Andrea del Verrocchio: biografia, jeta personale, puna

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Andrea del Verrocchio ishte një piktor, skulptor dhe argjendari italian i periudhës së Rilindjes së hershme. Ai mbante një punishte të madhe, në të cilën u trajnuan disa nga krijuesit më të famshëm të epokës. Sipas një versioni, pseudonimi Verrocchio, i cili nga italishtja vero occhio do të thotë "sy i saktë", mjeshtri mori falë arritjeve të tij të aftë dhe syrit të shkëlqyer. Pak piktura i atribuohen atij me siguri të plotë. Në pjesën më të madhe, Andrea del Verrocchio njihet si një skulptor i shkëlqyer dhe vepra e tij e fundit e statujës së kuajve të Bartolomeo Collenit në Venecia konsiderohet si një nga kryeveprat botërore.

Familja

Ai lindi në Firence midis 1434 dhe 1437 në famullinë e Sant'Ambrogio. Nëna e tij Gemma lindi tetë fëmijë, ndër të cilët Andrea ishte i pesti. Babai i tij, Michele di Choni, bënte tjegulla dhe më vonë punoi si taksambledhës. Andrea nuk u martua kurrë dhe ndihmoi në sigurimin e disa prej vëllezërve dhe motrave të tij. Dihet se një nga vëllezërit e tij -Simone - u bë murg, dhe më pas abati i manastirit të San Salvit. Një vëlla tjetër ishte një punëtor tekstili dhe një motër u martua me një parukier. Dokumenti i parë, ku figuron emri i artistit, daton në vitin 1452 dhe lidhet me një proces gjyqësor për akuzën e vrasjes me gur të djalit katërmbëdhjetëvjeçar Antonio Domenico, ku Andrea u shpall i pafajshëm. Mbi këtë, në fakt, përfundojnë të gjitha të dhënat faktike për jetën personale të Andrea del Verrocchio.

Periudha e trajnimit

Në fillim ai ishte një nxënës argjendari. Nuk ka asnjë informacion për këtë periudhë, por besohet se ai filloi të punojë në punëtorinë e bizhuterive të Giuliano Verrocchi, emri i ndryshuar, ndoshta, Andrea i të cilit më vonë mori si pseudonim. Është e mundur që Verrocchi ishte gjithashtu mësuesi i tij i parë.

Ka spekulime se Verrocchio më vonë u bë student i Donatellos, për të cilin nuk ka asnjë provë dhe që bie ndesh me stilin e punës së tij të hershme. Fillimi i praktikës së pikturës daton në mesin e viteve 1460, kur Andrea del Verrocchio, nën drejtimin e Filippo Lippi, punonte në korin e Katedrales Prato. Sipas një versioni më bindës, ishte Lippi ai që e trajnoi Andrean si artist.

Vite aktivitet

Dihet se Verrocchio ishte anëtar i Esnafit të Shën Lukës dhe punishtja e tij ndodhej në Firence, e konsideruar si qendra e artit dhe shkencës në Itali. Në përpjekje për të zotëruar teknika të ndryshme artistike të zhvilluara në atë kohë në Firence, mjeshtri organizoi të tijënpunëtori si një ndërmarrje me shumë qëllime. Këtu u krijuan piktura, skulptura dhe bizhuteri, të cilat plotësonin kërkesat e klientëve dhe klientëve.

Fama e artistit u rrit ndjeshëm kur Andrea del Verrocchio u pranua në oborrin e Piero dhe Lorenzo Medici, ku mjeshtri qëndroi derisa disa vjet para vdekjes së tij u transferua në Venecia. Në të njëjtën kohë, ai mbajti punëtorinë fiorentine, duke ia lënë atë një prej studentëve të tij - Lorenzo Credi. Në fund të jetës së tij, Andrea hapi një punishte të re në Venecia, ku punoi në statujën e Bartolomeo Collenit. Në të njëjtin vend, në Venecia, mjeshtri vdiq në 1488.

Studentë

Putoria e Verrocchio u konsiderua padyshim si një nga më të mirat në Firence dhe u formua falë studentëve të tillë si Leonardo da Vinci, Perugino, Botticelli, Domenico Ghirlandaio, Francesco Bottinini, Francesco di Simone Ferrucci, Lorenzo di Credi, Luca Sign. Bartolomeo della Gatta. Veprat e hershme të Bottinini, Perugino dhe Ghirlandaio janë të vështira për t'u dalluar nga pikturat e mjeshtrit të tyre.

Tre histori lidhen me emrin e një studenti të shkëlqyer të Verrocchio. Besohet se ishte Leonardo ai që u bë modeli për statujën e Davidit dhe Andrea Del Verrocchio kapi buzëqeshjen sarkastike të nxënësit të tij në fytyrën prej bronzi. Ky supozim mbetet një legjendë e pakonfirmuar, si një histori tjetër në lidhje me pikturën "Pagëzimi i Krishtit", në veprën në të cilën studenti e kaloi mësuesin e tij. Dihet autentikisht se kishte një dokument, një ankesë anonime për sodomi, në të cilën i riu da Vinci akuzohej se kishte marrë pjesë gjatë praktikës së tij.

