2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2025-01-24 21:19
Kush janë Apollo dhe Daphne? Të parin e kësaj çifti e njohim si një nga perënditë olimpike, djalin e Zeusit, mbrojtësin e muzave dhe të arteve të larta. Po Dafina? Ky personazh i mitologjisë së Greqisë së Lashtë ka një origjinë jo më pak të lartë. Babai i saj ishte, sipas Ovidit, perëndia e lumit Thesalian Peneus. Pausanias e konsideron atë të bijën e Ladonit, gjithashtu patronja e lumit në Arkadia. Dhe nëna e Daphne ishte perëndeshë e tokës Gaia. Çfarë ndodhi me Apollonin dhe Dafinën? Si zbulohet kjo histori tragjike e dashurisë së pakënaqur dhe të refuzuar në veprat e artistëve dhe skulptorëve të epokave të mëvonshme? Lexoni për këtë në këtë artikull.

Miti i Daphne dhe Leucippe
Ai u kristalizua në epokën helenistike dhe kishte disa opsione. Historia më e detajuar e quajtur "Apoloni dhe Dafna" përshkruhet nga Ovidi në "Metamorfozat" ("Transformimet") e tij. Nimfa e re jetoi dhe u rrit nën kujdesin e perëndeshës së virgjër Artemis. Ashtu si ajo, edhe Daphne u zotua për dëlirësinë. Një i vdekshëm i caktuar, Leucippus, ra në dashuri me të. Për t'iu afruar bukuroshes, ai ka veshur një veshje femërore dhe ka gërshetuar flokët në gërsheta. Mashtrimi i tij u zbulua kur Daphne dhe vajzat e tjerashkoi me not në Ladon. Gratë e ofenduara e grisën Leucippus-in. Po Apollo? - ju pyesni. Ky është vetëm fillimi i tregimit. Djali si dielli i Zeusit në atë kohë vetëm pak simpatizoi Dafinën. Por edhe atëherë perëndia tradhtar ishte xheloz. Vajzat ekspozuan Leucippus jo pa ndihmën e Apollonit. Por nuk ishte ende dashuri…

Miti i Apollonit dhe Erosit
Një ditë, djali i Zeusit filloi të tallej me perëndinë e dashurisë. Thuaj, çfarë fuqie ka një adoleshent mbi njerëzit me shigjetat e tij fëminore? Djali i perëndeshës së bukurisë Afërdita (ndër romakët - Venusi), Erosi u ofendua rëndë. Për të treguar se fuqia e tij shtrihet jo vetëm te njerëzit, por edhe te olimpët qiellorë, ai hodhi një shigjetë dashurie për nimfën Dafne në zemrën e Apollonit. Dhe ai lëshoi në të një skaj të antipatisë, neverisë. Ishte dashuria që ishte e dënuar me dështim. Nëse jo për shigjetën e dytë, Apollo dhe Daphne mund të kishin arritur afërsinë. Por neveria, së bashku me një zotim dëlirësie, e detyruan nimfën të tregonte rezistencë ndaj perëndisë së diellit. I pa mësuar me një pritje të tillë, Apollo filloi të ndiqte nimfën, siç e përshkruan Ovidi, si një qen gjueti pas një lepuri. Pastaj Daphne iu lut prindërve të saj, perëndive të lumit dhe tokës, që ta ndihmonin të ndryshonte pamjen e saj. Kështu nimfa e bukur u shndërrua në një dafinë. Vetëm një grusht gjethe jeshile mbetën në duart e ndjekësit. Si shenjë e dashurisë së tij të refuzuar, Apolloni mban gjithmonë një kurorë dafine. Këto degë me gjelbërim të përhershëm janë tani një simbol i triumfit.

