Çfarë është variacioni? Variacione në muzikë

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Termi "variacione" në muzikë i referohet ndryshimeve të tilla në melodi në procesin e shpalosjes së kompozimit, në të cilin ruhet njohja e saj. Fjala me një rrënjë është "opsion". Kjo është diçka e ngjashme, por ende pak më ndryshe. Kështu është në muzikë.

Përditësim i vazhdueshëm

Ndryshimi i melodisë mund të krahasohet me shprehjet e fytyrës. Ne i njohim lehtësisht miqtë dhe të afërmit tanë, pavarësisht se çfarë përvojash emocionale mund të përjetojnë. Fytyrat e tyre ndryshojnë, duke shprehur zemërim, gëzim ose pakënaqësi. Por tiparet individuale ruhen.

Çfarë është variacioni? Në muzikë, ky term kuptohet si një formë specifike e një vepre. Shfaqja fillon me tingujt e një melodie. Si rregull, është e thjeshtë dhe e lehtë për t'u mbajtur mend. Një melodi e tillë quhet një temë variacioni. Ajo është shumë e ndritshme, e bukur dhe ekspresive. Shpesh tema është një këngë popullore popullore.

Variantet në muzikë zbulojnë mjeshtërinë e kompozitorit. Një temë e thjeshtë dhe popullore pasohet nga një zinxhir ndryshimesh në të. Zakonisht ruajnë tonalitetin dhe harmoninë e melodisë kryesore. Ato quhen variacione. Detyra e kompozitorit është të dekorojë dhe diversifikojë temën me ndihmën e një numri mënyrash të veçanta, ndonjëherë mjaft të sofistikuara. Një pjesë e përbërë nga një melodi e thjeshtë dhe variacionet e saj që ndjekin njëra-tjetrënpas një tjetri, quhet variacione. Si lindi kjo strukturë?

Pak histori: origjina e formës

Shpesh muzikantët dhe artdashësit pyesin veten se cilat janë variacionet. Origjina e kësaj forme qëndron në vallet e lashta. Qytetarët dhe fshatarët, fisnikët dhe mbretërit - të gjithëve u pëlqente të lëviznin në sinkron me tingujt e instrumenteve muzikore. Duke kërcyer, ata kryen të njëjtat veprime me një këngë të përsëritur vazhdimisht. Megjithatë, një këngë e thjeshtë dhe jo modeste, që tingëllonte pa më të voglin ndryshim, u mërzit shpejt. Prandaj, muzikantët filluan t'i shtojnë melodisë ngjyra dhe nuanca të ndryshme.

Zbuloni se cilat janë variacionet. Për ta bërë këtë, drejtojuni historisë së artit. Variacionet filluan të hyjnë në muzikën profesionale në shekullin e 18-të. Kompozitorët filluan të shkruanin pjesë në këtë formë, jo për të shoqëruar valle, por për të dëgjuar. Variacionet ishin pjesë e sonatave apo simfonive. Në shekullin e 18-të, kjo strukturë e një pjese muzikore ishte shumë e njohur. Variacionet e kësaj periudhe janë mjaft të thjeshta. Ritmi i temës dhe tekstura e saj ndryshuan (për shembull, u shtuan jehona të reja). Më shpesh, variacionet tingëlluan në të mëdha. Por ishte padyshim një i mitur. Karakteri i butë dhe i trishtuar e bëri atë fragmentin më të ndritshëm të ciklit.

Opsione të reja të variacionit

Njerëzit, botëkuptimet, epokat kanë ndryshuar. Erdhi shekulli i turbullt i 19-të - koha e revolucioneve dhe heronjve romantikë. Ndryshimet në muzikë gjithashtu rezultuan të jenë të ndryshme. Tema dhe ndryshimet e saj u bënë jashtëzakonisht të ndryshme. Kompozitorët e arritën këtë përmes të ashtuquajturave modifikime të zhanrit. Për shembull, në variantin e parë, temadukej si një polka e gëzuar, dhe në të dytën - si një marshim solemn. Kompozitori mund t'i jepte melodisë tiparet e një valsi bravura ose një tarantella të shpejtë. Në shekullin e 19-të, shfaqen variacione në dy tema. Së pari, një melodi tingëllon me një zinxhir ndryshimesh. Pastaj zëvendësohet nga një temë dhe variante të reja. Kjo është mënyra se si kompozitorët sollën tipare origjinale në këtë strukturë të lashtë.

