2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Arkitektura botërore u zhvillua sipas ligjeve të dominimit të kishës. Ndërtesat civile rezidenciale dukeshin mjaft modeste, ndërsa tempujt ishin të mrekullueshëm në pompozitetin e tyre. Gjatë mesjetës, kisha kishte fonde të konsiderueshme që kleri më i lartë merrte nga shteti, përveç kësaj, në thesarin e kishës hynin donacione nga famullitë. Me këto para u ndërtuan tempuj në të gjithë Rusinë. Shembujt e arkitekturës civile të asaj kohe lënë shumë për të dëshiruar. Megjithatë, që nga shekulli i 18-të, situata ka ndryshuar rrënjësisht. Kishat dhe katedralet ishin ndërtuar tashmë pa luks të tepruar, por pronat e pronarëve, shtëpitë mbretërore të fshatit dhe madje edhe ndërtesat në terrenet fisnike të gjuetisë i shtuan ndjeshëm sofistikimin dhe bukurinë. Stilet e shtëpive, arkitektura e ndërtesave, rrugëve dhe shesheve u përmirësuan vazhdimisht. Arkitektët konsideroheshin si njerëzit më të respektuar.
Stil gotik i hershëm
Shembuj unikë të arkitekturës antike -këto janë katedrale që janë ndërtuar duke filluar nga mesi i shekullit të 12-të në rajonet veriore të Francës. Katedralja më e madhe gotike u ndërtua në Amiens në 1220. Më vonë, e njëjta katedrale gotike u ngrit në qytetin gjerman të Këlnit, ndërtimi i saj përfundoi në 1248.
Paralelisht me gotik në shekujt 12 - 14, stili romanik u zhvillua edhe në arkitekturën e Mesjetës. Arkitektët italianë ngritën ndërtesa me mure me trashësi të jashtëzakonshme, shtëpitë ishin më shumë si fortesa. Shembuj të arkitekturës romane janë ndërtesat që ngjajnë me fortifikime ushtarake. Shkalla e poshtme ishte veçanërisht e fortë, themelore, kati i dytë përbëhej nga kulla dhe frëngji, të rrumbullakëta dhe drejtkëndëshe në plan, të mëdha dhe të vogla. Të gjitha kullat kishin dritare të ngushta e të larta, në formë të zbrazëtirave. Stili romanik në arkitekturën e Mesjetës korrespondonte me kohën e tij. Klanet ndërluftuese të kalorësisë kishin nevojë për mbrojtje efektive nga sulmet e armikut dhe kështjellat familjare me fortesa ishin më të përshtatshmet për këtë qëllim.
Arkitektura antike
Në kohët e lashta, shumë vëmendje i kushtohej ndërtimit të ndërtesave publike. Këto ishin struktura madhështore të krijuara për të organizuar spektakle masive. Forumet e lashta romake, të krijuara për dhjetëra mijëra spektatorë, agora e lashtë greke, të cilat ishin zona të mëdha të hapura të mbushura çdo ditë me njerëz, artizanë dhe tregtarë. Arkitektura e lashtë egjiptiane ishte dukshëm e ndryshme nga ajo romake, kryesisht në atë që egjiptianët nuk u mblodhën kurrë në një turmë prej mijëra në një vend. Historia e Egjiptit shkon prapa në 15shekulli para Krishtit, kur arkitektura ishte e kushtëzuar. Ndërtesat ishin ndërtuar me gurë guaskë ose b altë të kuqe të pjekur. Asgjë nuk dihej ende për stilet, egjiptianët e lashtë nuk ishin të shqetësuar për stilin e ndërtesave të tyre, por se si të ndërtonin shtëpi më lart për të shmangur përmbytjet nga Nili i përmbytur.
