2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Krijueshmëria e Evgeny Charushin, humane, e sjellshme, kënaq disa breza lexuesish të vegjël, i mëson fëmijët të duan botën magjike të shpendëve dhe kafshëve.
Charushin Evgeny Ivanovich, biografia e të cilit është paraqitur në këtë artikull, është një grafik dhe shkrimtar. Vitet e jetës së tij - 1901-1965. Më 29 tetor 1901, Evgeny Charushin lindi në Vyatka. Fotoja e tij është paraqitur më poshtë.
Babai i Yevgeny Ivanovich - Charushin Ivan Apollonovich - arkitekt provincial, një nga arkitektët më të mirë të Uraleve. Më shumë se 300 ndërtesa në Izhevsk, Sarapul, Vyatka u ndërtuan sipas projekteve të tij. Si çdo arkitekt, ai ishte një hartues i mirë. Familja e Ivan Apollonovich jetoi shumë miqësisht. Në shtëpi mblidheshin shpesh artistë dhe muzikantë. Prindërit që nga fëmijëria rrënjosën tek djali i tyre dashurinë për natyrën.
Libri i preferuar i Charushin
Leximi i preferuar i Jevgenit ishin librat për vëllezërit tanë të vegjël. "Jeta e kafshëve" e A. E. Brem ishte për të më e dashura dhe më e dashura. E ka dashur dhe e ka lexuar gjithë jetën. Fakti që artisti fillestar përshkroi gjithnjë e më shumë zogj dhe kafshë ka një pjesë të konsiderueshme të ndikimit të Brem. Charushin filloi të vizatonte herët. Artisti fillestar shkoi në punëtorinë e mbushur, e cila ndodhejafër ose duke parë kafshë në shtëpi.
Sopohud
Në moshën 14-vjeçare ai me shokë organizoi bashkimin e artistëve dhe poetëve "Sopohud". Që në moshë të re, Eugjeni donte të kapte atë që pa për të ruajtur botën që ndryshonte me shpejtësi. Dhe vizatimi erdhi në shpëtim. Yevgeny Ivanovich tha se artisti lindi në të më herët se shkrimtari. Disi më vonë erdhën fjalët e duhura.
Punë në Departamentin Politik të selisë, studion në Akademinë e Arteve
Në vitin 1918, Evgeny Charushin mbaroi shkollën e mesme në Vyatka. Ai studioi atje së bashku me Yuri Vasnetsov. Pastaj Yevgeny Ivanovich u dërgua në ushtri. Këtu vendosën ta përdorin "sipas specialitetit" - e emëruan ndihmës dekorator në Departamentin Politik të selisë. Pasi shërbeu 4 vjet, pothuajse të gjithë luftën civile, Yevgeny Ivanovich u kthye në shtëpi vetëm në 1922.
Ai vendosi të studiojë për t'u bërë artist. Në dimër, ai studioi në punëtoritë e Komisariatit Ushtarak Vyatka Gubernia, dhe në të njëjtin vit, në vjeshtë, ai hyri në VKHUTEIN (Akademia e Arteve e Petrogradit), departamenti i pikturës. Evgeny Charushin studioi këtu për pesë vjet, nga 1922 deri në 1927. Mësuesit e tij ishin A. Karaev, M. Matyushin, A. Savinov, A. Rylov. Sidoqoftë, siç kujtoi më vonë Yevgeny Ivanovich, këto ishin vitet më të pafrytshme për të. Charushin nuk ishte i interesuar për kërkimin e një fjale të re në pikturë, si dhe vizatimin akademik. Ishte shumë më e këndshme të shkoje në tregun e shpendëve ose në kopshtin zoologjik. Artistit të ri në atë kohë i pëlqente të vishej në modë. Sipas kujtimeve të Valentin Kurdov, mikut të tij të ngushtë, ai kishte veshur çorape dhe çorape shumëngjyrëshe, mbante një kapele pëlhure dhenjë pallto e shkurtër me lesh qeni.
Udhëtoni, punoni në Gosizdat të Leningradit
Duke përdorur këshillën e V. Bianchi, në vitin 1924 Evgeny Charushin shkoi në Altai në një udhëtim emocionues me Valentin Kurdov dhe Nikolai Kostrov.
