Pikturë historike e betejës

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Zanri i betejës në shkallë të gjerë dhe epike zë një vend të veçantë në pikturë. Ai i kushtohet tërësisht luftës dhe gjithçkaje që lidhet me të: betejat në det dhe në tokë, fushatat, etj. Zhanri dallohet kryesisht nga dinamika e lartë, një numër i madh figurash njerëzore dhe vëmendje e madhe ndaj detajeve, të cilat i japin autenticitet historik gjithçkaje. ndodh në kanavacë.

Shfaqja e zhanrit dhe zhvillimi i tij në mesjetë

Dega zyrtare e pikturës së betejës në një zhanër të pavarur ndodhi në shekullin e 16-të, por piktorët nga e gjithë bota filluan të krijojnë në këtë drejtim shumë më herët. Pra, tashmë në amforat, bas-relievet, muret e tempujve të Greqisë së Lashtë, mund të shihni skena të betejave të rëndësishme historike. Në Perandorinë Romake dhe në Lindje, shpesh përshkruheshin perandorë dhe gjeneralë të mëdhenj, sundimtarë në betejë. Në këtë rast, piktura e betejës shërbeu edhe si një kronikë historike.

Në Mesjetë, zhanri u pasqyrua në qilima, libra, printime, sixhade dhe madjeikona. Ose, për shembull, "Qilimi Baye" i krijuar në pëlhurë me komplote nga historia e pushtimit të Anglisë nga feudalët normanë (1073-1083), e paraqitur në foto.

Por vërtet mbresëlënëse dhe në shkallë të gjerë mund të quhet vepra e piktorëve të periudhës së Rilindjes në Itali. Zhanri i betejës fitoi tiparet karakteristike, realizmin dhe dinamikën e tij. Nga kjo kohë fillon numërimi zyrtar i saj kronologjik. Në këtë kohë, imazhet e betejave u krijuan nga Piero della Francesca, Paolo Uccello, Leonardo da Vinci, Michelangelo dhe të tjerë.

Shekulli 18-20

Shekulli i 18-të mund të quhet një moment historik i ri në zhvillim. Në këtë kohë, në sfondin e luftës për pavarësi, u shfaqën kanavacat e artistëve amerikanë, dhe lindi edhe piktura e betejës ruse (gdhendje nga Zubkov A. F., piktura nga Nikitin I. N., mozaikë nga Lomonosov M. V., etj.). Nën ndikimin e Revolucionit Francez dhe të Luftërave Napoleonike, në zhanër u shfaq një prirje romantike, e shprehur më qartë në veprat e E. Delacroix dhe O. Vernet. Në Rusi, në këtë kohë, "lulëzon" tema detare dhe tema e brendshme e betejës. Përfaqësuesit më të ndritshëm të të parës janë Aivazovsky I. K. dhe Bogolyubov A. P., i dyti - Polenov V. D., Kovalevsky P. O. Pamëshirshëm dhe realist krijon pikturat e tij Vereshchagin V. V., i cili mori pjesë në shumë luftëra dhe fushata si vullnetar.

Në shekullin e 20-të, piktura historike e betejës u formua në sfondin e revolucioneve çlirimtare dhe shoqërore, luftërave shkatërruese. Pati ndryshime thelbësore në zhanër, duke zgjeruar kuptimin dhe kufijtë e tij artistikë. Nëshumë vepra gjurmojnë çështje sociale dhe historiko-filozofike, probleme të luftës dhe paqes, fashizmit, shoqërisë njerëzore. Uniteti vihet re, sepse, si në artin e vendeve të kampit socialist, ashtu edhe në shtetet kapitaliste, piktura e zhanrit të betejës i kushtohet betejave antifashiste e revolucionare, ngjarjeve më të mëdha historike jo vetëm të një populli individual, por të gjithë botës.

Pikturë e betejës: veçoritë

Piktura me temën e luftës dhe çështjet e lidhura me to ka disa veçori, nuk mund të ngatërrohet me vepra të asnjë zhanri tjetër të artit. Veçantia e tij qëndron në sa vijon:

• Një demonstrim vizual i rëndësisë së një beteje ose një momenti të caktuar historik, jetës së ushtarëve, luftës në përgjithësi.
• Reflektim në kanavacat e momenteve më ikonike dhe më të rëndësishme të betejës.
• Demonstrimi i heroizmit të ushtarit.
• Ngulitja dhe kultivimi i ndjenjës së detyrës, patriotizmit.