Pikturë

Në atë kohë, artistët punonin në teknikën e pikturës me tempera, e cila ndryshonte dukshëm nga piktura me vaj, e cila ishte vetëm në zhvillim e sipër. Imazhi u aplikua me bojëra të tretshme në ujë në një dërrasë të mbuluar me tokë, mbi të cilën ndonjëherë ngjitej një kanavacë, sipas parimit të pikturës së ikonave. Prandaj, pothuajse të gjitha pikturat e Verrocchio-s janë bërë në tempera në tabelë. Stili i tij në pikturë dallohet nga realizmi dhe sensualiteti, i fortë, ekspresiv, ndonjëherë i mprehtë, veçanërisht në konturet, linjat, një mënyrë disi pretencioze, që të kujton pikturën flamande. Për shkak të mungesës së një nënshkrimi, ka vështirësi të konsiderueshme në identifikimin e pikturave të Andrea del Verrocchio, kështu që jo të gjitha veprat mund të thuhet me siguri se i përkasin atij.

1. "Madonna dhe fëmija" (1466-1470; 75,5 x 54,8 cm) - i përket veprave të hershme të pavarura. E vendosur në Galerinë e Arteve të Berlinit.
2. Madona infermiere me dy engjëj (1467–1469; 69,2 x 49,8 cm) iu atribuua Verrocchio pasi u restaurua në 2010 dhe është ekspozuar në Galerinë Kombëtare në Londër.
3. "Tobias dhe Engjëlli" (1470-1480; 84 x 66 cm) - më parë i atribuohej Pollaiolo ose Ghirlandaio. E vendosur në Galerinë Kombëtare të Londrës.
4. Pagëzimi i Krishtit (1475–1478; 180 x 152 cm) është e vetmja pikturë e njohur me vaj nga Andrea del Verrocchio. Ruhet në Galerinë Uffizi në Firence.
5. "Madonna di Piazza" (1474-1486) - realizuar në bashkëpunim me Lorenzo di Credi dhe studentë të tjerë. E vetmja pikturë me firmëgjendet në Katedralen e Pistoias, ku ruhet tani.
6. "Madona dhe fëmija me dy engjëj" (1476-1478; 96,5 x 70,5 cm) - ruhet në Galerinë Kombëtare në Londër.
7. Një vepër e hershme - "Madona e ulur në fron me Gjon Pagëzorin dhe Shën Donatin" - mbeti e papërfunduar. Ajo u përfundua nga di Credi kur Verrocchio ishte në Venecia në fund të jetës së tij.

Njihen gjithashtu disa kopje të mbijetuara të bëra nga origjinalet e mjeshtrit nga studentët e tij, si dhe një numër afreskesh të bëra në punishten e Andreas.

Pagëzimi i Krishtit

Andrea del Verrocchio, pasi kishte marrë një urdhër nga manastiri benediktin i San Salvit, tërhoqi studentë në punë, ndër të cilët ishte Leonardo. Ishte piktura më e madhe e Verrocchio-s dhe ishte bërë gjithashtu me bojëra me bazë vaji, në një teknikë pak të studiuar në atë kohë.

Tek engjëlli, me shpinë të kthyer dhe tre të katërtat e fytyrës drejt vëzhguesit, dora e Leonardos dallohet nga mënyra e veçantë dhe butësia e performancës, e ndryshme nga linjat e mprehta të mësuesit. Gjeniut të ri i atribuohet edhe një pjesë e peizazhit të luginës me lumin, i cili ndodhet mbi kokat e engjëjve.

Biografia e Verrocchio-s, e përpiluar nga Giorgio Vasari, tregon se si Andreas i la aq shumë përshtypje puna e shkathët e një studenti sa vendosi të mos i prekte më furçat. Megjithatë, kjo është vetëm një metaforë, pasi njihen veprat e shkruara nga Verrocchio pas "Pagëzimit të Krishtit".

Skulpturë

B 1465Andrea gdhendi një tas për larjen e duarve në Sakristinë e Vjetër të San Lorenzos. Midis 1465 dhe 1467 ai ekzekutoi varrin e Cosimo de Medici në kriptën nën altarin e kishës. Në të njëjtin vit, Tribunal della Mercancia, organi gjyqësor i Guilds në Firence, i ngarkoi Andreas të krijonte një grup bronzi që përshkruante Krishtin dhe Shën Thomain për tabernakullin qendror, të cilin Orsanmicele e kishte blerë së fundmi në fasadën lindore. Grupi skulpturor u krijua në 1483 dhe që nga dita kur u hap ai u njoh si një kryevepër.