Ndikimi në art
Komploti i mitit "Apoloni dhe Dafna"i referohet më të njohurit në kulturën e helenizmit. Ai u rrah në vargje nga Ovid Nason. Ishte shndërrimi i një vajze të bukur në një bimë po aq të bukur që i mahniti Antikovët. Ovidi përshkruan se si fytyra zhduket pas gjetheve, gjoksi i butë është i mbuluar me lëvore, krahët e ngritur në lutje bëhen degë dhe këmbët e nxehta bëhen rrënjë. Por, thotë poeti, bukuria mbetet. Në artin e antikitetit të vonë, nimfa përshkruhej më shpesh edhe në momentin e transformimit të saj të mrekullueshëm. Vetëm ndonjëherë, si, për shembull, në shtëpinë e Dioskurit (Pompei), mozaiku përfaqëson atë të kapur nga Apolloni. Por në epokat e mëvonshme, artistët dhe skulptorët ilustruan vetëm historinë e Ovidit që ka ardhur deri te pasardhësit. Pikërisht në ilustrimet në miniaturë për Metamorfozat ndeshet për herë të parë në artin evropian komploti i Apollonit dhe Dafinës. Piktura përshkruan transformimin e një vajze vrapuese në një dafinë.
Apollo dhe Daphne: skulptura dhe piktura në artin evropian
Rilindja quhet kështu sepse ringjalli interesin për Antikitetin. Që nga shekulli Quadrocento (shekulli i pesëmbëdhjetë), nimfa dhe perëndia olimpike fjalë për fjalë nuk largohen nga kanavacat e mjeshtrave të famshëm. Krijimi më i famshëm është Pollaiolo (1470-1480). "Apollo dhe Daphne" e tij është një fotografi që përshkruan një perëndi në një kamijë elegante, por me këmbë të zhveshura, dhe një nimfë me një fustan të rrjedhshëm me degë jeshile në vend të gishtërinjve. Kjo temë u bë edhe më e njohur gjatë epokës barok. Ndjekja e Apollonit dhe transformimi i nimfës u portretizuan nga Bernini, L. Giordano, Giorgione, G. Tiepolo dhe madje edhe Jan Brueghel. Rubens nuk iu shmang kësaj teme joserioze. Në epokën e Rokokos, komploti nuk ishte më paknë modë.

"Apollo dhe Daphne" nga Bernini
Është e vështirë të besohet se ky grup skulpturor mermeri është vepër e një mjeshtri aspirant. Megjithatë, kur vepra zbukuroi rezidencën romake të kardinalit Borghese në 1625, Giovanni Lorenzo Bernini ishte vetëm njëzet e gjashtë vjeç. Përbërja me dy figura është shumë kompakte. Apollo për pak e kapërceu Dafinën. Nimfa është ende plot lëvizje, por metamorfoza tashmë po ndodh: gjethja shfaqet në flokë me gëzof, lëkura prej kadifeje është e mbuluar me lëvore. Apolloni, dhe pas tij shikuesi, sheh se gjahu po ikën. Mjeshtri me mjeshtëri e shndërron mermerin në një masë të rrjedhshme. Dhe ne, duke parë grupin skulpturor “Apoloni dhe Dafna” të Berninit, harrojmë se para nesh është një bllok guri. Shifrat janë aq plastike, aq të drejtuara lart sa duket se janë bërë prej eterit. Personazhet duket se nuk prekin tokën. Për të justifikuar praninë e këtij grupi të çuditshëm në shtëpinë e një kleriku, kardinali Barberini shkroi një shpjegim: "Kushdo që kërkon kënaqësinë e bukurisë kalimtare rrezikon të gjejë veten me palma plot me manaferra dhe gjethe të hidhura."
Recommended:
Kujtimet më të mira që ia vlen të lexohen. Lista e autorëve, biografitë, ngjarjet historike, faktet interesante dhe pasqyrimi i tyre në faqet e librave

Kujtimet më të mira na ndihmojnë të mësojmë më mirë për fatin e personaliteteve të famshme, si u zhvillua jeta e tyre, si ndodhën disa ngjarje historike. Kujtimet, si rregull, shkruhen nga njerëz të famshëm - politikanë, shkrimtarë, artistë që duan të tregojnë në detaje për momentet më të rëndësishme të jetës së tyre, episode që ndikuan në fatin e vendit
E pazakontë në art: Michael Parkes dhe realizmi i tij magjik

Michael Parkes është përfaqësuesi më i ndritur i realizmit magjik në botën e artit. Gjëja më e pazakontë në punën e Parkes është aftësia e tij për të kombinuar imazhet metafizike dhe elementet shpirtërore në realitet. Veprat e tij janë të mbuluara me një atmosferë misterioze që mund të deshifrohet duke iu drejtuar filozofisë lindore dhe mitologjisë antike
Rowan - i hollë, kaçurrelë, i kuq. Pasqyrimi i kësaj bukurie në artin popullor

Rowan… E hollë si beli i një vajze, me tufa kokrrash të kuqe të ndezura, që digjen me zjarr të kuq në sfondin e borës së bardhë - kjo pemë duket mbresëlënëse si në verë ashtu edhe në vjeshtë dhe dimër
Përshkrim i stilit barok. Skulptura "Apoloni dhe Dafna", "Përdhunimi i Proserpinës" (Bernini)

Pompozitet dhe madhështi, iluzion dhe realitet, eksitim i qëllimshëm dhe njëfarë panatyrshmërie - ky është i gjithë stili barok. Skulptura është pjesë përbërëse e saj, e cila tregon zbulimin e imazhit të njeriut në konflikt
"Hermesi me foshnjën Dionisus". Miti dhe përshkrimi i skulpturës

Hellas është djepi i kulturës, shkencës, filozofisë, arteve plastike të Evropës Perëndimore dhe Lindore. Një shembull i kësaj të fundit është statuja e Hermesit me Dionisin e mitur