2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Shpikja është një shpikje. Latinishtja, rusishtja, anglishtja, italishtja, frëngjishtja dhe një mori gjuhësh të tjera japin një përkthim absolutisht të paqartë të kësaj fjale - "shpikje". Por kjo mund të thuhet për çdo vepër arti të lindur nga imagjinata e autorit të saj.
Çfarë do të thotë shpikja në muzikë
Në lidhje me një pjesë muzikore, ajo thekson zgjuarsinë e veçantë, mprehtësinë e shkëlqyeshme të kompozitorit në gjetjen e opsioneve më të ndryshme për zhvillimin dhe ndërthurjen e temave dhe zërave.
Sipas traditës, një shpikje është një pjesë me karakteristika shumë specifike. Para së gjithash, bëhet fjalë për një vepër polifonike, pra për polifoninë. Përveç kësaj, zakonisht është një pjesë e pianos. Por meloditë monofonike zakonisht nuk luhen në piano, kështu që gjithçka që shkruhet për piano mund të quhet polifoni?
Jo. Në shumicën e veprave polifonike, zërat me teksturë janë të pabarabartë. Ka një melodi qartësisht të dallueshme dhe ka zëra që e shoqërojnë atë. Ato janë të një rëndësie dytësore dhe zakonishtquhen "shoqërim", ose "shoqërim".
Veçoria kryesore e shkrimit polifonik
E veçanta e polifonisë qëndron kryesisht në faktin se ajo nuk ka vija tekstore shoqëruese. Të gjithë zërat janë melodi, të gjithë madhorë dhe të barabartë. Të mbash gjurmët e intonacionit dhe artikulimit shprehës të secilit prej tyre është një detyrë e vështirë për interpretuesin.
Prandaj zhanri i polifonisë në të gjitha fazat e edukimit muzikor (dhe pothuajse në të gjitha garat) është pjesë e detyrueshme e programit të muzikantit.
E njëjta gjë mund të thuhet për detyrën e kompozitorit - është e vështirë të krijosh një vepër polifonike, kërkon shumë zgjuarsi.
Në varësi të mënyrës së prezantimit të materialit, pjesë të tilla mund të kenë emra të ndryshëm: fugë, kanun, imitim, shpikje me dy ose tre pjesë, e kështu me radhë.
Ndër veprat e këtij zhanri, versioni klasik është fuga, dhe shpikja mund të konsiderohet si një material trajnimi për përgatitjen për performancën e saj kompetente.
30 Shpikjet e Johann Sebastian Bach
Ishte për këtë qëllim që kompozitori më i madh gjerman i shekullit të 17-të Johann Sebastian Bach krijoi shpikjet e tij të pavdekshme me dy zëra në sasinë prej 15 dhe të njëjtin numër për tre zëra, duke i quajtur këta të fundit simfoni.
Në parathënien e shpikjeve të tij, Bach shkroi se në këtë manual ai tregoi se si të menaxhohen jo vetëm dy, por, në procesin e përmirësimit, edhe tre zëra të detyrueshëm (të pavarur),duke mësuar “shpikjet e mira dhe zhvillimin e duhur të tyre”. U veçuan dy detyra kryesore: "të arrish një mënyrë melodioze të të luajturit dhe në të njëjtën kohë të fitosh një shije për kompozimin."
Madhështia e pakuptueshme e Bach qëndron në faktin se, duke dashur të shkruajë ushtrime të thjeshta për studentët, ai krijoi krijime që i kanë mbijetuar shekujve dhe nuk e kanë humbur fuqinë e ndikimit shpirtëror te njeriu sot.
Rëndësia e pjesëve polifonike për zhvillimin e shijes
Shpikjet e Bach u shkruan për klavikordin, sepse vetëm në këtë instrument ishte vërtet e mundur të "arritesh një mënyrë melodioze" të luajtjes së pasur me nuanca tingulli. Megjithatë, pianoja moderne e bën këtë qëllim të realizuar më plotësisht.
Ndoshta kompozitori as që dyshonte se deri në çfarë mase do të përmbushej dëshira e tij për të rrënjosur një shije për kompozim.
Muzikanti modern, shpesh me më pak njohuri të teknikës kompozicionale sesa në kohën e Bach, ka një kuptim shumë më të madh të ndryshimit midis të vërtetës dhe fals në artin e muzikës.
Të gjithë ata që në fëmijëri kanë studiuar (qoftë edhe mekanikisht) të paktën 1-2 shpikje të Bach-ut, nuk do të jenë kurrë në gjendje të fshijnë nga kujtesa konceptin e zërit të saktë. Në çdo pjesë muzikore, ai do të kërkojë intuitivisht linjat melodike që zhvillohen në mënyrë të pavarur dhe do ta perceptojë mungesën e tyre si një disavantazh.
