Pikturat e Alexander Andreevich Ivanov, fakte të biografisë

Përmbajtje:

Pikturat e Alexander Andreevich Ivanov, fakte të biografisë
Pikturat e Alexander Andreevich Ivanov, fakte të biografisë

Video: Pikturat e Alexander Andreevich Ivanov, fakte të biografisë

Video: Pikturat e Alexander Andreevich Ivanov, fakte të biografisë
Video: «Карл Брюллов», лекция по истории искусств 2024, Qershor
Anonim

Artisti Alexander Andreevich Ivanov është i njohur për pikturat e tij mbi tema biblike dhe antike. Ai punoi në një stil artistik akademik dhe pikturat e tij mahniten me realizmin dhe kompozimin e tyre. Rreth pikturave të Alexander Andreevich Ivanov, biografia e tij dhe faktet e pazakonta në të do të përshkruhen në këtë artikull.

Biografi

Alexander Andreyevich Ivanov lindi në 1806. Babai i tij ishte profesor i pikturës dhe punonte në Akademinë Imperiale të Arteve. Tashmë në moshën njëmbëdhjetë vjeç, Aleksandri hyn në akademi si student "outsider". Ai studioi me mbështetjen dhe mbikëqyrjen e babait të tij, si dhe të Shoqatës për Inkurajimin e Artistëve.

Imazhi "Jozefi duke interpretuar ëndrrat"
Imazhi "Jozefi duke interpretuar ëndrrat"

Në 1824, për një nga pikturat e tij, Alexander Andreyevich Ivanov mori një medalje të vogël ari, dhe tre vjet më vonë, një medalje të madhe të Akademisë. Duke parë aftësinë e artistit, shoqëria e të besuarve vendos ta dërgojë atë jashtë vendit për të zhvilluar dhe përmirësuar talentin e tij. Megjithatë, para kësaj, ai u ngarkua të pikturonte një pikturëtemë antike, të cilën e përfundoi në 1830. Kjo pikturë titullohet "Jozefi duke interpretuar ëndrrat".

Udhëtim në Evropë

Alexander Ivanov shkoi në Evropë, fillimisht në Gjermani, ku u ndal për një kohë në Dresden dhe më pas shkoi në Romë. Me të mbërritur në Itali, artisti pothuajse menjëherë fillon të punojë dhe të zhvillojë talentin e tij. Para së gjithash, Ivanov kopjoi afreskun e Michelangelo Buanarottit "Krijimi i njeriut", i vendosur në Kapelën Sistine. Ai gjithashtu përmirësoi aftësitë e tij në shkrimin e tregimeve biblike dhe studioi Ungjillin dhe Testamentin e Ri.

Imazhi "Shfaqja e Krishtit të Ngjallur te Maria Magdalena"
Imazhi "Shfaqja e Krishtit të Ngjallur te Maria Magdalena"

Siç tha vetë mjeshtri, gjatë qëndrimit të tij në Itali i lindi ideja të krijonte një kanavacë në shkallë të gjerë për pamjen e Jezu Krishtit në botë. Në vitet 1834-1835 ai pikturon pikturën "Dalja e Jezu Krishtit të Ngjallur te Maria Magdalena". Pas përfundimit të punës për të, publiku i Romës e vlerësoi shumë rezultatin.

Në 1836, kanavacë u dërgua në Shën Petersburg, ku, pas vlerësimeve të mira nga kritikët dhe publiku, artistit iu dha titulli akademik i pikturës. Kjo vepër u bë një lloj përgatitjeje për të shkruar një kanavacë në shkallë të gjerë kushtuar Jezusit.

Krijimi kryesor

Frymëzuar nga suksesi, artisti merr përsipër shkrimin e një vepre të re - pikturën "Dalja e Krishtit te njerëzit". Mjeshtri filloi ta shkruante atë në 1837 dhe e përfundoi vetëm 20 vjet më vonë. Artisti punoi për pikturën në Itali, ku gjatë rrugës zhvilloi aftësitë e tij, duke studiuar veprat e artistëve të Rilindjes dhe duke marrë në dorë.në kopjimin e tyre.

