Çfarë janë gdhendjet? Gdhendje vintage (foto)

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Çfarë janë gdhendjet? Kjo pyetje u intereson shumë njerëzve. Për disa, një fjalë e huaj tingëlluese lidhet me imazhin e një historie biblike në një dërrasë metalike ose guri, të tjerë besojnë se ky është thjesht një vizatim i gdhendur me thikë në sipërfaqen e tryezës.

Ende pyetja: "Çfarë është gdhendja?" - është e pamundur të përgjigjemi pa mëdyshje, pasi teknologjitë për krijimin e vizatimeve janë mjaft komplekse. Por një gjë është e sigurt. Gdhendja është një lloj i veçantë i artit grafik, i cili ka artistët e vet të shquar dhe mjeshtrit e patejkalueshëm.

Teknika e gdhendjes

Arti i pikturës nuk përfshin asnjë mjet teknik, përveç një grupi penelash artistike, një palete dhe një kavalet. Gdhendjet, të cilat kërkojnë përgatitje teknike shumëfazore, me shumë tentativa provash, janë një çështje tjetër. Por atëherë pse është e nevojshme? A nuk është më e lehtë të vizatoni një fotografi dhe të mos humbni kohë dhe përpjekje për ta kopjuar atë shumë herë. Për më tepër, arti i mirëfilltë i mirëfilltë nuk toleron përsëritjen. Sidoqoftë, ky parim nuk funksionon këtu. Efekti i gdhendjes qëndron në pazakontësinë e saj, struktura e vizatimit është magjepsëse.

Imazhet grafike të marra me printim quhen "printim". Sidoqoftë, një print është një përshtypje nga çdo origjinal, ndërsa një gdhendje është një përshtypje nga një tabelë e gdhendur. Çfarë janë gdhendjet për sa i përket teknologjisë së prodhimit? Manipulime të thjeshta, gjatë të cilave është e nevojshme të shtypni një fletë letre kundër një dërrase në të cilën është aplikuar më parë bojë. Pastaj kjo fletë ndahet me kujdes nga pllaka - dhe gdhendja është gati.

Metal dhe dru

Arti i gdhendjes nuk është një printim, por krijimi i një origjinali, nga i cili më pas mund të bëhet çdo numër kopjesh. Sa më i fortë të jetë materiali nga i cili është bërë "bordi", aq më shumë printime mund të merren. Ekzistojnë dy lloje të gdhendjeve: shkronja e shtypur dhe gravura. Mënyra e parë është prerja artistike e origjinalit në një imazh pasqyre, në mënyrë që boja të transferohet në letër nga sipërfaqja e jashtme e figurës së prerë. Dhe metoda e dytë parashikon që boja do të shkojë në fletën e letrës nga çarjet e mbushura me të në "dërrasë".

Arti filloi në shekullin e 15-të, që atëherë ai është modifikuar vazhdimisht. Pllakat e gdhendjes fillimisht ishin bërë nga fletë bakri, metali më i butë. Më vonë u shfaqën teknologjitë e prerjes së drurit, sipas të cilave dërrasa ishte prerë nga druri i fortë. Kjo metodë ishte më pak intensive e punës dhe ishte gjithashtu e mundur të krijoheshin printime me shumë ngjyra. Për ta bërë këtë, ishte e nevojshme të bëheshin disa dërrasa me rregullime të ndryshme të elementeve të vizatimit. Fleta u aplikua me radhë për secilëndërrasë, me tharje të ndërmjetme, që rezulton në një imazh me ngjyra.

Gdhendje të cilësisë së mirë

Shtypjet u përhapën gjerësisht në shekullin e 15-të. Gravurat më të vlefshme u krijuan në të njëjtën kohë, në punëtoritë e artistëve gjermanë Martin Schongauer dhe Albrecht Dürer. Pas tyre nuk kanë mbetur as italianët Andrea Mantegna dhe Antonio Pollaiolo.

Në shek. Krahët e vdekjes", "Melankolia".

Fundi i shekullit të 16-të u shënua nga një përparim në gdhendjen artistike, vizatimet e thjeshta u bënë një gjë e së kaluarës, u shfaq plastika ekspresive, teknologjitë e prerjes u bënë shumë më të ndërlikuara, paralele dhe çelja e tërthortë bëri të mundur arritjen fantastike rezulton në arritjen e një efekti tredimensional dhe në lojën e kiaroskuros. Vizatimi fitoi shenja të sofistikimit, që shërbeu si një nxitje për përmirësimin e mëtejshëm të teknikave.

