Akuarelistët më të mirë në botë: punime, teknika vizatimi, foto

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Bojëra uji konsiderohet si një nga bojërat më kapriçioze dhe me temperament, pavarësisht thjeshtësisë dhe transparencës së saj. Fëmijët fillojnë ta zotërojnë vizatimin pikërisht me bojëra uji, por sa njerëz e dinë se sa e madhe është fuqia e kësaj boje të padëmshme?

Një histori e shkurtër: fillimi i zhvillimit

Akuarelët më të mirë në botë ishin në gjendje të krijonin kryeveprat e tyre falë Kinës, ku, pas shpikjes së letrës, që ndodhi në shekullin II pas Krishtit. e., teknika e akuarelit pati mundësinë të zhvillohej.

Në Evropë, rudimentet e para u shfaqën në vendet e Italisë dhe Spanjës, kur prodhimet e letrës u shfaqën atje (shek. XII-XIII).

Arti me bojëra uji hyri në përdorim më vonë se llojet e tjera të pikturës. Një nga veprat e para më të famshme, e konsideruar shembullore, ishte piktura "Hare" nga akuarelisti më i mirë në botë i Rilindjes - Albrecht Dürer në 1502.

Më pas artistët Giovanni Castiglione, Claude Lorrain dhe gjithashtu Anthony vanDyck, megjithatë, mostrat e veprave në këtë teknikë vazhduan të mbeten në një nivel të vetëm - një fakt që Montabert e konfirmoi në traktatin e tij mbi pikturën. Kur përmendi bojëra uji, ai nuk u fut në detaje, pasi besonte se kjo teknikë nuk meritonte vëmendje serioze profesionale.

Megjithatë, teknika e akuarelit fitoi nevojën e saj në kërkimet shkencore dhe ushtarake, kur arkeologët dhe gjeologët kishin nevojë të kapnin objektet në studim (kafshët, bimët, natyrën në përgjithësi), si dhe të krijonin skema topografike dhe arkitekturore.

Çohu

Në shekullin e 18-të, drejt mesit, teknika e akuarelit u bë një argëtim në rrethet e hartuesve amatorë. Kjo ngjarje u ndikua nga shënimet e botuara të Gilpin William Sowry, në të cilat ai përshkruante provincat e Anglisë.

Gjithashtu në këtë kohë, moda për një miniaturë portreti ishte përhapur, të cilën artistët amatorë filluan të guxonin ta studionin duke përdorur teknikën e akuarelit.

Akuarelët më të mirë në botë të shekujve 18 dhe 19

Lulëzimi i vërtetë i bojërave uji, që e ktheu atë në shembullin kryesor dhe domethënës të pikturës në Angli, ndodhi në momentin kur dy artistë, Thomas Gertin dhe Joseph Turner, aplikuan duart e tyre të talentuara për këtë çështje.

Në 1804, falë Turner, u krijua një organizatë e quajtur "Shoqëria e bojërave uji".

Thomas Gertin

Ilustrimet e hershme të peizazhit të Gertinit ishin tradicionale në lidhje me shkollën angleze, por gradualisht ai ishte në gjendje të zhvillonte një drejtim romantik shumë më të gjerë dhe më ambicioz të peizazhit. Thomasfilloi të përdorë bojëra uji për një format më të madh.

Joseph Turner

Akuarelisti i dytë më i mirë në botë, Joseph Turner është bërë artisti më i ri që ka marrë statusin mbretëror akademik. Ai ishte në gjendje të krijonte të tijin dhe për rrjedhojë një lloj të ri peizazhi, me ndihmën e të cilit pati mundësinë të zbulonte kujtimet dhe ndjenjat e tij. Kështu Turner arriti të pasurojë armadën e teknikave të akuarelit.

Joseph gjithashtu ia detyron emrin e tij të madh shkrimtarit John Ruskin, i cili, me ndihmën e shkrimeve të tij, ishte në gjendje ta shpallte Turner artistin më të rëndësishëm të epokës së tij.

