Teatër. Vakhtangov: rishikime të repertorit dhe performancës

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Në qendër të Moskës, në rrugën Stary Arbat, ndodhet teatri i famshëm me emrin. Vakhtangov. Një nga qendrat kulturore më të vizituara të kryeqytetit ndodhet në një pallat trekatësh të ndërtuar në fund të shekullit të 19-të. Themeluesi i teatrit, Yevgeny Bagrationovich Vakhtangov, një ndjekës besnik dhe student i Stanislavsky, për një kohë të gjatë ushqeu idenë e krijimit të një punëtorie krijuese për aktorë pa arsim special. Ai besonte se vetëm një aktor joprofesionist mund të luante një rol me thellësi dhe përkushtim të vërtetë.

Në vitin 1913 u organizua një trupë aktorësh amatorë dhe së shpejti u shfaq në skenë shfaqja e parë e një teatri amator. Megjithatë, shfaqja dështoi me sukses, teatrot e sofistikuar të Moskës nuk e pranuan produksionin për shkak të nivelit të ulët të aftësive të aktrimit.

Studio e tretë

Vakhtangov nuk u turpërua nga dështimi i shfaqjes dhe pas ca kohësh ai themeloi një studio teatri, e cila u bë pjesë e Teatrit të Artit në Moskë. Struktura u quajt "Studio e Tretë" dhe ishte fillimi i lindjes së tempullit.arti dramatik, i cili sot njihet si teatër. Vakhtangov.

Nën çatinë e "Studio e Tretë" nisën të mblidheshin aktorë dhe aktorë të talentuar, duke menduar progresivisht dhe plot dëshirë për të realizuar aftësitë e tyre në skenë. Një ekip krijues është formuar rreth Yevgeny Vakhtangov, gati për të vënë në skenë shfaqje në një nivel profesional.

Thirdhjetat

Bota teatrale e kryeqytetit mori jetë me ardhjen e Vakhtangov. Moskovitët u mahnitën nga dëshira e sinqertë e aktorëve për të përcjellë te publiku gjithë kuptimin e thellë të shfaqjes, për të luajtur me gjithë vërtetësinë e mundshme. Dhe meqenëse në ato vite ishte zakon të viheshin në skenë shfaqje me tema revolucionare, aktorët e Teatrit Vakhtangov dëshmonin çdo herë se mund të përballonin çdo komplot punëtor-fshatar.

Ndonjëherë shfaqjet e Teatrit Vakhtangov u eliminuan nga temat revolucionare të pranuara përgjithësisht, dhe më pas në skenë u shfaqën disa prodhime klasike, si "Princesha Turandot" bazuar në përrallën e Carlo Gozzi. Premiera u zhvillua në pranverën e vitit 1922 dhe bëri bujë.

Koha e re

Më 29 maj 1922, teatri i Moskës ishte në zi - vdiq regjisori Vakhtangov. Regjisori dhe organizatori i talentuar la pas një trashëgimi të denjë. Puna e tij u vazhdua nga studentët e tij, Studio e Tretë mori njohje zyrtare dhe u bë e njohur si Teatri Vakhtangov.

Fillimi i NEP, situata politike dhe ekonomike - e gjithë kjo kërkonte shfaqje teatrale në frymën e kohës së re. Dhe Vakhtangovfilloi të kërkojë mënyra për të përditësuar repertorin. Po, teatri. Vakhtangov filloi të bashkëpunonte me shkrimtarin e atëhershëm në modë Mikhail Afanasyevich Bulgakov.

Shfaqja e parë quhej "Banesa e Zoykës", ishte në harmoni me humorin e shoqërisë së asaj kohe dhe u prit me entuziazëm nga publiku i teatrit. Mirëpo, pati disa teprime, pasi shfaqja, ndonëse të jepte përshtypjen e një komedie të lehtë, përmbante satirë me karakter social. Kjo nuk i pëlqeu autoriteteve dhe shkaktoi kritika të ashpra. Shkak për konfliktin me zyrtarët janë bërë produksione të tjera. "Hamleti", i paraqitur para publikut teatror në stilin e bufonit, u mbyll dhe regjisori Akimov u akuzua si apolitik.

Represioni

Së shpejti, shfaqjet kushtuar NEP-së dështuan dhe "Leniniana" filloi në teatrot e Moskës - një seri e pafund shfaqjesh për lavdinë e sistemit punëtor-fshatar. Dominimi i modeleve komuniste u bë i dukshëm, ideologjia e shtyu krijimtarinë. Represionet staliniste ishin tashmë në rrugë, nga të cilat më vonë pësuan aktorët e Teatrit Vakhtangov.

