Postmodernizmi në kinema: filmat më të mirë

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Epoka e postmodernizmit përjetoi më qartë kulmin e saj në kulturën botërore që nga gjysma e dytë e shekullit të njëzetë dhe në fakt e ktheu perceptimin njerëzor për artin dhe bukurinë. Filma të tillë të gjallë si "Pulp Fiction" nga Quentin Tarantino, "Assa" vendase nga Sergei Solovyov dhe shumë të tjerë u krijuan pikërisht në agimin e postmodernizmit në kinema. Çfarë tjetër e dalloi dhe kujtoi stilin e komunitetit kinematografik botëror?

Çfarë është postmodernizmi në kinema

Arti i shekullit të kaluar u dallua nga surrealizmi dhe abstraksionizmi. Malevich dhe Dali pikturuan në kanavacat e tyre "asgjë" nga askund, një fenomen i mosekzistencës në të cilin mund të bashkohen kuptime të ndryshme. Çdo vëzhgues sheh diçka të ndryshme në këto foto. Por piktura, poezia, kinemaja - të gjitha llojet e artit, së bashku me krijuesit e tyre, kanë hyrë në një rrugë pa krye. Dhe ky ngërç shfaqet më së miri në “Sheshin e Zi”. Për individë krijueska vetëm një pyetje: çfarë të bëjmë me krizën aktuale? Dhe pastaj filozofia post-jo-klasike zëvendësohet nga një lojë e quajtur postmoderne. Kjo është një përgjigje ndaj modernizmit dhe një përpjekje për të gjetur përgjigje për atë që modernistët nuk gjetën në kohën e tyre.

Më poshtë janë filmat më të mirë postmodernë.

Kontrata e Draftsman nga Peter Greenaway

Ky film tregon në mënyrë të përsosur postmodernizmin në kinemanë e shekullit të 20-të. Fotografia dallohet për faktin se një gjë e tillë si morali njerëzor është zhdukur plotësisht në të, dhe personazhet kryesore janë të shthurur, ata nuk mendojnë për atë që po ndodh, por shijojnë jetën. Brendësia e mrekullueshme e pasur e shekullit të 17-të, rroba të shtrenjta - gjithçka është në rregull këtu, por heronjtë nuk bëjnë gjë tjetër veçse gënjejnë dhe thurin intriga.

Në qendër të komplotit është artisti Neville, i cili nënshkroi një kontratë sipas së cilës ai duhet të pikturojë 12 piktura të pasurisë së tij të pasur përpara ardhjes së kryefamiljarit. Por më pas rezulton se çdo imazh përmban prova të krimeve. Dhe, mesa duket, askush nuk do të arrijë, pasi është kryefamiljari i vdekur. Por heroi nuk kujdeset për atë që po ndodh, ai vizaton, admiron botën përreth tij dhe fakti që ai mund të bëhet i akuzuar është, nga rruga. Vrasje, akuza të rreme, kontrata për shërbime seksuale dhe shantazhe - filmi është plot me gjithçka që nuk ishte në ekranet më parë. Ky është teatri i absurdit. Një foto që nuk mund të merret pa mëdyshje, ajo tregon anën negative njerëzore aq të poshtër sa mund të jetë, dhe kërkon të mos bëheni si heronj nëse nuk kenidëshira për të jetuar një jetë boshe, qesharake.

Pulp Fiction nga Quentin Tarantino

"Pulp Fiction" është një shembull sesi vlerësimi moral i personazheve zhduket në kinemanë e postmodernizmit, pasi ato tregohen fillimisht në mënyrë qesharake. Por jo e mjaftueshme për të vrarë pezullimin - tensioni në të cilin komploti i figurës e mban shikuesin. Këtu del në pah dialogu dhe qasja e tyre stilistike bëhet burim citatesh të shumëfishta.

