2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
"Karambol" - një teatër i vendosur në Shën Petersburg - në vitin 2015 festoi 25 vjetorin e tij. Kombinimi i mahnitshëm i artit dramatik dhe muzikor krijon një atmosferë të veçantë produksionesh dhe i sjell shkëlqim çdo projekti.
Krijimi i një teatri
Teatri Carom u hap në vitin 1989 me një shfaqje të Swineherd. Ideja u frymëzua nga Irina Brondz, e cila aktualisht është drejtoreshë dhe drejtore kreative, dhe Tatyana Kramorova. Në vitin 1996 institucioni kulturor mori statusin e shtetit. Kur u hap teatri, nënkuptonte vetëm repertorin për fëmijë, por në vitin 2014 pati prodhime për një audiencë të rritur. Kjo u lehtësua nga nevoja e përhapur, mirënjohja e vizitorëve dhe nevoja për prodhim.
Teatri mori emrin "Carom" falë bilardos. Në një lojë të madhe, ky është koncepti i një goditjeje, kur topi kryesor (i cili goditet) godet dy topa të tjerë gjatë lëvizjes së tij. Në teatër, kjo ide mund të deshifrohet si një krijim i trefishtë i dramës, kërcimit dhe muzikës në një skenë. Versioni i dytë i historisë së emrit është më romantik dhemë afër së vërtetës - ky është një tingull operetë.
Citim nga G. V. Kutuzova (kryeadministratori): "Karambolina - Caramboletta", Comte de Carambol - këta janë të gjithë emra nga operetat, dhe teatri fillimisht ka punuar në këtë zhanër të veçantë, i cili përfundimisht u shndërrua në zhanrin muzikor ".
"Karambol" është një teatër që është bërë një familje e vërtetë për Irina Brondz. Pas diplomimit në Konservatorin e Shën Petersburgut, ajo fillimisht punoi në Lenconcert. Ajo ishte një autore dhe interpretuese. Unë gjithmonë kam punuar me fëmijë dhe kam shkruar muzikë - këngë në zhanrin dramatik, të ndritshme, karakteristike.
Studio për fëmijë në teatër
Teatri Karambol nuk është i pari që krijon një studio për fëmijë mbi bazën e tij. Por çdo institucion ka arsyet e veta. Ideja e krijimit të një studioje në teatrin muzikor ishte njohja e fëmijëve me artin e madh dhe zhvillimin e tyre të larmishëm. Klasat zhvillohen nga e hëna në të premte çdo ditë. Shumë anëtarë të studios janë të punësuar në produksione teatrale si artistë shtesë dhe performanca.
Sipas Irina Brondz, ajo nuk është kundër një roli të tillë si "travesti" (aktorët e rritur që luajnë fëmijë), nëse është një kokrra e nivelit të lartë. Por audienca e re e sotme është më kërkuese për cilësinë se 50 vjet më parë. Prandaj, në Teatrin Karambol fëmijët luajnë në skenë fëmijë, gjë që jep më shumë besueshmëri dhe bindje.
Performanca e parë në të cilën morën pjesë fëmijët e studios ishte "Borëbardha dhe shtatë xhuxhët". Fillimisht u mendua se djemtë do të luanin rolet e gnomes, por pjesët muzikore doli të ishin material i vështirë për ta. Përfundimishtdjemtë morën pjesë në imazhe të natyrës, skena masive.
Teatri "Karambol". Repertori për fëmijë dhe të rritur
- "Jozefi dhe manteli i tij mahnitës i ëndrrave." Prodhimi i parë i një muzike nga një histori biblike në Rusi. Dashuria, zilia e errët dhe falja vëllazërore në komplot, së bashku me meloditë elegante të Andrew Webber, e kthejnë projektin në një spektakël mahnitës inteligjence dhe ndjeshmërie.
- "Firebird". Një simbol i një ekzistence të lumtur dhe një ëndrre të madhe. Drita magjike e krahëve të artë të Zogut është për disa një burim paqeje, për të tjerët është një simbol i pasurisë. Vetëm Berendey e kupton se ky është shpirti i gjithë botës, i cili ruan mirësinë dhe dashurinë e të gjitha gjërave.
- "Borëbardha dhe shtatë xhuxhët". Në performancë tingëllon kënga "Rrethi më i gjerë", të cilin publiku e këndon së bashku me artistët. Gnomët e guximshëm besojnë në mirësi dhe drejtësi, pavarësisht nga intrigat e Mbretëreshës së Keqe, ata ndihmojnë Borëbardhën të takojë Princin e saj të dashur.
- "Historia e Thumbelinës". Një vajzë e vogël e gjen veten në një botë të madhe ku gjithçka duket e tmerrshme dhe jo si shtëpia. Natyra na bëri të ndryshëm, por jo të këqij. Aftësia për të ëndërruar dhe për t'u kujdesur për të tjerët hap rrugën për në Tokën magjike të së mirës. Vetëm vëmendja ndaj fëmijës na jep mundësinë ta bëjmë atë të lumtur.
- "Dreri Mbret". Përralla e vjetër Gozzi ka gjetur një lindje të re. Nën të gjitha maskat janë vetëm njerëzit që duan dashuri. Ky sekret i madh, duke përdorur shembullin e një historie të trishtë me një fund të mirë, zbulohet nga aktorët e shfaqjes.