Teatri sot

Aktualisht, Teatri Akademik Vakhtangov është një nga më të njohurit dhe më të vizituarit në Moskë. Rimas Tuminas, drejtori aktual artistik, vazhdon traditën e paraardhësve të tij. Teatri ndjek kanunet e përcaktuara në fillim të shekullit të kaluar nga Stanislavsky Konstantin Sergeevich. Për më shumë se nëntëdhjetë vjet ekzistencë, trupa, në të cilën ka ndryshuar më shumë se një brez, nuk ka ndryshuar kurrëu largua nga themelet e lëna trashëgim nga mjeshtri i shkëlqyer.

Një shenjë e paharrueshme në historinë e Teatrit Vakhtangov la Mikhail Ulyanov, i cili vdiq në pranverën e vitit 2007. Ai ishte drejtor i përhershëm artistik për shumë vite. Moska teatrale nuk do ta harrojë kurrë Yuri Yakovlev të larguar së fundmi.

Vakhtangovitët që jetojnë sot: patriarku i skenës teatrore Vladimir Etush, legjendarët Vasily Lanovoy dhe Irina Kupchenko, Evgeny Knyazev dhe Vyacheslav Shalevich, përfaqësues të rinj të dinastisë - Viktor Sukhorukov dhe Nonna Grishaeva. Nuk ka kult nderimi në trupë - të gjithë janë të barabartë. Artistët e Teatrit Vakhtangov janë një ekip krijues që është zhvilluar gjatë viteve.

Repertori

Tridhjetë shfaqje do të shfaqen në skenë në mars-prill 2015:

"Shënime të një të çmenduri", "Xheloz për veten", "Klithma e karavidheve", "Bregu i grave", "Medea", "Ëndrra e xhaxhait", "Mademoiselle Nitush", "Njerëz si njerëzit", "Mëmëdheu im i qetë", "Skelë", "Dedikim për Evën", "Hënat e fundit", "Cyrano de Bergerac", "Turne lamtumire", "Demonët", "Matryona Dvor", "Miss Askush nga Alabama", " Na buzëqesh, Zot", "Zhurmat e erës në plepa", "Ditë e çmendur, ose martesa e Figaros", "Lojërat e të vetmuarve", "Xhaxhai Vanya", "Pelias dhe Melisandre", "Eugene Onegin", "Zogjtë", "Maskarada", "Anna Karenina","Othello", "Ditët në rregull", "Martesa", "Vrapo".

Teatri Vakhtangov, repertori i të cilit përditësohet rregullisht, ka qenë prej kohësh skena më e mirë për mijëra moskovitë dhe mysafirë të kryeqytetit.

Hall

Ambjente të restauruara së fundmi, rreshta të rinj karrigesh, kuti benoir të stilit akademik - e gjithë kjo është krenaria e Vakhtangovitëve, të cilët më në fund morën një "Tempull të Melpomenit" të vërtetë për përdorimin e tyre të pandarë. Skena e Teatrit Vakhtangov është e pajisur me përparimet më të fundit teknike.

Sketuesit akomodohen në tre nivele: tezgat me një amfiteatër dhe një benoir në periferi, një kat i ndërmjetëm me kuti dhe në një ballkon, gjithashtu me kuti.

Komente të performancës

Është e rëndësishme që audienca teatrore e Moskës të jetë në gjendje të ndajë përshtypjet e saj pas shfaqjes. Është bërë traditë të ndalosh në mes të rrugës, pasi në Arbatin e Vjetër është e ndaluar lëvizja e makinave dhe të diskutohet për prodhimin. Prandaj, njerëzit që largohen nga teatri nuk nxitojnë për në metro ose mënyra të tjera transporti. Teatri Vakhtangov, rishikimet e shfaqjeve të të cilit lindin spontanisht, gjatë një bisede konfidenciale pikërisht në rrugë, është një shembull i dashurisë së pakufishme të moskovitëve.

Bileta

Njoftohen shfaqje të reja teatrale shumë kohë përpara premierës. Spektatorët kanë mundësinë të shqetësohen për blerjen e biletave paraprakisht, të cilat zakonisht blihen një muaj para ditës gala. Ata që dëshirojnë të shohin aktorët e tyre të preferuar nuk mundenDyshoni se kjo do të ndodhë nëse ata kontaktojnë shërbimin e biletave. Leja e çmuar mund të blihet përmes sistemit të pagesave pa para pa dalë nga shtëpia juaj. Ka disa mënyra pagese: me sistemin WebMoney, transferim elektronik, kartë bankare. Blerësi që ka paguar për porosinë merr një skedar që duhet të printohet. Kjo është bileta, në të cilën tregohet një barkod i veçantë. Me këtë biletë mund të shkoni në teatër, të uleni dhe të shikoni shfaqjen.

Mund të blini gjithashtu një biletë në mënyrën e vjetër - në arkë. Por meqenëse kërkesa është e lartë, do t'ju duhet të qëndroni në një radhë të drejtpërdrejtë. Për të thjeshtuar disi detyrën, mund të regjistroheni me telefon dhe të merrni numrin e anëtarit të radhës. Në çdo rast, do të blihet një biletë, kostoja e së cilës varion nga 1200 në 1800 rubla.