Pikturat e Van Gogh: tituj dhe përshkrime

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Jeta e shkurtër e këtij artisti ishte si një rrufe e ndritshme. Vincent van Gogh jetoi në botë vetëm për 37 vjet, por la pas një trashëgimi fantastike krijuese: më shumë se 1700 vepra, duke përfshirë rreth 900 vizatime dhe 800 piktura. Pikturat e Van Gogh në ankandet moderne thyen të gjitha rekordet për nga vlera dhe në fakt gjatë jetës së tij ai arriti të shiste vetëm një nga veprat e tij, e cila për paratë e sotme i solli të ardhura vetëm 80 dollarë. Personaliteti emocional konfliktual i artistit dhe puna e tij e pazakontë ishin të pakuptueshme për shumicën e bashkëkohësve të tij.

Tani, shumë libra janë shkruar për biografinë e holandezit të famshëm, dhe pikturat dhe vizatimet e tij zënë vendin krenar në muzetë dhe galeritë më prestigjioze të artit në botë. Le të kujtojmë rrugën krijuese të ekspresionistit të madh dhe pikturat madhështore të Van Gogh-ut, ndryshe nga të tjerat.

Tri periudha krijuese në jetën e një artisti

Rruga krijuese e Vincent van Gogh ndahet me kusht nga historianët e artit në tre periudha: holandeze (1881-1886), pariziane (1886-1888) dhe e vonë, e vazhdueshme.nga rreth 1888 deri në vdekjen e artistit në 1890. Një jetë kaq e shkurtër krijuese, vetëm 9 vite, ishte e destinuar për këtë njeri. Telajot e pikturuara gjatë këtyre intervaleve kohore ndryshojnë shumë mes tyre dhe në parcela dhe në mënyrën e pikturimit. Do të doja të sqaroja se pikturat e Van Gogh, emrat e të cilit tregohen në këtë artikull, sigurisht që janë vetëm një pjesë e vogël e trashëgimisë së tij të gjerë artistike.

Vincent van Gogh filloi të angazhohej në krijimtari shumë më herët se 1881, por më pas ai u tërhoq kryesisht nga vizatimi grafik. Ai nuk mori një arsim profesional arti, megjithëse u përpoq disa herë të studionte si artist. Por ai nuk e kapërceu dot shpirtin rebel në vetvete, talenti i tij nuk mund të përshtatej në asnjë kuadër akademik, gjë që e detyroi të riun Vincent të linte shkollën dhe të pikturonte vetë.

Pikturat e Wag Gogh të periudhës holandeze

Pasi zbuloi për vete pikturën në vaj, artisti filloi të pikturonte njerëzit, jetën e tyre të ashpër, jetën e vështirë para së gjithash. Kanavacat e kësaj periudhe nuk janë aspak si krijimet e bukura të ndritshme të Van Gogh, të cilat më pas i sollën famë shurdhuese pas vdekjes. Ja veprat karakteristike të atyre viteve: “Patatengrënësit”, “Gundësi”, “Fshatare”. Paleta e ngjyrave të këtyre pikturave është e errët dhe e zymtë, si jeta e njerëzve të varfër.

Ju mund të shihni se si artisti ndjen me pasion personazhet e tij. Van Gogh kishte një shpirt shumë të përgjegjshëm, të sjellshëm dhe të dhembshur. Përveç kësaj, ai ishte shumë fetar, madje për disa kohë shërbeupredikues i krishterë. Ai i kuptoi fjalë për fjalë të gjitha urdhërimet e Dhiatës së Re. Ai ecte me rrobat më të thjeshta, hante keq dhe jetonte në kasollet më të varfra. Njëkohësisht vinte nga një familje shumë e pasur dhe nëse donte mund të vazhdonte biznesin familjar (tregtia e pikturave dhe e objekteve të artit). Por ky nuk ishte Vincent van Gogh, ai ishte i zoti në pikturë, por jo në shitje.