Në 1926, Charushin shkoi për të punuar në Shtëpinë Botuese Shtetërore të Leningradit, në departamentin e fëmijëve, të drejtuar nga Vladimir Lebedev, një artist i famshëm. Në ato vite, artistët kishin për detyrë të krijonin libra thelbësisht të rinj për banorët e vegjël të Bashkimit Sovjetik, shumë artistikë, por në të njëjtën kohë informues dhe informues. Lebedev i pëlqenin kafshët e vizatuara të Charushin dhe ai filloi ta mbështeste atë në çdo mënyrë të mundshme në kërkimet e tij krijuese.
Bashkëpunimi në revista, ilustrimet e para për libra
Evgeny Ivanovich në atë kohë (që nga viti 1924) kishte punuar tashmë në "Murzilka", një revistë për fëmijë. Pak më vonë, ai filloi të punojë në "Iriq" (nga 1928 deri në 1935) dhe "Chizh" (nga 1930 deri në 1941). Në 1928, Evgeny Charushin mori urdhrin e tij të parë nga Shtëpia Botuese Shtetërore e Leningradit - për të nxjerrë tregimin "Murzuk" nga V. V. Bianchi. Libri i parë me vizatimet e tij tërhoqi vëmendjen si të lexuesve të rinj, ashtu edhe të njohësve të grafikës së librit. Një ilustrim prej tij u ble nga vetë Galeria Shtetërore Tretyakov.
Në vitin 1929, Charushin ilustroi disa libra të tjerë: "Zogjtë e lirë", "Bishat e egra", "Si një ari i madh".u bë një ari". Në këto vepra u shfaq plotësisht aftësia e jashtëzakonshme e Evgeny Charushin në përcjelljen e zakoneve të kafshëve. Një këlysh i vogël ariu jetim i ulur në një degë; një sorrë e rrëmbyer që ishte gati të godiste një kockë; derrat e egër që enden me foshnjat… E gjithë kjo dhe shumë më tepër vizatohen në mënyrë ekspresive, të ndritshme, por në të njëjtën kohë me kapacitet dhe konciz. Artisti, duke krijuar imazhin e një kafshe, ishte në gjendje të nxjerrë në pah tiparet më të rëndësishme, karakteristike.
Tregimet e para të Evgeny Charushin
Shumë ilustrime u bënë nga Charushin Evgeniy Ivanovich. Veprat e Bianchi, si dhe S. Ya. Marshak, M. M. Prishvin dhe shkrimtarë të tjerë të famshëm me vizatimet e tij, tërhoqën shumë lexues. Në të njëjtën kohë, me insistimin e Marshak, ai u përpoq të kompozonte tregime të shkurtra për fëmijë për jetën e kafshëve. Historia e tij e parë u shfaq në vitin 1930 ("Schur"). Tashmë në këtë vepër u shfaq jo vetëm një njohuri e shkëlqyer e personazheve të kafshëve të ndryshme, por edhe një sens humori. Në të gjitha tregimet e tjera të Yevgeny Ivanovich, mund të ndihet edhe një buzëqeshje djallëzore, më pas e butë, pastaj pak ironike, pastaj një buzëqeshje dashamirëse. Charushin Evgeny Ivanovich është një ilustrues dhe shkrimtar që u përpoq të kuptonte kafshët, shprehjet e tyre të fytyrës dhe lëvizjet. Përvoja e grumbulluar e ndihmoi atë ta përcjellë këtë me fjalë dhe ilustrime. Nuk ka asnjë trillim në atë që krijoi Evgeny Ivanovich - kafshët gjithmonë bëjnë atë që është karakteristikë e tyre.
