2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Mami dhe një foshnjë e porsalindur është një nga lëndët më të njohura në art.
Atij iu kushtua vëmendje e veçantë nga artistët e njohur dhe të njohur (Leonardo da Vinci dhe Rafael Santi) dhe ata pak të njohur për publikun e gjerë (Bartolomeo Murillo, di Marcovaldo dhe të tjerë).
Virgjëresha Mari di Marcovaldo
Coppo di Marcovaldo konsiderohet themeluesi i shkollës sieneze të arteve të bukura. Fati i tij është mjaft interesant, sepse në mesin e shekullit XIII. ai mori pjesë në një nga betejat në anën e adhuruesve fiorentinë të Papës, si rezultat i së cilës artisti u kap. Por duke qenë se ishte shumë i talentuar, ai mundi të “blinte” lirinë e tij duke pikturuar një imazh shumë të bukur dhe mjaft realist të Madonës dhe Fëmijës, i cili më pas u transferua në Kishën e Sienës. Kjo Madonna quhej "Madonna del Bordone".
Kjo foto paraqet shikuesin me Virgjëreshën Mari të ulur në një fron, me njërën këmbë pak të ngritur për ta bërë fëmijën më të rehatshëm për t'u ulur në krahë. Ajo i mban me prekje këmbën dhe ai i zgjat dorën. Ata tashmë kanë një lloj ndërveprimi të dukshëm, i cili nuk ishte vërejtur më parëfotografi.
Koka e Virgjëreshës është e rrethuar nga një aureolë mezi e dukshme. Vlen të përmenden sytë tepër ekspresive të kësaj Madonna. Ajo shikon shikuesin, sikur shikon në shpirtin e tij. Rrobat e saj janë një pelerinë e zezë e thjeshtë, por për një elegancë më të madhe, artistja i ka lyer perdet në ngjyrë ari. Në anët, majtas dhe djathtas, janë engjëjt të përshkruar në rritje të plotë (kjo është tradita e Firences). Zakonisht ato vizatoheshin njësoj, por këto, nëse i shikoni nga afër, nuk janë plotësisht identike me njëra-tjetrën: dallimet janë në fytyrat e tyre.
Nga më pak të njohurat, le të kalojmë te ato më të njohurat dhe t'i hedhim një vështrim më të afërt pikturave më të ndritshme mbi këtë temë.
"Madonna Litta" nga Leonardo da Vinci
Një nga pikturat më të famshme që përshkruan Madonën dhe Fëmijën është piktura "Madonna Litta" e artistit më të zgjuar italian Leonardo da Vinci. Tani mund të shihet ndër kryeveprat e mbajtura në Hermitage.
Fytyra kryesore në këtë kanavacë është një grua e re që mban një fëmijë në krahë dhe i jep gji. Ashtu si me të gjitha pikturat e Rilindjes, ajo spikat me ngjyra më të ndezura në krahasim me sfondin, ku shikuesi mund të vëzhgojë dritaret e harkuara përmes të cilave mund të shihet një qiell blu i ndritshëm me re të bardha me gëzof. Vlen të theksohet se Madonna dhe Fëmija janë vizatuar shumë qartë, tiparet e saj duket se janë të theksuara, sikur të vizatohen nën një blic të kamerës, në krahasim me një sfond disi të njollosur - këto janë gjithashtu shenjat dalluese të portreteve të asaj epoke.
Mami e shikon me butësi fëmijën. Disaduket se ajo po buzëqesh paksa ("buzëqeshja e Leonardos" e njohur për pikturat e artistit), në fakt Madona është e menduar. Fëmija shikon shikuesin, duke mbajtur një zog në njërën nga dorezat - një fije ari të vogël.
Goldfinch në pikturën "Madonna Litta"
Ka versione të ndryshme se pse zogu shfaqet në këtë foto.