periudha e Parisit

Në 1886, Van Gogh la përgjithmonë Hollandën e tij të lindjes dhe erdhi në Paris, ku u përpoq të studionte pikturën, vizitoi ekspozitat e piktorëve në modë, u njoh me punën e impresionistëve. Pikturat e Toulouse Lautrec, Monet, Pizarro, Signac, Renoir lanë një përshtypje të madhe tek Van Gogh dhe patën një ndikim të konsiderueshëm në formimin e mëtejshëm të stilit të tij krijues të të shkruarit. Van Gogh fillon t'i kushtojë vëmendje të madhe ngjyrës, tani ai tërhiqet jo vetëm nga njerëzit, por edhe nga peizazhet dhe natyrat e qeta. Paleta e artistit bëhet më e ndritshme dhe më e lehtë, talenti i Van Gogh si një kolorist i shkëlqyer fillon të shfaqet në veprat e periudhës pariziane.

Në Paris, artisti punon si një njeri i pushtuar, megjithatë, si gjithmonë. Këtu janë disa piktura tipike të Wag Gogh-ut të pikturuara në këtë kohë: "Deti në Sainte-Marie", "Buqetë me lule në një vazo blu", "Argjinatura e Senës me varka", "Ndotjet me trëndafila dhe luledielli", "Bajame të lulëzuara". dega", "Kopshtet në Montmartre", "Kulmet e Parisit", "Portreti i një gruaje në blu" etj. Periudha pariziane e Van Gogh ishte shumëfrytdhënës, gjatë këtyre viteve artisti pikturoi rreth 250 piktura. Pastaj Van Gogh takohet me Gauguin, miqësia dhe bashkimi i tyre krijues bëhet shumë i vlefshëm për të. Por personazhet e dy krijuesve janë shumë të ndryshëm. Dhe gjithçka përfundon në një grindje që e çon Vincent në një krizë nervore. Pikërisht kësaj periudhe të vështirë të jetës i përket piktura e Van Gogh "Autoportret me vesh dhe tub të prerë".

Van Gogh në Arly

Parisi gradualisht i zhurmshëm fillon të peshojë Van Gogh, dhe në dimrin e 1888 ai shkon në Provence, në qytetin e Arles. Këtu ai duhej të shkruante krijimet e tij më të shkëlqyera. Natyra e bukur e këtyre vendeve magjeps artistin. Njëra pas tjetrës, ai krijon piktura të tilla si "Peizazh me një rrugë, një selvi dhe një yll", "Hacks in Provence", "Vreshtat e kuqe", "Pemët e ullirit në sfondin e Alpille", "Të korrat", "Fusha e lulëkuqet", "Malet në Saint-Remy", "Shiparizat" dhe shumë peizazhe të tjera të pakrahasueshme - kryevepra të pikturës postimpresioniste.

Ai gjithashtu pikturon një seri të pafund natyrash lulesh. Askush nuk ka pikturuar ndonjëherë lule si Vincent van Gogh. Fotot - të famshmit "Sunflowers" dhe "Irises" - u pikturuan nga ai në Provence. Artisti transferon në telajo fushat e pafundme të Provence, të mbushura me ajër të pastër transparent, kopshte të lulëzuara, selvi, ullishte luksoze. Në të njëjtën kohë, ai është edhe një piktor i shkëlqyer portretesh. Në Arles ai pikturoi shumë portrete dheautoportrete.

"Luledelli" të famshëm

Futa e vdekur e lulediellit është një nga pikturat më të njohura të Van Gogh. Shumica prej nesh e njohin këtë pikturë nga riprodhime të shumta. Ndërkohë, impresionisti pikturoi jo këtë natyrë të qetë, por një cikël të tërë prej shtatë pikturash, të cilat përshkruanin lule me diell. Por një nga veprat vdiq në Japoni gjatë bombardimeve atomike, tjetra humbi në një nga koleksionet private. Kështu, vetëm 5 piktura nga kjo seri kanë mbijetuar deri më sot.

