Ernst Gombrich, historian dhe teoricien i artit: biografi, vepra, çmime dhe çmime

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Shkrimtari dhe edukatori britanik me origjinë austriake Ernst Hans Josef Gombrich (1909–2001) shkroi një libër shkollor të rëndësishëm në këtë fushë. I ribotuar mbi 15 herë dhe i përkthyer në 33 gjuhë, duke përfshirë edhe gjuhën kineze, libri ka njohur studentët nga e gjithë bota me historinë e artit evropian.

Historia e tij e Artit ishte e suksesshme pjesërisht sepse ishte e arritshme dhe filozofike. Ai gjithashtu përmbante shumë nga idetë e tij të reja, origjinale për natyrën e artit, të cilat autori i zhvilloi më pas në shumë vepra të tij të mëvonshme. Një burrë kurioziteti dhe interesat e të cilit varionin nga skulptura e lashtë greke te arinjtë pelushi, Gombrich ishte një edukator me ndikim si në Britani ashtu edhe në Shtetet e Bashkuara dhe përgjithësisht konsiderohej si një nga mendimtarët më të thellë të kohës së tij.

Fëmijëri

Biografia e Ernst Gombrich ishte shumë e pasur. Ai lindi në Vjenë (Austri) më 30 mars 1909. Familja e tij ishte hebrejeorigjinën, megjithëse ajo përvetësoi besimin protestant. Babai i tij, Karl, ishte avokat dhe zyrtar në Odën e Avokatëve të Austrisë. Interesimi i tij për artin mund të jetë trashëguar nga nëna e tij, Leoni, e cila studioi muzikë me kompozitorin Anton Bruckner dhe ktheu faqet e këngëve për kompozitorin edhe më të madh vjenez Johann Brahms. Vetë Ernst Gombrich u bë një violonçelist i mirë. Psikoanalisti Sigmund Freud ishte një mik i familjes.

Lufta e Parë Botërore ndikoi në gjendjen financiare të familjes. Kontrollet kufitare aleate pas luftës çuan në urinë e përhapur në Vjenë; Ernst Gombrich dhe motra e tij u dërguan nën kujdesin e bamirësisë britanike Save the Children për të jetuar me një marangoz suedez të arkivolit për nëntë muaj.

Studim

Pas kthimit në Vjenë, ai ndoqi shkollën e mesme të quajtur Theresianum, duke vuajtur nga padurimi i shokëve të klasës, sepse studimi ishte shumë i lehtë për të, ndërsa ai mësoi shumë vetë. Ai ishte i interesuar për artin që në fillim dhe shkroi një ese të gjatë mbi historinë e artit kur ishte ende në shkollë të mesme, por interesi i tij përfshinte shumë tema të ndryshme.

Në Universitetin e Vjenës ai studioi me një nga themeluesit më me ndikim të historisë së artit modern, Julius von Schlosser. Ai shkroi një disertacion për piktorin italian të shekullit të gjashtëmbëdhjetë, Giulio Romano, pasardhës i Mikelanxhelos, dhe kishte një dhunti për t'ua shpjeguar artin të rinjve. Ernst Gombrich besonte se tiparet e veprave të artit ishin rezultat i përpjekjeve të artistëve të lidhur me zgjidhjen e problemeve specifike për të tyren.situatat, dhe jo fryma e paqartë e kohës apo veçoritë e zhvillimit historik. Kjo qasje do të bëhej qendrore në shkrimet e pjekura të Gombrich mbi artin. Ai padyshim i pëlqente të shkruante për fëmijë; libri i tij i parë, i botuar në 1936, ishte Weltgeschichte für Kinder ("Një histori botërore për fëmijët"). Është përkthyer në disa gjuhë.

Fluturim nga fashizmi austriak

Në vitin 1936 ai u martua me pianisten Ilse Heller, ata patën një djalë, Richard, i cili u bë profesor i Sanskritishtes. Ernst Gombrich tashmë mund të shihte në atë kohë se konvertimi i prindërve të tij në protestantizëm nuk do të thoshte asgjë për qeverinë e re fashiste të Austrisë. Ai u largua nga vendi, duke marrë një punë si asistent kërkimor në Institutin Warburg në Londër, një bibliotekë private e artit që zhvendosi koleksionet e saj nga Gjermania në Angli pasi jeta kulturore në Gjermani u përkeqësua ndjeshëm nën regjimin nazist. Në vitin 1938, ai mundi të ndihmonte prindërit e tij të arratiseshin nga Austria. Në të njëjtin vit, ai filloi të jepte mësime të historisë së artit në Institutin Courtauld në Londër dhe filloi të shkruante një libër mbi karikaturën me kolegun e tij historian të artit Ernst Kris. Libri nuk u botua kurrë, por pikërisht në këtë kohë ai filloi të përdorte emrin E. H. Gombrich, pasi ishte i mërzitur nga dyfishi "Ernst" që supozohej të dilte në faqen e titullit.