porosi
Arkitektura e lashtë greke ishte e fokusuar kryesisht në ndërtimin e ndërtesave të tempujve, disa prej të cilave kanë mbijetuar deri më sot. Gradualisht, u shfaqën disa stile arkitekturore:
Rendi dorik - forma të ndryshme të thjeshta, të fuqishme, madje edhe një pjesë e rëndë e tyre. Kolonat dorike kanë fyell në sipërfaqen e tyre, brazda të thella që shkojnë nga baza e poshtme drejt kapitelit. Shtresat horizontale në rendin Dorik janë një arkitrav që lidh kolonat në nivelin e numëratorit; një friz kalon nga lart, i përbërë nga dy shtresa - një triglif dhe një metopë. Të gjitha së bashku formojnë një tablo, e cila kurorëzohet me një gezim, një qoshe me një zgjatje të konsiderueshme nga jashtë
Rendi jonik - në krahasim me rendin e rëndë dorik, ai ndryshon në lehtësinë e përmasave. Shenja kryesore e përkatësisë në rendin jonik është kapitali i kolonës, i cili ka formën e një volumi të dyfishtë, kaçurrela të drejtuara poshtë. Rendi Jon konsiderohet një stil arkitektonik femëror, pasi është i rafinuar dhe i zbukuruar. Një urdhër u shfaq në shekullin e VI para Krishtit, në Joni, në bregun veriperëndimor të detit Egje. Një shekull më vonë, ajo u përhap në të gjithë Greqinë e lashtë. Ndërtesa kryesore në stilin jonik -ky është tempulli i perëndeshës Hera në ishullin Samos, i ndërtuar në vitin 570 para Krishtit dhe i shkatërruar shpejt nga një tërmet. Dhe ndërtesa më elegante në rendin jonik është tempulli i Artemidës së Efesit - një nga "Shtatë mrekullitë e botës"
Rendi Korintik - më i fundit, dallonte nga të tjerët në shkëlqimin e tij të veçantë. Kolonat në imazh dhe tablo ngjajnë me shenjat e rendit jonik, por numëratori dhe kapitulli janë krejtësisht të ndryshme. Stili korintik është i pasur me dekorativitet, ka zbukurime me lule në kapitelet e tij dhe dy rreshta gjethesh akanthus shtrihen përgjatë perimetrit. Kryeqyteti gjithashtu zbukuron shumë voluta zambaku
Palladianizëm
Fillimi i shekullit të 18-të u shënua nga shfaqja e një drejtimi të ri në kulturën botërore - klasicizmi. Rregullsia e formave, projeksionet dhe përmasat e qarta - këto ishin kriteret kryesore të klasicizmit arkitektonik. Një ndjekës besnik i stilit të lashtë të arkitekturës së tempullit, mjeshtri venecian Palladio, së bashku me studentin e tij Scamozzi, vërtetuan teorinë e tij të klasicizmit antik. Doktrina u quajt "Palladianizëm" dhe u përdor gjerësisht në ndërtimin e pallateve private. Stili i "klasicizmit" në arkitekturë doli të ishte teknologjikisht i avancuar dhe i përshtatshëm për sa i përket projektimit dhe ngritjes së ndërtesave.
Rënia e arkitekturës barok
Siç doli, kostoja e ndërtesave të ngritura në stilin e ri ishte dukshëm më e ulët. Ndërtesat ishin lakonike, "kreka pana" e barokut të vonë ishte një gjë e së kaluarës, klasicizmi meKompozimet simetrike boshtore dhe kufizimi fisnik i dekorimit dekorativ fituan gjithnjë e më shumë admirues. Njohësit evropianë të kryeveprave arkitekturore ishin gati të braktisnin barok dhe rokoko në favor të dhomës, me nota akademike, klasicizmi të rreptë dhe elegant.
