2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Midis regjisorëve të mëdhenj të teatrit, emri i Vsevolod Emilievich Meyerhold qëndron disi larg. Ndoshta arsyeja për këtë është një keqkuptim i caktuar dhe një individualitet tepër i ndritshëm. Ose autoritetet sovjetike u përpoqën të retushonin gabimet dhe u përpoqën të mos përmendnin emrin e një personi të talentuar që u pushkatua në 1940. Por ai dha një kontribut madhështor në zhvillimin e teatrit. Sistemi i trajnimit të aktorëve i krijuar nga krijuesi i madh ka hyrë përgjithmonë në përdorim teatror me emrin "Biomekanika e Meyerhold".
Ndryshimi i Traditave
Zhvilluar nga Vsevolod Meyerhold, biomekanika nuk është vetëm një nga sistemet më të rëndësishme për trajnimin e një aktori, i cili u shfaq në fillim të shekullit të 20-të dhe gjeti zhvillimin e tij në punën e pasardhësve dhe studentëve të shumtë. Nga natyra e saj, biomekanika e V. Meyerhold është një proces krijues kompleks dhe intrigues që duhet interpretuar në një aspekt më të gjerë. Në hapësirën e dyfishtë të komponentit semantik të përgatitjes së aktorit dallohen disa hipostaza. Njëri prej tyre është i interesuar për saktësinëfunksionimi mekanik i trupit të njeriut - racional dhe i parashikueshëm. Një komponent tjetër duket se po përpiqet të shtyjë kufijtë natyrorë, të ngrejë shiritin e zhvillimit, të arrijë idealin.
Natyra shumë revolucionare e metodës së njohur si biomekanika e Meyerhold qëndron në faktin se krijuesi i saj e konsideroi veprën e një dramaturgu dhe regjisori vetëm një fazë përgatitore. E gjithë ngarkesa emocionale e shfaqjes duhej të kryhej së bashku nga palët më aktive - aktori dhe publiku.
Meyerhold (1874-1940): biografi e shkurtër
Është e pamundur të kuptosh origjinën e një metode pa e ditur jetën e krijuesit të saj. Ai lindi në një familje katolike të rusifikuar. Ai u arsimua në Teatrin dhe Shkollën e Muzikës në Moskë (klasa e V. I. Nemirovich-Danchenko). Ai punoi në Teatrin e Artit në Moskë dhe më vonë organizoi një trupë teatrore në Kherson.
Nga viti 1905 punoi në Moskë. Si regjisor, ai u ftua nga K. S. Stanislavsky (Teatri-Studio në Povarskaya), dhe më vonë nga V. F. Komissarzhevskaya (Teatri i Dramës). Gjatë kësaj periudhe, Meyerhold vuri në skenë një numër shfaqjesh në një mënyrë simbolike kushtimisht - personazhet nuk u zhvilluan dhe komploti u transmetua me kusht.
Në fillim të viteve 1920, u formua një koncept i ri i autorit, të cilin Meyerhold filloi ta promovonte fuqishëm - biomekanikë. Ushtrimet e përdorura gjatë provave bënë të mundur arritjen e një pune të mirëkoordinuar, të qartë të një grupi artistësh. Baza e metodës nuk ishte ndërveprimi i individëve, por gjendja e të gjithë shoqërisë. Ai po kërkonte mishërimin e idealit të kolektivizmit. Ligjet e deklaruara të konstruktivizmit dhe biomekanikës mohuan lëvizjen nga bota e brendshme në shfaqjen vizuale. Meyerhold besonte se faktorët e jashtëm luajnë një rol vendimtar dhe përmes tyre është e nevojshme që shikuesit t'i përcillen përvojat dhe botën e brendshme të personazheve. Një aktor i stërvitur gjithëpërfshirës, i cili zotëron ritmin dhe kontrollon në mënyrë të përsosur trupin e tij - kjo është ajo që regjisorit i duhej për të realizuar idetë e tij. Drejtori ka punuar për zbatimin e idesë së tij deri në ditët e fundit.
Në qershor 1939, V. E. Meyerhold u arrestua nga NKVD me akuza të rreme. Nën tortura, ai rrëfeu për aktivitete anti-sovjetike, por më vonë ishte në gjendje të tërhiqte dëshminë e tij. Vendimi u dha më 1 shkurt 1940. Ekzekutohet të nesërmen. Në vitin 1955, Vsevolod Emilievich u rehabilitua (pas vdekjes).