- Zogu si simbol i vuajtjes së ardhshme të Krishtit, ku koka e kuqe e karduelit tregon gjakun e derdhur nga Biri i Perëndisë. Sipas legjendës, kur Krishtin po e çonin në Golgotë, një fije ari ra mbi të, i nxori një gjemb nga vetulla e Jezusit dhe mbi të pikoi gjak.
- Goldfinch, simbolizon shpirtin, i cili fluturon pas vdekjes: ky emërtim vjen nga paganizmi i lashtë, por ruhet edhe në semiotikën e krishterë.
- Ungjilli apokrif i Thomait tregon një histori paksa ndryshe: Jezusi ringjalli një fije ari të ngordhur thjesht duke e marrë atë, kjo është arsyeja pse shumë piktura e përshkruajnë këtë zogth së bashku me foshnjën.
Madonnas nga Raphael Santi
Por ka edhe një Madonna dhe Fëmijë, jo më pak të famshëm. Raphael Santi ishte ai që e shkroi atë. Ose më saktë, ai ka shumë piktura me një komplot të tillë: kjo është "Sistine Madonna" e mirënjohur dhe "Madonna Conestabile" e ruajtur në Hermitage, dhe e jashtëzakonshme "Madona me një vello", e cila përshkruan jo vetëm një nënë dhe fëmijë, por gjithçka Familje e Shenjtë.
Direkt fotografia me emrin "Madonna dhe Fëmija" Raphael pikturuar në 1503. Gruaja në të është më e rafinuar dhe,padyshim më i ri se ai i da Vinçit. Është e qartë se lidhja mes nënës dhe fëmijës është më e theksuar. Ata e shikojnë njëri-tjetrin me dashuri prekëse dhe mendim të lehtë, nëna e mbështet fëmijën nga shpina me dorë. Kjo nuk është më Virgjëresha shqetësuese që mund të shihet në pikturat e hershme të artistit.
Së bashku lexuan Librin e Orëve - një simbol i autoritetit të kishës - i cili përmban tekstet e lutjeve, psalmeve, shërbesave kishtare (më parë, meqë ra fjala, ishte nga ky libër që ata mësuan të lexonin). Sipas disa raporteve, Libri i Orëve është i hapur në faqen që i përgjigjet orës nëntë, dhe kjo është koha kur Jezusi u kryqëzua në kryq.
Një peizazh me tym me një kishë dhe pemë vizatohet në sfond. Nga rruga, ky peizazh mund të quhet gjithashtu një karakteristikë dalluese e veprave të Santi në temën e nënës dhe fëmijës. Pothuajse çdo pikturë nga Raphael ka një sfond peizazhi mjaft të detajuar.
Nuk ka kuptim të përcaktohet se kush është fotografia më e mirë: Da Vinci apo Raphael. Madonna dhe Child secila prej tyre duket origjinale dhe unike.
Nuk ishin vetëm artet pamore që u interesuan për temën e nënës dhe fëmijës, ndaj ia vlen të merret në konsideratë se si u reflektua në lloje të tjera.
Madonna dhe fëmija në skulpturë
Vëmendjen e çdo njohësi të artit e tërheq skulptura "Madonna dhe fëmija", me autor mjeshtrin e famshëm Michelangelo.
Kjo kryevepër, e konceptuar nga klientët, është dashur të jetë në një lartësi prej rreth nëntë metrash, kështu që audiencado ta shikonte nga poshtë lart, si një hyjni. Meqë ra fjala, kjo është arsyeja pse nëna dhe fëmija shikojnë poshtë.
Ka prova që kardinali Piccolomini (klienti i parë) ishte i pakënaqur me skicat, kryesisht sepse Jezusi ishte lakuriq, kështu që kontrata e tyre me Mikelanxhelon u prish. Dhe skulptura, natyrisht, gjeti pronarin e saj. Ata u bënë de Mouscron - një tregtar nga qyteti i Bruges. Më pas ai ia dorëzoi Kishës së Zojës, ku u vendos në një kamare të errët që binte në kontrast të bukur me ngjyrën e bardhë në mermer të vetë skulpturës.
Aktualisht, për të mbrojtur veprën e artit, autoritetet e qytetit e kanë vendosur atë pas xhamit antiplumb.
Madonna Doni e Michelangelo
Përveç se ishte një skulptor i shkëlqyer, Michelangelo ishte edhe një piktor i mrekullueshëm. Edhe pse ai nuk e konsideronte atë një lloj arritje dhe nuk ishte aspak krenar për talentin e tij.
Imazhet e vizatuara prej tij e mahnitin shikuesin me një plasticitet të jashtëzakonshëm, duket se edhe gjatë vizatimit i “skalit” figurat, duke i pajisur me volum. Përveç kësaj, piktura përshkruan të gjithë Familjen e Shenjtë, e cila ishte e rrallë për piktura të këtij lloji. Sigurisht, në kuptimin e plotë të fjalës, Michelangelo është një skulptor, jo një artist. "Madonna and Child" megjithatë është thjesht një kryevepër.
Pra, le të përmbledhim. Nëse flasim për pikturën më të famshme që përshkruan Virgjëreshën Mari, atëherë kjo është kryevepra e Leonardo da Vinçit "Madonna dhe fëmija". Nëse një person është i interesuar për lloje të tjeraarti, më i habitshmi dhe i paharrueshëm, sigurisht, është vepra e Mikelanxhelos.
Recommended:
"Shpallja" - një pikturë nga Leonardo da Vinci: dy kryevepra të mjeshtrit
"Shpallja" është një pikturë e Leonardo da Vinçit e bazuar në një histori klasike biblike. Shumë artistë, nga mesjeta e deri tek avangarda, iu drejtuan imazhit të Virgjëreshës Mari përballë engjëllit shpallës. Gjatë Rilindjes, kjo histori u kap shumë herë në kanavacat e mjeshtrave të mëdhenj. Megjithatë, asnjëra prej tyre nuk tërheq aq vëmendjen e studiuesve dhe adhuruesve të pikturës nga e gjithë bota sa kryevepra e Leonardos
Darka e Fundit nga Leonardo da Vinci. Sekretet dhe misteret
Darka e Fundit u restaurua së fundmi, gjë që bëri të mundur të mësoni shumë gjëra interesante rreth saj. Por kuptimi i vërtetë i simboleve dhe mesazheve sekrete të harruara është ende i paqartë, kështu që lindin të gjitha supozimet dhe hamendjet e reja
"La Gioconda" ("Mona Lisa") nga Leonardo da Vinci - një krijim i shkëlqyer i mjeshtrit
Për dekada, historianë, historianë arti, gazetarë dhe thjesht njerëz të interesuar kanë debatuar për misteret e Mona Lizës. Buzëqeshja e famshme e Mona Lizës… Cili është sekreti i saj? Kush është kapur në të vërtetë në portretin e Leonardos? Më shumë se 8 milionë vizitorë vijnë në Luvër çdo vit për të admiruar krijimin më të madh. Pra, si u lavdërua "Mona Lisa" e Leonardo da Vinçit në podium mes krijimeve legjendare të artistëve të tjerë të mëdhenj?
Ku është "Darka e Fundit" nga Leonardo da Vinci - afresku i famshëm
Njohësit e pikturës, dhe veçanërisht veprës së Leonardo da Vinçit, e kanë njohur prej kohësh vendndodhjen e afreskut me famë botërore. Por shumë fansa ende pyesin se ku është “Darka e Fundit” e Leonardo da Vinçit? Përgjigja për këtë pyetje do të na çojë në Milano
Piktura nga Leonardo da Vinci "Adhurimi i magjistarëve": një përshkrim i pikturës
Historia biblike e lidhur me lindjen e Shpëtimtarit të botës ishte e njohur gjatë Rilindjes. Të gjithë e portretizuan këtë skenë pothuajse në të njëjtën mënyrë. Sidoqoftë, Leonardo iu afrua kësaj teme në një mënyrë krejtësisht të ndryshme