"Jeanne", performanca. Teatri i Kombeve. Historia e gruas

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Në Teatrin e Kombeve, publiku është i ftuar të reflektojë mbi çmimin e një jete të suksesshme. Këtu, në shkurt 2014, në skenën e vogël u zhvillua premiera e tragjikomedisë së dramaturgut të ri Yaroslava Pulinovich Zhanna. Shfaqja është një histori e një gruaje me një karakter të hekurt. Rolin kryesor e luajti Ingeborga Dapkunaite.

"Jeanne", performanca. Teatri i Kombeve

Inskenimi u krye nga një i sapodiplomuar në GITIS Ilya Rotenberg. “Zhana” është një shfaqje që vijon punën eksperimentale të teatrit me regjisorë të rinj dhe dramaturgji të re. Ilya Rotenberg në vitin 2011 drejtoi Teatrin e Dramës Lysvensky, ku vuri në skenë "Lojtarët" e Gogol. Produksioni mori Çmimin e Madh në Festivalin e Teatrove të Qyteteve të Vogla. “Zhana” është shfaqja, e cila është vepra e dytë e regjisorit me dramaturgjinë e Pulinoviçit. E para ishte shfaqja "Si u bëra …" (Teatri Tomsk për spektatorë të rinj) vënë në skenë prej tij.

Shfaqja "Jeanne" përfshinte aktorët: Ingeborga Dapkunaite (protagoniste), Ekaterina Shchankina, Alexander Novin, Anna Gusarova, Andrey Fomin,Nadezhda Lumpova.

Rreth përjetësisë: Historia e një gruaje

Sipas regjisorit, "Jeanne" është një shfaqje zhanri i së cilës duhet të përkufizohet si një dramë psikologjike, duke u kthyer në epikë. Regjisori e konsideron personazhin kryesor të shfaqjes Pulinovich si një personazh absolutisht epik. Historia e saj ka të bëjë me gjëra të përjetshme që kanë shqetësuar shumë prej shekujsh - dashuria, familja, xhelozia, hakmarrja, zilia. "Zhanna është një shfaqje që përfaqëson historinë e një gruaje. Çdo grua ka një sekret të caktuar që do të ishte interesante për t'u kuptuar," ndau regjisori me gazetarët. Një përpjekje e tillë paraqitet në shfaqje. Regjisori u përpoq të ritregonte historinë e Zhanës siç e kuptonte.

Një grua e suksesshme biznesi ka, në shikim të parë, të gjitha përfitimet që shumëkush vetëm i ëndërron. Shikuesi ftohet të mendojë: me çfarë kostoje u minua? Çfarë duhej të sakrifikoje për këtë? Me çfarë përfundon ajo?

Storyline

Zanri i shfaqjes së Yaroslava Pulinovich, i cili formoi bazën e shfaqjes ("Atëherë do të ketë një ditë të re"), përkufizohet si një melodramë me elementë farsë. Ai tregon për një biznesmene të vetmuar dhe të vendosur Zhanna, e cila arriti të depërtonte nga "lecka në pasuri": ajo e ndërtoi jetën e saj nga e para, arriti shumë, por kurrë nuk e gjeti lumturinë e saj. Prej pesë vitesh vazhdon lidhja e saj me foshnjën Andrei, i cili ka pothuajse gjysmën e moshës së saj. Heroina kujdeset për të me xhelozi. Në një moment, i riu famëkeq vendos të fillojë një jetë të pavarur. Ai ikën nga Jeanne te studentja neglizhente dhe qesharake Katya. Por për të rinjtë përfundon me trishtim - atajanë hedhur në rrugë. Zhanna nuk gjen askënd që ta zëvendësojë.

Rreth autorit

Yaroslava Pulinovich, pavarësisht moshës së saj të re (ajo është nën 30 vjeç), është një nga dramaturgët më të famshme dhe më të kërkuar ruse. I diplomuar në Institutin e Teatrit Yekaterinburg. Shfaqjet e para - "Mësues kimie", "Karnaval i dëshirave të çmuara", "Larëse" - janë në listën e ngushtë të Festivalit të Dramës Eurasia, janë fituese të çmimeve "Debutimi" dhe "Zëri i një brezi". Pulinovich është gjithashtu një pjesëmarrës i rregullt në festivalet Lyubimovka dhe New Drama. Dramat e dramaturgut janë vënë në skenë në teatrot në Angli, Poloni, Estoni, SHBA, Ukrainë dhe më shumë se 40 teatro në Rusi.

Sipas kritikës, dramat e Pulinovich ndryshojnë nga shumë drama të tjera ruse të gjeneratës së fundit në atë që ato janë ndërtuar në përputhje të përsosur me kanonet teatrale. Ato sigurisht përmbajnë cilësinë psikologjike të imazheve, zhvillimin e shpejtë të intrigave, një kuptim serioz dhe të kuptueshëm për shikuesin. Ndoshta këto tipare janë sekreti i suksesit të saj.

Drejtimi

Specialistët besojnë se në performancën e regjisorit të ri Ilya Rotenberg gjithçka është menduar në mënyrë të përsosur dhe funksionon si orë. Artistja Polina Grishina, studente e të famshmit Dmitry Krymov, konceptualisht e ndan hapësirën në bardh e zi. Shikuesit i ofrohet një botë pa gjysmëtone.

