2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Në shekujt 17-19, në kulturën e shteteve evropiane, stili barok pretencioz dhe kontradiktor u zëvendësua nga klasicizmi i rreptë racionalist. Parimet e tij kryesore synojnë krijimin e veprave artistike ideale, të qarta, logjikisht të plota dhe harmonike. Klasicizmi në muzikë futi prirje të reja në lidhje me përmbajtjen dhe formën e kompozimeve. Gjatë kësaj periudhe, zhanre të tilla si sonata, simfonia dhe opera arrijnë përsosmërinë në punën e kompozitorëve.
Revolucioni i vërtetë në artin e muzikës ishte reforma e K. Gluck, e cila shpalli tre kërkesat kryesore për kompozimet: të vërtetën, natyrshmërinë dhe thjeshtësinë. Në përpjekje për të përcjellë më lehtë te shikuesi kuptimin e veprave dramatike, ai heq nga partiturat të gjitha “efektet” e panevojshme: dekorime, tremolo, trill. Në të njëjtën kohë, theksi kryesor është në zbulimin e imazhit poetik të kompozimit, të kuptuarit e përvojave të brendshme të protagonistit. Klasicizmi në muzikë gjendet më shumë në operën Orfeu dhe Eurydika të K. Gluck. Kjo vepër, e shkruar në përputhje me idetë e reja, shënoi fillimin e reformës së përshkruar më sipër.
Klasicizmi në muzikë arrin kulmin në gjysmën e dytëshekulli i 18-të. Gjatë kësaj periudhe, kompozitorët me famë botërore Joseph Haydn, Ludwig van Beethoven dhe Wolfgang Amadeus Mozart krijojnë kryeveprat e tyre të mëdha në Vjenë.
Vëmendjen kryesore në punën e tyre i kushtojnë zhanrit simfonik. Joseph Haydn konsiderohet me të drejtë babai i muzikës klasike instrumentale dhe themeluesi i orkestrës. Ishte ai që përcaktoi ligjet themelore me të cilat duhej të ndërtohej zhvillimi i simfonisë, vendosi rendin e seksioneve, u dha atyre një pamje të përfunduar dhe gjeti formën ideale për mishërimin e përmbajtjes së thellë të veprave të këtij zhanri - katër- pjesë. Klasicizmi në muzikë krijoi gjithashtu një lloj të ri të sonatës me tre lëvizje. Kompozimet e shkruara në këtë formë kanë fituar një thjeshtësi fisnike delikate, butësi, gëzim, gëzim tokësor dhe entuziazëm.
Zhvillimi i mëtejshëm i veprave sonata-simfonike është në veprën e W. A. Mozart. Ky muzikant i njohur dhe i dashur në Vjenë, duke u mbështetur në arritjet e Haydnit, shkroi një sërë operash me vlerë të madhe për kulturën moderne: Flauti Magjik, Don Giovanni, Martesa e Figaros e të tjera.
Muzika e epokës së klasicizmit u pasqyrua edhe në veprën e kompozitorit të madh L. V. Beethoven - simfonisti më i madh i epokës. Veprat e tij të mëdha, të formuara nën ndikimin e ngjarjeve revolucionare të kësaj periudhe, përshkohen nga patosi i luftës, i dramës dhe i heroizmit të madh. Ata duket se i drejtohen gjithë njerëzimit. Ludwig van Beethoven është krijuesi i një sërë uverturash simfonike (Coriolanus,Egmont), tridhjetë e dy sonata për piano, pesë koncerte për piano dhe vepra të tjera në shkallë të gjerë. Në shkrimet e tij, ai portretizon një hero, mendimtar dhe luftëtar të guximshëm dhe pasionant, i cili karakterizohet nga patosi dramatik, në të njëjtën kohë ëndërrimi lirik nuk është i huaj. Muzika e klasicizmit në veprat e Beethovenit përfundoi zhvillimin e saj, duke mbetur për brezat pasardhës ideali i harmonisë dhe ashpërsisë racionale.
Recommended:
Klasicizmi në pikturë. Artistët rusë të kësaj epoke
Stili artistik në artin e Evropës në shekujt 17 - 19, tipari më i rëndësishëm i të cilit ishte një thirrje e thellë për artin antik si ideal, standard, është klasicizmi. Në pikturë, si dhe në skulpturë, arkitekturë dhe lloje të tjera të krijimtarisë, traditat e Rilindjes vazhduan - besimi në fuqinë e mendjes njerëzore, admirimi për idealet e masës dhe harmonisë së botës antike
Klasicizmi rus si një stil i arkitekturës
Klasicizmi rus, i cili është një stil i arkitekturës që u përhap në Rusi në shekujt XVIII dhe XIX, kombinoi elemente të stileve të ndryshme në një vepër, duke ruajtur dinamikën dhe plasticitetin e rokokos dhe barokut. Më vonë, filluan të shfaqen ndërtesa klasike rezidenciale dhe pallate feudale, të cilat më vonë u bënë modele për ndërtimin e pronave dhe ndërtesave të ndryshme të vendit në qytetet ruse
Klasicizëm: përkufizim. Klasicizmi në letërsi
Klasicizmi u shfaq në artin evropian në shekullin e 17-të. Ajo ekzistonte, duke u zhvilluar vazhdimisht, deri në shekullin e 19-të. Përkufizimi i klasicizmit fillimisht kishte të bënte me arkitekturën, por më vonë preku edhe sferat e letërsisë, pikturës, skulpturës dhe fushave të tjera të artit
Klasicizmi dhe Barok: Krahasimi i Drejtimeve të Artit
Arti i shekujve 17-18 formoi dy stile të mahnitshme - klasicizëm dhe barok. Këto dy stile kryesore pan-evropiane ekzistonin krah për krah për dy shekuj. Pavarësisht dallimeve të dukshme, ata ndërvepruan ngushtë me njëri-tjetrin. Gjatë zhvillimit të tyre, klasicizmi dhe baroku e gjetën veten jo vetëm në arkitekturën botërore dhe ruse, por edhe në skulpturë, dizajn të brendshëm dhe art
Tekstura në muzikë është Përkufizimi dhe llojet e teksturës në muzikë
Një kompozim muzikor, pothuajse si një pëlhurë, ka një të ashtuquajtur teksturë. Tingulli, numri i zërave, perceptimi i dëgjuesit - e gjithë kjo rregullohet nga një vendim tekstual. Për të krijuar muzikë stilistikisht të ndryshme dhe të shumëanshme, u shpikën disa "vizatime" dhe klasifikimi i tyre
