Ivan Nikolaevich Kramskoy - piktor realist i gjysmës së dytë të shekullit të 19-të

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Ivan Nikolaevich Kramskoy, një artist i gjysmës së dytë të shekullit të 19-të, hyri në historinë e pikturës ruse si themeluesi i prirjes realiste në art. Ai zhvilloi në mënyrë aktive parimin e realizmit kritik në punën e tij, si dhe në artikujt kushtuar teorisë së artit. Shumë nga kanavacat e tij njihen si klasike të pikturës ruse. Autori ishte një mjeshtër i portreteve, skenave historike dhe zhanre.

Biografi e shkurtër

Kramskoy, një artist i famshëm për pikturat e tij realiste, lindi në 1837 në provincën Voronezh në një familje borgjeze. Ai u diplomua në shkollën e vërtetë Ostrogorzhsk, por për shkak të varfërisë së familjes së tij, ai nuk mund të vazhdonte shkollimin në gjimnaz. Ndërsa punonte në Dumën lokale, ai u interesua për retushimin e fotografive. Shumë shpejt mësuesi i tij u bë M. Tulinov, i cili i mësoi bazat e pikturës. Disa vite më vonë, Kramskoy, artisti më i njohur për portretet e tij, u zhvendos në Shën Petersburg, ku filloi një karrierë të frytshme krijuese që vazhdoi deri në vdekjen e tij të papritur në 1887.

Studime në akademi

Në vitin 1857 ai u bë student i Akademik A. Markov, i cili u specializua në pikturën historike. Gjatë studimeve ai mori disa medalje si për pikturat e tij ashtu edhe për kopje të pikturave të piktorëve të tjerë.në tema fetare. Piktori i ardhshëm i famshëm mori medaljen e tij të vogël të artë për një pikturë kushtuar një historie biblike.

Për të marrë titullin e një artisti me të drejtë për të përfituar pension shtetëror, ishte e nevojshme të dorëzohej në konkurs një vepër kushtuar një skene nga sagat skandinave. Sidoqoftë, Kramskoy, një artist që u përpoq për një përshkrim realist të ngjarjeve dhe lirinë e krijimtarisë, së bashku me trembëdhjetë studentë të tjerë, iu drejtuan drejtuesve të akademisë me një kërkesë për t'i hequr ata nga konkursi, duke justifikuar dëshirën e tyre duke thënë se duan të shkruajnë. për tema që ata vetë do të preferonin. Pas kësaj, piktorët e rinj themeluan artelin e tyre artistik, i cili megjithatë nuk zgjati shumë, pasi anëtarët e tij shumë shpejt vendosën të vazhdojnë mbështetjen e shtetit.

Shoqata e Ekspozitave të Artit Udhëtues

Artisti Kramskoy, pikturat e të cilit tashmë në periudhën e hershme të punës së tij u bënë një ngjarje historike në jetën kulturore të perandorisë, u bë një nga organizatorët dhe frymëzuesit ideologjikë të kësaj organizate. Anëtarët e saj mbronin parimet e realizmit në art, pozicionin aktiv shoqëror dhe civil të artistëve. Në veprën e tij, autori mbrojti parimet e realizmit. Ai besonte se fotografitë nuk duhet të jenë vetëm të besueshme, por edhe të kenë një kuptim moral dhe edukativ. Prandaj, veprat e tij janë të mbushura me një dramë të veçantë.

Në vitet 1870, autori krijon një sërë portretesh të mrekullueshme të bashkëkohësve të tij të famshëm: ai pikturon imazhe të Tolstoit, Nekrasov, Shishkin, Tretyakov dhe të tjerë. Në këtë rreshtnjë vend të veçantë zë portreti i artistit Kramskoy, i krijuar prej tij në 1867. Ky kanavacë dallohet për një shkallë të lartë realizmi, si pjesa tjetër e veprave të tij të kësaj periudhe.

Portreti i N. Nekrasov

Shumë vepra portrete të autorit janë shkruar në stilin e pikturave të zhanrit. Njerëzit e paraqitur në to shfaqen në veprim, kështu që pikturat janë skena nga jeta dhe përditshmëria.

E tillë, për shembull, është vepra e njohur e artistit "Nekrasov gjatë "Këngëve të fundit"" të viteve 1877-1878. Në këtë foto, artisti u nis për të treguar poetin e njohur në punë në periudhën e fundit të jetës së tij. Në përgjithësi, tema e përvojave emocionale të një personi, lufta e tij me vdekjen ose një lloj tronditje luajti një rol të madh në punën e artistit. Në veprat e mjeshtrit, kjo temë nuk kishte konotacion shoqëror, si në veprat e piktorëve të tjerë. Ai gjithmonë tregonte luftën e shpirtit me sëmundjen dhe më së shumti arriti ta përcillte këtë ide në foton e specifikuar.

Portrete grash

Ndoshta vepra më e famshme e mjeshtrit është piktura "I huaji". Artisti Kramskoy u fokusua në bukurinë e modeles së tij. Ai theksoi se ajo ishte një fashioniste urbane dhe për këtë arsye e përshkroi pamjen e saj me kujdes të veçantë: një pallto të pasur leshi, një shami koke, bizhuteri dhe pëlhura madhështore.

Është tregues se sfondi në këtë kanavacë luan një rol dytësor: ai paraqitet në një mjegull, teksa autori përqendron gjithë vëmendjen e tij te një e re elegante. Artisti Ivan Kramskoy ishte veçanërisht i dhënë pas pikturës së portreteve. Pikturat e autorit dallohen për disponime të ndryshme.

vetë. Prandaj, fytyra e saj, ndryshe nga pamja e një të huaji, shpreh mendim të thellë të përqendruar, trishtim dhe trishtim të lehtë.

Piklim i pangushëllueshëm

Kjo pikturë është pikturuar në vitin 1884 nën përshtypjen e pikëllimit personal të artistit, i cili humbi djalin e tij. Prandaj, në imazhin e një gruaje të paraqitur me një fustan zie, hamendësohen tiparet e gruas së autorit.

Kjo kanavacë dallon nga veprat e tjera të autorit nga pashpresa me të cilën është e mbushur. Në qendër të kanavacës është një grua e moshës së mesme me një fustan të zi. Ajo qëndron pranë një kutie plot me lule. Hidhërimi i saj nuk shprehet në një pozë, e cila është krejt e natyrshme dhe madje e lirë, por në sytë e saj dhe lëvizjen e dorës, me të cilën ajo shtyp një shami në gojë. Kjo kanavacë është ndoshta një nga më të fuqishmit në punën e artistit dhe pikturën ruse në përgjithësi.