Në të njëjtën kohë, u ndërtuan disa pallate nën drejtimin e Andrea Palladio, më i famshmi prej të cilave ishte Pallati Rotunda, afër qytetit të Vicenzës. Stili i "klasicizmit" në arkitekturë fitoi shpejt popullaritet. Parisi fjalë për fjalë u përfshi nga një valë ndërtimesh. Në kohën e Louis XV, u ngritën ansamble të tëra arkitekturore, si Place de la Concorde. Dhe gjatë mbretërimit të Louis XVI, "klasicizmi lakonik" u bë tendenca kryesore në arkitekturën urbane. Pas ekzekutimit të mbretit francez dhe përmbysjes së monarkisë në 1793, Parisi u ndërtua për një kohë të gjatë në mënyrë kaotike dhe jokonsistente.
Stil arkitektonik i Perandorisë
Në fund të shekullit të 18-të, klasicizmi filloi të bjerë, ai mori një rinovim të të gjithë kulturës në tërësi dhe arkitekturës si pjesë përbërëse të saj.
Klasicizmi u zëvendësua nga një stil i ri në art dhe arkitekturë i quajtur Perandoria, i cili filloi dhe u zhvillua në Francë gjatë mbretërimit të Napoleonit I. Shfaqja e një drejtimi të ri u shkaktua në një masë të madhe nga arsyet politike. Qeveria e Napoleon Bonapartit u përpoq të impononte stilin e saj, të ashtuquajturin "perandorak" në arkitekturë, kur u bë e qartëse klasicizmi tashmë po i afrohet rënies. Si stili solemn dhe pompoz i Perandorisë, ashtu edhe të gjitha stilet e tjera të arkitekturës së shekullit të 19-të përshtaten në mënyrë të përkryer në aglomeratet e pallatit, megjithatë, theksi u vendos në drejtimin "mbretëror".
Në Rusi, Perandoria arkitekturore u shfaq nën Carin Aleksandër të Parë, i cili ishte besnik ndaj kulturës franceze dhe e konsideronte atë të denjë për imitim. Nuk është çudi që sovrani ftoi një arkitekt nga Franca, Auguste Montferrand, për të ndërtuar Katedralen e famshme të Shën Isakut. Stili në arkitekturë - Perandoria - nuk ishte uniform në formën e tij, ai u nda në Shën Petersburg dhe Moskë dhe zgjati deri në mesin e shekullit të 19-të. Përveç Katedrales së Shën Isakut, e ndërtuar në vitin 1858, në Shën Petersburg ka një tjetër kryevepër në stilin "mbretëror", kjo është Katedralja Kazan e Andrei Voronikhin dhe në Moskë "Portat e Triumfit". Stili i Perandorisë Ruse në arkitekturë është një periudhë tridhjetëvjeçare për ndërtimin e kryeveprave të mirëfillta.
Pamjet arkitekturore të Shën Petersburgut
Një nga qytetet më të shquara në botë për nga rëndësia arkitekturore është qyteti i Shën Petersburgut, kryeqyteti verior i Rusisë. Falë vazhdimësisë së përvojës ruse dhe evropiane perëndimore në planifikimin urban në shekujt 18-19, një konglomerat unik u krijua në Shën Petersburg. Në qytet përfaqësohen 15 stile të ndryshme arkitekturore, polifonia harmonike e të cilave krijon një pamje unike të ribashkimit të disa periudhave historike në një tërësi. Kufijtë e epokave nuk janë të shënuara qartë, "të paqarta", por të gjitha shenjat e së shkuarës janë të pranishme.
