Eric Brun: biografia, jeta personale, karriera, foto

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Kërcimtari Eric Brun lindi më 3 tetor 1928 në Kopenhagë, Danimarkë, fëmija i katërt dhe djali i parë i Ellen Brun (mbiemri Evers), një pronare parukerie, dhe Ernst Brun. Prindërit e tij u martuan pak para se djali të lindte. Brun filloi stërvitjen me Baletin Mbretëror Danez kur ishte nëntë vjeç. Debutimi i tij jozyrtar në Shtëpinë e Operës Mbretërore në Kopenhagë u zhvillua në vitin 1946, ku Eriku luajti rolin e Adonisit në Thorvaldsen të Harald Lander.

Eric Brun: biografi

Në vitin 1947 u pranua në trupën e baletit. Në atë kohë, ylli i ardhshëm i baletit ishte vetëm tetëmbëdhjetë vjeç. Eric Brun i mori pushimet e para (që më pas do të bëheshin mjaft të shpeshta) në vitin 1947, duke performuar për gjashtë muaj shtatë ditë në javë me kompaninë e baletit të kryeqytetit në Angli, ku kërceu në partneritet me balerinën bullgare Sonya Arova. Ai u kthye në Baletin Mbretëror Danez në pranverën e vitit 1948 dhe u promovua si solist në 1949. Ky është titulli më i lartë që një balerin mund të arrijë në baletin danez. Më vonë, në vitin 1949, ai mori një tjetër pushim dhe u bashkua me Teatrin Amerikan të Baletit në Nju Jork. York, ku ai do të kërcente rregullisht për nëntë vitet e ardhshme, megjithëse kompania e tij e shtëpisë ishte ende Baleti Mbretëror Danez.

Rruga drejt Lavdisë

Pika e kthesës në karrierën ndërkombëtare të Brun ishte 1 maji 1955, kur ai bëri debutimin e tij si Albrecht në Giselle, ku kërceu me Alicia Markova, e cila ishte pothuajse njëzet vjet më e madhe se ai. Performanca ishte një ndjesi e vërtetë. Kritiku i kërcimit John Martin, duke shkruar në The New York Times, e quajti ditën "historike". Në një artikull të titulluar "Performanca e mëngjesit që bëri histori" në The Dance News në qershor 1955, P. W. Manchester shkroi:

“Nga pikëpamja teknike, roli i Albrecht nuk është përtej aftësive të asnjë artisti kompetent, por Eric Brun ishte pafundësisht më shumë se kaq. Ai është ndoshta balerini më i talentuar i kohës së tij, me një teknikë të pastër të patëmetë që ai e zhvilloi vetëm përmes kombinimit të një talenti të madh të lidhur me stërvitjen e përditshme që në moshë të hershme …"

Famë botërore

Brun u tërhoq zyrtarisht nga baleti danez në vitin 1961, kohë në të cilën ai ishte bërë një yll me famë botërore. Ai vazhdoi të kërcente me ndërprerje me shoqërinë si artist i ftuar. Në maj 1961 u kthye në Teatrin e Baletit për shfaqje në Nju Jork. Jeta personale e Eric Brun në atë kohë ishte dukshëm homoseksuale në natyrë: ai u takua me shumë burra dhe injoronte plotësisht gratë.

Gjatë dhjetë viteve të ardhshme, Brun bashkëpunoi jo vetëm meTeatri i Baletit, por edhe me të gjitha kompanitë kryesore të baletit në Evropë dhe Amerikën e Veriut, duke përfshirë Teatrin e Baletit të Nju Jorkut, Baletin Joffrey, Baletin Kombëtar të Kanadasë, Baletin e Operas së Parisit dhe Baletin Mbretëror në Londër. Ai ishte më i njohur për rolet e tij kryesore në La Sylphide, Giselle, Romeo and Juliet të Frederick Ashton dhe Liqeni i Mjellmave. John Cranko vuri në skenë "Daphnis dhe Chloe" me Eric Brun në vitin 1962 në teatrin në Shtutgart. Brun e konsideroi këtë balet të preferuarin e tij ndër të gjitha shfaqjet e kërcimit të krijuara posaçërisht për të. Ai gjithashtu u bë i famshëm për role dramatike si Zhan në Miss Julie të Birgit Kuhlberg, Maur në Pavane të Maura José Limon dhe Don José në Carmen të Roland Petit. Përveç Sonya Arova, Brun kërceu për një kohë të gjatë me një numër të madh dhe jashtëzakonisht të larmishëm balerinash: amerikanët Cynthia Gregory, Nora Kay, Allegra Kent dhe Maria Tallchief, ruse Natalia Makarova, daneze Kirstin Simone, britanike Nadia Nerina dhe, çuditërisht., me një prima balerinë italiane Carla Fracci.

