"Guernica" Picasso: përshkrim dhe foto

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Artisti abstrakt spanjoll Pablo Picasso reagoi ashpër ndaj problemeve sociale, duke pasqyruar një pamje të tyre në punën e tij. Një nga veprat e tij më të famshme është Guernica. Kjo foto pasqyron botëkuptimin e artistit, shpreh vizionin e tij për botën dhe qëndrimin e tij ndaj ngjarjeve që ndodhin rreth tij.

Historia e Krijimit

Piktura e Pablo Picasso "Guernica" është bërë një manifest kundër mizorisë dhe dhunës. Simbolika e veprës kodon historinë e Evropës gjatë luftës civile dhe pasqyron vuajtjet e gjithë botës. Arsyeja e krijimit të fotos ishte bombardimi i qytetit spanjoll me të njëjtin emër nga nazistët. "Guernica" e Pikasos përmban simbole dhe imazhe arketipale. Ato pasqyrojnë frymën e modernitetit.

Një nga kryeveprat më të rëndësishme të shekullit të 20-të, Guernica nga Picasso, u krijua nga autori në një gjendje të çmendurisë krijuese. Ai u mahnit aq shumë nga ajo që ndodhi, sa krijoi një kanavacë me energji të pabesueshme, magjepsëse dhe të frikshme, si ngjarjet që ndodhën në qytetin bask më 26 prill 1937. Bombardimi i aviacionit nazist shkatërroi qytetin me 70% dhe mori jetën e mbi 1500 njerëzve.

Picasso ka punuarpikturuar pothuajse vazhdimisht dhe e përfundoi atë në një muaj. Shumë nga miqtë e tij shikuan periodikisht punën dhe lanë komentet e tyre. Për herë të parë, rezultati i përfunduar u prezantua në ekspozitën botërore. Disa nga fotot më të vlefshme të Guernicës së Pikasos janë ato të realizuara nga shoqëruesi i artistit. Ata i treguan botës fazat e punës në pikturë.

"Guernica" nga Picasso: përshkrim

"Guernica" është pikturuar në vaj dhe është një kanavacë afreske me përmasa 3.5 m të lartë dhe 7.8 m të gjerë. Fillimisht ishte planifikuar që tabloja të bëhej me ngjyra, por kjo bëri që ajo të humbiste atmosferën e saj shtypëse. Skema njëngjyrëshe e ngjyrave është për shkak të dëshirës së autorit për të përshkruar një qytet të vdekur, të zhytur në errësirë. Shumë kritikë vënë në dukje ngjashmërinë e imazhit me copëzat e gazetave të kohës dhe e quajnë foton një "armë propagande".

Piktura e P. Picasso "Guernica" përshkruan skena të vuajtjes, dhunës, kaosit, mungesës së shpresës, pafuqisë dhe vdekjes. Njerëzit dhe kafshët e paraqitura në foto janë të gjymtuar dhe të thyer, sytë e tyre janë plot tmerr dhe gojët e tyre janë të hapura në një britmë të heshtur. Ndërtesat në imazh janë shkatërruar ose përfshirë nga flakët.

Stili i figurës

"Guernica" mund të quhet një panel grafik. Dëshmitarët okularë pohojnë se Picasso punonte si një njeri i zotëruar, gjë që shprehej në stilin e shkrimit të figurës. Linjat shkojnë nga të lëmuara, të paqarta dhe të rrumbullakosura, si flakë, në të mprehta dhe të qarta, si fragmente xhami të thyer dhe guaskë. Detyra kryesore e elementit grafik ishte të pasqyronte emocione të tilla si frika, tmerri, zemërimi dhe dëshpërimi. FotoPicasso është plotësisht i saktë. Duke shmangur detajet, ai nxjerr në pah vetëm simbole dhe alegori të rëndësishme.

Në krijimin e pikturës u përdorën mjetet e shprehjes artistike dhe mjetet stilistike të huazuara nga kubizmi dhe surrealizmi. Për të rritur shprehjen e imazhit bardh e zi, artisti përdori mbivendosjen e ngjyrave, kryqëzimin e vijave, lojën me hijet dhe nuancat e grisë.

Përbërja

Sipas renditjes së objekteve, kanavacë i ngjan një triptiku - një fotografi e përbërë nga tre pjesë të pavarura të lidhura në një tërësi. Nëse vizualisht e ndani "Guernicën" në tre pjesë, secila prej tyre mund të ekzistojë me të vërtetë veçmas, duke ruajtur përbërjen dhe ngarkesën e vet semantike.

Gjithçka që ndodh është brenda dhomës. Një dem është përshkruar në këndin e sipërm të majtë të figurës. Poshtë tij qëndron një grua duke vajtuar fëmijën e saj të vdekur. Në të djathtë të demit, pak prapa, fluturon një zog që i ngjan një pëllumbi.