Duhet theksuar se zhanret historike dhe ato të betejës në pikturë janë jashtëzakonisht të afërta. Kjo për faktin se kanavacat pasqyrojnë jo vetëm veprime ushtarake, por ato janë të lidhura me një ngjarje të caktuar historikisht të rëndësishme. Shpesh mund të gjeni fotografi që tregojnë jetën e ushtarëve, jetën e zakonshme jashtë fushëbetejës, por të lidhura ngushtë me luftën.

Pa qartësi dhe një histori rreth piktorëve të shquar të betejës, informacioni për këtë zhanër të pikturës nuk perceptohet plotësisht. Nuk është çudi që një nga fjalët e urta thotë se është më mirë të shohësh një herë sesa të dëgjoshkjo njëqind herë.

Vereshchagin Vasily Vasilyevich

Emri i këtij piktori luftarak, piktori dhe udhëtari rus i shekullit të 19-të është i njohur në mbarë botën. Ai ia kushtoi pothuajse të gjithë jetën e tij udhëtimeve të ndryshme, fushatave ushtarake, duke përfshirë ato në Turkestan, Semirechye, Indi, Kaukaz, Evropë dhe Rusi. Vereshchagin u diplomua në Korpusin Kadet Detar, mori pjesë në armiqësi, duke përfshirë edhe përballimin e rrethimit të Samarkandit si pjesë e një garnizoni të vogël rus, për të cilin mori Urdhrin e Shën Gjergjit të shkallës së katërt, për të cilën ishte jashtëzakonisht krenar. Ai dinte nga dora e parë për luftën, kështu që është mjaft logjike që në një moment piktura e betejës u bë vokacioni i tij.

Artisti kishte vizionin e tij për operacionet ushtarake, qëndrimin ndaj vdekjes së ushtarëve të zakonshëm. Në kanavacat e tij, ai pasqyroi çmimin real të ambicieve të perandorit në kompanitë e Lindjes së Mesme. Pikturat, të mbushura me një filozofi të veçantë dhe një qëndrim kritik ndaj luftës, shpesh ishin shkak i dënimit të sovranit dhe rrethit të tij. Veprat më të famshme: "Apoteoza e Luftës" (në foton e tretë), "Napoleoni në Rusi" (foto më lart), seriali Turkestan dhe Ballkanik, "Para sulmit. Nën Plevna.”

Franz Alekseevich Rubo

Emri F. A. Roubaud është i njohur për të gjithë: nga profesionistët e fushës deri te amatorët. Ai është themeluesi i shkollës ruse të pikturës panoramike dhe autori i më shumë se dyqind pikturave, duke përfshirë tre nga më monumentalet: Beteja e Borodinos, Mbrojtja e Sevastopolit (foto më lart) dhe"Sulm në fshatin Akhulgo". Rrjedh nga familja e një biznesmeni francez që u vendos në Odessa. Që nga viti 1903, artisti punon si regjisor në një punishte në Akademinë e Arteve të Shën Petërburgut, ndërsa mban titullin profesor. Grekov M. B. ishte ndër studentët e tij. Në prag të revolucionit në Rusi, Roubaud më në fund u transferua në Gjermani në 1912. Megjithatë, në vitet e fundit të jetës së tij ai nuk kishte porosi të mëdha, duke jetuar pothuajse në harresë të plotë.

Grekov Mitrofan Borisovich

Një piktor beteje me origjinë ruso-kozake, i lindur në rajonin e Rostovit, u bë themeluesi i zhanrit në Bashkimin Sovjetik. Ai fitoi përvojë të paçmuar gjatë Luftës së Parë Botërore, dhe më pas Luftës Civile. Gjatë kësaj periudhe ai realizoi një numër të madh skicash tematike. Piktura e tij e betejës përfaqësohet nga piktura të tilla si "Tachanka" (foto më poshtë), "Kozakët e ngrirë të gjeneralit Pavlov", "Beteja e Yegorlykskaya", "Trumpetistët e Kalorësisë së Parë", ai gjithashtu drejtoi punën në panoramën "Storming Perekop". " në 1934.

Sauerweid Alexander Ivanovich

Profesor i pikturës së betejës, një artist i famshëm rus dhe gjerman krijoi pikturat e tij në gjysmën e parë të shekullit të 19-të, me origjinë nga Courland. Mori një arsim të shkëlqyer në Akademinë e Dresdenit. Edhe në rininë e tij ai pikturoi piktura të porositura nga Napoleon Bonaparte dhe në 1814 u ftua në Shën Petersburg nga Aleksandri I për të pikturuar kanavacat ushtarake, si dhe vizatime të uniformave për ushtarët e trupave ruse. Nën Nikollën I, ai u mësoi vizatimin Dukës së Madhe. PikturatSauerweid dallohen nga shkrimi i thatë, kompozimi jo mjaft i përsosur, por në të njëjtën kohë vizatimi i shkëlqyer. Veprat më të famshme: "Beteja e Leipzig" (foto më poshtë), "Stuhia e kalasë së Varnës", "Beteja e Leipzig".