Ndjek hapat e kukullave
Vepra e Meyerhold u ndikua shumë nga veprat e dramaturgut dhe shkrimtarit gjerman Heinrich von Kleist (1777-1811), veçanërisht eseja e tij mbi teatrin e kukullave. Autori besonte se aftësitë njerëzore nuk ekzistojnë në mënyrë të pavarur, por kontrollohen nga forca më të larta. Të gjithë njerëzit në kuptimin e tij ishin vetëm qenie kukulla, të varura nga Zoti. Prishja e kësaj lidhjeje mund të çojë në çlirimin e njeriut dhe kthimin e tij në një gjendje harmonie të plotë primitive. Edhe pse autori pranoi se një ngjarje e tillë mund të shkaktonte kaos të paimagjinueshëm. Biomekanika e Meyerhold-it mbështetet shumë në gjykimet e bëra nga Kleist.
Drejtori arriti të formonte një sistemtrajnimi, në të cilin aktori mund të arrinte përsosmërinë, disiplinoi trupin e tij. Të jesh njëkohësisht krijues dhe material për mishërim, të kontrollosh dhe të kontrollohesh në plasticitetin e dikujt - kjo është detyra që biomekanika teatrale e Meyerhold i vendos vetes.
Jo vetëm teatër
Mënyra unike e përgatitjes së aktorëve është harruar prej shumë vitesh dhe nuk është studiuar nga specialistët. Kjo mund të shihet si arsyet politike të persekutimit që shoqëroi regjisorin brilant në fund të jetës së tij: spastrimet staliniste, si rezultat i të cilave u likuidua Teatri Meyerhold, arrestimi dhe ekzekutimi i tij në shkurt 1940. Në parim, biomekanika e Meyerhold nuk mund të kishte arritur ditët tona. Metoda, e fshirë nga historia zyrtare e teatrit, është zhdukur përkohësisht nga ligjërimi profesional.
Megjithë deklasifikimin e arkivave, në vitet '90 humbën të gjitha hollësitë e teknikës origjinale. Disa detaje u ruajtën vetëm në veprat e studentëve dhe ndjekësve, të cilët, gjatë jetës së regjisorit, ndoqën një master klasë për biomekanikën e Meyerhold. Ai vetë nuk la shpjegime për parimet dhe themelet e sistemit të tij në shënimet e tij, dhe metodat e përdorura në kohën tonë bazohen vetëm në kujtimet e dëshmitarëve okularë.
Aspekte sociale
Ndikimi i biomekanikës në zhvillimin artistik dhe rritjen e aftësive të aktorit është i madh. Por potenciali i tij nuk është i kufizuar në këtë. Është e mundur që sistemi të ketë jo vetëm një artistikevlerë. Edhe pse vetë Meyerhold nuk i humbi kurrë nga sytë arsyet teatrale, ai besonte se potenciali i biomekanikës është shumë më i gjerë. Për të kuptuar këtë këndvështrim, është e nevojshme të merret në konsideratë se çfarë është biomekanika e Meyerhold, në një kontekst historik.
Sistemi u krijua si rezultat i eksperimenteve të regjisorit me zhanret tradicionale teatrale: komedi dell'arte ose teatri japonez kabuki. Por në të njëjtën kohë, metodologjia u krijua në një kohë kur Meyerhold mbështeti plotësisht idetë komuniste. Ai donte të përçonte jo vetëm perceptimin e artistit për botën me anë të artit teatror. Lufta e klasave, problemet sociale, krijimi i një tipi të ri njerëzor - Meyerhold u mor me këto çështje. Biomekanika pasqyroi shkurtimisht dhe në mënyrë të përqendruar idetë revolucionare të kohës së saj - menaxhimi i përbashkët, puna kolektive dhe të tjera. Por në të njëjtën kohë, ajo nuk pushoi së qeni një gjeni në kuptimin artistik, stërvitje e shkëlqyer fizike dhe metodë teatrale.
Biomekanikë dhe sociomekanikë
Për të kuptuar plotësisht thelbin e procesit në shqyrtim, është e nevojshme të kthehemi në kohën kur u formua biomekanika e Meyerhold. Një nga kundërshtarët e tij ishte ideologu i ndritur i revolucionit dhe i teatrit të ri, A. V. Lunacharsky, një kritik teatri, kritik dhe komisari i parë popullor i arsimit në Rusinë Sovjetike. Ai ishte shpesh kritik ndaj eksperimenteve të regjisorit, por e konsideronte atë, pa dyshim, një person krijues të talentuar dhe origjinal. Ishte Lunacharsky ai që futi konceptin e "sociomekanikës" në jetën e përditshme -një sistem i krijuar për të studiuar natyrën njerëzore në mjedisin e tij natyror shoqëror dhe në këtë mënyrë të krijojë imazhe reale skenike të një bashkëkohësi.