Vetë filmi është një komedi e zezë, ku ndërthuren disa histori njerëzish të ndryshëm, që dhanë një zhvillim të tillë të ngjarjeve. Gjithçka është absurde, në fillim e pakuptueshme dhe kjo është tipari kryesor i filmit. Fotografia u bë një shtysë në zhvillimin e kinemasë së pavarur amerikane.

Në komplot, të gjitha ngjarjet dhe tregimet (janë gjashtë siç ishin planifikuar) u ngatërruan dhe u shfaqën në rendin e gabuar. Krijimi i Tarantinos u vlerësua me "Oscar", titullin e një prej filmave më të mirë të të gjitha kohërave dhe shumë e kanë parë dhe e mbajnë mend kërcimin e John Travolta-s dhe Uma Thurman-it, pavarësisht nëse e kanë parë apo jo filmin.

"Assa" nga Sergei Solovyov

"Assa" është një nga filmat e parë vendas, i cili është një shembull i postmodernizmit në kinema. Fotografia tregon për historinë e rrokut rus.

Grupe muzikore si "Kino", "Bravo" dhe "Aquarium" u përfshinë në krijimin e filmit. Ndoshta nëNë lidhje me këtë, filmi u bë mishërimi i rrymës së shkëmbit në Rusi, e cila arriti kulmin e saj deri në fund të viteve tetëdhjetë. Në qendër të komplotit është një trekëndësh dashurie, rreth pjesëmarrësve të të cilit shpalosen ngjarjet dramatike dhe ndonjëherë kriminale të filmit.

"Përshtatës" nga Kira Muratova

Vepra e regjisorit K. Muratova është një shembull i gjallë i postmodernizmit në kinemanë ruse. "Përshtatës" është një interpretim i veprave të detektivit të famshëm të Moskës të Rusisë Cariste Arkady Koshko. Fotografia u krijua në 2004 dhe u nominua për 7 çmime Nika, nga të cilat ajo u shpërblye me tre: "Aktorja më e mirë" (Alla Demidova), "Aktorja më e mirë dytësore" (Nina Ruslanova) dhe "Regjisori më i mirë". Filmi mori gjithashtu çmimin kryesor - "Zambakun e Artë" të Festivalit Ndërkombëtar të Filmit Gjerman të Filmave të Evropës Qendrore dhe Lindore.

Ngjarjet e figurës shpalosen në Odesën Cariste, figura qendrore e komplotit është sintonizuesi i pianos Andrey (Georgy Deliev), të cilin rasti e bashkoi me dy shoqe të pasura Anna (Alla Demidova) dhe Lyuba (Nina Ruslanovna).). Vetë Andryusha e konsideron veten më të lumtur, por në të njëjtën kohë njeriun më fatkeq në të gjithë botën. I lumtur, sepse ai është marrëzisht i dashuruar me një vajzë të quajtur Lina (Renata Litvinova), dhe ajo ka ndjenja të ndërsjella për të. Por halli është se ajo është nga një familje e pasur dhe e mësuar me luksin dhe puna e tij e ndershme sjell vetëm një qindarkë. Mungesa e parave e personazhit kryesor - kjo është ajonuk i lejon të dashuruarit të jetojnë të lumtur së bashku. Dhe në një gjendje dëshpërimi dhe pikëllimi, Andrey tashmë është gati për gjithçka, madje edhe duke shkelur ligjin, për të zgjidhur problemin e tij. Por ai nuk dëshiron të përdorë dhunën, kështu që ai vjen me një plan të sofistikuar për të grabitur dy të njohur të rinj të pasur.

Çfarë tjetër është e famshme për kinemanë e postmodernizmit

Përveç kësaj, tiparet e postmodernizmit manifestohen në filma të tillë si "McCabe and Mrs. Miller" i Altman, "The Godfather" i F. Coppola, "Dashuria e vërtetë" e Scott dhe të tjerë. Drama kriminale e Francis Ford Coppola nuk sapo fitoi një status kulti, por u bë një nga më domethënësit në historinë e kinemasë.