- "Mary Poppins". Një projekt me kompozime të njohura të Dunayevskit, si dhe këngë të reja për të mos pasur frikë nga ndryshimi. Guximi i veprimeve dhe guximi i mendimit është motori kryesor i përparimit të veprave të mira dhe humorit të mirë.
Teatri Carambol (Shën Petersburg) ka në repertorin e tij muzikalet Aventurat e Pinocchios, Përralla e kohës së humbur, Tre burrat e shëndoshë, Princesha e bretkosës, Pema e mrekullive, Njeriu -amfib.”
Çmime dhe arritje
Jo vetëm spektatorët dhe kritikët e vlerësojnë punën e teatrit. Pothuajse çdo prodhim i Teatrit Karambol është një perlë e çdo festivali. "Maska e Artë", "Teatro për Fëmijë", "Sofit i Artë" - në të gjitha programet konkurruese, shfaqjet marrin numrin maksimal të çmimeve.
Në vitin 2009, muzika "The Umbrellas of Cherbourg" u bë ngjarja e vitit. Vetë kompozitori Legrand, i pranishëm në premierë, e vlerësoi shumë versionin rus të projektit. Në vitin 2014, premiera e shfaqjes "31 qershor" (versioni skenik) u ndoq nga autori i poezive Ilya Reznik.
Persona
- Irina Brondz, drejtore artistike dhe drejtore e repertorit kryesor.
- Sergey Tararin, kryedirigjent.
- Marina Evdokimova, koreografe baleti.
- Egor Elkin, Artist i nderuar i Karelias.
Artistët, laureatët e garave ndërkombëtare:
- A. Belobanov,
- Ju. Goncharova,
- E. Cerr,
- L. Nova,
- E. Matveenko.
Artistë, fitues të "Maskës së Artë" dhe "Sofit të Artë":
- Oh. Levina,
- S. Ovsyannikov,
- Ju. Nadervel.
"Karambol" - një teatër për fëmijë dhe një shtëpi për artistët
Për 25 vjet, muzika shtetërore nuk ka skenën e vet. Shfaqjet janë vënë në skenë në Pallatin e Kulturës Lensoviet dhe Pallatin e Kulturës Vyborg. Në vitin 2006, administrata e qytetit ndau një vend të përhershëm për teatrin - kjo është ish DK e tyre. Nogina. Ndërtesa është aktualisht në rinovim, por artistët mezi presin të vendosen.
Teatri Carom (Shën Petersburg) është një art i gjallë, ku muzika e Mary Poppins nuk është një fonogram, por fryma e orkestrës. Vokale të mira që shprehin idenë, dhe më e rëndësishmja - fëmijët. Studentët në studio janë një vazhdim dhe një pasqyrë e jetës.
Recommended:
Letërsi për fëmijë. Letërsia për fëmijë është e huaj. Përralla për fëmijë, gjëegjëza, vjersha
Është e vështirë të mbivlerësohet roli që luan letërsia për fëmijë në jetën e një personi. Lista e literaturës që një fëmijë arriti të lexonte në adoleshencë mund të tregojë shumë për një person, aspiratat dhe përparësitë e tij në jetë
Shkrimtarët më të mirë suedezë për fëmijë dhe të rritur
Lexuesit rusë e lidhin letërsinë suedeze kryesisht me prozën për fëmijë. Kjo shpjegohet me popullaritetin e madh të "burrit të gëzuar në kulmin e jetës". Ky personazh shumëngjyrësh ka qenë në ekranet televizive në të gjithë ish-Bashkimin Sovjetik për më shumë se pesëdhjetë vjet. Megjithatë, duhet mbajtur mend se shkrimtarët suedezë shkruan dhe vazhdojnë të shkruajnë libra për të rritur
Filmat vizatimorë më qesharak për të rritur dhe fëmijë
Për çdo person, filmat vizatimorë më qesharak janë një mundësi për të kaluar një kohë të mirë dhe për të gëzuar veten. Ky artikull ka disa përfaqësues të zhanrit që janë idealë për shikimin në mbrëmje
Cirku në Dybenko - argëtim për fëmijë dhe të rritur
Nuk dini ku të shkoni me të gjithë familjen dhe të argëtoheni në një mënyrë që do të ishte interesante si për të rriturit ashtu edhe për fëmijët? Cirku në Dybenko është një vend i mrekullueshëm për t'u çlodhur dhe për të parë shfaqje unike
Filmi më i mirë për robotët për të rritur dhe fëmijë
Ideja për të krijuar një inteligjencë artificiale që nuk është inferiore ndaj mendjes njerëzore dhe madje e tejkalon atë, nuk pushon së emocionuari njerëzit. Nuk është çudi që filmat me robotë, në të cilët fantazitë marrin jetë, po tërheqin vëmendjen e miliona shikuesve. Miqtë, asistentët, pushtuesit, përbindëshat - makinat kthehen në këdo, duke iu bindur vullnetit të skenaristëve dhe regjisorëve. Cilët filma rreth tyre mund të quhen më emocionues?