2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Mikhail Konstantinovich Anikushin është një skulptor dhe skulptor i madh rus, autor i shumë monumenteve madhështore madhështore. Për veprat e tij të rëndësishme titanike, atij iu dha shumë urdhra, medalje dhe çmime.
Kush ishte ai - Mikhail Anikushin, biografia e të cilit intrigon të gjithë ata që kanë parë ndonjëherë krijimet e tij brilante?
Të hapim velin jo vetëm të jetës, veprimtarisë krijuese dhe kërkimeve krijuese të tij.
Fëmijëria e mjeshtrit të ardhshëm
Anikushin është një skulptore e talentuar dhe skrupuloze. Qytetari i ardhshëm i nderit i Shën Petersburgut lindi në kthesën e dy revolucioneve - në vjeshtën e vitit 1917, në Moskë, në familjen e një ushtaraku në pension që punonte si parket.
Familja e madhe nuk jetonte mirë, pasi prindërit ishin punëtorë të thjeshtë. Prandaj, Misha i vogël u përball me nevojën dhe vështirësitë që në fëmijëri.
Ishte një kohë e vështirë, një kohë varfërie dhe paqëndrueshmërie, një luftë e etur për gjak vëllavrasës dhe transformime të frikshme politike.
A e kuptoi Mikhail Konstantinovich se ai kishte lindur në një kohë të vështirë epokale? Vështirë.
Prindërit bënë gjithçka që ishte e mundur që fëmijët e tyre të ndiheshin të mbrojtur dhe të mbrojtur mes stuhive të jetës dhe vështirësive politike. Misha i vogël i kaloi vitet e para të jetës në fshat, ku asgjë nuk e la në hije rritjen e tij.
Stepe dhe hapësira të hapura të pafundme, horizonte piktoreske, bashkëfshatarë të mirë që punojnë, kafshë shtëpiake të çuditshme - e gjithë kjo ishte e re, interesante dhe argëtuese për një fëmijë kurioz.
Talent zgjimi
Ndërsa rritej, djali thellohej në atë që po ndodhte më shumë, i pëlqente të vëzhgonte botën përreth tij, të bënte diçka me duart e veta. Ai donte të portretizonte gjithçka që shihte - ai skaliti kafshë dhe njerëz, gdhendi, planifikoi dhe sharronte.
Talenti i skulptorit u zgjua te Mikhail mjaft herët, kështu që prindërit, duke vënë re figurat e ngathëta dhe të sikletshme të djalit të tyre, vendosën të zhvillojnë me qëllim aftësitë dhe talentin e tij.
Si adoleshent, djali dërgohet në studion skulpturore të kryeqytetit në Shtëpinë e Pionierëve, ku ai studioi artin e bukur monumental.
G. A. Kozlov është mësuesi i parë i Anikushin. Ajo thellon njohuritë e tij për teknikat e modelimit, e prezanton atë me traditat e skulptorëve realistë të shekullit të nëntëmbëdhjetë dhe e ndihmon atë të përmirësojë aftësitë dhe aftësitë artistike të aplikuara.
Pas mbarimit të shkollës, Mikhail Konstantinovich Anikushin do të hyjë në një universitet prestigjioz të skulptorit dhe do të shkojë në Leningrad.
Por po ndodh një situatë e pakëndshme.
Pranimi në Akademinë e Arteve
Rezulton se dokumentet që i riu dërgoi në Akademinë e Arteve kanë humburrrugë. Ata kategorikisht nuk donin të lejonin një djalë të ri të panjohur të merrte provime. Dhe pastaj një mentor nga Moska erdhi në shpëtim. Ai i dërgoi një telegram urgjent drejtuesve të universitetit me një kërkesë për të regjistruar të riun, duke treguar shkurtimisht për talentin e tij fenomenal dhe aftësinë e jashtëzakonshme.
Nëse nuk do të ishte ndërmjetësimi i Kozlovit, ndoshta Mikhail nuk do të kishte hyrë në universitet, dhe atëherë Anikushin skulptori nuk do të kishte ndodhur që në fillim. Bota nuk do t'i shihte krijimet e tij madhështore dhe arti rus do të bëhej shumë më i varfër.
Pra, një i ri moskovit regjistrohet në kurse përgatitore në Akademi. Dy vjet më vonë, Mikhail bëhet student i rregullt i universitetit, duke u regjistruar në vitin e parë të departamentit të skulpturës.
Trajnim
Çfarë mësuat në Akademinë Anikushin? Skulptori Matveev, një nga mësuesit e Mikhail, një skulptor i njohur dhe i aftë, i mësoi studentit të talentuar të analizojë thellësisht dhe të përcjellë në mënyrë krijuese natyrën. Dhe megjithëse Matveev këmbënguli në një përgjithësim plastik dhe abstragim artistik të imazhit, i riu Anikushin zhvilloi stilin e tij individual, jo si ai i mentorit. Ai ndërthur në mënyrë harmonike në skulpturat e tij imazhin e ndritshëm plastik të veprës dhe qartësinë materiale të botës së jashtme.