Plani i parë është apartamenti luksoz i Jeanne: dysheme mermeri, krevat i madh dhe xhakuzi. E dyta është e zënë nga dollapi i marrë me qira i Andrey dhe Katya me orenditë e tij të mjerueshme. Aksioni kalon nga episodi në episod, të gjitha zgjidhjet funksionojnë, asgjë nuk mbetet e papërdorur. Metaforat janë thumbuese dhe lakonike: për shembull, kur shtrati hiqet nga shtrati, ai kthehet në varrin e babait të Zhanës. Aksioni është ndërtuar nga regjisori, si një montazh klipi, kornizat në të ndryshojnë mjaft shpejt, episodet e reja rriten natyrshëm nga ato të mëparshmet.

Përfundimi i ndryshuar

Në fund të shfaqjes, Andrei me gruan dhe fëmijën e tij, të mbetur pa para, strehim dhe punë, vijnë në Jeanne. Me shikimin e foshnjës, heroinës i shkrihet zemra. Ajo i lë të rinjtë në shtëpinë e saj për të kaluar natën. Lexuesi ka mbetur me shpresën se "një ditë e re" e pret më së largu.

Por për prodhimin e Teatrit të Kombeve, dramaturgu rishkruan fundin, kuptimi i tij ndryshoi rrënjësisht. Në shfaqje Zhanna pyet të njohurin e saj, një deputet i fuqishëm, se si t'i heqë shpejt të drejtën prindërore dikujt. Dhe ai merr përgjigjen se nuk ka asgjë të komplikuar në të.

Ajo vendos të vjedhë fëmijën. Ky hap bëhet për të kulmi i të gjitha ambicieve të saj, dëshira e fundit për t'u realizuar. Jeanne vepron me gjithë karakterin e pakompromis të një heroine të lashtë. Duke i mbijetuar vdekjes së dashurisë femërore, ajo përpiqet të hakmerret në dashurinë e nënës. Me një finale të re, loja e Pulinovich çohet në nivel global. Heroina e saj përputhet me shkallën e aktores që luan rolin kryesor.

Dapkunayte: brishtësia e jashtme e kombinuar me forcën e brendshme

Nga disa shfaqje të ofruara nga regjisori, vendosëm të vëmë në skenë shfaqjen "Janne". Teatri i Kombeve u vendos në këtë opsion. IngeborgDapkunaite për rolin kryesor u ftua nga Evgeny Mironov, drejtor artistik i teatrit.

Kjo zgjedhje, sipas regjisorit, është shumë e saktë. Pjesëmarrja e kësaj aktoreje të mrekullueshme i jep shfaqjes një shije të re të veçantë.

Dramaturg J. Pulinovich beson se Dapkunaite ka atë që është e nevojshme për imazhin e saj: ajo kombinon brishtësinë e jashtme me presionin dhe forcën e brendshme.

Aktorja dhe audienca

Aktorja e filmit Dapkunaite nuk ka nevojë për prezantim si për audiencën vendase ashtu edhe për atë botëror. Do të ishte e dobishme për shikuesit e teatrit të dinë se një yll filmi ka luajtur në teatër për një kohë të gjatë dhe shumë. Në vitet 1980, ajo punoi me të famshmin E. Nyakroshyus, një regjisor lituanez që themeloi Teatrin Meno Fortas. Ajo ka interpretuar në skenat e teatrove evropiane, si dhe në Britani dhe Amerikë.

Aktorja dhe roli

Sipas kritikëve, Ingeborga Dapkunaite vepron qartë dhe me shpejtësi në këtë performancë: ajo nuk lejon asnjë gjest shtesë, as detaje të paluajtshme, as intonacione të rastësishme.

Heroina e saj kombinon butësinë dhe kontrollin grabitqar, hapjen ndaj botës dhe ashpërsinë, ngurtësinë e hekurt dhe cenueshmërinë. Ajo është vërtet simpatike, e shkathët, dinake, e hijshme. Kombinon djallëzinë e aktrimit dhe koketë femërore me thellësinë dhe psikologjinë e kujdesshme. Si rrjedhojë, Zhanna e saj nuk është thjesht një personazh apo aktore. Ky është një person i vërtetë i gjallë të cilit shikuesi i beson nga fjala e parë deri në fjalën e fundit.

Performanca "Jeanne": komente

Puna e ekipit krijues të teatrit nuk e la publikunindiferent. Në vlerësimet e tyre, ata e quajnë performancën të mahnitshme. Aktrimi në të e bën audiencën të jetojë me personazhet që lëvizin nëpër jetë si një teh thike, të gjitha peripecitë e fatit të tyre. Publiku i është mirënjohës Ingeborga Dapkunaite për lojën e saj shpuese dhe të mahnitshme. Transferimi i hollë dhe i sinqertë i përvojave emocionale të një gruaje të vetmuar nga aktorja ngjall një gamë ndjenjash tek shumë njerëz: admirim, keqardhje, përbuzje dhe dënim. Në komentet e tyre, publiku falënderoi aktorët për punën e tyre bindëse dhe të vërtetë, vuri në dukje regjinë e mirë dhe, sipas tyre, zgjidhjen e suksesshme të hapësirës skenike.

Përfundim

Produksioni i Teatrit të Kombeve është një shfaqje e fortë, solide që mund të shqetësojë këdo. Një shikues krijues do të vlerësojë gjithashtu formën e freskët dhe në të njëjtën kohë të aksesueshme. Të vetmit që nuk duhet ta rekomandojnë këtë performancë janë njohësit e eksperimenteve të dyshimta dhe të rrezikshme. Nuk ka një gjë të tillë në këtë punë.