Artisti Mashkov Ilya Ivanovich: biografia, krijimtaria

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Artisti më i ndritur, më origjinal i shekullit të 20-të, Mashkov Ilya Ivanovich jetoi një jetë interesante, plot ngjarje. Ai kaloi ndikimet e artistëve të ndryshëm, kërkimet revolucionare dhe gjetjen e vendit të tij në art. Trashëgimia e tij sot janë disa qindra vepra që gjenden në shumë koleksione në mbarë botën.

Fëmijëria dhe familja

Mashkov Ilya Ivanovich lindi në fshatin e rajonit Mikhailovskoye të Don Kozakëve (sot rajoni i Volgogradit) në një familje të varfër fshatare. Ilya ishte më i madhi nga nëntë fëmijët dhe prindërit e tij, të cilët merreshin me tregti të vogla, nuk kishin para për studimet e fëmijëve të tyre. Djali, i cili qysh në moshë të re tregoi tërheqje dhe aftësi të madhe për të vizatuar, e dërguan në një shkollë famullitare, por në moshën 11-vjeçare e morën prej andej dhe e dërguan në punë që të ndihmonte familjen. Ai duhej të qëndronte në këmbë për 14 orë në një dyqan frutash, duke u shërbyer klientëve, ai e urrente këtë punë, por nuk kishte zgjidhje.

Profesioni dhe studimi

Më vonë Ilya Mashkov shkoi të punonte në një dyqan tregtari, puna nuk ishte më e lehtë, por këtu ai ndonjëherë caktohej të vizatonte postera dhe shenja. Ky profesion i dha atij kënaqësi të madhe. Në kohën e tij të lirë, ai rivizatonte fotografi nga revistat, bënte skica të objekteve përreth, zogjve. Djali pëlqente të vizatonte. Pavarësisht situatës së tij jashtëzakonisht të vështirë financiare, ai porositi një kuti me bojëra me postë. Një herë një mësues në gjimnazin Borisoglebsk vuri re një djalë vizatimor dhe e pyeti nëse donte të studionte. Ilya ishte shumë i befasuar, sepse ai as nuk dyshoi se vizatimi mund të mësohej. Kështu ai filloi të merrte aftësitë dhe këshillat e para nga një mësues i gjimnazit. Kjo e lejoi atë të kuptonte thirrjen e tij dhe të vendoste një qëllim - të bëhej artist.

Në vitin 1900 ai hyri në Shkollën e Pikturës, Skulpturës dhe Arkitekturës në Moskë. Këtu studion me mësues të shquar: K. Korovin, L. Pasternak, V. Serov, A. Vasnetsov. Që në vitet e para të studimeve, Mashkov tregoi një talent të jashtëzakonshëm dhe karakter ekscentrik. Ai ishte shumë i dhënë pas hiperbolës, tepricës së ngjyrave, ndërkohë që i kushtonte shumë kohë përvetësimit të teknikës së vizatimit, ishte shumë efikas. Si një student i varfër në shkollë, atij iu ofrua një punë me kohë të pjesshme dhe që nga viti 1904 Mashkov filloi të jepte mësime, duke fituar jetesën.

Rinia Revolucionare

Shumë shpejt Ilya Mashkov ngrihet në këmbë. Në vitin 1906, ai ndërtoi një punishte për vete në ndërtesën e Shoqërisë Politeknike. Ajo do të bëhet shtëpia e tij krijuese për pjesën tjetër të ditëve të tij. Në 1907 ai u takua me Pyotr Konchalovsky, ky takim pati një ndikim të madh te artisti. Në vitin 1908, artisti udhëton në Evropë, viziton Francën, Anglinë, Austrinë, Gjermaninë, Italinë,Spanjë, ku njihet me tendencat e reja në pikturë.

Në vitin 1910, Mashkov u përjashtua nga shkolla, por deri në atë kohë ai kishte gjetur tashmë rrugën e tij. Artisti ende punon shumë, merr mësime në studion e K. Korovin, pikturon portrete dhe natyra të qeta me porosi. Ai ekspozoi, duke përfshirë në Sallonin në Paris, ku vepra e tij blihet nga filantropisti rus S. Morozov. Edhe atëherë, pikturat e Mashkov dallohen nga një pamje e pazakontë e botës dhe e objekteve përreth. Ai është i mbushur me ide revolucionare në Evropë dhe dëshiron të ndryshojë artin rus.

Jack of Diamonds

Në vitin 1911, Ilya Mashkov, së bashku me Pyotr Konchalovsky, themeluan shoqërinë e artit Jack of Diamonds. Së pari, në vitin 1910, u mbajt një ekspozitë me atë emër, pas së cilës artistë me të njëjtin mendim krijuan një komunitet me të njëjtin emër. Vetë emri tronditi opinionin, duke lënë të kuptohet për të burgosurit politikë. Piktorët e Moskës vendosën qëllimin e tyre për të bërë një revolucion në art dhe ata ia dolën plotësisht. Ata kundërshtuan traditat e akademikizmit dhe realizmit, shpallën dominimin e ideve impresioniste, faviste dhe kubiste.

Mashkov u bë një nga ideologët e komunitetit. Ishte falë tij që "krikët" aq shpesh pikturonin natyra të qeta që të kujtonin shenjat e dyqaneve ushqimore. Artistët eksperimentuan me formën dhe ngjyrën. Ndryshe nga shumë artistë avangardë, Mashkov dhe shokët e tij pohuan objektivitet në art. Në vitet 1911-1914, artisti është sekretar i shoqërisë, merr pjesë në të gjitha ekspozitat e saj. Në 1914, ai lë "Jack of Diamonds" dhe shkon përkufiri.