Me shpërthimin e Luftës së Dytë Botërore në 1939, Gombrich filloi t'i shërbente vendit të tij të ri me Korporatën Britanike të Transmetimeve (BBC), duke përkthyer transmetime gjermane për inteligjencëqëllimet. Ai qëndroi në këtë post deri në fund të luftës në 1945, duke e përdorur punën si një mënyrë për të mësuar të shkruante mirë në anglisht dhe kur Adolf Hitleri kreu vetëvrasje, Gombrich personalisht ia dha lajmin kryeministrit britanik Winston Churchill.

Një vështrim në art

Pas luftës, ai u kthye në Institutin Warburg dhe rifilloi punën për librin që u bë Historia e Artit. Ernst Gombrich filloi ta shkruante atë në vitin 1937 në përgjigje të një komisioni nga botuesi Weltgeschichte für Kinder dhe fillimisht kishte për qëllim lexuesit më të rinj. Megjithatë, stili i qartë dhe i arritshëm i autorit u tregua ideal për studentët e të gjitha moshave. Historia e Artit u botua në vitin 1950 nga Pheidon. Nuk e ka shkruar me dorën e tij, por ia ka diktuar sekretarit. “Në fakt, arti nuk ekziston”, e nisi shkrimtari tekstin. - "Ka vetëm artistë."

Autori donte të thoshte se arti ishte rezultat i përpjekjeve të artistëve për të zgjidhur probleme specifike në një kohë të caktuar. Ai nuk ishte i interesuar ta shihte artin si një kërkim të përjetshëm të së bukurës. "Nëse përpiqeni të formuloni parimin e bukurisë në art, dikush mund t'ju tregojë një kundërshembull," tha ai, duke cituar gazetën Times London. Dhe ai kurrë nuk mblodhi art. Ai as nuk e shihte atë si një shprehje të ndonjë zeitgeist të paqartë. Ndonjëherë ai mund ta lidh artin me idetë filozofike, por vetëm në një mënyrë shumë specifike. Në vend të kësaj, Gombrich shqyrtoi situatat në të cilatvepra specifike të artit: kush i porositi, ku duhet të vendoseshin, çfarë duhej të arrinin dhe çfarë vështirësish teknike u përball artisti si rezultat i këtyre faktorëve.

Profesor universiteti

Historia e Artit nga Ernst Gombrich ka tërhequr gjithmonë kritikë. Ai kishte pak simpati për artin modern, me theksin e tij në parimet formale dhe inovacionin e tij të pamëshirshëm, dhe ai nuk e hulumtoi në thellësi artin e botës joperëndimore. Megjithatë, ky libër prodhoi një brez të ri studentësh me një kuptim të ri të fotografive të njohura dhe karriera e tij akademike u ngrit shpejt pas botimit. Duke u lidhur me Institutin Warburg (më vonë pjesë e Universitetit të Londrës), në vitin 1959 ai u bë drejtor i tij. Por ai gjithashtu kishte përvojë si profesor i historisë së artit në Oksford (1950–53) dhe Kembrixh (1961–63), si dhe në Universitetin Cornell në shtetin e Nju Jorkut (1970–77). Përveç kësaj, ai ka mbajtur ligjërata të shumta vizitore. Nga viti 1959 deri në pensionimin e tij në 1976 ai ishte profesor i Historisë Klasike në Universitetin e Londrës.

Ide kryesore

Në leksionet publike, të tilla si seria prestigjioze e leksioneve Mellon që ai mbajti në Uashington, DC, në vitin 1956, teoricieni i shquar i artit bëri më shumë sesa thjesht të bënte prezantime interesante. Ai i konsideroi ato si raste për reflektim serioz dhe shfrytëzoi rastin për të zhvilluar zyrtarisht disa ide rreth artit dhe psikologjisë.në themel të historisë së artit. Shumë nga librat e Gombrich ishin versione të rishikuara të leksioneve që ai dha. Art and Illusion (1960), një nga më të njohurit, u bazua në leksionet e Mellon të vitit 1956 dhe hulumtoi rëndësinë e konventës në perceptimin e veprave të artit. Gombrich argumentoi se artistët nuk mund të vizatojnë asnjëherë thjesht atë që shohin, por varen nga përfaqësimet e bazuara në pritshmëritë që rrjedhin nga ajo që shikuesit kanë parë tashmë.