Këto janë pikturat e Van Gogh. Përshkrimi dhe fotografia e riprodhimit, natyrisht, nuk mund të përcjellë të gjithë hijeshinë e origjinalit. E megjithatë dua t'i kushtoj nja dy rreshta “Luledeellit”. Kjo natyrë e qetë vetëm spërkat nga rrezet e diellit! Van Gogh e tejkaloi veten duke gjetur shumë nuanca në të verdhë. Disa studiues besojnë se sëmundja mendore e artistit u shfaq në këtë vepër, siç dëshmohet nga ky shkëlqim dhe ngopje e pazakontë e jetës së qetë.

Pikturë e natës me yje

Piktura e Van Gogh "Nata", ose më mirë, "Nata me Yje", u shkrua prej tij në Saint-Remy, në 1889. Kjo është një kanavacë e madhe me përmasa 73x92 cm. Skema e ngjyrave të këtij krijimi fantastik të artistit është shumë e pazakontë - një kombinim i ngjyrës blu, qielli, blu e errët dhe jeshile me nuanca të ndryshme të verdhë.

Baza kompozicionale janë selvitë e errëta në plan të parë, në luginështrihet një qytet i vogël që nuk bie në sy, dhe mbi të shtrihet një qiell i pafund i shqetësuar me yje tepër të mëdhenj dhe një hënë të ndritshme, sikur rrotullohet në një vorbull të Rrugës së Qumështit. Kjo foto, si shumica e veprave të Van Gogh-ut, duhet parë nga një distancë e mirë, është e pamundur të perceptohen goditjet e mëdha të shpërndara në një mënyrë holistike.

Pikturë "Kisha në Auvers"

"Kisha në Auvers" e Van Gogh është gjithashtu një nga veprat e tij më të famshme dhe më të njohura. Kjo vepër u shkrua në vitin e fundit të jetës së piktorit, kur ai tashmë ishte shumë i sëmurë. Van Gogh vuante nga një çrregullim i rëndë mendor, i cili nuk mund të mos ndikonte në pikturën e tij.

Vizatimi i kishës, e cila është qendra e kompozimit, është bërë me vija të valëzuara, drithëruese. Qielli - i rëndë, blu i errët - duket se varet mbi kishë dhe e shtyp atë me peshën e tij të plumbit. Ajo shoqërohet te shikuesi me një kërcënim të afërt, zgjon ndjenja shqetësuese në shpirt. Pjesa e poshtme e figurës është e ndritshme, tregon një shteg bifurkues dhe bar, të ndriçuar nga dielli.

Kostoja e pikturave

Siç u përmend më herët, kostoja e punës së post-impresionistit holandez është shumë e lartë. Por edhe me një shumë të madhe parash, do të jetë e vështirë të blihet një kanavacë, autori i së cilës është vetë i madhi Van Gogh. Pikturat me emrat "Sunflowers" aktualisht mund të vlerësohen në çdo sasi të madhe. Në vitin 1987, një nga pikturat e këtij cikli u shit në ankandin e Christie's për 40.5 milion.dollarë. Ka kaluar shumë kohë që atëherë, dhe për këtë arsye kostoja e kësaj pune mund të ishte rritur shumë herë.

Piktura "Arlésienne" u ble nga Christie's në 2006 për 40.3 milionë dollarë, ndërsa "Gruaja fshatare me kapelë kashte" u ble në 1997 për 47 milionë dollarë. Nëse artisti do të mund të jetonte deri më sot, ai do të ishte një nga njerëzit më të pasur në tokë, por ai vdiq në varfëri, duke mos ditur as se sa shtrenjtë do ta vlerësonin brezat e ardhshëm punën e tij.

Pikturat e artistit në Rusi

Në Rusi, pikturat e Van Gogh mund të shihen në Shën Petersburg, në Hermitage, si dhe në Moskë, në Muzeun e Arteve të Bukura. Pushkin. Në total janë 14 vepra të Van Gogut në vendin tonë: "Arena në Arles", "Kasollet", "Mëngjesi", "Peizazh me një shtëpi dhe një parmend", "Portreti i zonjës Trabuque", "Varkat në Sainte-Marie", "Shtëpia e bardhë natën", "Zonjat e Arles", "Bush", "Shëtitja e të burgosurve", "Portreti i Dr. Felix Rey", "Vreshtat e kuqe në Arles", "Peizazhi në Auvers pas shi".