Librat dhe ilustrimet e reja të Charushin për ta
Charushin Evgeny Ivanovich, pikturat e të cilit ishin shumë të famshme në atë kohë, filloi të ilustrojë kompozimet e tij: "Të ndryshmekafshët" (1930), "Volchishko dhe të tjerët", "Nikitka dhe miqtë e tij", "Rreth Tomkës", "Rreth të madhit dhe të vogël", "Zoologjia ime e parë", "Vaska", "Këlyshët", "Rreth magpies" etj. Megjithatë, kjo doli të ishte më e vështira, pasi, me pranimin e tij, Evgeny Ivanovich, ishte shumë më e lehtë për të të ilustronte tekstet e njerëzve të tjerë sesa të tijat. Në vitet 1930, Charushin u njoh si një nga artistët më të mirë. i specializuar në libra për fëmijë. "M. Gorky foli shumë ngrohtësisht për tregimet e Charushin. Duke punuar në teknikën e vizatimit me ngjyra ose pikturë njëngjyrëshe me bojëra uji, Evgeny Ivanovich rikrijoi të gjithë mjedisin e peizazhit me një pikë dinamike të lehtë. Tregimet e tij për kafshët janë elegante dhe leksikisht të thjeshta.
Më shumë rreth veprës së Charushin
Charushin i trajtoi lexuesit e tij me shumë respekt. Ai u gëzua që kafshët që pikturoi nuk u pëlqyen nga redaktorët dhe kritikët, por nga fëmijët. Duke marrë parasysh librat e Charushin, mund të themi me siguri se si ilustrimet ashtu edhe vetë tekstet pasqyrojnë të gjithë botën e brendshme, të unifikuar të krijuesit të tyre. Vizatimet dhe tregimet janë informuese, koncize, strikte dhe të kuptueshme për këdo, qoftë edhe për një fëmijë të vogël. Në koleksionin "Chicks" (1930), i përbërë nga tregime të shkurtra rreth bufave, kokosteleve dhe pulave, Evgeny Charushin thekson me mjeshtëri tiparet më tërheqëse dhe më të paharrueshme të personazheve.
Charushin i njihte shumë mirë zakonet e kafshëve. Në ilustrime, ai i paraqiti ato me specifikë dhe saktësi të jashtëzakonshme. Secili prej vizatimeve të tij është individual, në secilën prej tyre personazhi përshkruhet me karakterin e tij të veçantë, i cili korrespondon me një situatë të veçantë. Charushin e zgjidhi këtë problem me përgjegjësi. Ai tha se nëse nuk ka imazh, nuk ka asgjë për të përshkruar. Kafshët Charushinsky janë emocionale, prekëse. Sfondi dhe mjedisi mezi nënkuptohen në librat e tij të hershëm. Gjëja kryesore është të tregosh kafshën në afërsi, duke krijuar jo vetëm një imazh artistik, por edhe duke përshkruar heroin sa më vërtetë të jetë e mundur. Yevgeny Ivanovich nuk i pëlqente kafshët që ishin tërhequr dobët nga pikëpamja e biologjisë. Ai gjithashtu besonte se vizatimet në një libër për fëmijë duhet të jenë frymëmarrëse, të gjalla. Evgeny Charushin nuk e pëlqeu Ivan Bilibin, duke besuar se ai nuk ishte i angazhuar në vizatim, por në pikturimin e kontureve të vdekura dhe të ftohta.
Nga një shumëllojshmëri teksturesh, formohen imazhe piktoreske të kafshëve të Charushin, të cilat përcjellin me mjeshtëri gëzofin e bishës, pendët e zogut. Ishte më e përshtatshme për të krijuar vizatime piktoreske në cilësi, komplekse pikërisht në teknikën e litografisë. Më shpesh, artisti përdorte ngjyra natyrale pastel. Ai nuk njihte rregullat dhe ligjet litografike, duke vizatuar me temperament laps, duke gërvishtur një gur litografik me brisk e gjilpërë. Shumë herë, Evgeny Ivanovich mund të ngjiste pjesët që mungojnë në vizatim ose t'i mbulonte me zbardhje.
Evgeny Charushin krijoi rreth 20 libra para luftës. Biografia e tij u shënua nga shfaqja e veprave të mëposhtme: 1930 -"Zugat"; në vitin 1931 - "Volçishko dhe të tjerët", "Qyteti i pulave", "Rrumbullakët", "Xhungla - parajsa e zogjve"; në 1935 - "Kafshët e vendeve të nxehta". Në të njëjtën kohë, ai vazhdoi të ilustrojë autorë të tillë si S. Ya. Marshak, V. V. Bianchi, M. M. Prishvin, A. I. Vvedensky.
Vitet e luftës
Charushin gjatë luftës u evakuua nga Leningrad në Kirov (Vyatka), në atdheun e tij. Këtu ai krijoi piktura me tema partizane, pikturoi postera, projektoi shfaqje, pikturoi muret e kopshtit dhe hollin e Shtëpisë së Nxënësve dhe Pionierëve dhe u mësoi fëmijëve të vizatonin.
Charushin Evgeny Ivanovich: një biografi e shkurtër e viteve të pasluftës
Artisti u kthye në Leningrad në 1945. Përveç punës me libra, ai filloi të krijonte një seri printimesh që përshkruanin kafshë. Charushin u interesua për skulpturën edhe para luftës. Ai pikturoi grupe çaji, dhe më pas, tashmë në kohë paqeje, krijoi figura kafshësh nga porcelani dhe madje edhe grupe të tëra dekorative. Ai provoi një qasje të ndryshme në hartimin e librave për fëmijë. Perspektiva filloi të shfaqej në vizatimet e Charushin, filloi të tregohej hapësira. Teknika gjithashtu ndryshoi: ai filloi të punonte me bojëra uji dhe gouache, por jo me goditje të gjera, por duke punuar me shumë kujdes në detaje të vogla. Në vitin 1945, Charushin u bë Artist i nderuar i RSFSR.
Libri i fundit që ai ilustroi ishte "Fëmijët në një kafaz" nga Samuil Yakovlevich Marshak. Veprat e Charushin tani janë përkthyer në shumë gjuhë të popujve të ish-BRSS, si dhe në një numër vendesh të huaja. Printimet, ilustrimet, librat, skulpturat e tij prej porcelani u ekspozuan në ekspozita në Paris, Londër, Sofje. Qarkullimi i përgjithshëm i librave të Evgeny Charushin i kalon 60 milionë kopje.
18 shkurt 1965 Yevgeny Charushin vdiq në Leningrad. Ai u varros në Varrezat Teologjike.
Recommended:
Cilët artistë pikturuan piktura historike? Piktura historike dhe e përditshme në punën e artistëve rusë të shekullit XIX
Pikturat historike nuk njohin kufij në të gjithë diversitetin e zhanrit të tyre. Detyra kryesore e artistit është t'u përcjellë njohësve të artit besimin në realizmin e tregimeve edhe mitike
Piktura më e famshme nga Alexei Gavrilovich Venetsianov: titulli, përshkrimi. Piktura nga Venetsianov
A. G. Venetsianov (1780 - 1847) - një artist i shkollës ruse, i cili studioi me V.L. Borovikovsky dhe mori titullin akademik, kur në 1811 përfundoi programin konkurrues - "Portreti i K.I. Golovachevsky"
Rembrandt - piktura. Piktura Rembrandt me tituj. Piktori Rembrandt
Rembrandt Van Rijn, pikturat e të cilit mund të shihen në shumë muze në mbarë botën, sot është i njohur për çdo person në Tokë. Frika dhe gëzimi, habia dhe indinjata pasqyrohen në veprat e tij aq natyrshëm sa është e pamundur të mos i besosh. Popullariteti i çmendur, fati tragjik dhe rënia e trishtuar e jetës mbeten ende një rast për thashetheme dhe arsyetime filozofike
Arkitektura dhe piktura e Rusisë së Lashtë. Piktura fetare e Rusisë së Lashtë
Teksti zbulon tiparet specifike të pikturës së Rusisë së Lashtë në kontekstin e zhvillimit të saj, dhe gjithashtu përshkruan procesin e asimilimit dhe ndikimit në artin e lashtë rus të kulturës së Bizantit
Paul Gauguin, piktura: përshkrimi, historia e krijimit. Piktura të pabesueshme nga Gauguin
Paul Gauguin, një piktor i shquar francez, lindi më 7 qershor 1848. Ai është një përfaqësues kryesor i post-impresionizmit në artin e pikturës. Ai konsiderohet si një mjeshtër i patejkalueshëm i stilizimit të imët dekorativ, me elementë të stilit të ashtuquajtur "ishullor" të vizatimit artistik