Një kal është në qendër të përbërjes. Qëndrimi dhe vështrimi i saj duken sikur ajo është duke u përplasur në agoni dhe gati të bjerë e vdekur. Shumë venë re se hunda dhe goja e saj e hapur formojnë diçka të ngjashme me një kafkë njeriu. Tek këmbët e kalit, një ushtar shtrihet në një pozicion të panatyrshëm, krahët e shtrirë gjerësisht. Në njërën prej tyre ai mban një lule dhe një copë shpatë. Mbi kokën e kalit është një fener ose llambë në formën e një syri demi. Në të djathtë, një fytyrë që i ngjan një maske antike noton në dhomë përmes një dritareje të hapur. Ai mban në dorë një qiri të ndezur dhe shikon me tmerr se çfarë po ndodh. Pak më poshtë - një grua me lecka lëviz në qendër, vështrimi i saj drejtohet lart. Nëse fotografitëmund të tingëllonte, do të kishim dëgjuar britmën shpuese të një demi, një kali dhe një gruaje me një fëmijë. Ajo përfaqësohet nga gjuhët e tyre në formën e kamave të mprehta.

Në të djathtë, artisti përshkroi një burrë që, i dëshpëruar, ngriti duart drejt qiellit. Rreth tij ka zjarr, ai nuk mund të dalë. Një mur i zi me një derë plotëson skajin e djathtë të pikturës.

Simbolikë

"Guernika" e Pikasos flet gjuhën e simboleve. Është plot mistere dhe alegori, dhe çdo imazh ka një kuptim të caktuar. Ngjyrat kryesore në të cilat është bërë fotografia janë e zeza, gri dhe e bardha. Ato mund të nënkuptojnë përkatësisht vdekjen, hirin dhe qefinin e varrit.

Figurat kryesore në foto janë demi dhe kali. Sipas këndvështrimit më të zakonshëm, demi përfaqëson pashpirtësinë dhe indiferencën për shkak të të cilave mund të ndodhin edhe gjëra të tilla si lufta dhe fashizmi. Disa besojnë se, përkundrazi, ai personifikon triumfin e Spanjës, dhe kali - vuajtjet e saj. Vetë artisti pretendoi se demi është një simbol i mizorisë, dhe kali është populli. Më vonë ai tha se të dy kafshët nënkuptonin sakrificë. Gjithashtu, demi na referon imazhin e minotaurit si një simbol të natyrës shkatërruese të kafshëve.

Llampa në formën e syrit nuk është më kot qendra semantike e figurës. Nga njëra anë nënkupton një forcë të caktuar që nuk mund t'i rezistohet dhe nga ana tjetër ndriçon hapësirën përreth me dritën e shpresës. Jo më kot figurat në foto e kthejnë kokën të dëshpëruar, shikojnë lart me sy bosh dhe shtrijnë duart drejt qiellit.

Pëllumbi drithërues padyshim përfaqëson luftën. Edhe zogu i botës ngriu,duke hapur krahët, ngriti kokën lart dhe hapi sqepin duke qarë.

Stigmata mund të shihen në pëllëmbët e një ushtari të vdekur. Picasso nuk ishte fetar. Me këtë simbol, ai donte të tregonte vuajtje pa ndonjë arsye të dukshme. Ashtu si Krishti, njerëzit ndonjëherë detyrohen të vuajnë sepse dikush ka vendosur për ta se kështu duhet të jetë. Kështu vuajti populli spanjoll me urdhër të nazistëve.

Një grua me një qiri është një imazh i një personi që shikon nga ana. Sytë e saj shprehin një lutje të heshtur për të ndaluar mizorinë.

Fati i pikturës

"Guernica" ka shkaktuar gjithmonë polemika dhe komente kontradiktore. Dikush e quajti kryeveprën e fundit të Pikasos, dikush, përkundrazi, nuk e vlerësoi artistikisht të vlefshëm, e quajti vetëm një proklamatë antifashiste. Gjatë ekspozitës së parë, fotografia nuk la përshtypjen e duhur tek publiku. Në këtë kanavacë "të vuajtur", ata panë vetëm një pamje të një manifesti politik dhe tragjedinë e një qyteti të vogël, duke mos kuptuar idenë e protestës kundër mizorisë universale.

Në fillim të Luftës së Dytë Botërore, Gestapo erdhi në shtëpinë e Pikasos. Në tryezë ata panë një kartolinë me një riprodhim të Guernica. Kur u pyet nëse e bëri atë, Picasso u përgjigj: "Ti e bëre …" Nuk dihet se çfarë mund të kishte dalë kjo guxim e padëgjuar për artistin, nëse jo për skulptorin gjerman Henri Brekker, i cili ndihmoi në zgjidhjen e këtij problemi. patronizimi i artistëve që jetonin në atë kohë në Francë.

E ekspozuar për herë të parë më 4 qershor 1937, "Guernica", sipas Picasso-s, ishte e denjë të ishte në Muzeun Prado të Madridit. Aty ajo ekspozoinë 1981-1992, pas së cilës u transferua në Muzeun Hagia Sophia, ku ndodhet edhe sot e kësaj dite.

Si monument dëshpërimi dhe shkatërrimi, "Guernica" ka një mision krijues për sa i përket ndikimit të saj. Ashtu si gruaja e përshkruar në të me një qiri në dorë, ajo inkurajon njerëzit të shikojnë thellë në vetvete dhe të gjejnë dritën atje. Duke përshkruar kaosin dhe dhimbjen, piktura është një thirrje për të hedhur armët. Kështu, kryevepra kryesore e Pikasos është, në një kuptim të gjerë, një manifest në emër të paqes dhe njerëzimit.