Cesar Frank: biografi, foto dhe fakte interesante

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Një personalitet i jashtëzakonshëm, i pazakontë, origjinal në artin muzikor francez dhe botëror - Cesar Franck. Romain Rolland vuri fjalë admirimi për këtë njeri në gojën e heroit të tij Jean-Christophe. Ai beson se Frank ishte i çuditshëm, një shenjtor nga muzika, gjë që i dha mundësinë dhe forcën për të vazhduar jetën, pavarësisht vështirësive të pafundme dhe punës së përbuzur, qartësinë e një shpirti të durueshëm dhe të dridhur. Dhe për rrjedhojë, një buzëqeshje e përulur që ndriçoi punën e tij me një dritë të mirë.

Fëmijëri

Cesar Franck lindi në një familje gjermano-belge më 10 dhjetor 1822. Babai i kompozitorit të ardhshëm i përkiste një familjeje të vjetër piktorësh të oborrit flamand. Ndoshta kjo është arsyeja pse ai vuri re herët talentin e jashtëzakonshëm të djalit të tij. Por shkathtësia e financierit që mbizotëronte në karakterin e tij e shtyu babain e tij të shfrytëzonte dhuratën e Frankut të vogël për hir të një të ardhure të mirë.

Në moshën tetë vjeç, Cesar hyri në Konservatorin e Liezhit, ku u diplomua me nderime në piano dhe solfezh në vetëm katër vjet. Në 1835, organisti i ardhshëm studioi harmoninë me të famshmitprofesori i muzikës Dassuan.

Babai, i mahnitur nga arritjet fantastike të djalit të tij, organizoi disa koncerte për të në 1835 në Aachen (vendlindja e nënës), Liège dhe Bruksel.

Paris. Suksesi i parë

Në fund të vitit 1835, familja u zhvendos në kryeqytetin e Francës. Këtu, pas dy vitesh studime private me profesorin e njohur A. Reicha, muzikanti i ri hyn në konservator (1837). Për më tepër, Cesar, i cili nuk ka nënshtetësi të Republikës Franceze, u regjistrua si përjashtim, por Ference Liszt nuk u pranua për të njëjtën arsye disa vite më parë.

Duke filluar nga viti 1838, Cesar Franck merrte një çmim çdo vit në testet përfundimtare në klasat e organit, pianos dhe kontrapunës. Muzikanti refuzoi konkursin për çmimin e Romës dhe, me detyrimin e babait të tij, u kthye në Belgjikë, ku për një kohë të gjatë dha koncerte si organist virtuoz, më rrallë si pianist.

Në të njëjtën kohë, u shfaqën veprat e para muzikore të Cesar. Më 1943 - Trio Piano dhe pak më vonë skica për oratorin e ardhshëm "Ruth".

Një pikë kthese

Viti 1848, i cili ishte gjithashtu domethënës për Republikën e Pestë, doli të ishte një lloj kufiri për shkrimtarin. Në këtë periudhë Cezari refuzon aktivitetin koncert, duke vendosur të merret seriozisht me shkrimin dhe martohet. E dashura e tij Felicite de Musso është vajza e aktorëve kryesorë të Teatrit Francez të Komedisë.

Është kurioze që dita e dasmës përkon me fillimin e revolucionit - 22 shkurt. Të porsamartuarit ishin madje "me fat" - ata duhej të kalonin nëpër një procesion dasmebarrikada rebele.

Për të mbajtur familjen e tij, Cesarit i duhet të japë mësime private pafund. Në shumë gazeta mund të lexohej njoftimi i tij për një propozim për të dhënë një mësim në harmoni teorike dhe praktike, si dhe piano, kontrapunk dhe fugë. Kjo punë e përditshme sfilitëse, sfilitëse e përndiqte deri në fund të jetës në kuptimin e mirëfilltë të fjalës. Duke u drejtuar te studenti tjetër, kompozitori, duke anashkaluar omnibusin, mori një goditje, nga e cila vdiq më vonë.

Teramenti flamand

Me shumë mundësi, ishte ai që dha atë optimizëm naiv dhe vullnet të mirë që zgjoi simpatinë e pafund të bashkëkohësve dhe madje edhe të pasardhësve të tij. Të gjitha vështirësitë e jetës që ranë në fatin e tij, nuk mund të lëkundinin forcën shpirtërore të Cezarit. Kompozitori e konsideroi të dobishme ecjen tek studentët dhe rikthimin e shëndetit, indiferencën e publikut gjatë interpretimit të krijimeve të tij e konsideroi si një pritje të ngrohtë. Kompozitori dinte të gëzohej dhe të shijonte çdo ngjarje, qoftë edhe të pakëndshme.

