Filmat më të mirë për artin

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Duhet të jetë e mrekullueshme të jesh një artist i talentuar, një balerin i famshëm, një muzikant i talentuar ose një aktor i njohur. Është e mrekullueshme të ngjallë një ovacion dhe kënaqësi nga një audiencë me mijëra me vetëm një paraqitje. Lajmi i mirë është se me një dëshirë dhe zell të caktuar, të gjithë janë të aftë për këtë. Gjëja kryesore është të mos harrojmë kurrë se arti, ashtu si bukuria, pothuajse gjithmonë kërkon sakrificë. Shumë filma për artin tregojnë për këtë. Dhe artikulli do të përshkruajë disa prej tyre.

Frida (2002)

Le të fillojmë të përshkruajmë filmat më të mirë për artin nga drama e Julie Taymor "Frida", e cila tregon për jetën e vështirë të një artisti të famshëm meksikan. Në fëmijëri, vajza pësoi një sëmundje të rëndë, për shkak të së cilës mbeti e çalë gjatë gjithë jetës. Por kjo nuk e pengoi atë të gjente lumturinë në fytyrën e bashkëshortit të saj, artistit Diego, të cilin e takoi në shkollë kur ai u ftua të pikturonte kanavacën. Pra, pjesa më e madhe e filmitdo t'i kushtohen jetës së tyre së bashku, dhe qartësisht nuk ishte pa re.

Në moshën tetëmbëdhjetë vjeç, Frida i ndodhi përsëri telashe - vajza u fut në një aksident automobilistik, si rezultat i të cilit ajo theu shtyllën kurrizore dhe humbi aftësinë për të lëvizur për disa muaj. Për shkak të lëndimeve të rënda, ajo ishte pothuajse tërësisht e suvatuar. Por edhe në një situatë kaq të vështirë të jetës, ajo gjeti diçka për të bërë - Frida filloi të vizatonte. Fillimisht në suva të saj, dhe më pas e transferoi artin në kanavacë.

Rush gushti (2007)

Tjetër në listën e filmave për artin do të jetë një dramë muzikore nga Kirsten Sheridan. Kjo është historia e një djali të quajtur Evan Taylor, i cili jeton në një jetimore, por ëndërron të gjejë prindërit e tij të vërtetë. Njëherë e një kohë, kitaristi Louis Connelly dhe violonçelistja Layla Novacek u takuan, u takuan dhe kaluan natën së bashku. Por shpejt ata u detyruan të largoheshin, sepse babai i ashpër i vajzës nuk ishte i kënaqur me shoqen e saj të re.

Ashtu si prindërit e tij, Evan Taylor e do muzikën dhe beson sinqerisht se një ditë ajo do të ndihmojë në ribashkimin e familjes së tij. Prandaj, sapo ishte dymbëdhjetë vjeç, djali iku nga streha dhe filloi të fitonte para shtesë si muzikant rruge. Dhe që të mos gjendej dhe të mos kthehej mbrapa, ai fshehu emrin e vërtetë duke marrë pseudonimin August Rush.

Cadillac Records (2008)

Një film artistik për artin e Darrell Martin tregon historinë e Leonard Chezze, një emigrant polak që erdhi në Çikago në vitet 1950 në kërkim të një mënyre.realizoni ëndrrën tuaj për t'u bërë i pasur dhe për të zotëruar një makinë luksoze Cadillac.

Së pari, Leonard hap një klub nate dhe më pas një studio regjistrimi, të cilën ai e quan Cadillac Records. Studio u bë vendi ku tingëlluan për herë të parë bluza elektrike e panjohur në atë kohë. Cadillac Records i dha botës muzikantë të tillë si Muddy Waters, Howlin' Wolf, Little W alter, Chuck Berry e të tjerë. Por kjo është vetëm një pjesë e historisë, sepse jeta luksoze i prek të gjithë në mënyra të ndryshme. Disa njerëz e përdorin atë për t'u ngritur çdo ditë, ndërsa të tjerë përfundojnë duke u fundosur në fund.

Achilles and the Tortoise (2008)

Një film i regjisorit japonez Takeshi Kitano duhet të përfshihet gjithashtu në listën e filmave për artin. Ai bazohet në pohimin e filozofit Zeno se Akili me këmbë në flotë nuk do ta arrijë kurrë breshkën e lirë. Në qendër të komplotit është Mathis, i cili që nga fëmijëria ëndërronte të bëhej një artist i madh dhe të lëvizte vazhdimisht drejt qëllimit të tij. Ishte shumë me fat: lindi në familjen e një sipërmarrësi të suksesshëm, ku i plotësoheshin të gjitha tekat. Prandaj, kur djali filloi të vizatonte të ashtuquajturat piktura, të rriturit, të kënaqur, i panë ato interesante.

Por kur babai i tij vdiq dhe familja falimentoi, Mathis duhej të kërkonte punë për të paguar arsimin e tij në shkollën e artit. Ai vazhdon të pikturojë, por tani puna e tij nuk perceptohet aq pozitivisht. Nuk i thyejnë më duartrokitjet. Artisti merr vetëm vlerësime negative, por kjo nuk ndërhynai të ngulmojë në ndjekjen e ëndrrës së tij të përjetshme.

Junkyard (2010)

Është koha t'i kushtoni vëmendje dokumentarëve për artin. Vik Muniz është një artist i famshëm, i cili një ditë vendos t'i japë fund jetës së tij të lumtur në Nju Jork për të kaluar kohën mes plehrave braziliane. Kjo është landfilli më i madh në botë në Rio de Janeiro. Atje ai pret jo vetëm të gjejë frymëzim, por edhe të përdorë mjedisin në veprat e tij të ardhshme.