Merita

Aktivitetet e dy gjenive të përshkruara më sipër ndikuan në vizionin e artit nga figura të tilla si

• piktorët e peizazhit David Cox dhe Richard Banington;
• akuarelisti-arkitekti më i mirë në botë Samuel Prout;
• profesionistët e jetës së vdekur Samuel Parterre, William Hunt, Miles Foster, John Lewis dhe vajza Lucy Madox, dhe shumë të tjerë.

Bojëra uji në Shtetet e Bashkuara

Kulmi i bojërave uji në Amerikë bie në mesin e shekullit të 19-të, kur akuarelët më të mirë në botë si Thomas Roman, Winslow Homer, Thomas Eakins dhe William Richards veprojnë si mbështetës të këtij lloji të pikturës.

1. Roli i Thomas Roman ishte të ndihmonte në krijimin e Parkut Kombëtar Yellowstone. Me sugjerimin e Cook, Thomas pranoi të merrte pjesë në punën kërkimore gjeologjike, duke shkuar në rajonin Yellowstone. Vizatimet e tij zgjuan interes të madh publik, gjë që çoi nëpërfshirja e rajonit në listën e parqeve të trashëgimisë kombëtare.
2. Winslow Homer ishte një nga themeluesit e pikturës së realizmit amerikan. Arriti të krijojë shkollën e tij të artit. Sipas shumicës së ekspertëve, ai ishte një nga akuarelët më të mirë të peizazhit në botë, i cili ndikoi në zhvillimin e mëtejshëm (shek. 20) të pikturës amerikane.
3. Thomas Eakins u përfshi gjithashtu në shfaqjen e realizmit në pikturë, së bashku me Mjeshtrin Homer, të përmendur më lart. Artisti ishte i dashur për mekanizmin e trupit të njeriut, sepse tema e figurave të zhveshura dhe gjysmë nudo në veprën e Eakins zinte një vend kryesor. Në veprat e tij shpesh përshkruheshin atletët, dhe më saktë, vozitësit dhe mundësit.
4. Shkathtësia e William Richards u shpreh në një ngjashmëri mjaft të saktë të punës me imazhin e fotografive. Fitoi famë si piktor i peizazhit malor me bojëra uji dhe më vonë mjeshtër i pikturave me ujë.

Akuarelistët më të mirë në botë në Francë

Përhapja e artit të akuarelit në Francë lidhet me emra të tillë si Eugene Delacroix, Paul Delaroche, Henri Arpinier dhe satira profesionale e artit Honore Daumier.

1. Eugene Delacroix - kreu i drejtimit të romantizmit në pikturë në Evropë. Ai u zgjodh në Këshillin e Qytetit të Parisit dhe iu dha një urdhër nderi. Vepra e parë që shpalli emrin e tij ishte piktura "Masakra e Kiosit", që përshkruan tmerret e luftës greke për pavarësi. Natyralizmi arriti një nivel të tillë aftësie saqë kritikët e akuzuan teknikën e tij si shumë të natyrshme.

2. PaliDelaroche është një piktor që është përfaqësues dhe anëtar i drejtimit të akademizmit. Në moshën 36-vjeçare, ai u zgjodh në detyrën e profesorit mësues në Shkollën e Arteve të Bukura në Paris. Vepra e madhe e gjithë jetës së tij është vepra "Gjysmërreth", e cila përmbante 75 artistë brilantë të së kaluarës.

3. Henri Arpinier konsiderohet si një nga akuarelistët më të mirë në botën e peizazhit në Francë të asaj kohe. Përveç paraqitjes së natyrës, ai punoi në stilin e portretit. Ju mund të shihni shpesh vizatime të fëmijëve në punën e tij.

4. Honore Daumier ishte jo vetëm një artiste, por edhe një grafiste, skulptore dhe specialiste e karikaturës. Një herë, për veprën e “Gargantua”, figura u dërgua për të kryer dënimin me burg. Ai fitoi famë falë filmave vizatimorë me tema politike, publike dhe personale, që përshkruanin njerëzit e suksesshëm të Francës së kohës së tij.