Brun si shkrimtar

Në librin e tij Beyond Technique (1968), Brun përshkroi mendimet e tij mbi partneritetin:

“Vura re që munda të punoja me shumë balerinë dhe në shumicën e rasteve arritëm të bëheshim një ekip për një ose dy sezone. Dhe kjo sepse gjithmonë kam dashur të punoj me ta. Çdo balerinë ka dallimet e veta: duhet të ketë një stil të veçantë, përndryshe nuk do të jetë balerinë. Kjo do të ndikojë në stilin tim dhe do të formësojë qasjen time. Unë i qëndroj besnik vetes, por i lë të ndikojnë tek unëashtu si më lënë të ndikoj tek ata… Një partneritet i mirë mund të kristalizojë disi atë që keni bërë tashmë së bashku. Kur njerëzit e duhur bashkohen, përmirësohen përmes njëri-tjetrit… Me personin e duhur, bëhet situatë, jo lojë… Roli të thith dhe bëhesh ai. Dhe më pas duket se nuk mund të bësh asgjë të keqe, sepse je plotësisht i zhytur në këtë qenie.”

Njohje në shtëpi

Brun u bë Kalorës i Urdhrit të Dannebrogut, një nga nderimet më të larta të Danimarkës, në 1963. Në të njëjtin vit ai u nderua me Çmimin Nijinsky në Paris. Pasi u tërhoq si Danseur Noble (Kërcimtar Nderi) në 1972, Brun vallëzoi role të personazheve si Madge the Witch në La Sylphide. Ai drejtoi Baletin Suedez të Operës nga viti 1967 deri në 1973 dhe Baletin Kombëtar të Kanadasë nga viti 1983 deri në vdekjen e tij në 1986. Ndonëse dy herë iu ofrua posti i drejtorit të Baletit Mbretëror Danez, ai e refuzoi dy herë postin. Prodhimet e tij të baleteve klasike me gjatësi të plotë si La Sylphide, Giselle, Coppelia dhe Liqeni i Mjellmave disi i diskutueshëm për Baletin Kombëtar të Kanadasë u pritën mirë, siç ishin edhe shfaqjet e tij pas de deux nga repertori i Bournonville. Një mësues dhe trajner i shkëlqyer, Eric Brun i është përkushtuar formësimit të kërcimit si një dramë dhe jo si spektakël. Ai besonte në “identifikimin total” me personazhin që portretizohej, “por nën kontroll të plotë, sepse nëse humbet plotësisht veten, nuk do të mund të komunikosh.me publikun”. Në vitin 1974, ai luajti rolin e titullit në "Rashomon" në skenën në Danimarkë, për të cilin mori një vlerësim të mëtejshëm.

Rudolf Nureyev dhe Eric Brun

Brun takoi Rudolf Nureyev, balerinin e famshëm rus, pasi Nureyev u zhvendos në Perëndim në 1961. Nureyev ishte një fans i madh i Brun, pasi kishte parë shfaqje të filmuara të danezës në turne në Rusi me Teatrin Amerikan të Baletit, megjithëse të dy kërcimtarët ishin stilistikisht shumë të ndryshëm. Eric u bë dashuria më e madhe e jetës së Nureyevit dhe ata ishin të afërt për 25 vjet deri në vdekjen e Brun.

Siç tha vetë Rudolf, Eric Brun ka qenë gjithmonë dashuria e tij më e madhe. Burrat nuk u ndanë kurrë dhe, pavarësisht tradhtive të ndërsjella, ishin gjithmonë bashkë. Rudolf Nureyev dhe Eric Brun ishin një nga çiftet e të njëjtit seks më të famshëm dhe jetëgjatë të kohës së tyre. Por promiskuiteti, karakteristik për përfaqësuesit e pakicave seksuale, shkatërroi jetën e tyre - të dy, sipas thashethemeve, vdiqën nga SIDA. Fotografitë e Eric Brun me Nureyev ende zbukurojnë shumë ekspozita fotografike në mbarë botën. Mbi to, megjithatë, kërcimtarët duken vetëm si miq të vjetër të kraharorit.

Vdekje

Eric Brun vdiq më 1 shkurt 1986 në një spital të Torontos në moshën 57 vjeçare. Shkaku zyrtar i vdekjes së tij ishte kanceri në mushkëri. Megjithatë, sipas Pierre-Henri Verlac, ai mund të ketë vdekur nga SIDA. Ai është varrosur në një varr pa monument në varrezat Maribjerg në Gentoft, një periferi e pasur veriore e Kopenhagës, jo shumë larg shtëpisë ku u rrit.