Imazhi "Shfaqja e Krishtit para njerëzve"
Imazhi "Shfaqja e Krishtit para njerëzve"

Gjatë punës për pikturën, Alexander Andreyevich Ivanov pikturoi më shumë se 600 skica nga jeta. Nuk ishte vetëm punë në shkallë të gjerë, por edhe shumë e mundimshme. Vetë artisti e quajti komplotin e kanavacës "në mbarë botën". Telajo ka një kuptim të thellë, përveç vetë paraqitjes së Shpëtimtarit para njerëzve, ka një simbolikë të veçantë në të që tregon njerëzimin në një moment kaq të rëndësishëm.

Në qendër është Gjon Pagëzori, i cili kryen ritin e pagëzimit në Jordan dhe gjithashtu tregon për të gjithë Krishtin që po afrohet. Pranë Pagëzorit përshkruhen disa apostuj: Pjetri, Andrea i thirruri i Parë, i riu Gjon Teologu dhe Natanaeli, i cili quhet dyshues.

Në plan të parë shihen pleq dhe të rinj, që në simbolikën e pikturës do të thotë jetë e pandërprerë. Në figurën më afër Krishtit, mund të kapet ngjashmëria me portretin e N. V. Gogol. A. Ivanov do të krijojë versionin e tij të veçantë në 1841.

Një fakt interesant është se në endacakin me një staf, i cili ndodhet në kanavacë afër Gjonit, mund të dallosh tiparet e vetë artistit. Përkundër faktit se fotografia ka një multifigurë të pasur, në përgjithësi ajo është e balancuar në mënyrë të përkryer. Përveç fytyrave dhe figurave të vizatuara bukur të personazheve, vepra ka një gamë të shkëlqyer ngjyrash dhe realizëm.

Fati i kanavacës

Pas përfundimit të punës mbi pikturën, artisti në 1858 vendosi ta dërgonte në Shën Petersburg për një gjykim të rreptë të kritikëve dhe artdashësve. Ai gjithashtu vendos të shkojë në kryeqytet, dhe pas dorëzimitpikturat e saj janë të ekspozuara në një nga sallonet e Akademisë së Arteve. Vetë ekspozita la një përshtypje serioze te audienca dhe shkaktoi shumë komente pozitive dhe admiruese.

Një muaj pas mbërritjes së tij në Shën Petersburg, artisti vdiq. Pak orë pas lajmit për vdekjen e tij, perandori Aleksandri II bleu pikturën për 15 mijë rubla, që ishte një shumë mbresëlënëse në atë kohë. Pas blerjes, ai ia dhuroi pikturën Muzeut Rumyantsev, por pas një kohe ajo u zhvendos nga kryeqyteti verior në Moskë dhe u vendos në shtëpinë e Pashkov. Muzeu u detyrua të ndërtonte një dhomë të veçantë për të ekspozuar pikturën.

Aktualisht, kjo pikturë e Alexander Andreevich Ivanov ndodhet në Galerinë Tretyakov, studimet dhe skicat për të ndodhen atje, si dhe në Muzeun Shtetëror Rus.

Arsyeja e panjohur

Siç u përmend më herët, A. A. Ivanov krijoi një portret të shkrimtarit të madh rus N. V. Gogol. Megjithatë, për arsye të panjohura, Gogol nuk i pëlqeu portreti. Për to hesht edhe në korrespondencë me mikun e tij Pogodin. Me shumë mundësi, ne kurrë nuk do të dimë për arsyet e vërteta të mospëlqimit të portretit të tij nga shkrimtari i madh.

Portreti i N. V. Gogol
Portreti i N. V. Gogol

Dihet se artisti ka krijuar dy portrete të shkrimtarit, njëri pothuajse identik me tjetrin, me vetëm një ndryshim të vogël. Aktualisht, njëra prej tyre është në Galerinë Tretyakov, dhe tjetra - në Muzeun Rus. Portreti shquhet për realizëm dhe natyrshmëri, ndërkohë që nuk ka asnjë solemnitet. Ai duket se po tregonnjë Gogol i vërtetë, jo një foto festive.

Gjatë jetës së tij, A. A. Ivanov krijoi një numër të madh veprash që vlerësohen shumë jo vetëm në Rusi, por edhe në pjesën tjetër të botës kulturore. Ai u quajt vazhdimisht Raphaeli modern ose Michelangelo. Mund të thuhet me siguri se ai ishte një nga mjeshtrit më të mëdhenj të kohës së tij, i cili arriti të lërë gjurmë në botën kulturore dhe artistike.

Recommended: