Përshkrimi i një kryevepre: piktura e Shishkin "Thekra"

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

I. I. Shishkin është një nga përfaqësuesit më të mirë të shkollës ruse të pikturës, mjeshtër i peizazheve realiste. Siç vunë në dukje bashkëkohësit e tij, kolegët e tij artistë dhe kritikë, artisti ndjeu në mënyrë delikate psikologjinë, natyrën e natyrës dhe ishte në gjendje t'i përçonte dhe t'i shprehte ato çuditërisht me saktësi në punën e tij. Kanavacja e mrekullueshme "Thekra" është një konfirmim i gjallë i kësaj.

Thekra, thekra, rruga fushore…

Piktura e Shishkin "Thekra" është një pasqyrim klasik i kronotopit kombëtar rus. Çfarë përfaqëson ai? Fushat e lëmuara ose stepat dhe një rrugë që shkon në distancë. Hapësira është e zgjeruar, nuk kufizohet me male apo ndërtesa. Dhe sipër tij - i njëjti qiell i gjerë, i pafund, i bardhë-k altërosh, me retë që notojnë me mendime. Dhe si lidhëse e të dy elementëve - tokës dhe ajrit - lidh pemët, duke ngritur kurorat e tyre. Kjo është pikërisht ajo që duket piktura e Shishkin "Thekra". Është shkruar në 1878, pas një udhëtimi tjetër në vendlindjen e tij Yelabuga. Publiku e pa kanavacën në ekspozitën e 6-të të Wanderers - dhe ishini pushtuar nga bukuria dhe sinqeriteti i tij madhështor i pakomplikuar. Çfarë panë ata? Një rrugë e ngushtë me bar që të çon nga shikuesi përpara, e vendosur nga karrocat fshatare midis një fushe thekre të artë. Fusha është vathë djathtas dhe majtas, e ulët, e dendur, duket sikur dëgjohet shushurima e veshëve nën fllad.

Përshkrimi i pikturës

Kështu duket në plan të parë piktura e Shishkinit "Thekra". Përveç fushës, spektatorët duket se janë të rrethuar duke mbështjellë qiellin nga të gjitha anët. Duket se ju lejon të hyni: kaloni nëpër kornizë, gjeni veten brenda kanavacës - dhe do të jeni edhe ju brenda saj. Fusha dhe qielli shtrihen aq sa mund të shohë syri dhe fshihen pas horizontit. Dhe në të dy anët e fushës, përgjatë skajit të saj, ngrihen pisha të vetme të larta. Dhe kjo nuk është rastësi. Edhe pse piktura e Shishkinit quhej "Thekra", artisti nuk i rezistoi dot vizatimit të pemës së tij të preferuar. Me të drejtë konsiderohet një simbol i gjithë punës së tij. Pishat janë të larta, me trungje të bardha, pak të lakuar. Degët e tyre janë ulur poshtë dhe ngjajnë me një tendë luksoze natyrore. Pemët, si luftëtarë-rojtarë të fuqishëm, qëndrojnë roje mbi të korrat që po piqen. Ivan Shishkin shkroi Thekër e tij, i admiruar sinqerisht jo vetëm nga shtrirja e fushave ruse, fryma e tyre e pastër dhe e freskët, por edhe nga madhështia dhe krenaria e gjigantëve me gjemba.

Mënyra e pikturës

Duke shqyrtuar kanavacën artistike, të mbushur me hijeshinë e saj, nuk mund të mos i kushtohet vëmendje gjendjes së veçantë të para-stuhinës në të cilën ndodhet natyra. Ajo është singriu në pritje, në pritje të zbavitjes së elementëve, kapriçioz dhe i pakontrollueshëm, i pakufishëm si shpirti rus. Ky, ndoshta, është i gjithë Shishkin! "Thekra" (përshkrimi i figurës ndihmon për të kuptuar këtë) është një humor i kanavacës, një ndjenjë kanavacë. Autori vëren sesi vërshimet e vetme të erës kalojnë nëpër veshë, si lëkunden majat e pishave, sesi putrat e tyre të mëdha tunden nga njëra anë në tjetrën. Imazhi është i ngopur me shprehje të fshehur, ekspresive dhe dinamike. Dallëndyshet që fluturojnë poshtë mbi tokë i japin një ringjallje të veçantë kanavacës. Ata gjurmojnë ajrin me shigjeta, duke theksuar pritjen e shqetësuar të natyrës për një stuhi pastruese. Rruga e fshatit ecën përpara. Në sfond ngrihen siluetat e pemëve të vetme. Një rrip i thepisur pylli mund të shihet në distancë. Aty është edhe qielli më i errët, retë u trashën në një masë të dendur. Dhe në qendër të figurës ato janë më të lehta, me një nuancë të lehtë rozë. Çfarë ndjen shikuesi kur ndalet para veprës së Shishkinit, duke e soditur atë? Ndoshta, një dëshirë e parezistueshme për të qenë atje, në këtë tokë të nxehtë mesdite, ktheni fytyrën nga dielli, thithni ajrin aromatik të ngrohtë nga zemra dhe ndjeheni si pjesë e kësaj natyre madhështore, të përjetshme.

E tillë është ajo, forca jetëdhënëse e artit të vërtetë!