Cesar Franck (biografia e tij e dëshmon këtë) ishte preciz, i përgjegjshëm, bujar dhe i ashpër, pavarësisht se çdo ditë ishte monotone: në pesë e gjysmë kompozitori u ngrit, pastaj për dy orë ai punoi për vete” (kështu e quajti kohën e krijimtarisë), nga ora shtatë ai tashmë po shkonte në mësimin e parë. Frank ishte në shtëpi vetëm për darkë. Dhe nëse nuk do të kishte klasa të planifikuara pas tij, ai përsëri i kushtoi kohë kompozimeve të tij. Një veprimtari e tillë vetëmohuese nuk është për hir të pasurisë materiale, por për hir të punës së jetës së dikujt,Bashkëluftëtarët dhe miqtë e kompozitorit e quajtën vepër përkushtimin ndaj profesionit dhe aftësinë më të lartë.

Perfeksioni nuk njeh kufi

Pas disa vitesh, Frank, duke mos dëgjuar babain e tij, përsëri shkon në kryeqytetin e Francës. Këtu ai përfundon "Çfarë dëgjohet në mal" - një poemë simfonike e bazuar në veprat e V. Hugo, dhe merr një punë të gjerë për operën, të cilën e quajti "Shërbëtori me qira".

Në 1853, Franck Cesar u pranua si organist në kishën e Saint-Jean-Saint-Francois du Marais. Fillon periudha e përmirësimit. Kompozitori përmirëson aftësitë e tij interpretuese ditë e natë, përkatësisht teknikën e improvizimit të organeve dhe pedalimeve.

Në fillim të muajit të fundit të 1859, përpjekjet e tij u shpërblyen: Kisha e Shën Klotildës i besoi atij të luante një organo të re, të sapo përfunduar nga i famshëm Aristide Cavaillé-Coll. Cesar Franck punoi për këtë instrument deri në fund të ditëve të tij.

shtetësia franceze

Në 1871, Franck iu kërkua të merrte drejtimin e klasës së organeve që François Benois kishte lënë. Kushti i vetëm ishte nënshtetësia franceze, të cilën Cezari e pranoi. Në mes të dimrit të vitit 1872, Frank u bë kreu zyrtar i klasës - profesor i organit, i cili hodhi themelet për një traditë të gjatë, të quajtur më vonë "tradita e madhe". Dhe meqenëse konservatori ishte i përqendruar kryesisht në opera, klasa e Frank u bë klasa e kompozitorëve. Ishte kënaqësi të studioja jo vetëm studentë të regjistruar në një institucion arsimor, por edhe dëgjues të lirë që adoptuan pikëpamje të reja për të mësuarit bazuar në parimet e punës së Beethoven.dhe Bach.

Midis studentëve të Cesarit janë shumë organistë me famë botërore, duke përfshirë Guy Ropartz, Ernest Chausson, Vincent d'Andy dhe të tjerë.

Njohje

Shumë vonë i erdhi krijuesit. Vetëm në 1885 kompozitori dhe organisti i famshëm mori një çmim nga Legjioni i Nderit dhe një vit më vonë ai u emërua president i Shoqatës Kombëtare të Muzikës.

Njohja botërore erdhi vetëm pas vdekjes së kompozitorit. Dhe sot muzika e Cesar Franck shkakton emocione drithëruese të shpirtit.

Trashëgimi e madhe

Që nga viti 1874, shumë vepra të formave dhe zhanreve të ndryshme janë krijuar nga César Franck. Fuga me variacione, oratorie të shumta, kompozime pianoje, ansamble organesh dhe dhome etj.

Vitet studentore u shënuan nga disa cikle variacionesh për piano. Historianët e artit besojnë se ato nuk janë me interes të veçantë si vepra muzikore, por tregojnë një shumëllojshmëri të mahnitshme të teknikave të luajtjes në piano.

Në të njëjtën periudhë u shfaqën Sonatat e Madhe dhe Simfonia e Parë për orkestër të madhe. Duke gjykuar nga të dhënat biografike, ajo u krye në Orleans jo më vonë se 1841.

Veprat e para serioze - tre trio koncertesh (për piano, violonçel dhe violinë), u shkruan në 1842 dhe 1843. Zyrtarisht konsiderohen si “opusi i parë” i kompozitorit. Liszt, i cili ishte miqësor me Franck, u befasua këndshëm nga integriteti i pjesës së fundit të treshes dhe e nxiti me furi kompozitorin e ri ta botonte atë si një pjesë të vetme.punë e përfunduar. Nga rruga, Franz Liszt shpesh e mbështeti Cesarin, duke ndihmuar në botimin.

Oratori "Ruth" ishte i pari që u vlerësua shumë nga profesionistët.