Reagimi në botë

Kritiku i vallëzimit John Rockwell vuri në dukje në nekrologjinë e tij për vdekjen e Brun:

“Z. Brun adhurohej në mbarë botën më shumë si mishërim i elegancës dhe sensualitetit mashkullor sesa si një teknik virtuoz. Si partner ishte serioz dhe i respektueshëm ndaj balerinave të tij, por asnjëherë nuk e lejoi veten të ishte në plan të dytë. Dhe si një artist i vërtetë me prirje poetike, ai e ngriti në lartësi të jashtëzakonshme rolin e një njeriu në balet…"

Mikhail Baryshnikov, pasi mësoi për vdekjen e një balerini të famshëm, tha: Ai ishte, pa dyshim, një nga kërcimtarët më të mëdhenj që kemi parë ndonjëherë, dhe virtytet dhe stili i tij ishin një model për të gjithë ne., prandaj ai nuk mund të zëvendësohet”.

Clive Barnes e quajti Eric Brun "valltarin më të madh klasik të kohës së tij" kur Brun doli në pension në 1972. Në mirënjohje për arritjet e Brun, kritikja e kërcimit Anna Kisselgoff (The New York Times) shkroi:

“Atëherë ai ishte model i një balerini të përsosur - preciz në çdo lëvizje, teknikë virtuoze, fisnike dhe elegante në çdo gjest. Figura e tij ishte e jashtëzakonshme, këmba e tij e prerë çdo lëvizje është thjesht e mahnitshme. Autoriteti i tij moral ishte shumë i lartë për të gjithë baletin botëror, duke zgjuar te të gjithë artistët përqendrimin dhe seriozitetin me të cilin ai vetë iu përkushtua secilit rol.

Kujtimi i vdekjes

Brun iu dha pas vdekjes Çmimi vjetor Paguria 1987 për "kontributet shembullore në artet dhe kulturën e Kanadasë", i parii nominuar. Nureyev u mërzit shumë nga vdekja e partnerit të tij dhe e përmendi atë pothuajse në të gjitha intervistat. Siç pretendonte shumë herë Rudolf, Eric Brun ishte koreografi më i madh i baletit të Evropës së atëhershme dhe njeriu më i mirë që njihte.

Në vitin 2014, Heritage Toronto i ngriti atij një pllakë jashtë rrugës George në zonën e Tregut St. Lawrence të Torontos. Ai jetoi atje për shumë vite.

Çmimi Bruna

Në përputhje me testamentin e tij pas vdekjes, një pjesë e pasurisë së Brun-it u shndërrua në një çmim Eric Brun kushtuar balerinëve nga tre teatrot me të cilët ai ishte më i lidhur ngushtë. Midis tyre ishin Baleti Mbretëror Danez, Teatri Amerikan i Baletit dhe Baleti Kombëtar i Kanadasë. Secilit teatër iu kërkua të dërgonte një balerin mashkull dhe një femër në konkursin, i cili mbahet në Toronto, Ontario, Kanada. Brun shtoi se çmimi u jepet dy balerinëve të rinj që "pasqyrojnë llojin e aftësive teknike, arritjeve artistike dhe përkushtimit që jam përpjekur të sjell në balet". Konkurrentët për çmimin janë kërcimtarë të moshës 18 deri në 23 vjeç. Për konkurrim, çdo balerin performon në një program klasik pas de deux, modern pas de deux ose solo.

Çmimi i parë Brun u dha në 1988. E bija e Eric Brun ua prezantoi personalisht fituesve.

Përfundim

Eric Brun ishte, së bashku me Nureyev, kërcimtari më i madh i kohës së tij. Të gjitha gazetat dhe revistat e viteve '50 dhe '60 shkruan për të, disa rrugë dhe një çmim i tërë baleti u emëruan me emrin e tij. Të shumtatë dhënat e performancave të tij që kanë mbijetuar deri më sot dhe janë të disponueshme në internet (si dhe fotot e Eric Brun) janë një thesar i vërtetë për balerinët e rinj që ëndërrojnë të zotërojnë teknikën e mahnitshme dhe elegante të danezes brilante. Për balerinët, ai u bë pothuajse i njëjtë me atë që u bë Marlon Brando për aktorët e viteve 50 dhe 60 - një idhull, një mësues dhe një autoritet moral që dikush dëshiron të imitojë dhe shembullin e të cilit dëshiron ta ndjekë.

Dita e vdekjes së Brunit ishte një zi jo vetëm për Danimarkën dhe jo vetëm për Rudolf Nurejevin personalisht, por për të gjithë botën e qytetëruar, e cila ende e ndiqte me frymë artin e baletit. Tani, megjithatë, emri i tij është gjysmë i harruar për faktin se baleti, si të gjitha zhanret klasike të kërcimit, ka humbur disi rëndësinë e tij. Por historia njeh shumë shembuj se si zhanret dhe artet e harruara kanë dalë nga hiri, duke rrëmbyer sërish mendjet e njerëzve dhe duke përcaktuar fytyrën kulturore të planetit. Ekziston mundësia që një ditë të ndodhë e njëjta gjë me baletin.