Arkitektura e Shën Petersburgut përfshin tetë drejtime dominuese:
- Barok "Petrine", fillimi i shekullit të 18-të;
- Elizabetiane barok, mesi i shekullit të 18-të;
- Gotik, gjysma e dytë e shekullit të 18-të;
- klasicizëm, fundi i shekullit të 18-të;
- Perandoria Ruse, fillimi i shekullit të 19-të;
- Rilindja, mesi i shekullit të 19-të;
- eklekticizëm, gjysma e dytë e shekullit të 19-të;
- moderne, fillimi i shekullit të 20-të;
Baroku i Peter është një barok i transformuar italian dhe francez. Një stil disi pretencioz u mirëprit nga Pjetri I dhe rrethimi i tij. Megjithatë, koha kur baroku lulëzoi ishte e trazuar, luftëra të shumta shkatërruan thesarin. Ndërtimi i objekteve të reja financohej në mënyrë të pamjaftueshme dhe kjo nuk mund të mos ndikonte në cilësinë e tyre. Stili barok tregohej vetëm në fasadat, u theksuan tiparet kryesore të drejtimit arkitektonik: pedimentet, pilastra me voluta, kunjat në çati. Ambientet e brendshme ishin shtrirë sipas parimit të enfiladës, gjë që uli ndjeshëm koston e ndërtimit. Baroku i Pjetrit dominoi në Shën Petersburg nga viti 1703 deri në 1740, pas vdekjes së perandorit në 1725, aktiviteti i arkitektëve evropianë të ftuar sipas kontratës u ul, por puna vazhdoi edhe për 15 vjet të tjerë.
Ngjitur në fronin mbretëror në 1741, vajza e Pjetrit I, Elizabeth, u përpoq të përqendronte pushtetin, përveç kësaj, ajo nuk ishte e huaj për luksin, shkëlqimin, festat madhështore dhe topat. Në arkitekturën e ndërtesave urbane gjatë mbretërimitElizabeth filloi të gjurmohej pompoziteti dhe pretencioziteti, kështu u ngrit vetë stili i "barokut elizabetian". Arkitekti kryesor i asaj kohe ishte Bartolomeo Rastrelli, i cili krijoi një kryevepër të arkitekturës me rëndësi botërore - Pallatin e Dimrit, i vendosur në Sheshin e Pallatit, i cili njihet edhe si Muzeu Hermitage.
Lista e strukturave arkitekturore të ngritura gjatë mbretërimit të barokut elizabetian:
- Pallati Anichkov (1741 - 1753).
- Pallati Veror i Elizabeth (1741 - 1744), i pa ruajtur.
- Pallati i Madh Peterhof (1745 - 1762).
- Catheringof Palace (1747 - 1750), nuk ruhet.
- Katedralja Smolny, e ndërtuar në Shën Petersburg (1748 - 1754).
- Pallati i Vorontsov, Petersburg (1749 - 1757).
- Pallati i udhëtimit në llastikun e mesëm (1751 - 1754), i pa ruajtur.
- Pallati i Katerinës në Tsarskoye Selo (1752 - 1758).
- Pallati Stroganov, Nevsky Prospekt (1753 - 1754).
- Katedralja Detare Nikolo-Epifania (1753 - 1762).
- Shtëpia e Shuvalovit në Rrugën Italiane (1753 - 1755).
- Pallati i Dimrit (1754 - 1762).
- rezidenca e Yakovlev (1762 - 1766), e pa ruajtur.
Gotik në Shën Petersburg
Qyteti në Neva është një nga zonat metropolitane më unike në botë me një kulturë kaq të larmishme. Arkitektura gotike u shfaq në Shën Petersburg në 1777, ishte Pallati Chesme dhe Kisha Chesme. Ashtu si në rastin e “Petrine Barokut”, këto ndërtesa nuk janë plotësishtpërputhej me stilin. Elementet gotike kryenin funksionin e veglave të jashtme - fasadat, harqet e lanceve, frëngjitë e shumta, kunjat e larta. Strukturat mbështetëse të ndërtesave u kryen sipas një skeme të thjeshtuar. Në fakt, ishte pseudo-gotike, megjithatë, një numër i madh kishash dhe ndërtesash laike u ndërtuan në shekullin e 19-të.
Stili arkitektonik "klasicizmi" u zhvillua në periudhën nga 1760 deri në 1780. Petersburg në atë kohë ishte tashmë gati për ndryshim. Ndërtesat, të ndërtuara në stilin e klasicizmit, përshtaten organikisht në peizazhin urban. Ndër ndërtesat më të dukshme janë këto:
- "Akademia Perandorake e Arteve", e ndërtuar në ishullin Vasilyevsky në 1764-1788.
