Yuri Butusov, drejtor teatri: rruga krijuese dhe biografia

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Regjisorët e teatrit nuk bëhen shpesh fytyra mediatike dhe Yuri Butusov nuk kërkon të futet në rubrikën e thashethemeve. Ai punon shumë, dhe rezultatet e punës së tij tërheqin vëmendjen e shikuesve dhe kritikëve. Biografia e regjisorit është plot me ngjarje profesionale.

Gjeni veten

Yuri Butusov lindi në Gatchina më 24 tetor 1961, në një familje që nuk kishte asnjë lidhje me teatrin. Ai e konsideron veten një njeri të Shën Petersburgut, sepse pikërisht në këtë qytet bëhet formimi dhe formimi i tij si artist. Yuri Butusov është një regjisor që nuk e gjeti veten menjëherë. Teatrin nuk e ka ëndërruar që nga fëmijëria, megjithëse ka studiuar në rininë e tij në studio dhe ka pasur plane të tjera për jetën në shkollë.

Pas mbarimit të shkollës, ai hyn në Institutin e Ndërtimit të Anijeve të Leningradit. Pas diplomimit, ai nuk punon për një kohë të gjatë në specialitetin e tij, puna nuk sjell kënaqësi, Yuri provon veten në profesione të ndryshme, madje është i interesuar seriozisht për sportet e kuajve. Kërkimi e çon në teatrin shumë të famshëm të Leningradit "Kryqëzimi i rrugëve" të Veniamin Filshtinsky, madje ai përpiqet të hyjë në departamentin e aktrimit, por nuk ia del. Për një vit të tërë, Butusov punoi si roje, punoi në Crossroads dhe në 1991 hyri në departamentin e regjisë së LGITMiK, në punëtorinë e Irina Malochevskaya, e cila punoi me G. Tovstonogov për shumë vite.

Udhëtimi i regjisorit

Instituti i Teatrit jo vetëm që i dha Butusovit profesionin e tij të preferuar, por edhe e solli atë së bashku me aktorët që do të bëheshin yjet e shfaqjeve të tij, në të njëjtën kohë Mikhail Porechenkov, Mikhail Trukhin, Andrey Zibrov dhe Konstantin Khabensky studionin në LGITMiK. Ata filluan të bashkëpunojnë në vitet e tyre studentore, kur Yuri Butusov vuri në skenë shfaqjen edukative "Martesa" dhe punoi tezën e tij bazuar në dramën e Beckett "Duke pritur Godot". Më vonë, ky ekip do të shkaktojë shumë vite të shitura në teatër. Këshilli i Qytetit të Leningradit, dhe puna e fundit do t'i sjellë famë dhe njohje drejtorit. Për "Godon" e tij ai do të marrë "Maskën e Artë" dhe çmimin kryesor në festivalin "Parada e Krishtlindjeve".

Ka njerëz me fat në botën teatrale, dhe ky është Yuri Butusov, biografia e të cilit demonstron një ngritje pothuajse vertikale. Regjisori që në hapat e parë e lidhi fatin e tij me teatrin e absurdit, ai e do Joneskon, thotë Buchner, Pinter, Camus. Por, duke u rritur, ai kupton dhe dëshiron të vërë në skenë klasikët, nën udhëheqjen e tij shfaqet një lexim i ri i Shekspirit, Çehovit, Bulgakovit.

Pas diplomimit, Butusov, së bashku me grupin e tij të aktorëve, vjen në teatër. Këshilli i Qytetit të Leningradit dhe e bën atë një nga më të shquarit në Rusi. Spektatorët dhe kritikët bien në dashuri me Yurin, dhe ai vazhdon kërkimin e tij dhe kërkon platforma të reja për zbatim.

