnin besimet e tyre dhe ata vazhduan derisa piktura e tyre u njoh përfundimisht. Por u desh shumë kohë për të pritur për njohjen, disa artistë impresionistë nuk jetonin më atëherë.
Si rezultat, trendi që filloi në Paris në vitet '60kishte një rëndësi të madhe për zhvillimin e artit botëror të shekujve 19 dhe 20. Në fund të fundit, tendencat e ardhshme në pikturë u zmbrapsën pikërisht nga impresionizmi. Çdo stil pasues u shfaq në kërkim të një të riu. Post-Impresionizmi lindi nga të njëjtët impresionistë që vendosën që metoda e tyre ishte e kufizuar: simbolika e thellë dhe e paqartë ishte një përgjigje ndaj pikturës që kishte "humbur kuptimin e saj", dhe Art Nouveau, edhe me emrin e tij, bën thirrje për një të re. Sigurisht, shumë ndryshime kanë ndodhur në art që nga viti 1874, por të gjitha tendencat moderne në pikturë janë zmbrapsur disi nga një përshtypje kalimtare pariziane.
Recommended:
Filmat e 2008: përshkrimi dhe tendencat. "Twilight" dhe "I pathyeshëm"
Filmat e vitit 2008: përshkrime të premierave kryesore ndërkombëtare. Trendet në kinematografi janë përshkruar në detaje. Përralla e "Muzgut" dhe "Të pathyeshmit"
Teknika Grisail është një lloj pikture. Grisaille në pikturë: përshkrimi dhe veçoritë
Adhuruesit e mësimeve të pikturës dhe vizatimit janë ndoshta të njohur me konceptin e grisaille. Kjo është një nga teknikat më të famshme, duke i lejuar artistët të kapin elementet skulpturore dhe arkitekturore në sa më shumë detaje të jetë e mundur. Ne do t'ju tregojmë më shumë për këtë formë arti më poshtë
Etydi në pikturë është Koncepti, përkufizimi, historia e origjinës, pikturat e famshme dhe teknikat në pikturë
Në artet e bukura bashkëkohore, roli i studimit nuk mund të mbivlerësohet. Mund të jetë ose një pikturë e përfunduar ose një pjesë e saj. Artikulli më poshtë jep përgjigje për pyetjet se çfarë është një skicë, për çfarë janë dhe për çfarë shërbejnë, si ta vizatoni saktë, cilat artistë të famshëm pikturuan skica
Konstruktivizmi në pikturë. Stilet dhe tendencat në artet pamore
Një stil i tillë artistik si konstruktivizmi u ngrit në BRSS në 1920-1930. Nga të gjitha tendencat ruse në art, ai doli të ishte më me ndikim në aspektin botëror. Për dhjetë vjet, ky drejtim pushtoi Rusinë bolshevike, dhe pjesa tjetër e botës e donte shumë më gjatë. Ideologjia dhe vetitë e jashtme të konstruktivizmit mund të gjurmohen në artin dhe arkitekturën bashkëkohore deri më sot
Rokoko në pikturë. Përfaqësuesit e Rokokos në pikturë dhe pikturat e tyre
Përfaqësuesit e Rokokos në pikturën e shekullit të 18-të zhvilluan skena kryesisht galante nga jeta e aristokracisë. Kanavacat e tyre përshkruajnë miqësi romantike me një prekje erotizmi në sfondin e peizazheve baritore