Megjithë kundërshtimin e dukshëm të dy shkollave, Vsevolod Emilievich ishte kryesisht dakord me homologun e tij. Pikëpamjet e tyre për detyrën dhe qëllimin e artit përkonin. Të dy ranë dakord se një person karakterizohet më së miri nga vetëdija klasore dhe pozicioni në shoqëri, dhe jo nga cilësitë individuale të psikologjisë. Biomekanika, e zhvilluar nga Meyerhold, u bë një pasqyrim i revolucionit në skenë. Kështu e ka imagjinuar qëllimin e tij krijuesi i sistemit.
Shkencërisht
Mbi çfarë baze u shfaq biomekanika e Meyerhold? Sistemi teatror bazohej pjesërisht në njohuri që ishin larg sferës së artit. Ajo u themelua në kërkimin e inxhinierit amerikan Frederick Taylor (1856-1915). Teoria e tij e organizimit efektiv të punës u zbatua në skenë. Saktësia e lëvizjeve të aktorëve dhe ergonomia e tyre u arrit duke rraskapitur ushtrime dhe ndarje në cikle lojërash: synime, veprime, reagime. Kjo është një analogji e drejtpërdrejtë me "ciklet e punës" të Taylor.
Biomekanika e Meyerhold përdori një gamë të tërë njohurish të avancuara të kohës së saj. Sistemi i ushtrimeve për përgatitjen e aktorëve u bazua në kërkimet psikologjike nga Ivan Pavlov (1849-1936) dhe përdori punën e V. M. Bekhterev (1857-1927) në fushën e refleksologjisë. Gjendja psikologjike e heroit të shfaqjes si grupreflekset mund të gjurmohen në prodhimin e shfaqjes "Pylli" nga A. N. Ostrovsky: ndjenjat e heroit zëvendësohen me kërcime. Çdo ngritje e re e një dashnori është më e lartë se ajo e mëparshme. Kjo shfaqje u shfaq premierë në Teatrin Meyerhold në vitin 1924.
Studio Biomekanike
Përpjekjet e regjisorit Meyerhold për të gjetur një dhomë të përshtatshme për klasa sipas sistemit të tij u pasqyruan edhe në karikaturat e atyre viteve. Në njërën prej tyre, Meyerhold me katër krahë rrëmben të gjitha ndërtesat që mund të arrijë. Këta ishin Teatri Alexandrinsky, Suvorinsky dhe studioja e filmit në të cilën ai donte të krijonte punëtorinë e tij. Si rezultat, ambientet u gjetën dhe hynë në historinë e teatrit si Studio në Borodino.
Kurrikula përfshinte boks, skermë, gjimnastikë, kërcim klasik dhe modern, këndim, diksion, mashtrim. Krahas kësaj mësohej historia e teatrit, ekonomia dhe biologjia. Duke pasur parasysh shumëllojshmërinë e lëndëve të studiuara, mund të themi me siguri se biomekanika e Meyerhold është një sistem i plotë për trajnimin e një aktori.
Një lloj i ri aktori
Kërkesat për aktorët ishin të vështira. Ata duhej të kombinonin dramën dhe operën kineze, koreografinë dhe ecjen në litar, gjimnastikën dhe kllounin në skenë. Këto ishin detyrat e vendosura nga Meyerhold. Biomekanika shkurtimisht dhe në një kohë të shkurtër lejoi të arrinte efektin e dëshiruar. Falë saj, secili prej aktorëve mund të përmirësonte dhe përmirësonte vazhdimisht bagazhin e mjeteve të tyre shprehëse. Vsevolod Emilievich besonte se teatri nuk toleronpalëvizshmëri, gjithmonë me nxitim dhe njeh vetëm modernitet. Dhe një aktor teatri nuk duhet të vazhdojë pa menduar me kohën, por duhet të kërkojë dhe të eksperimentojë.
Eksperiment
Studio e krijuar nuk duhej të bëhej baza e një teatri të ri dhe nuk mori përsipër detyrat e një shkolle aktrimi. Qëllimi i tij ishte i ndryshëm - të bëhej një lloj laboratori teatror. Biomekanika e Vsevolod Meyerhold kërkonte studimin e plasticitetit të aktrimit dhe lëvizjes skenike, improvizimin dhe respektimin e rreptë të qëllimit të regjisorit.
Eksperimentet krijuese sipas sistemit të ri nuk kufizoheshin vetëm në punën me aktorë. Duke marrë frymëzim nga estetika e cirkut, teatrit panair, komedisë dell'arte, regjisori ridizajnoi hapësirën e brendshme. Ai braktisi prapaskenën dhe ndarjen në skenë dhe auditor. Për aktorët ai krijoi struktura metalike tredimensionale, të cilat i quajti "makinat e lojës". Sa për ilustrim - prodhimi i shfaqjes "Kurri madhështor" bazuar në shfaqjen e F. Krommelink (1886-1970). Të veshur me tuta blu, aktorët luajtën në skenë pa pamje, të rrethuar nga mjete gjimnastike. Performanca të tjera kanë përdorur platforma me shumë nivele, skela, shkallë dhe skela të lidhura me auditorin.
Zbatim praktik
Me një nga ushtrimet e propozuara, drejtori i bëri përshtypje nxënësve të tij. "Kërcim në gjoks" është një ushtrim i njohur që ilustron mundësitë që ofron biomekanika e V. E. Meyerhold. Mishërimi i tij më i thjeshtë është pasqyruar tashmë në vetë emrin. Njëri prej aktorëve në një pozë statike qëndron në skenë me njërën këmbë përballë tjetrës. Studenti i dytë vrapon dhe hidhet drejt tij. Në të njëjtën kohë, ai vendos këmbët e tij të përkulura në gjunjë përpara dhe kap qafën e partnerit të tij. Aktori i parë arrin të kapë njërën ose të dyja duart nën gjunjët e kërcyesit.
Analiza e këtij etydi tregon se si duhet të koordinohen dy aktorët në hapësirë. Lëvizjet e tyre janë sjellë në automatizëm. Fuqia e kërcimit, dinamika dhe trajektorja e fluturimit i nënshtrohen plotësisht logjikës së përmbushjes kolektive të qëllimit të vendosur nga drejtori. Në të njëjtën kohë, secili prej aktorëve kryen detyrën e tij individuale që synon arritjen e një rezultati të përbashkët, të përbashkët. Kjo ishte ngarkesa kryesore e mësimdhënies që mbante biomekanika e Vsevolod Meyerhold.
Sot
Pavarësisht viteve të fundit, sistemi i trajnimit të aktorëve të Meyerhold nuk e ka humbur tërheqjen e tij. Është ende objekt diskutimi dhe studimi në rrethet teatrore. Mund të thuhet se me pamjen e saj, biomekanika e V. E. Meyerhold ishte dukshëm përpara kohës së saj. Shumë nga studentët që thithën sistemin e Vsevolod Emilievich në studion e tij u bënë aktorë dhe regjisorë të famshëm. Nëpërmjet përpjekjeve të tyre, idetë e mjeshtrit të shquar iu përcollën brezave të mëpasshëm të aktorëve dhe nuk u ndërprenë në kohë së bashku me goditjen fatale që tingëllonte zbrazët në bodrumet e Lubyanka në dimrin e vitit 1940.
Recommended:
"Çfarë është e mirë dhe çfarë është e keqe?" Analiza e poemës së Majakovskit
Secili prej nesh kujton se në fëmijëri lexonim poezitë e Agnia Barto, Korney Chukovsky, Mayakovsky. Veçanërisht popullor në letërsinë për fëmijë është vargu “Çfarë është e mirë dhe çfarë është e keqe?”. Në këtë artikull do të flasim për të
Çfarë është një operetë? Çfarë është një operetë në muzikë? Teatri i Operetës
Ky artikull flet për një zhanër të veçantë të artit teatror, ofron një mundësi për të vizituar skenat botërore të teatrove të ndryshëm, për të parë prapaskenat në metrat e veprimit vokal, për të hequr vellon e fshehtësisë dhe për t'u njohur me një nga zhanret më interesante të krijimtarisë teatrale dhe muzikore - me operetën
Rondo - çfarë është? Çfarë është një rondo në muzikë?
Forma rondo është shumë e zakonshme në muzikën klasike. Me ndihmën e saj u shkruan shumë vepra të pavdekshme me bukuri magjepsëse. Le të flasim për rondo dhe të mësojmë më shumë për këtë formë muzikore pa dyshim që vlen të përmendet
Çfarë janë totalet? Çfarë do të thotë totali aziatik? Çfarë është totali në bastet e futbollit?
Në këtë artikull do të shikojmë disa lloje bastesh në futboll, të quajtura totale. Fillestarët në fushën e analitikës së futbollit do të jenë në gjendje të fitojnë njohuritë e nevojshme që do të jenë të dobishme për ta në lojërat e ardhshme
Çfarë është kinemaja: çfarë ishte dhe çfarë është bërë
Kinematografia është një shtresë e tërë kulture që është bërë një risi absolute në botën e artit, i dha jetë fotografive dhe i lejoi ato të shndërrohen në objekte lëvizëse, të tregojnë histori të tëra dhe audiencën të zhytet në botën unike. e filmave të shkurtër dhe të plotë. Por pak njerëz e dinë se si ishte kinemaja në fillim. Në fund të fundit, kur u krijua, nuk përdoreshin gjithmonë grafika kompjuterike dhe efekte të ndryshme speciale