Villevalde Bogdan Pavlovich

Djali i një të huaji të pasur nga Bavaria lindi në Pavlovsk në 1818, dhe njëzet vjet më vonë u bë një nga studentët e Karl Bryullov. Pasi mori titullin artist, ai punoi jo vetëm në Rusi, por në të gjithë Evropën, u angazhua në mësimdhënie, iu dha urdhra. Kanavacat e Villevalde u ekspozuan në Paris dhe Vjenë, Berlin dhe Antwerp, ato pasqyronin ngjarjet e luftës së 1812, kryengritjen polake të 1831, fushatën hungareze, armiqësitë e viteve 1870, etj. Veprat më të famshme në zhanrin e betejës piktura: nën Grochow", "Arritja e regjimentit të kalorësisë në betejën e Austerlitz", "Gjenerali Blucher dhe Kozakët në Bautzen", "Ata u kapën në 1814"

Peter von Hess

Piktori i betejës së oborrit bavarez dhe mjeshtri i pikturës historike Peter von Hess lindi në 1792 në Dyseldorf. Si shumë mjeshtër të tjerë të zhanrit, ai e njihte luftën nga dora e parë. Hess mori pjesë në fushatat kundër Napoleonit I në 1813-1814. Ai e filloi punën e tij me skica të vogla të skenave nga jeta e ushtarëve dhe njerëzve të thjeshtë. Pas një udhëtimi në Greqi në brezin e mbretit Otto në 1831, ai krijoi një seri të tërë pikturash kushtuar luftës së grekëve për pavarësi. Në 1839, ai shkoi në Rusi për të mbledhur materiale për krijimin e kanavacave të porositura nga vetë Nikolla I. Dymbëdhjetë piktura në shkallë të gjerë iu kushtuan betejave të 1812, duke përfshirë betejën e Borodino, Smolensk, Vyazma.

Pak artistë të pikturës së betejës mund të mburren me një gjallëri të tillë kompozimi si ajo e Hess. Figurat individuale ose grupet komplekse në kanavacë janë menduar dhe punuar deri në detajet më të vogla, të mbushura me dramë. Veprat e tij më të mira janë "Beteja e Austerlitzit", "Barbona grabitëse që lufton karabinierët", "Kapja e kuajve në Vllahi", "Beteja e Wörgl", "Bivouac of Austriaans". Në foto - një fotografi e betejës afër Smolensk.

Alphonse de Neuville

Një përfaqësues i shquar i pikturës së betejës franceze është Alphonse de Neuville, debutimi i të cilit u zhvillua në 1859 me pikturën "Batalioni i Pushkatarëve në baterinë e Gervais". Mori pjesë në luftën e vitit 1870 si toger i dytë në batalionin e celularëve të Parisit dhe më pas në shtabin e gjeneralit Kaye. Ai studioi tërësisht natyrën e armiqësive dhe më pas i mishëroi ato në pikturat e tij.

Tablat e mjeshtrit francez të pikturës së betejës dallohen nga entuziazmi i sinqertë patriotik dhe realizmi i shëndetshëm. Ai rrallë pikturonte piktura në shkallë të gjerë të betejave, fushatave masive, etj., duke preferuar episodet individuale. Veprat e tij janë plot lëvizje, depërtim me mungesë të plotë sheqeri. Herë pas here mund të vërehen nota gazmore, të cilat janë manifestim i një tipari të karakterit kombëtar dhe jo vetëm që nuk e prishin përshtypjen, por, përkundrazi, i japin jetë fotove. Kanavacat më të famshme: "Last Municion" (në foto), "Spy", "Beteja e Rorke's Drift", "Beteja ekampione.”

Piktura e betejës nga artistë rusë dhe mjeshtra evropianë, amerikanë është një zhanër mjaft i ri që është shfaqur gjatë 3-4 shekujve të fundit. Është tepër dinamike, e ndritshme, ndonjëherë brutalisht realiste. Një gjë është e qartë se ai nuk lë indiferent. Dikush admiron një kompozim të ndërtuar mirë prej qindra figurash njerëzore, kuajsh dhe armësh, të tjerët - aftësinë për të vizatuar detajet më të vogla dhe të tjerët - mesazhin energjik që mbartin fotografitë.