Victor Vasarely. Biografia dhe krijimtaria

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Victor Vasarely është një artist i jashtëzakonshëm francez, i cili gjatë gjithë jetës së tij u përpoq të befasonte shikuesin dhe t'i mashtronte trurin. Veprat e tij janë vërtet unike dhe vetë krijuesi konsiderohet si themeluesi i drejtimit të artit "op art" në botë.

Victor Vasarely. Biografia

Artisti lindi në fillim të shekullit të njëzetë në Hungari, në qytetin e vogël të Pécs. Rinia e tij ra pikërisht në kulmin e zhvillimit të krijimtarisë avangarde dhe lirisë së shprehjes. Ndoshta, falë kësaj, ai e gjeti veten në një drejtim të pazakontë për atë kohë. Fillimisht, prindërit e tij këmbëngulën që Victor të bëhej ndihmës, por dy vjet studime në një universitet mjekësor e bindën atë për të kundërtën. Në vitin 1927, ai u largua nga një universitet prestigjioz dhe shkoi për të studiuar në një akademi private arti. Një vit më vonë, ai hyri në studion "Mukheli", e cila ishte një degë e Bauhaus Sandor Bortnik dhe L. Moholy-Nagy.

Në vitin 1930, Victor Vasarely takon gruan e ëndrrave të tij dhe shkon me të në Paris. Ai filloi karrierën e tij duke punuar në agjenci reklamash, duke vizatuar postera dhe duke eksperimentuar me tostolitë dhe perspektiva grafike.

Hapat e parë në kreativitet

Victor Vasarely e ka kërkuar veten në fusha të ndryshme të artit për një kohë shumë të gjatë. Fotografitë e periudhës së hershme të krijimtarisë kombinojnë futurizmin dhe ekspresionizmin, surrealizmin dhe avangardën. Ai eksperimentoi shumë me perspektivën, kombinoi dritën dhe hijen, ndryshoi teksturat. Vetëm në fund të viteve 1940 ai arriti të gjente stilin e tij unik, falë të cilit do të bëhej i njohur në botë.

Ekspozita e parë vetjake u zhvillua gjatë Luftës së Dytë Botërore dhe më pas shkaktoi një sensacion të vërtetë. Efektet optike, format abstrakte dhe figura të ndryshme morën jetë në kanavacë dhe i bënë njerëzit të shihnin një hapësirë dinamike në një foto statike.

Në vitet 50 të shekullit të kaluar, artisti shkon edhe më tej. Nga telajo kalon në skulptura tredimensionale, duke i detyruar edhe ato të lëvizin. Ai përdorte gjerësisht pasqyrat, duke i vendosur ato në një kënd të tillë dhe duke i lyer ato në mënyrë të tillë që të mashtronte syrin.

Metoda e autorit

Loja e iluzioneve tërhoqi artistin. Ai vazhdoi eksperimentet e tij derisa patentoi metodën e tij të krijimit të një vepre arti. Ndodhi në vitin 1955, që nga ajo kohë iluzionet grafike mund të krijoheshin pa pjesëmarrjen e autorit, por me vetëm një kusht: grupi për krijimtarinë ishte i kufizuar në një numër specifik të formave gjeometrike me ngjyra. Ishte e mundur të përdoreshin: tre figura të kuqe, jeshile, blu; dy të verdhë, vjollcë; nje nga njee zezë, e bardhë dhe gri; kishte tre rrathë në dispozicion, dy katrorë dhe rombe secili, kishte ende disa drejtkëndësha dhe trekëndësha; nga figura të rrumbullakosura, ovale dhe rrathë të prerë janë përdorur në dy pjesë.

Drejtimi i ri fitoi shpejt popullaritet. Ideologjia u përdor në modë, paketim, dizajn. Imazhet e pazakonta u mishëruan në arkitekturë dhe ndërtime monumentale. Një shembull i gjallë ishte dyshemeja në ndërtesën e Fakultetit të Shkencave të Natyrës në Paris, përbërja e së cilës quhej "Para-vista".

Op art

Iluzionet grafike janë bërë për Viktorin vepra e gjithë jetës së tij. Sipas interpretimit, ky stil e përfshin shikuesin në një iluzion optik, i krijuar me ndihmën e rregullimit të saktë të figurave të sheshta dhe hapësinore, stolive statike dhe dinamike. "Op art" u përhap gjerësisht në vitet '60 të shekullit të kaluar dhe lulëzimi i tij përkoi me periudhën e popullarizimit të "pop artit".

Tani origjinalet e artistit mund të shihen në fondin e tij (të krijuar gjatë jetës së tij) në Aix-en-Provence, në Qendrën e Arteve. J. Pompidou në kryeqytetin e Francës dhe në vendin nga vjen Victor Vasarely. Pikturat me emra ruhen në qytetin e fëmijërisë - në Pejë.

Zebra

Siç tha Victor Vasarely për punën e tij, ai nuk u përqendrua në zemrën e shikuesit, por në retinën e tij. "Op-art" është një art iluzion, një filozofi e qenies dhe një test i karakteristikave psikologjike të dikujt. Konsideroni pikturat e Victor Vasarely (foto më poshtë) në më shumë detaje. Këtu, për shembull, janë Zebrat e famshme.

Nëse ndonjëherë keni fatin të shihni një foto të "Zebrës" me sytë tuaj, vini re se kafshët lëvizin paralelisht me lëvizjen tuaj. Ti shkon djathtas dhe ata të ndjekin, kthehu në drejtim të kundërt dhe shkojnë edhe ata. Kjo është e mrekullueshme!

Psikologët ofrojnë një tjetër test. Shikoni me kujdes foton dhe më tregoni se çfarë modeli ka në lëkurën e kalit? Vija të bardha në një sfond të zi apo anasjelltas? Nëse jeni përgjigjur se sfondi është i zi, ju jeni një pesimist; nëse është i bardhë, ju jeni një optimist.

Kolazh "Cosmos"

Victor Vasarely pothuajse nuk pikturonte foto me tituj. Shumë prej veprave të tij mbeten thjesht kanavacë të mahnitshme tre-dimensionale. Por midis të gjithëve ekziston një kolazh me famë botërore i quajtur "Cosmos".

Kjo është një fotografi e një cilindri të kuq si një galaktikë. Por fotografia është e habitshme jo vetëm me formën e saj. Kjo është e vetmja vepër arti që ka qenë jashtë orbitës së tokës. Në vitin 1982, ajo u mor në bord nga dy anije kozmike - së pari Soyuz T-6 dhe më pas Salyut 7.

Tendenca moderne

Shfaqja e ideve bazë të krijimit të pikturave tredimensionale mund të vërehet në botën moderne. Ato përdoren gjithnjë e më shumë në arkitekturë, ndërtim monumental, grafikë kompjuterike, dizajn dhe, natyrisht, në art. Tani askush nuk habitet kur sheh 3Dnjë foto në trotuar, por vetëm sigurohuni që të fotografoheni dhe të mrekulloheni me aftësitë e artistëve.