- Pallati Jusupov (1771-1773).
- Kopshtet e varura të Vetmisë së Vogël (1764-1775).
- Kisha Armene (1771-1776).
- Pallati i Mermerit (1768-1785)
- Pallati Tauride (1783-1789).
- Instituti i Minierave i Perandores Katerinës (1806-1808).
Klasicizmi ishte një pararojë e shfaqjes së Perandorisë Ruse në Shën Petersburg. Ndryshimi i drejtimit ndodhi në mënyrë të padukshme. Në atë kohë, stili i arkitekturës së Perandorisë ishte i kërkuar në Francë si pjesë e ndryshimeve të shpejta që po ndodhnin në vend. Ai pasqyroi ambiciet e Napoleonit dhe u bë një simbol i jetës së re për francezët. Dhe Perandoria Ruse erdhi për të zëvendësuar klasicizmin, asgjë më shumë. Arkitektura e Shën Petersburgut u zhvillua sipas ligjeve të veta. Kultura franceze pati një ndikim të rëndësishëm në formimin e saj.
Arkitektura dhefoto
Ndërtesa banimi dhe sakrale, prona dhe tempuj të pronarëve, burgje dhe shtëpi qeveritare. Çdo strukturë e lidhur me jetën publike duhej të kishte veçori arkitekturore. Disa shtëpi u ndërtuan në përputhje të plotë me rregullat e estetikës së ndërtimit, ndërsa arkitektët shpesh arrinin të arrinin rezultate mbresëlënëse. Kryeveprat e artit arkitekturor duhej të skicoheshin, pasi fotografia nuk ekzistonte ende. Arti fotografik u shfaq dhe filloi të zhvillohej vetëm në gjysmën e parë të shekullit të 19-të. Sidoqoftë, nuk ishte e mundur menjëherë të zëvendësohej vizatimi me një foto. Arkitektura është gjithmonë një imazh mjaft kompleks, me shumë hije dhe gjysmëtone, dhe dagerotipi i zakonshëm nuk i përcillte ato, vetëm një vend i sheshtë me konturet mezi të dukshme u mor në pjatë. Dhe artistët vazhduan të pikturonin.
Megjithatë, kaluan vite, fotografia u përmirësua dhe tani ka ardhur momenti kur u bë e mundur të kapni çdo ndërtesë në një foto. Arkitektura, sipas shprehjes së duhur të klasikes, është "muzikë e ngrirë", dhe shumë njerëz donin ta ruanin këtë muzikë si kujtim në formën e një fotografie. Njerëzit kanë pozuar në sfondin e shtëpive të tyre ose kanë tentuar të qëllojnë pranë ndonjë ndërtese të famshme. Të gjitha llojet e stileve të arkitekturës, fotot e të cilave konsideroheshin të mira për t'u pasur në shtëpi, u bënë të njohura. Në ditët e para të fotografisë, shumica e shkrepjeve ishin ose familjare ose të ndërtimit.
Stilet e arkitekturës me shembuj
Ka shumë shembuj të stileve arkitekturore, secili prej tyre ka veçori të caktuara që karakterizojnë drejtimin, tipikpronësia dhe periudha kohore në të cilën është ngritur kjo ndërtesë.
Mund të jepen shembuj specifikë për disa nga stilet më të famshme të arkitekturës:
- Perandoria - "Harku i Shtabit të Përgjithshëm" në Shën Petersburg, në Sheshin e Pallatit (1819 - 1829), arkitekti Carlo Rossi;
- klasicizëm - "Katedralja e Trinitetit në Lavrën e Aleksandër Nevskit" (1776 - 1790), arkitekt Starov. Shën Petersburg;
- Gotik - "Shtëpia e Sevastyanov" (1863 - 1866), arkitekt Paduchev, Yekaterinburg;
- barok - "Pallati Stroganov" në Shën Petersburg, në Nevsky Prospekt, (1752 - 1754), arkitekt Rastrelli;
- rilindja - Katedralja e Santa Maria del Fiore në Firence (1417 - 1436), arkitekt Brunelleschi;
- moderne - "Singer Company House" në Shën Petersburg (1902 - 1904), arkitekt Suzor.