Në leksionet dhe shkrimet e tij, Gombrich zgjeroi idetë e tij psikologjike. Në vitet e mëvonshme, atij i pëlqente të përdorte shembuj të vizatimeve të njerëzve që u dërguan paraprakisht me mjete ajrore pa pilot rreth universit, në mënyrë që të komunikonte diçka për njerëzit dhe vendin e tyre në hapësirë me çdo qenie aliene. Çdo alien i tillë, theksoi Gombrich, nuk do të kishte asnjë kornizë referimi për interpretimin e vizatimeve të papërpunuara të njerëzve që mund të gjenin: nëse nuk do të kishin duar njerëzore, ata, për shembull, do të mendonin se një grua, dora e së cilës ishte përshkruar në një nga vizatimet, në fakt kishte kthetra. Gombrich zbatoi të njëjtin arsyetim në një nivel më specifik për pikturat e njohura dhe për supozimet që publiku bënte kur i shikonte ato. Ai ishte i magjepsur nga format e reja të prezantimit që vareshin nga supozimet përfaqësuese dhe një herë ai shkroi një ese mbi arushat pelushi, duke theksuar se ata ishin një fenomen karakteristik modern.

Veprimtari letrare

Edhe disaLibrat e mëvonshëm të Gombrich, të tilla si The Gun Caricature (1963) dhe Shadows: A Description of Cast Shadows in Western Art (1996), trajtuan tema specifike brenda fushës së tij më të përgjithshme të ideve rreth psikologjisë dhe përfaqësimit. Libra të tjerë ishin përmbledhje esesh dhe fjalimesh me tema të ndryshme; disa nga më të lexuarat përfshijnë "Meditim mbi një kalë - një hobi" dhe "Ese të tjera mbi teorinë e artit" (1963), "Imazhi dhe syri: Studime të mëtejshme në psikologjinë e imazhit" (1981) dhe "Temat e kohëve tona: Problemet në të mësuar" dhe arti" (1991). Midis 1966 dhe 1988 ai shkroi gjithashtu serinë me katër vëllime "Studime në artin e Rilindjes" dhe mbajti një interes të përjetshëm për artin e botës antike.

Kohët moderne

Megjithë mbështetjen e ideve të tij në shkencën moderne psikologjike, Gombrich nuk mund të quhet një mbështetës i artit modern. Një nga artikujt e tij më të lexuar u shfaq në Atlantik në 1958; ai e quajti atë Vogue of Abstract Art ("Modë për artin abstrakt"), por redaktorët i dhanë titullin më provokues "Tirani e Artit Abstrakt". Atij nuk i pëlqente ajo që ai e shihte si një preokupim me risitë në artin e shekullit të njëzetë dhe ia kushtoi librin Idetë e progresit dhe ndikimi i tyre në art çështjes së artit dhe lidhjes së tij me ideologjitë e krijuara nga ndryshimi teknologjik. Megjithatë, Gombrich nuk është kategorizuar kurrë si një konservator i rreptë dhe ka folur në mbrojtje të disa artistëve bashkëkohorë, duke përfshirë skulptorin gjysmë abstrakt britanik Henry Moore.

Bgjithsesi, ai jetoi aq gjatë sa të shihte sërish në pah artet figurative. Gombrich mbeti aktiv në vitet e fundit të jetës së tij, duke vazhduar të shkruante dhe të jepte leksione pavarësisht nga përkeqësimi i shëndetit. Ai vdiq në Londër më 3 nëntor 2001, me punë të mjaftueshme në tavolinën e tij për të botuar një vëllim pas vdekjes, Preference for the Primitive: Episodes in the History of Western Taste and Art. Deri në atë kohë, rreth dy milionë kopje të Historisë së Artit ishin shitur. Trashëgimia intelektuale e Gombrich ishte e madhe, duke u shtrirë në klasat e historisë së artit në kolegje të shumta komunitare, ku një mësues mund të vinte në dukje një shtrembërim të realitetit në një pikturë të famshme dhe të pyeste studentët e pranishëm pse artisti mund ta kishte bërë në këtë mënyrë.

Çmime dhe Çmime Ernst Gombrich

Kritik i shquar i artit ishte Komandant i Urdhrit të Perandorisë Britanike (1966); mbajtës i Urdhrit Britanik të Meritës (1988) dhe i Medaljes së Artë të Vjenës (1994). Përveç kësaj, ai është fitues i çmimit Erasmus (1975), i çmimit Ludwig Wittgenstein (1988) dhe i çmimit Goethe (1994).