Shpikja është një pjesë muzikore që vendos standardet për autenticitetin në art.
Interpretues i shquar i shpikjes
Duke folur për shpikjet, do të ishte e padrejtë të mos përmendej emripianisti legjendar kanadez Glen Gould. Kështu ndodhi që ishin shpikjet e Bach që luajtën rolin kryesor në lindjen e tij si interpretues, dhe kjo ndodhi në Rusi.
Në maj 1957, një pianist i ri i panjohur atëherë nga Kanadaja mbërriti në Moskë. Ky ishte turneu i tij i parë. Shpikjet me dy dhe tre pjesë të Bach janë gjithçka që u përfshi në programin e koncerteve. Një biletë për në sallën e konservatorit kushtoi 1 rubla, audienca mblodhi 30 persona.
Pas fillimit të koncertit, kaluan vetëm disa minuta - dhe u bë e qartë për publikun se ata ishin të pranishëm në lindjen e një mrekullie. Njerëzit dolën me radhë nga salla për të telefonuar për të informuar miqtë e tyre për atë që po ndodhte.
Pjesa e dytë filloi me 40 minuta vonesë - publiku mbushi sallën. Pas Moskës, ishte një koncert në Leningrad, ku një pjesë e publikut të Moskës shkoi për Gould.
Pas këtyre koncerteve, pianisti kanadez vazhdoi turneun në Evropë, ku tashmë pritej si një yll i ri, sallat ishin plot. Deri më sot, interpretimi i shpikjeve nga Gould konsiderohet një shembull i patejkalueshëm.
Shpikja nuk është veçori ekskluzive e veprës së Bach, një formë e tillë polifonike është përdorur para tij. Ndër ata që shkruajnë shpikje sot, mund të përmenden emrat e kompozitorëve të famshëm: S. A. Gubaidulina, R. K. Shchedrin, B. I. Tishchenko. Me gjithë talentin e muzikës së tyre, ajo ende nuk mund të konkurrojë me "burimin origjinal". Këto janë dukuri të shkallëve të ndryshme.
Recommended:
Shenja, simbole dhe instrumente muzikore. Një pjesë muzikore u luajt si përshëndetje
Çfarë është muzika: një formë arti, një grup tingujsh që janë të këndshëm për veshin, apo diçka që mund të prekë shpirtin e një personi? Është e pamundur të japësh një përgjigje të qartë për këtë pyetje. Muzika nuk është aq e thjeshtë dhe e thjeshtë sa mund të duket në shikim të parë. Në përgjithësi pranohet se vetëm artistët e vërtetë mund ta kuptojnë gjithë thelbin e saj. Në artikullin tonë sot, lexuesit janë të ftuar të njihen me disa nga bazat e tij
Kush është një arbitër? Ky është një pozicion i veçantë në Shtypshkronjë
Letërsia për fëmijë filloi zhvillimin e saj si drejtim i pavarur në shekullin e 17-të. Savvaty, Karion Istomin dhe Simeon Polotsky konsiderohen të jenë themeluesit e saj. Kush ishin këta njerëz? Çfarë i shtyu të merren me veprimtari letrare? Konsideroni shembullin e poetit Savvaty
Nënkultura Ska: çfarë është dhe cila është origjina e saj?
Koncepti i "subkulturës" është një relike e epokës së perestrojkës. U shfaq kur stilet e huaja të muzikës filluan të depërtojnë në mënyrë aktive në Rusinë post-sovjetike. Ata ndikuan edhe në repertorin vendas. Si rregull, nënkulturat vareshin drejtpërdrejt nga muzika që njerëzit brenda kornizës së tyre e donin. Pikërisht gjatë kësaj periudhe u shfaq nënkultura ska, e cila shumë shpejt fitoi popullaritet, por edhe u shua me ngut
Analiza e një pjese muzikore: një shembull, bazat teorike, teknika e analizës
Analiza e një pjese muzikore është pjesë përbërëse e teorisë së muzikës. Harmonike, polifonike dhe lloje të tjera analizash studiojnë pjesët e saj individuale, të cilat në fund të fundit ndihmojnë për të kuptuar më mirë një pjesë muzikore, përgjithësuar atë dhe identifikimin e marrëdhënieve të elementeve individuale
Cimbal është një lloj i veçantë cimbale muzikore
Cimbal është një instrument me cembale që variojnë në madhësi nga 5 deri në 18 centimetra. Në muzikën moderne, cembalet nganjëherë quhen cembale. Në të njëjtën kohë, duhet pasur kujdes që të mos ngatërrohet me pjatat antike të futura nga Hector Berlioz. Gjithashtu, ky instrument shpesh ngatërrohet me cembalet, megjithëse këto janë koncepte krejtësisht të ndryshme