Zhvillimi i gdhendjes

Artistët filluan të përdorin gravurë të bazës metalike dhe morën teknologjinë e gravurës, e cila lulëzoi me fuqi të plotë vetëm në shekullin e 17-të. Portretisti i shkëlqyer Rembrandt gjithashtu u mor me gravura dhe arriti sukses të konsiderueshëm në këtë fushë. Artisti Jean Callot ia kushtoi jetën tërësisht artit të gdhendjes dhe krijoi një galeri të tërë portretesh të bashkëkohësve të tij. Claude Lorrain u interesua për të përkthyer pikturat e tij në gravura. Një Rubensorganizoi një punëtori të veçantë në të cilën u riprodhuan pikturat e tij.

Popullaritet

Shekulli i 17-të ishte një kohë e artë për zhvillimin e një arti të ri - gdhendjes dhe gravurës. Lista e zhanreve në të cilat artistët punonin po zgjerohej. Këto ishin portrete dhe peizazhe, baritore, skena beteje, natyra të qeta, kafshë dhe banorë të detit të thellë. Shumë artistë të asaj kohe e konsideruan një nder të provonin dorën e tyre në artin e gdhendjes. U shfaqën albume të tëra, të bashkuar tematikisht, sipas komplotit dhe veçorive artistike. Gravurat satirike të Hogarth-it, miniaturat e Khodovetsky-t dhe një seri gravurash nga Francisco Goya u bënë menjëherë të famshme.

Arti japonez i printimit

Toka e Diellit në Lindje, e njohur për traditat e saj artistike, nuk qëndroi mënjanë. Gdhendja japoneze është një shtresë e tërë e kulturës së vendit, pjesë e arteve të bukura kombëtare. Historia e shfaqjes së printimeve të para të "ukiyo-e" shkon prapa në shekullin e 17-të. Në atë kohë, printimet japoneze shtypeshin bardh e zi. Në fillim të shekullit të 18-të, artistët prezantuan printimin me ngjyra dhe ukiyo-e u transformua.

Shtypjet në Japoni ishin të lira dhe me kërkesë të qëndrueshme. Ata përshkruanin skena nga jeta e njerëzve të thjeshtë. Këto janë para së gjithash geisha të bukura (kjo ishte tema kryesore), më pas kishte mundësi sumo, dhe në vendin e tretë ishin aktorë të famshëm të teatrit kabuki. Pas ca kohësh, gdhendja e peizazhit erdhi në modë.

Mbrojtja e ekzemplarëve veçanërisht të vlefshëm

Gravurat më të famshme, të lashta dhe të kohëve të funditkohë, e sistemuar. Gdhendja, fotografia e së cilës është në dispozicion të publikut, ka numrin e saj të regjistrimit dhe, si rregull, është e regjistruar. Kjo është e nevojshme që vlera e saj artistike të mbetet e pacenueshme. Ekzemplarët e rrallë, si kryeveprat e Albrecht Dürer, janë nën mbrojtjen e UNESCO-s. Një gdhendje me famë botërore ose veçanërisht me vlerë, fotot dhe riprodhimet e së cilës vendosen në drejtori të veçanta të Interpolit, mbrohet nga shërbime speciale.

Modernitet

Në fillim të shekullit të 20-të, zhvillimi i gdhendjes si një formë arti vazhdoi. Nën sundimin Sovjetik, u shfaq një brez i tërë artistësh të talentuar që punuan me sukses në fushën e gravurëve dhe printimeve. Gjatë kësaj periudhe, gdhendja përjetoi ngritjen e saj të radhës, vizatimi u ndërlikua edhe më shumë, ekspresiviteti i saj iu afrua kulmit. Në vitet 1930 u formua shkolla ruse dhe më pas sovjetike e gravurës, e përfaqësuar nga artistë të talentuar dhe studentët e tyre. Perspektiva e zhvillimit të mëtejshëm të artit të gravurës dukej e ndritshme. Më pas, tashmë në vitet e paraluftës, gdhendja u bë poster dhe popullariteti i saj ra ndjeshëm.

Pas Luftës së Madhe Patriotike për gati 20 vjet, printimet u prodhuan vetëm si një mjet i propagandës sovjetike të lirë, por efektive. Aktualisht, arti i gdhendjes është në një gjendje stagnimi, nuk ka entuziastë të rinj dhe artistët e vjetër janë të zënë me projekte komerciale. Edhe pse edhe sot, në pyetjen se çfarë janë gdhendjet, çdo rus është në gjendje të japë një përgjigje shteruese. Ndoshta në të ardhmen do të shfaqen lloje të reja gravurash, sepse arti tenton të rilindë në forma të reja.