Në vitin 1468, Verrocchio bëri për Signoria të Firences një llambadar bronzi 1,57 m të lartë, të instaluar në Palazzo Vecchio, tani në Rijksmuseum Amsterdam. Në 1472 ai përfundoi monumentin e Piero dhe Giovanni de' Medici duke e mbyllur sarkofagun në një hark me një rrjetë bronzi si rrjetë. Sarkofagu është zbukuruar me elementë të hollë natyralistë, të derdhur gjithashtu në bronz.

David

Në fillim të viteve 1470, Andrea Verrocchio bëri një udhëtim në Romë, pas së cilës, duke filluar nga gjysma e dytë e dekadës, ai ia kushtoi punën e tij kryesisht skulpturës.

Statuja prej bronzi e Davidit, 126 cm e lartë, ai krijoi në 1475 për familjen Medici, në veçanti vëllezërit Lorenzo dhe Giuliano, nga të cilët Signoria fiorentine bleu skulpturën në 1476. Në fillim të shekullit të shtatëmbëdhjetë, statuja iu bashkua koleksionit të dukës Uffizi. Dhe rreth vitit 1870, "David" u bë një ekspozitë midis skulpturave të Rilindjes në ekspozitën e sapolindur të Muzeut Kombëtar të Bargello. Statuja është atje tani.

Skulptura konsiderohetnjë nga veprat më të mira të Andrea del Verrocchio. Mjeshtri arriti shkëlqyeshëm të riprodhonte në "Davidin" e tij trupin e modeluar me saktësi anatomike të një adoleshenti, si dhe nuancën shprehëse të bravados rinore, e cila dëshmon për të kuptuarit e skulptorit për hollësitë psikologjike. Hipoteza që Leonardo, një student i ri i Verrocchio-s, pozoi për atë punë, konsiderohet mjaft e mundshme.

Skulptura të tjera të famshme nga vitet 1470

Në 1475, mjeshtri skaliti një portret të rafinuar gjysmë të gjatë të një zonje me një buqetë, të quajtur gjithashtu "Flora", nga mermeri. Dhe më pas ai krijoi relievin e monumentit funeral të Francesca Tornabuoni për kishën e Santa Maria sopra Minerva në Romë.

Rreth vitit 1478, Andrea krijoi një Putto me krahë që mbante një delfin. Skulptura fillimisht ishte menduar për shatërvanin e Villa Medici, dhe uji supozohej të vinte nga goja e një delfini. Tani vepra ruhet në Palazzo Vecchio të Firences. Në këtë vepër mund të vërehet natyralizmi dinamik i Verrocchio-s, duke e shndërruar bronzin në forma të buta, të lëmuara të një puttoje të buzëqeshur, të ngrirë në një pozicion kërcimi të paqëndrueshëm, me një mantel të ngjitur në shpinë dhe një tufë flokësh të lagur në ballë.

Puna e fundit

Në vitin 1475, Condotiero Colloni, ish-kapiteni i përgjithshëm i Republikës Veneciane, vdiq dhe me testament i la një pjesë të konsiderueshme të pronës së tij republikës, me kusht që statuja e tij e kuajve të ngrihej në Piazza San Marco.. Në vitin 1479Venecia ka njoftuar se do të pranojë trashëgiminë, por meqenëse vendosja e statujave në shesh ishte e ndaluar, skulptura do të vendoset në një hapësirë të hapur përballë Scuola San Marco.

U organizua një konkurs për të zgjedhur një skulptor. Për kontratën konkurruan tre kontraktorë: Verrocchio nga Firence, Alessandro Leopardi nga Venecia dhe Bartolomeo Vellano nga Padova. Verrocchio bëri një model të statujës së kalit në dyll, ndërsa të tjerët ofruan modele prej druri, lëkure të zezë dhe b alte. Të tre projektet u paraqitën para komisionit venecian në 1483 dhe Verrocchio mori kontratën. Pas kësaj, ai hapi një punishte në Venecia, ku punoi për disa vite në një model b alte në shkallë të plotë. Kur statuja u la të merrte një formë bronzi, në 1488 vdekja e pushtoi Andrean, para se të kishte kohë të zbehej. Mjeshtri i madh i la trashëgim studentit të tij Lorenzo di Credi që të përfundonte punën. Por pas një vonese të konsiderueshme në kontratë, shteti venedikas ia besoi procesin e hedhjes Alessandro Leopardit, i cili bëri edhe piedestalin. Statuja u ngrit përfundimisht në Venecia, në Piazza Santi Giovanni de Paolo, pranë katedrales me të njëjtin emër, në vitin 1496, ku qëndron edhe sot.

Andrea Verrocchio u varros në kishën fiorentine të Sant'Ambrogio. Por tani ekziston vetëm guri i varrit, sepse eshtrat e tij kanë humbur. Për momentin njihen 34 vepra të realizuara nga krijuesi i madh dhe punishtja e tij.