Pasi ka punuar në St. Petersburg për disa vjet, Yuri Butusov niset për të pushtuar Moskën. Ai është i ftuar në “Satyricon”, ku regjisori vendos “Makbeth” të E. Jonesco, duke formuar një ekip të ri aktorësh, i cili më pas vazhdon të bashkëpunojë me të për shumë vite. Butusov karakterizohet nga perceptimi i teatrit si në shtëpi, ai kërkon të krijojë një atmosferë komode familjare në trupë. Gjatë udhëtimit të tij të shkurtër, ai ishte në gjendje të krijonte dy shtëpi të tilla: në Teatrin Lensoviet dhe në Satyricon.

Moska e mirëpret regjisorin, ai është i ftuar për produksione nga teatrot më të mira: "Snuffbox", Teatri i Artit në Moskë. A. P. Chekhov, Vakhtangov, Alexandrinsky. Që nga viti 2002, ai luan jashtë vendit: në Korenë e Jugut, Norvegji, Bullgari.

Butusov punon shumë, duke lëshuar disa shfaqje në vit, dhe të gjitha veprat e tij karakterizohen nga cilësia e lartë, një ide interesante, aktorë të shquar dhe shumë gjetje regjisoriale.

Performanca më e mirë

Rrallëherë kur fama i vjen regjisorit pas produksioneve të para, Yuri Butusov u bë një person kaq me fat. Fotot e figurës teatrale u ribotuan nga të gjitha mediat pas publikimit të Woyzeck të tij në 1997. Mbi 20 vjet punë, ai vuri në skenë më shumë se 30 shfaqje, shumë prej të cilave u bënë një zbulim për shikuesit e teatrit. Veprat e tij të shquara ishin Njeriu i mirë nga Sesuan (Teatri Pushkin), Tre Motrat (Teatri Lensoviet), Othello (Satyricon), Pulëbardha (Satyricon), Mbreti Lir ("Satyricon").

Metoda krijuese e Yuri Butusov

Regjisori tregon një prirje për koncizitetin dhe minimalizmin. Ai i kushton rëndësi të madhehapësirë, në shfaqjet e tij skenike nuk ka objekte dhe dekorime të rastësishme për zbukurim. Ai luan me çdo gjë që hyn në skenë: tavolina në Hamlet, piano tek Mbreti Lir, pema në Godot janë pothuajse personazhet në shfaqje.

Butusov gjithmonë punon me shikuesin dhe për të, ai tregon histori komplekse në një gjuhë të thjeshtë dhe të kuptueshme, e përfshin shikuesin në ndjeshmëri të thellë dhe e zhyt atë në atmosferën e shfaqjes.

Metoda e tij e kritikës quhet teatër "jolinear", bazohet në etyd, asociacione, shkelje të logjikës së zakonshme. Me kalimin e viteve, logjika e rrëfimit të Butusov bëhet gjithnjë e më e ndërlikuar, shikuesit i ofrohet shumë punë e përbashkët intelektuale për leximin e teksteve klasike.

Çmime dhe arritje

Butusov është një nga ata regjisorë që kritikët e duan, ai ka marrë vazhdimisht vlerësime dhe çmime lavdëruese dhe entuziaste. Portofoli i tij përfshin "Maska e Artë", "Golden Soffit" - çmimi teatror i Shën Petersburgut, çmimi "Pulëbardha", çmimi për ta. K. S. Stanislavsky.

Jeta private

Nëse ka persona të mbyllur në botën teatrale, atëherë ky është Yuri Butusov. Bashkëshortja e regjisorit është tema e pyetjeve më të shpeshta nga fansat e veprës së tij. Por në media nuk ka asnjë informacion për këtë temë. Ekzistojnë dy versione: ose Butusov është një komplotist i madh, ose ai thjesht nuk ka një grua. E dyta ka më shumë gjasa, duke pasur parasysh kapacitetin e çmendur të punës dhe ngarkesën e drejtorit. Duket se ai thjesht nuk ka kohë të mendojë për familjen. Ai përpiqet të realizojë të shumtën e tijplane krijuese.