Mjeshtrat e akuarelit në Rusi

Pyotr Fyodorovich Sokolov, një nga artistët më të mirë të akuarelit në botë, konsiderohet të jetë themeluesi dhe zbuluesi i bojërave uji ruse. Ai ishte paraardhësi i portretit të brendshëm me bojëra uji dhe ishte gjithashtu ndër akademikët e Akademisë Perandorake të Arteve në Shën Petersburg.

Vëllezërit e gjakut të familjes Bryullov ishin gjithashtu të famshëm për talentin e tyre. Carl ishte një akuarel që përfaqësonte tendencat e klasicizmit me romantizëm, dhe vëllai i tij më i madh Aleksandri ishte jo vetëm një artist, por edhe një arkitekt që zotëronte shumë projekte në Shën Petersburg.

Në vitin 1887, organizata PaqeArts”, i përbërë nga Alexander Benois, Ivan Bilibin, Lev Bakst dhe artistja Anna Ostroumova-Lebedeva.

Në të njëjtin vit fillon të punojë shoqata "Shoqëria e Akuarelëve Ruse", kryetari i parë i së cilës ishte Aleksandër Benoi i lartpërmendur.

Në shekullin XX, gama e mjeshtrave vendas po rritet. Disa nga akuarelistët më të mirë në botë nga Rusia janë:

• Gerasimov Sergey;
• Zaharov Sergej;
• Tyrsa Nikolay;
• Deineka Alexander;
• Vedernikov Alexander;
• Vereisky George;
• Teterin Viktor;
• Zubreeva Maria dhe shumë njerëz të tjerë të talentuar.

Të pranishëm

Për momentin, teknika e akuarelit nuk e ka humbur rëndësinë e saj dhe mundësitë e saj vazhdojnë të zbulojnë gjithnjë e më shumë fytyra të reja. Shumë artistë punojnë me bojë kapriçioze dhe komplekse, më poshtë është një listë e vetëm disa prej akuarelëve më të mirë të kohës sonë.

1. Thomas Schaller është një artist dhe arkitekt amerikan. Për akuarelin, ai pranoi se ishte i dashuruar pas saj për të shprehur zërin unik të artistes. Preferencat tematike të akuarelit më të mirë në botë përfshijnë arkitekturën (peizazhin urban) dhe, natyrisht, imazhet e natyrës.

2. Thierry Duvall është një akuarel italian i cili ka teknikën e tij të aplikimit të bojës, e cila ju lejon të përshkruani detajet dhe të gjithë figurën jashtëzakonisht realiste.

3. Stanisław Zoladz është një artist polak i specializuar në hiperrealizëm. Kreativiteti është interesantqë autori përjashton praninë e një personi dhe vetëm detajet kujtojnë ekzistencën e tij (varka, shtëpi në horizont ose struktura të braktisura).

4. Arush Votsmush është një akuarel vendas nga Sevastopoli. Ai e quan aktivitetin e tij "drogë të pastër të krijimtarisë".

5. Anna Armona është një artiste nga Ukraina. Puna e saj është shumë e guximshme pasi ajo është një adhuruese e ngjyrave dhe i përdor ato në një mënyrë shumë ekspresive.

6. Pavel Dmokh është një tjetër akuarel nga Polonia. Përshkruan një peizazh të vërtetë qyteti, duke bashkuar hijet dhe dritën me ambientet e brendshme, të jashtme dhe arkitekturën.

7. Joseph Zbukvich është një artist i famshëm australian. Ai e krahason bojën e tij të preferuar me një kalë të egër, të cilin nuk do ta frenojë kurrë deri në fund. Më afër zemrës së tij janë temat e detit, si dhe e kundërta - peizazhi urban.

Më poshtë është një foto e akuarelit më të mirë në botë me punën e tij.

Imagjinoni: ai ishte në gjendje të krijonte një nga veprat e tij të pabesueshme me vetëm një bojë - kafe të çastit.

8. Mary White është një artiste amerikane e cila është një nga bojëra uji me portretet më të mira në botë. Pikturat e saj përshkruajnë një sërë personalitetesh: të moshuar, fëmijë, afrikano-amerikanë, gra, punëtorë dhe të tjerë.