Në fillimin e viteve 1950, "The Farmhand" (opera komike) dhe "Kulla e Babelit" (oratorio) dolën nga pena e kompozitorit.

Në 1869, Cesar krijoi veprat më të mira të tij, sipas historianëve të artit - oratorion në tetë pjesë për korin, orkestrën dhe solistët "The Beatitudes".

Cesar Franck "Panis Angelicus" shkroi në 1872. Kjo është muzika kishtare e vendosur sipas fjalëve të lutjes së Thomas Aquinas. “Buka e Engjëllit” (për orkestër, tenor dhe kor) u konceptua si pjesë e një meshe kishtare. Sidoqoftë, ajo u bë aq e njohur sa shpejt filloi të perceptohej si një shfaqje e pavarur. Melodia e shkruar nga Cesar i solli famë botërore një lutjeje që ka jetuar për më shumë se 600 vjet.

Gjashtë pjesë

Këto ishin veprat e para domethënëse të krijuesit. Për dy vjet, nga 1860 deri në 1862, Cesar Franck i krijoi ato. Preludi, Fuga dhe Variacioni janë vepra të plota të pavarura. Për ta, kompozitori zgjodhi modelin e një triptiku barok, duke u kthyer pa probleme në një baladë romantike.

Prolific Tetëdhjetat

Nga fundi i 1879 deri në 1886 kompozitori shkroi shumë. Kështu u krijua Kuintet i Pianos. Nën ndikimin e G. Berliozit dhe të romantizmit u botua poema simfonike “Gjuetari i mallkuar”. Më tej "xhinët" (përpiano dhe orkestër), korale, variacione simfonike për piano dhe orkestër. Pak më vonë, Cesar Franck shkruan preludin dhe arien për piano dhe orkestër. Sonata për violinë dhe piano u krijua në vitin 1886 dhe iu dha si dhuratë martese violinistit madhështor E. Isai në formë të shkruar me dorë. Pas një prove spontane, Eugjeni e luajti atë në festë dhe nuk u nda me këtë krijim të madh deri në fund të jetës së tij.

Audienca reagoi në mënyrë jo të mirë ndaj simfonisë së sapopërfunduar në D minor, të realizuar nga Shoqëria e Koncerteve të Konservatorit në 1889. Por ai vazhdoi të punojë, sepse ishte i bindur fort për suksesin e punës së tij Cesar Franck. Simfonia në D minor u bë jo vetëm vepra simfonike më e madhe pas veprave të famshme të Berliozit, por edhe më e mira në gjysmën e dytë të shekullit të 19-të.

Tre korale organesh u shkruan pas saj. Ato njihen si imazh i teknikës variacionale të kompozitorit.

Më i madhi i llojit të tij

Rëndësia e aktiviteteve të Cesarit vështirë se mund të mbivlerësohet. Ai krijoi shkollën e tij, e cila kontribuoi në ndryshime thelbësore në traditën muzikore franceze. Veprat e tij e bëjnë të qartë se fryma kombëtare nuk ka të bëjë vetëm me operën dhe se në Francë ka edhe kompozitorë të denjë që krijojnë muzikë simfonike që i përgjigjet klasës së lartë evropiane.

Cesar Franck (preludi, fuga, shkruar prej tij për orkestër, e bëjnë të qartë) e ngriti këtë zhanër në nivelin e veprave të Bach. Si dhe zhanret e pianos. Dy nga ciklet e tij të shkëlqyera për këtë instrument janë vënë nga kritikët e artit në të njëjtin nivel me sonatat e famshme të Beethoven.

E jashtëzakonshmemuzikantët, bashkëkohësit dhe studentët e Frankut e konsideruan atë një mësues të shquar. E. Chausson, G. Ropartz, J. Bizet, A. Dupac, P. Duc, E. Chabrier dhe të tjerë dëgjuan mendimin e krijuesit të muzikës. Ai e respektonte pafundësisht Cesar Debussy.

Deri tani bie në sy në mënyrë të veçantë shkrimi kromatik i kompozitorit, përdorimi i lirë dhe i lehtë i joakordeve, ekspresiviteti i modulimeve të tij, risia e formave ciklike. Studimi i gjuhës harmonike të Cesarit u mundësoi kompozitorëve të ardhshëm të kapërcenin modelet.

Kurioz

Pjesa më e madhe e asaj që krijoi Cesar mbeti në formë të shkruar me dorë. Por çdo ese është interesante në një farë mënyre. Për shembull, “Çfarë dëgjohet në mal” konsiderohet shembulli i parë i një poeme simfonike që ka një vijë të qartë kronologjike. Nga rruga, V. Hugo Franz Liszt më vonë shkroi gjithashtu një vepër në të njëjtën komplot.