Gerhard Richter është artisti më i shtrenjtë në Evropë

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Ai konsiderohet si artisti më me ndikim, më i famshëm i gjallë. Vlera totale e veprave të shitura në ankande ka kaluar gjysmë miliardë dollarë. Rekordi i çmimit për një artikull të vetëm u vendos në shkurt 2015 nga një kompozim abstrakt, i cili u pagua rreth 44.5 milionë dollarë.

Gerhard Richter, duke qenë në një moshë të nderuar, e do vetminë dhe në mënyrë aktive vazhdon të punojë në studion e tij pranë Këlnit. Çdo ekspozitë e re e veprave të tij befason me risinë e kërkimeve krijuese dhe bëhet ngjarja më e ndritur në jetën artistike të Evropës dhe botës.

Gjermani, Gjermania Lindore, Gjermani

Ai lindi në vitin 1932 në Dresden. Babai - Horst Richter - ishte mësues shkolle, por nëna e tij, Hildegard, pati një ndikim më të madh në zhvillimin shpirtëror të Gerhardit. Ajo mbështeti interesin e hershëm të djalit të saj për artin.

Në vitin 1951, Gerhard Richter hyri në Hochschule für Bildende Künste - Shkollën e Lartë të Arteve të Bukura në Dresden, ku mori një arsim të fortë akademik. Jeta artistike e Gjermanisë Lindore, ku lindi Gerhard, bëhej gjithnjë e më shumë ideologjike. Periudha e formimit fillestar të artistit të ri në profesion u zhvillua në një mjedis ku realizmi socialist u bë stili kryesor artistik dhe në kushtet e luftës kundër formalizmit dhe abstraksionizmit ishte i vetmi fare.

Në vitin 1958, Richter vizitoi qytetin e Kassel (një territor i Gjermanisë Perëndimore) në një ekspozitë të artit bashkëkohor të quajtur "Dokument". Ajo kishte për qëllim tejkalimin e trashëgimisë naziste në art - avangarda u persekutua edhe gjatë kohës së fashizmit. Pikturat e artistëve që mishëruan idetë më avangarde - Jason Pollock, Jean Fautrier, Lucio Fontana dhe të tjerë - bënë një revolucion në të menduarit e Richter. Dëshira për të gjetur lirinë e krijimtarisë e çoi në vendimin për të emigruar, ndonëse gjithmonë e konsideronte veten një artist apolitik. Në vitin 1961, Gerhard Richter bëhet refugjat politik dhe përfundon në Gjermani.

Koha eksperimentale

Në vitin 1961, Richter, megjithëse kreu një kurs në Shkollën e Lartë të Dresdenit, përsëri bëhet student. Ai hyn në Akademinë e Artit në Dusseldorf. Bursa që ai merr atje është kthyer në një ndihmë të konsiderueshme në jetën e një emigranti. Jeta e tij gjatë kësaj periudhe ishte një kërkim për rrugën e tij në art dhe një kohë e eksperimenteve të vazhdueshme. Ai provon dorën e tij pothuajse në të gjitha fushat e pikturës moderne - nga ekspresionizmi abstrakt deri te arti pop.

Gerhard gjen njerëz me mendje të njëjtë mes shokëve të tij të klasës, mes të cilëveSigmar Polke, Konrad Fischer. Në vitin 1963, në një nga dyqanet bosh në qendër të Dyseldorfit, hapet ekspozita e tyre e përbashkët, në të cilën kompozimet e pop-artit plotësohen me një shfaqje me pjesëmarrjen e skulpturave të gjalla, projeksion filmi etj. Richter dhe miqtë e tij e quajtën stilin e tyre krijues. realizmi kapitalist, jo pa ironi.

Gerhard Richter i konsideroi shumicën e veprave të tij të asaj kohe pak vlerë dhe i shkatërroi ato. Por pikërisht atëherë u shfaqën pikturat e tij të para, të krijuara mbi bazën e fotografive bardh e zi, në të cilat një imazh realist i nënshtrohet një turbullimi karakteristik që është bërë shenjë dalluese e mjeshtrit.

Që nga viti 1964, pas mbarimit të Akademisë, nis rruga e pavarur e artistit.

Rruga drejt njohjes

Në vitin 1967, Richterit iu dha Kunstpreis junger westen - një çmim që nderon artistët e rinj më të talentuar në Gjermani, dhe në vitin 1971, një pavijon i tërë në Bienalen e famshme të Venecias iu caktua veprave të tij. Në vitin 1973 u zhvillua ekspozita e parë personale e artistit në SHBA.

Që atëherë, pikturat e tij janë shfaqur në koleksionet më prestigjioze publike dhe private. Përveç meritave thjesht artistike të veprave të tij, ekspertët dhe shikuesit shënojnë shkallën e kërkimeve dhe eksperimenteve të krijuesit. Idetë e Richter frymëzojnë artistë në mbarë botën, duke u bërë baza e tendencave të reja në pikturën bashkëkohore.

Vështirësi në klasifikim

"Në artin tim nuk ka asnjë program, asnjë stil të vetëm, asnjë drejtim të përbashkët," i pëlqen të përsërisë Gerhard Richter. Fotot e tijtë ndryshme në zhanre dhe tema. Përveç veprave të krijuara në kryqëzimin e pikturës dhe fotografisë, mjeshtri krijon kompozime shumëngjyrëshe jo objektive me shumë shtresa, të lindura me ndihmën e krueseve, furçave dhe një kruajtëse - një shpatull i gjerë që shpërndan përzierje shumëngjyrëshe mbi një rrafsh të madh.

I njohur për pikturat e tij monokrome (gri) minimaliste dhe portretet dhe peizazhet joobjektive dhe figurative, hiper-realiste, si dhe natyrat e qeta mahnitëse në stilin e pikturës së fotografive - të tilla janë "Qirinj", të krijuara në fillimi i viteve 1980 dhe shumë më tepër. Ai mori pjesë në restaurimin e dritareve të famshme me njolla në Katedralen e Këlnit. Skulptura është gjithashtu e pranishme në ekspozitat më të fundit - kompozime tredimensionale prej fletësh xhami të vendosura në kënde të ndryshme.

Rihteri në shekullin e 21

Në total njihen rreth tre mijë piktura të artistit. Pavarësisht nga goditja e Rihterit, rreth dyqind nga pikturat e tij të reja shfaqen çdo vit.

Ai është i zënë ngushtë dhe i hutuar nga çmimet me të cilat blihen veprat e tij në ankande. Ai tregon dyshime për justifikimin e tyre, duke thënë se sot po ndryshon vetë thelbi i krijimtarisë artistike. Në të njëjtën kohë, pjesa e skepticizmit në vlerësimin e tij për rolin e artit të pastër në jetën moderne po rritet. Pavarësisht kësaj, ai është plot energji dhe dëshirë për të punuar dhe krijuar.