Ndërmarrja është një formë e organizimit të biznesit teatror. "Ndërmarrja ruse" nga Andrey Mironov

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Nëse kuptimi i teatrit do të ishte vetëm një spektakël argëtues, ndoshta nuk do ia vlente të punonte kaq shumë për të. Por teatri është arti i pasqyrimit të jetës. Stanislavsky.

Historia e arteve interpretuese daton që në kohët e lashta. Çdo epokë vendosi detyra të caktuara për teatrin: të edukojë, të korrigjojë veset, të argëtojë, të predikojë, të propagandojë. Ishte edhe armë edhe platformë. Perandorët, ministrat, mbretërit dhe princat e kuptuan fuqinë e ndikimit të teatrit në ndjenjat, mendimet dhe disponimin e njerëzve. Kështu ata u përpoqën të merrnin kontrollin e arteve.

Shumë herë teatri ishte parashikuar të vdiste, por ai mundi t'i rezistonte konkurrencës. Kinemaja, televizioni dhe teknologjia kompjuterike nuk e kanë zëvendësuar artin e gjallë.

Deri më sot ekzistojnë dy forma kryesore të organizimit të biznesit teatror, të cilat po luftojnë mes tyre për publikun. Ky është një teatër ndërmarrje dhe repertori.

Ka një debat të ashpër se cili lloj është i preferueshëm.

Në artikull do t'i hedhim një vështrim më të afërt teatrit të sipërmarrjes. Dhe së pari, disa fjalë për këndvështrimin e kundërt.

Teatri Repertor

Aisubvencionuar nga shteti. Teatri i repertorit karakterizohet nga prania e një trupe të përhershme aktorësh, godina e tij me auditor, skenë dhe ambiente pune. Make-up artistë, iluminatorë, kostumografë, peizazhe - të gjitha këto janë avantazhet e padyshimta të teatrit shtetëror.

Mund të thuhet se teatri i repertorit është një shkollë si e aktrimit, ashtu edhe e regjisë, duke mbështetur dhe vazhduar traditat teatrore. Është si një shtëpi, një familje. Pikërisht me teatro të tillë nisin karrierën të diplomuarit e universiteteve të specializuara. Por në të njëjtën kohë, aktorët në teatrot e subvencionuar janë të varur dhe puna e tyre nuk është gjithmonë shumë e paguar.

Koncepti i ndërmarrjes

Në dallim nga teatri shtetëror, ekziston një teatri privat i krijuar dhe drejtuar nga një menaxher ose sipërmarrës. Prandaj emri. Tani gjithnjë e më shpesh një person i tillë quhet prodhues. Menaxheri zgjedh shfaqjen, regjisorin dhe formon kastin nga teatro të ndryshëm.

Ndërmarrja është një teatër pa skenën dhe repertorin e vet të përhershëm. Skena jepet me qira për kohëzgjatjen e shfaqjes. E njëjta shfaqje sot mund të shkojë në një skenë dhe nesër në një tjetër. Kasti ndryshon shpesh dhe është në bazë të kontratës.

Në një farë mase, sipërmarrja është një sipërmarrje teatrale, një projekt biznesi, një nga detyrat e të cilit është fitimi. Prandaj, ata përpiqen të ftojnë yjet në rolet kryesore për të tërhequr publikun dhe për të bërë një arkë.

Megjithatë, për aktorët, aktrimi në një ndërmarrje është i paçmuarpërvojë pune me regjisorë të ndryshëm, njohje me kolegë të teatrove të tjerë. Dhe, sigurisht, mundësia për të fituar para.

Digresion historik

Ndërmarrja nuk është një koncept i ri. Është i njohur që nga shekulli i 16-të. Në historinë e teatrove evropiane kishte trupa që drejtoheshin nga aktorë të famshëm që ishin edhe impresario. Për shembull, J. B. Molière, Rossi, E. Piscator dhe të tjerë.

Si ishte me ne

Sipërmarrja dhe sipërmarrja teatrale në Rusi u shfaqën disi më vonë, tashmë në shekullin e 19-të. Gjithçka filloi në provinca. Pronarët e pasur filluan të linin aktorët e tyre bujkrobër fshatarë të shkonin në punë.

Në Moskë dhe Shën Petersburg, teatrot perandorake lulëzuan për një kohë të gjatë. Por së shpejti aktorët shtetërorë patën mundësinë të interpretonin në sipërmarrje.

Më pas, disa nga këto teatro janë bërë grupe të plota profesionale. Për shembull, projekti i drejtuar nga Konstantin Stanislavsky fillimisht u quajt Artistik dhe Publik. Tani është Teatri i famshëm i Artit në Moskë.

Pas 1917, situata ndryshon: të gjitha teatrot fitojnë statusin e shtetit dhe sipërmarrja ruse largohet për një kohë. Ajo rilind përsëri vetëm në vitet shtatëdhjetë.

Dhe në vitet '90, me fillimin e perestrojkës dhe lulëzimin e sipërmarrjes në Rusi, arti gjithashtu bëhet komercial. Komunitetet e njohura teatrale që u ngritën në atë kohë përfshijnë Teatrin e Hënës të Sergej Prokhanov, Shkollën e Lojërave Moderne.

Teatri Mironov's Enterprise

Kjonjë kombinim i suksesshëm i klasikëve dhe tendencave moderne.

Në vitin 1988, në Shën Petersburg, një dashnor i njohur i teatrit dhe sipërmarrësi Rudolf Furmanov vendosi të krijojë teatrin e tij. Fillimisht u quajt “Studio e Koncerteve të Teatrit të Aktorëve”. Shumë mjeshtër të dashur të skenës ruse morën pjesë në shfaqjet e para: Innokenty Smoktunovsky, Valery Zolotukhin, Andrei Mironov, Arkady Raikin, Nikolai Karachentsov dhe të tjerë. Të gjithë ata ishin aktorë të teatrove të tjerë dhe me sipërmarrjen ata bënë shumë turne jozyrtarisht nëpër vend.

Tre vjet më vonë, u vendos të ndryshonte shenjën. Tani ky teatër njihet si Ndërmarrja Ruse e Mironovit. Talenti i ndritshëm dhe i shumëanshëm i këtij aktori legjendar, fama e tij jo vetëm këtu, por edhe jashtë vendit, si dhe një grup i tërë personalitetesh jo më pak të shquara që morën pjesë në shfaqje, e bënë teatrin tepër të popullarizuar në mesin e publikut.

Teatri sipërmarrës i Mironov është teatri i parë në Rusi me një repertor të përhershëm, por pa trupën e tij. Edhe pse ka një shtyllë të caktuar aktorësh të përfshirë në shumë shfaqje. Ata të gjithë punojnë me kontratë.

Teatri karakterizohet nga një shumëllojshmëri zhanresh: komeditë, muzikalët, dramat, shëmbëlltyrat janë një sukses i madh.

Përfundim

Ndërmarrja teatrore është një fenomen i diskutueshëm, i paqartë. Jo të gjithë kritikët, amatorët dhe njohësit e artit skenik e perceptojnë pozitivisht. Por midis një numri të mjaftueshëm të falsifikimit dhe shfaqjeve sinqerisht të dobëta, shpesh ka shembuj të shkëlqyer me një aktrim interesantluajnë dhe vënë në skenë. Kështu, sipërmarrja, krahas teatrit klasik shtetëror, ka të drejtë të ekzistojë.