Mashkov dhe "Bota e Artit"

Me kthimin e tij, Mashkov i bashkohet "Botës së Artit" - një shoqatë që ekziston që nga fundi i shekullit të 19-të dhe bashkoi artistët më të shquar rusë. Pikërisht në këtë kohë, grupi shpall mundësinë e krijimit të një klasike të re, ideja kryesore është "Akademia e Re" e A. Benois. Gjysma e dytë e viteve 10 të shekullit XX ishte e vështirë për artistët e përfshirë në këtë komunitet. Pavarësisht se "Bota e Artit" është një shoqatë që ka dhënë një kontribut kolosal në pikturën ruse, në kohën e Mashkov ishte tashmë një unitet formal. Por artisti merr pjesë në ekspozita dhe mbështet shokët e tij. Gjatë kësaj periudhe, Mashkov ende punon shumë, por gradualisht vjen në një realizëm të ri.

Shoqata e Artistëve të Rusisë Revolucionare

Në vitin 1925, Ilya Mashkov i bashkohet shoqërisë së re AHRR, e cila predikon ideale të reja revolucionare. Në fakt, ai bëhet një nga ideologët e parë të realizmit socialist. Artisti është anëtar i Shoqatës deri në rënien e saj në 1929. Gjatë kësaj periudhe, ai pikturon foto të një jete të re të lumtur, portrete të drejtuesve të prodhimit, natyra të qeta me një bollëk produktesh. Piktorët e Moskës, ish-bashkëpunëtorët e Mashkov, nuk i kuptojnë idealet e tij të reja, shumë prej tyre jetojnë në mërgim. Ilya Ivanovich mbetet në BRSS dhe mbështet plotësisht idetë e reja. Në vitet 1930, Mashkov pikturoi piktura ideologjikisht korrekte: "Përshëndetje Kongresit të 17-të të CPSU (b)", "Buka Sovjetike".

Gjatë luftës Mashkovjeton në Abramtsevo, pikturon portrete të ushtarëve dhe të plagosurve, punëtorë të frontit të shtëpisë. I ndjeri Mashkov paraqet qëndrimin e tij optimist para audiencës. Kritiku i njohur i artit Yakov Tugendhold tha se në veprat e tij është e dukshme "dashuria e shëndetshme për mishin dhe gjakun e ndritshëm". Ai e ruajti shijen e tij për ekzagjerim deri në ditët e fundit.

Aktiviteti i ekspozitës

Ilya Mashkov ishte shumë produktiv gjatë gjithë jetës së tij, ai gjithashtu ekspozoi në mënyrë aktive veprat e tij. Ai mori pjesë në shumë ekspozita të rëndësishme të fillimit të shekullit të njëzetë. Këto janë ngjarjet e "Jack of Diamonds", "World of Art". Në vitin 1916, në "Ekspozitën e Pikturës Bashkëkohore Ruse" ai shfaq 70 vepra, ishte ekspozita më e madhe e jetës së Ilya Mashkov. Që nga vitet 1920, artisti ka ekspozuar shumë jashtë vendit: Venecia, Londër, Nju Jork. Në vitet '30, autoritetet sovjetike ishin të lumtur t'i çonin pikturat e Mashkov në të gjitha qytetet më të mëdha në botë.

Veprimtari pedagogjike

Pothuajse gjatë gjithë jetës së tij, mësoi Ilya Mashkov, artist, piktor. Edhe në rininë e tij, ai zhvilloi metodën e tij të mësimdhënies së vizatimit dhe pikturës. Shkolla e tij, të cilën ai e hapi në fillim të shekullit të 20-të, më vonë do të bëhej studio qendrore e AHRR-së. Ndër studentët e tij ishin Falk, Tatlin, Osmerkin, V. Mukhina.

Pas revolucionit, artisti jep shumë mësime, duke punuar në kurse të ndryshme, në Akademinë Ushtarake dhe në VKHUTEIN.

Jeta private

Ilya Mashkov tregoi dashurinë e tij për jetën në jetën e përditshme. Ai ishte një dashnor i madh i zonjave dhe u martua tre herë. Së parigruaja e tij ishte italianja Sofia Arenzvari, Mashkov u martua me të në 1905, një vit më vonë lindi djali i vetëm i artistit Valentin. Ai u bë inxhinier projektimi, në 1937 u shtyp. Gruaja e dytë në 1915 ishte artistja Fedorova Elena Fedorovna. Gruaja e tretë ishte gjithashtu një artiste: në vitin 1922 Mashkov u martua me Maria Ivanovna Danilova.

Trashëgimia dhe kujtesa

Ilya Mashkov, pikturat e të cilit vlerësohen jashtëzakonisht shumë nga artdashësit, vdiq më 20 mars 1944 në daçën e tij në Abramtsevo. Ai la pas një trashëgimi të madhe. Pikturat e tij sot gjenden në koleksionet e 78 qyteteve në mbarë botën. E veja e artistit i dhuroi koleksionin më të madh Muzeut të Artit të Volgogradit. Pikturat e tij shfaqen rrallë në ankande dhe shiten për shuma të mëdha. Kështu, kanavacë "Lule" u shit për 3.5 milionë dollarë, dhe "Nata e vdekur me fruta" - për 7.2 milionë dollarë.

Vepra e Mashkov studiohet nga kritikët e artit, libra i kushtohen atij. Muzeu në Volgograd mban emrin e tij. Kujtimi i artistit nuk zhduket; ekspozitat e veprave të tij mbahen periodikisht në muzetë e mëdhenj. Kështu, në vitin 2014, veprat e ndjera të artistit u shfaqën në Moskë, ekspozita ishte një sukses i madh.