Muzikantët e shekullit të 20-të ofruan përgjigjen e tyre në pyetjen se cilat janë variacionet. Ata e përdorën këtë formë për të treguar situata komplekse tragjike. Për shembull, në Simfoninë e Tetë të Dmitry Shostakovich, variacionet shërbejnë për të zbuluar imazhin e së keqes universale. Kompozitori e ndryshon temën fillestare në mënyrë të tillë që të kthehet në një element që vlon, i shfrenuar. Ky proces lidhet me punën e filigranit për modifikimin e të gjithë parametrave muzikorë.

Llojet dhe varietetet

Kompozitorët shpesh shkruajnë variacione mbi një temë që i përket një autori tjetër. Kjo ndodh mjaft shpesh. Një shembull është Rapsodia e Sergei Rachmaninov mbi një temë të Paganinit. Kjo pjesë është shkruar në formë variacionale. Tema këtu është melodia e kapriços së famshme të violinës së Paganinit.

Një variacion i veçantë i kësaj forme muzikore popullore janë të ashtuquajturat variacione basso ostinato. Në këtë rast, tema tingëllon me një zë më të ulët. Një melodi e përsëritur vazhdimisht në bas është e vështirë të mbahet mend. Shpesh dëgjuesi nuk e izolon fare nga rrjedha e përgjithshme. Prandaj, një temë e tillë në fillim të një kompozimi zakonisht tingëllon monofonike ose kopjohet në një oktavë.

Ndryshimet në basin e qëndrueshëm shpesh gjenden në organeveprat e Johann Sebastian Bach. Tema monofonike luhet në tastierën e këmbës. Me kalimin e kohës, variacionet në basso ostinato u bënë simbol i artit sublim të barokut. Pikërisht me këtë kontekst semantik lidhet përdorimi i kësaj forme në muzikën e epokave të mëvonshme. Finalja e simfonisë së katërt nga Johannes Brahms është zgjidhur në formën e variacioneve në një bas të qëndrueshëm. Kjo përbërje është një kryevepër e kulturës botërore.

Potenciali i imazhit dhe nuancat e kuptimit

Shembuj variacionesh mund të gjenden edhe në muzikën ruse. Një nga shembujt më të famshëm të kësaj forme është kori i vajzave persiane nga opera e Mikhail Glinka Ruslan dhe Lyudmila. Këto janë variacione të së njëjtës melodi. Tema është një këngë autentike popullore orientale. Kompozitori e regjistroi personalisht me nota, duke dëgjuar këndimin e bartësit të traditës folklorike. Në çdo variant të ri, Glinka përdor një teksturë gjithnjë e më të larmishme, e cila ngjyros melodinë e pandryshueshme me ngjyra të reja. Natyra e muzikës është e butë dhe e dobët.

Variante janë krijuar për çdo instrument muzikor. Piano është një nga asistentët kryesorë të kompozitorit. Klasiku i famshëm Beethoven e donte veçanërisht këtë instrument. Ai shpesh shkruante variacione me tema të thjeshta, madje edhe banale nga autorë të panjohur. Kjo bëri të mundur që gjeniu të tregojë të gjitha aftësitë e tij. Beethoven i shndërroi meloditë primitive në kryevepra muzikore. Përbërja e tij e parë në këtë formë ishte nëntë variacione në marshimin e Dressler. Pas kësaj, kompozitori shkroi shumë vepra për piano, duke përfshirë sonata dhekoncerte. Një nga veprat e fundit të mjeshtrit janë tridhjetë e tre variacione në temën e valsit të Diabellit.

Inovacione moderne

Muzika e shekullit të 20-të demonstron një lloj të ri të kësaj forme popullore. Veprat e krijuara në përputhje me të quhen variacione me temë. Në pjesë të tilla, melodia kryesore nuk tingëllon në fillim, por në fund. Tema duket se është e mbledhur nga jehona të largëta, fragmente dhe fragmente të shpërndara nëpër strukturën muzikore. Kuptimi artistik i një strukture të tillë mund të jetë kërkimi i vlerave të përjetshme midis rrëmujës përreth. Gjetja e një qëllimi të lartë simbolizohet nga tema që tingëllon në fund. Një shembull është koncerti i tretë për piano nga Rodion Shchedrin. Shekulli i 20-të njeh shumë vepra kulti të shkruara në formë variacionale. Një prej tyre është "Bolero" i Maurice Ravel. Këto janë variacione të së njëjtës melodi. Sa herë që përsëritet, kryhet nga një instrument i ri muzikor.