Duke studiuar në akademi, Anikushin krijon veprat e tij të para të shquara - kjo është një seri figurash fëmijësh, të tilla si "Pioneri me një kurorë" dhe "Vajza me një dhi", si dhe një numër skulpturash të vogla. të punëtorëve në prodhim, të frymëzuar nga vizitat në fabrikat prodhuese dhe fabrikat e vendit.
Lufta e Madhe Patriotike
Megjithatë, mjeshtri fillestar i talentuar nuk arriti të fillonte menjëherë aktivitetin krijues. Filloi Lufta e Madhe Patriotike. Anikushin del vullnetar për të shkuar në front, ku shërben në trupat antitank.
Përshtypjet dhe ndjenjat që përjetoi ushtari i ri në front u pasqyruan në punën e tij të mëtejshme skulpturore. Duke e njohur luftën nga brenda, jo nga librat dhe rrëfimet e dëshmitarëve okularë, por nga veprimet dhe reflektimet personale, Mikhail Konstantinovich ishte në gjendje të pasqyronte në veprat e tij forcën dhe guximin e paparë të çlirimtarëve.
Pas Fitores së Madhe, Anikushin krijon një sërë skulpturash kushtuar temave ushtarake (këto janë monumente publike dhe portrete individuale), në të cilat, në mënyrë koncize dhe thjesht, pa detaje dhe shprehje të panevojshme, ai përcjell forcën e brendshme dhe energjia e objekteve të paraqitura.
Për shembull, memoriali i tij i pavdekshëm për Mbrojtësit Heroikë të Leningradit, kushtuar veprës trimërore të Leningradasve gjatë kohës tragjike të rrethimit.
Jo më kot monumenti përshkruan jo vetëm ushtarë dhe oficerë, por edhe civilë - punëtorë, gra dhe fëmijë që mbuluan dhe mbrojtën me jetën e tyre pjesën e pasme të ushtrisë sovjetike.
Skulptura të shkrimtarëve
Mikhail Konstantinovich Anikushin është një skulptor i gjithanshëm dhe origjinal. Në punën e tij, ai nuk u kufizua në një temë të vetme të zgjedhur, nuk imitoi askënd apo kopjoi stilin e dikujt tjetër.
Anikushin pëlqente të krijonte në zhanre dhe drejtime të ndryshme, duke zhvilluar të tijat,shkrim dore i patejkalueshëm dhe shprehës.
Gjatë gjithë jetës i pëlqeu të punonte në skulptura të shkrimtarëve. Letërsia dhe figurat e saj kanë ngacmuar gjithmonë imagjinatën e skulptorit. Ai pa shkrimtarë jo vetëm romantikë dhe ëndërrimtarë, jo vetëm entuziastë dhe të shqetësuar, por edhe të fortë në shpirt, të fortë në trup, me një thelb të thellë të brendshëm.
Kështu shfaqen para nesh Pushkin dhe Chekhov, të përjetësuar nga dora e fortë e sigurt e mjeshtrit.
Anikushin projektoi dhe krijoi një cikël të tërë skulpturash të Pushkinit. Këto ishin monumente, buste dhe statuja.
Skulptori iu afrua secilit krijim individualisht, duke menduar thellë jo vetëm se si të përcillte karakterin e veçantë të poetit, por edhe për mënyrën sesi vepra monumentale do të përshtatej me rrethinat e saj - peizazhet, ndërtesat e qytetit, autostradat.
Tridhjetë vjet punë
Ndër veprat madhështore dhe të thella të Anikushin, vlen të veçohet monumenti i Çehovit, i vendosur në kryeqytetin e Federatës Ruse.
Mikhail Konstantinovich mendoi për një kohë të gjatë se si të përcillte talentin e patejkalueshëm dhe potencialin shpirtëror të shkrimtarit të tij të preferuar në një mënyrë unike dhe origjinale.
Anikushin vendosi të krijojë një monument të dyfishtë, që përshkruan dy figura - shkrimtarin dhe mikun e tij Levitan. Skulptori ka qenë gjithmonë i tërhequr nga qëndrimet e këtyre njerëzve të talentuar të mëdhenj, intelektualëve të shekullit të nëntëmbëdhjetë.
Megjithatë, skica e monumentit nuk e kaloi konkursin dhe për ca kohë Mikhail Konstantinovich shtyu punën nëai.
Vetëm tridhjetë vjet më vonë, ai i prezantoi publikut një skulpturë të re, të ribërë.
Monumenti i Çehovit bëri përshtypje me origjinalitetin dhe origjinalitetin e tij. Ky nuk ishte Çehovi që janë mësuar të shohin banorët e kryeqytetit: në pincenez, me kallam dhe mjekër.
Nën gishtat e aftë të Anikushin, Anton Pavlovich u shfaq si një personalitet i pakapshëm dhe në të njëjtën kohë brilant, duke ndërthurur në mënyrë harmonike fisnikërinë dhe talentin, tragjedinë dhe aftësinë e jashtëzakonshme.
