2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
"Shkurti" është një nga poezitë e para të njohura të poetit të famshëm. Jashtëzakonisht i shkurtër, konciz, i fuqishëm, si i ndjekur, ai në të njëjtën kohë të bën përshtypje me shkathtësinë dhe bukurinë e tij.
Analiza e poemës së Pasternakut është e vështirë pikërisht për shkak të kësaj diversiteti të veprës, thjeshtësisë së qëllimshme dhe harmonisë dhe kompleksitetit të brendshëm. Ajo u shkrua në vitin 1912 dhe shumë shpejt, vitin tjetër, u botua në një përmbledhje me poezi të quajtur "Lirika", e cila u bë fjalimi i parë i shtypur i poetit. Tashmë në të dyzetat, ai shkruan një version të ri të kësaj vepre, por më pas kthehet në origjinal.
Sado thjesht të shkruante vetë Pasternaku, analiza e poezisë u jepet pasardhësve me vështirësi. Tema duket se është e qartë. Dhe pastaj gjithçka bëhet konfuze. Duket se është shkurt, atëherë për çfarë rrebesh po flasim? Puna është se të gjitha këto janë shprehje karakteristike për simbolizmin. Siç shkruante miku i poetit dhe historiani i letërsisë Konstantin Loks, vepra e Pasternakut është një realitet i ri, një dimension tjetër në të cilin perceptimi dhe disponimi i botës shpirtërore shkrihet me botën reale që ekziston rreth një personi. Dhe kështuatëherë gjithçka bie në vend.
Kur analizohet poezia e Pasternakut "Shkurti", është me këtë qasje që duhet vepruar: përmes realitetit të kushtëzuar të shpirtit dhe perceptimit të tij nga vetë poeti, shkoni te imazhet, secila prej të cilave është më shumë si një e madhe. dhe simbol shumëngjyrësh. Të gjitha poezitë e hershme të Pasternakut janë, para së gjithash, një pamje e shpirtit, mundimeve, përvojave dhe aspiratave të tij. Trishtim, ndarje, trishtim… E gjithë kjo nuk është një fenomen natyror, por hedhje e shpirtit. Fjala e parë në poezi, para pikës, është një lloj tematike e të gjithë veprës. shkurt. Një fjalë e thjeshtë, e shkurtër, e ngjashme me një rrahje zemre, një shtytje e dobët që do të lëvizë të gjithë ortekun nga mali.
Kur analizon poezinë e Pasternakut, lexuesi gradualisht fillon të kuptojë se ai nuk lëviz në hapësirë, por më tepër në kohë. Në fund të fundit, ne po flasim për shkurt. Atëherë përse "pranvera e zezë" dhe rrebeshi? Është më shumë si marsi, nëse jo prilli. Dhe më vonë, shfaqet një kuptim i qëllimit të autorit. Fillimi i poezisë është një lloj udhëtimi, një udhëtim nga dimri në pranverën e ardhshme. Pastaj ritmi rritet, një rrjet i tërë ngjarjesh fluturon derisa të mbërrijë katrani i fundit, monoton dhe i barabartë, duke e kthyer pa probleme lexuesin në fillim.
Analiza e poemës së Pasternakut nxjerr në pah edhe veçoritë e ndërtimit ritmik të poemës, që të kujton më shumë ziljen e një zile. Ose gumëzhin në mënyrë të matur dhe të ulët, pastaj dridhet shpejt dhe butësisht. Në serinë figurative të poezisë, një shumë e rëndësishmezëri gjithashtu luan një rol. Është ai, dhe jo imazhet vizuale, që dominojnë në poezi. Kakofonia e zbehtë, e zhurmshme, e zhurmshme, shurdhuese shkaktojnë ankth të paqartë, një ndjenjë konfuzioni dhe kombinohen me hedhjen shpirtërore të vetë poetit.
Hodimi pranveror, zgjimi, dëshira për të shkruar, krijuar - këtë e zbulon edhe më qartë analiza e poezisë së Pasternakut. Dhe megjithëse lindja e poezive të reja është e dhimbshme, intensive, poeti përpiqet të kapërcejë të gjitha pengesat dhe qëllimisht shpejton kohën në poezi, duke u përpjekur për finalen. Prandaj klikimi i rrotave, ujëvara e rrebeshit, tufat e zhurmshme të gurëve. E gjithë kjo gjëmim duket se bie mbi poetin, duke u përpjekur për të shtypur, shuar zjarrin në shpirtin e tij.
Recommended:
Sergey Rost është një aktor me një pamje jo standarde dhe një sens unik humori
Sergei Anatolyevich Titivin - kështu tingëllon pikërisht emri i vërtetë i humoristit Sergei Rost. Për herë të parë, interpretuesi u shfaq në ekran në fund të viteve '90. Por popullariteti i vërtetë i erdhi atij vetëm në fillim të viteve 2000. Si u zhvillua karriera e Sergey Rost gjatë gjithë këtyre viteve? Dhe çfarë filmash me pjesëmarrjen e tij duhen parë?
Analizë e poemës së Pasternakut "Hamleti"
Boris Pasternak "Hamlet", poema e tij, u shkrua në vitin 1946. Një roman për fatin e inteligjencës ruse, një biografi e një mjeku poet, u krijua në 1957. Pjesa e shtatëmbëdhjetë, e fundit e veprës kryesore të Boris Pasternak janë poezi, të cilat autori ia atribuon bujarisht heroit të tij. Kjo analizë e poezisë së Pasternakut "Hamleti" synon të zbulojë pse hapet përmbledhja me poezi të Yuri Zhivago
Rendi toskan si një element që u jep ndërtesave një pamje madhështore
Rilindja quhet kështu sepse solli në jetë kulturën dhe arkitekturën e lartë të qytetërimeve të lashta të Mesdheut, të harruara si pasojë e persekutimeve mesjetare. Të ringjallur përsëri, ata ngjallën admirim të vërtetë për shekuj. Kështu, rendi toskan në arkitekturë, me thjeshtësinë dhe madhështinë e tij të formave, u bë personifikimi i dinjitetit asketik
Analizë e poemës së Nekrasov "Trojka". Një analizë e hollësishme e vargut "Trojka" nga N. A. Nekrasov
Analiza e poezisë së Nekrasov "Trojka" na lejon ta klasifikojmë veprën si një stil këngë-romancie, megjithëse motivet romantike janë të ndërthurura me tekstet popullore këtu
Analizë e poemës së Tyutçevit "Gjethet". Analiza e poemës lirike të Tyutçevit "Gjethet"
Peizazh vjeshte, kur mund të shikosh gjethet që rrotullohen në erë, poeti kthehet në një monolog emocional, i përshkuar me idenë filozofike se prishja e ngad altë e padukshme, shkatërrimi, vdekja pa një ngritje të guximshme dhe të guximshme është e papranueshme. , e tmerrshme, thellësisht tragjike