Shembuj të arkitekturës dëshmojnë për zhvillimin e disa zhanreve gjatë shekujve.
Shembuj origjinalë të arkitekturës së sotme
Sot ka mjaft arkitektë krijues në botë që janë të angazhuar në projekte ultra-moderne. Projektet e tjera janë thjesht utilitare në natyrë, por ka nga ato që mund të quhen origjinale. Për shembull, në Japoni shtëpitë me tullumbace janë bërë modë. Meqenëse Toka e Diellit në rritje është sizmike, arkitektët japonezë filluan të instalojnë shtëpi në topa të mëdhenj të bërë nga një material veçanërisht i qëndrueshëm. Kështu, gjatë një tërmeti, shtëpia thjesht fillon të lëkundet, lëkundjet e lëkundjeve nuk mund të shkaktojnë dëme në të.dëm.
Ka ndërtesa origjinale që janë fryt i ideve kreative të dizajnit. Në qytetin e famshëm spanjoll të Barcelonës, i cili me të drejtë renditet i pari në botë për sa i përket numrit të ndërtesave origjinale, arkitektët kanë krijuar një tjetër kryevepër. Kjo është një shtëpi e kthyer përmbys. Ndërtesa qëndron në çati dhe kënaq turistët me pazakontësinë e saj.
Recommended:
Poetë taxhikë: biografi, vepra të famshme, citate, veçori të stileve letrare
Poetët taxhikë përbëjnë bazën e letërsisë kombëtare të vendit të tyre. Ato përfshijnë të gjithë autorët që shkruajnë në gjuhën taxhike-persiane, pavarësisht nga shtetësia, kombësia dhe vendbanimi i tyre
Llojet e arkitekturës: përshkrim. Stilet e arkitekturës
Stili arkitekturor pasqyron tipare të përbashkëta në projektimin e fasadave të ndërtesave, planeve, formave, strukturave. Stilet u formuan në kushte të caktuara të zhvillimit ekonomik dhe shoqëror të shoqërisë nën ndikimin e fesë, strukturës shtetërore, ideologjisë, traditave të arkitekturës dhe shumë më tepër. Shfaqja e një lloji të ri të stilit arkitekturor ka qenë gjithmonë i lidhur me përparimin teknologjik. Konsideroni disa nga llojet kryesore të arkitekturës
Shembuj të folklorit. Shembuj të zhanreve të vogla të folklorit, vepra folklorike
Folklori si art popullor oral është mendimi kolektiv artistik i popullit, i cili pasqyron realitetet e tij idealiste dhe jetësore, botëkuptimet fetare
Si të vizatoni një aster në teknika të ndryshme dhe në materiale të ndryshme
Për shumë njerëz, kreativiteti është kuptimi kryesor i jetës. Njerëzit përpiqen për vetë-shprehje përmes muzikës, poezisë dhe, natyrisht, vizatimit. Nëse jeni larg artit, por dëshironi të bashkoheni me të, ky artikull është vetëm për ju. Sot do t'ju tregojmë se si të vizatoni një aster në teknika të ndryshme dhe në materiale të ndryshme
Shembuj të pikturës, zhanreve, stileve, teknikave dhe tendencave të ndryshme
Piktura është ndoshta forma më e lashtë e artit. Edhe në epokën primitive, paraardhësit tanë bënin imazhe të njerëzve dhe kafshëve në muret e shpellave. Këto janë shembujt e parë të pikturës. Që atëherë, ky lloj arti ka mbetur gjithmonë një shoqërues i jetës njerëzore