Përveç se bën art, artisti njeh edhe vendasit, për të cilët ky vend është edhe shtëpi, edhe punë. Ata janë të angazhuar në klasifikimin e mbeturinave dhe nuk shohin asgjë të çuditshme në këtë. Në fund të fundit, në deponi mund të gjeni shumë gjëra të dobishme dhe emocionuese. Por me ardhjen e Vik Munizit, jeta e këtyre njerëzve po ndryshon. Ata u interesuan për punën e tij dhe filluan të ndihmojnë në mënyrë aktive në pikturë. Dhe në të njëjtën kohë, ata e kuptuan se ishin të aftë për më shumë sesa thjesht të gërmonin çdo ditë nëpër mbeturina.

Mjellma e zezë (2010)

Për pasionet që ndizen prapa skenave të teatrit të baletit, regjisori Darren Aronofsky tregon në filmin e tij për artin. Nina është një balerinë e re dhe me perspektivë, e cila gjithmonë i është përkushtuar plotësisht punës së saj të dashur. Dhe tani përpjekjet e saj dhanë një rezultat pozitiv - vajza u ftua të merrte pjesë në një prodhim të rëndësishëm. Shumë balerina e ëndërruan këtë, por ata e zgjodhën atë. Vështirësia qëndron në faktin se ajo do të duhet të përshkruaj dy mjellma në të njëjtën kohë - bardh e zi.

Nina me lehtësi të mahnitshme tregon vetëm një mjellmë të bardhë, imazhi i një të zeze nuk i është dhënë ende. Për këtë, balerina fillon të ketë probleme si me kolegët e saj, ashtu edhe me drejtuesit e shfaqjes. Nina vazhdimisht përjeton çrregullime mendore, ajo mundohet nga prishjet nervore dhe vizionet. Ajo gjithashtu fillon të ndjejë se balerina e re Lily tashmë është afër të zërë vendin e saj në një produksion të ardhshëm.

Oferta më e mirë (2012)

Filmi për artin nga Giuseppe Tornatore tregon historinë e Virgil Oldman, një njohës i mirënjohur i veprave të artit dhe një shtëpi lidere ankandesh. Gjatë jetës së tij ai ndërtoi një karrierë të suksesshme dhe arriti të fitonte një reputacion të mirë. Por kjo nuk i mjafton, ndaj së bashku me asistentin e tij, artistin Billy Whistler, ai kthen marrëveshje të dyshimta, duke dezinformuar klientët. Për shembull, ai blen origjinale të paçmuara me shumë fitim, duke i kaluar ato si kopje të suksesshme. Dhe ai i ruan të gjitha këto në bodrumin e rezidencës së tij.

Një ditë, një vajzë misterioze e quajtur Claire vjen tek ai me një propozim për të vlerësuar antiket që ajo trashëgoi nga prindërit e saj. Por ajo sillet çuditërisht - ajo fsheh me kujdes pamjen e saj dhe komunikon vetëm përmes derës. Gjatë karrierës së tij, Virgil Oldman takoi fanatikë më pak të përshtatshëm, kështu që ai pranon të ndihmojë vajzën. Për më tepër, në shtëpinë e saj, ai vuri re pjesë të një mekanizmi shumë të lashtë që kishte kohë që kishte humbur. Gjatë vizitave të tij, vlerësuesi shpreson ta mbledhë atë, pa e ditur as se çfarë mund të çojë kjo.

"Vallërues"(2016)

The Dancer është një film artistik i vitit 2016 me regji nga Stephanie di Giustu. Ai tregon historinë e Marie-Louise Fuller, e cila gjithmonë ëndërronte të bëhej një artiste e famshme. Ajo ëndërronte që e gjithë bota të admironte pikturat e saj dhe të priste me padurim shfaqjen e veprave të reja. Por furçat nuk donin t'i bindeshin duarve të saj dhe gruaja u detyrua të pranonte se artet e bukura nuk ishin tema e saj. Megjithatë, dëshira për famë nuk u shua, kështu që duke marrë emrin e Louis Fuller, ajo u nis për në Paris, ku filloi të kërcejë në një teatër lokal.

Gruaja u përpoq shumë dhe përgatiti një performancë të shkëlqyer, e cila i solli suksesin e shumëpritur. Ajo tregoi diçka tepër të bukur, duke i dhënë jetë një drejtimi të ri kërcimi, të cilin e zhvillonte vazhdimisht falë sponsorëve të magjepsur prej saj. Por edhe në kulmin e famës, pati arsye për shqetësim kur në teatër erdhi një balerin i ri, i ri dhe i talentuar. Ajo rrezikon menjëherë jo vetëm karrierën e Louie, por edhe marrëdhënien e saj.

Pas Teje (2017)

Lista e filmave më të mirë për artin do të plotësohet nga drama e Anna Mathison. Ai tregon për një balerin dikur brilant, i cili u plagos rëndë 20 vjet më parë dhe tani nuk mund të bëjë atë që do. Jeta e tij ka humbur kuptimin e saj prej kohësh, sepse dëmtimi nuk e lejon atë të jetë më i miri dhe të japë të gjitha më të mirat në skenë me forcë të plotë. Pas performancës tjetër, e cila u bë një provë e vështirë për të, Alexey vendosi të drejtohej te një specialist. Por rezultati ishte zhgënjyes - sëmundja përparon, dhe ai mund të harrojë më tejkarrierë.

Ky lajm luajti rolin e tij dhe Alexey u mbyll edhe më shumë. Dhe duke qenë se kishte një karakter kompleks, largoi nga vetja shumë njerëz të afërt. Megjithatë, tani duket se di të rregullojë gjithçka. Duke qenë se ai nuk mund t'i impresionojë njerëzit me kërcimin e tij, atëherë ai do të jetë koreografi i një shfaqjeje që do të mbahet mend për një kohë të gjatë.