Skulptura socio-politike
Ndër veprat e tjera të Anikushin duhet përmendur skulptura e tij, dhuruar nga Bashkimi Sovjetik qytetit simotër japonez Nagasaki. Kompozimi “Paqja” përfaqëson dy vajza të kapur për dore. Ata rrotullohen si në një valle, duke simbolizuar gëzimin, paqen dhe unitetin.
Skulptura është e thjeshtë dhe jo modeste, por pasqyron qartë idenë e skulptorit për shoqërimin e sinqertë midis popujve të ndryshëm.
Statuja të tjera socio-politike të Mikhail Konstantinovich ishin monumente të liderit të proletariatit, aq të zakonshme në epokën sovjetike.
Dhe megjithëse skulptura të tilla u ngritën tashmë stereotipe dhe kalimthi, Anikushin futi vizionin e tij individual dhe pikëpamjen personale në statujën e liderit.
Monumenti i Leninit në Sheshin e Moskës përmban të gjithë thellësinë dhe ekspresivitetin e personalitetit të Vladimir Ilyich, vullnetin, energjinë dhe qëndrueshmërinë e tij. Shtë interesante që skulptura nuk ngriu në pozën standarde të njohur për ne. Kundër,Lenini përshkruhet në lëvizje dhe në veprim, gjë që tregon natyrën e tij aktive dhe ndikimin që ai pati në historinë e gjithë Rusisë.
Vlen të përmendet se figura duket e ndryshme nga anët e ndryshme. Kjo flet për stilin e rrallë dhe të jashtëzakonshëm të skulptorit, i aftë për të përcjellë gjëra të thjeshta me shkëlqim dhe në shumë mënyra.
Njohje
Për punën e tij të rëndësishme dhe kontributin e rëndësishëm në jetën kulturore të qytetit të tij të lindjes, Anikushin mori titullin e merituar “Qytetar Nderi i Shën Petersburgut”, si dhe shumë çmime, çmime dhe tituj publikë. Një shkollë, një shesh dhe madje një planet janë emëruar pas tij.
Skulptori i madh vdiq në pranverën e vitit 1997.
Recommended:
Svyatoslav Rybas: biografi, krijimtari, çmime
Pas rënies së BRSS, shkrimtari i njohur Svyatoslav Rybas ndjeu në mënyrë delikate rëndësinë e temës së rilindjes së temës perandorake dhe përqendroi përpjekjet e tij në të. Ideali i tij është një shtet i përjetshëm - një perandori, e cila përqafon pa kushte në hapësirë dhe kohë të gjithë njerëzit që jetojnë në të, të bashkuar nga ideja e së vërtetës më të lartë transcendentale. Për më tepër, i gjithë kombi udhëhiqet nga një pushtet i vetëm, i shenjtë dhe laik
Ernst Gombrich, historian dhe teoricien i artit: biografi, vepra, çmime dhe çmime
Shkrimtari dhe edukatori britanik me origjinë austriake Ernst Hans Josef Gombrich (1909–2001) shkroi një libër shkollor të rëndësishëm në këtë fushë. Historia e tij e Artit, e ribotuar mbi 15 herë dhe e përkthyer në 33 gjuhë, duke përfshirë edhe gjuhën kineze, prezantoi studentët nga e gjithë bota me historinë e artit evropian
Ivan Konstantinovich Aivazovsky: vite të jetës, biografi, krijimtari
Nëse pyesni një person që është larg artit, cilin nga piktorët e mëdhenj mund të emërojë, atëherë përgjigja e tij patjetër do të tingëllojë me emrin e artistit të mrekullueshëm rus - piktorit detar Ivan Konstantinovich Aivazovsky. Përveç pikturave të elementit të detit, Aivazovsky la shumë vepra të temave të tjera. Artisti udhëtoi shumë në vende të ndryshme dhe gjithmonë pikturonte atë që i bënte përshtypje
Yakovlev Vasily: biografia e artistit, data e lindjes dhe vdekjes, piktura, çmime dhe çmime
"Kam mësuar nga mjeshtrit e vjetër." Çfarë do të thotë kjo frazë, e thënë dikur nga një prej piktorëve më të famshëm të portreteve sovjetike, Vasily Yakovlev? Në kërkim të një përgjigjeje për këtë pyetje, rezulton se ky artist, ndryshe nga shumë nga shokët e tij, nuk ka marrë fare frymëzim nga pikturat e mjeshtrave të njohur - Serov, Vrubel, Levitan dhe personalitete të tjera po aq të famshme. Në zemër të artit të tij është diçka shumë më personale, më intime. Çfarë? Zbulojeni në artikullin vijues
Filmi "Island": komente, komplot, regjisor, aktorë, çmime dhe çmime
Filmi "Ishulli" (2006) është kthyer në një lloj vule të kinemasë ortodokse. Kjo kasetë u bëri thirrje besimtarëve dhe jobesimtarëve. Në fund të fundit, duke gjykuar nga kritikat e shumta, filmi "Ishulli" i dha secilit prej spektatorëve mësime të paçmuara jetësore nga veprimet dhe sjellja e personazhit të tij kryesor, plakut Anatoli