2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Në vjeshtën e vitit 1970, falë suksesit të albumit të tij solo Pas nxitimit të arit dhe Crosby Stills, Nash and Young rekordi Deja Vu, Neil Young më në fund ishte në gjendje të blinte shtëpinë e tij të ëndrrave: një 140 hektarë fermë në Kaliforni. Këngëtarja tha atëherë në një intervistë: "Kam shpenzuar të gjitha paratë e mia për këtë, por tani askush nuk mund të ma marrë vendbanimin."
Albumi i katërt
Ai e kaloi vitin e ardhshëm duke punuar për rekordin e tij të radhës. Albumi u quajt Harvest.
Shumica e këngëve në këtë CD janë regjistruar në Nashville dhe Londër. Për të krijuar një këngë të quajtur Words dhe disa kompozime të tjera, muzikanti zgjodhi një vend më origjinal. Neil Young ftoi shokët e tij të grupit të punonin në këngët e lartpërmendura në një hambar të vjetër që ndodhej në fermën e tij.
Kënga e quajtur "Alabama" është në thelb një vazhdim i kompozimit të tij Southern Man nga albumi After the gold rush. Në formën e saj të vështirëdenoncon racizmin në jugun amerikan.
Kjo këngë mori shumë vëmendje në shtyp. Mendimin e tyre për këtë vepër e shprehën edhe shumë muzikantë. Përgjigja më origjinale për këtë këngë erdhi nga Lynyrd Skynyrd. Një nga këngët e grupit përmban këto rreshta: "Shpresoj që Neil Young të kuptojë se jugorët nuk kanë nevojë për të."
Anëtari i Anëtari i Lynyrd Skynyrd, Ronnie Van Zant, komentoi për këtë përgjigje: "Ne e shkruam këngën Alabama si shaka dhe as që menduam shumë për tekstin. Teksti thjesht më erdhi në mendje. Ne vetëm qeshnim me zemër dhe thamë: "Epo, a nuk është qesharake? Ne e duam Neil Young dhe e duam muzikën e tij." Duke thënë këtë, artisti donte të thoshte se ata nuk kishin për qëllim të ofendonin askënd me këngën e tyre.
Historia e muzikantit
Fotografitë nga regjistrimi i albumit Harvest filluan të shfaqen kohët e fundit në burime të ndryshme të internetit. Dhe në gusht të këtij viti, vetë Neil Young postoi disa imazhe në faqen e tij të internetit, së bashku me një ese të autorit në të cilën ai përshkruan krijimin e rekordit. Muzikanti shpreh gjithashtu keqardhjen që të gjithë kolegët e tij në këtë disk tashmë janë larguar nga kjo botë. "Më mungojnë miqtë e mi, sepse të gjithë vdiqën. Por muzika që ata luanin kur ishin këtu me ne në tokë," shkruan ai, "Jam i lumtur që i njoha dhe punuam së bashku për të krijuar këngë".
Neil Young ishte një nga muzikantët më të famshëm kanadezë në rininë e tij dhe ai mbetet i tillësot.
Ai është vokalist dhe autor këngësh. Një ushtri e tërë e fansave të tij në mbarë botën ka admiruar zërin e tij unik tenor, stilin origjinal të të luajturit në kitarë dhe tekstet shpirtërore për më shumë se 50 vjet.
Stil
Neil Young (fotoja e këngëtarit mund të gjendet në artikull) shpesh lidhte efekte zanore me kitarën, siç është Distortion. Kjo është arsyeja pse ai u mbiquajt Babai i Grunge.
Meqë ra fjala, ai është i lidhur drejtpërdrejt me këtë zhanër, pasi në vitin 1995 ai regjistroi një album së bashku me anëtarët e grupit legjendar Pearl Jam. Ky ekip njihet si një nga tre grupet më të njohura grunge.
Jo vetëm muzikë
Përveç profesionit të tij kryesor, artisti punon edhe në industrinë e filmit. Me pseudonimin Bernard Shakey, ai mori pjesë si producent në krijimin e 5 filmave. Young është autori i kolonës zanore për filmat e quajtur "Philadelphia" në 1993 dhe "Dead Man", i cili u filmua disa vite më vonë.
Jeta e hershme
Heroi i këtij artikulli ka lindur më 12 nëntor 1945 në Toronto. Babai i tij ishte gazetar dhe sportist. Ai gjithashtu shkroi letërsi artistike. Nëna e muzikantit të ardhshëm, përveç kanadezes, kishte edhe rrënjë franceze dhe amerikane.
Trajtim muzikor
Në fëmijërinë e hershme, Young u interesua për muzikën. Atëherë idhulli i tij ishte Little Richard. Më vonë, ai u bë një fans po aq i përkushtuar i Elvis Presley-t. Ky pasion u pasqyrua në punën e tij. Në disa këngë, ai përmend mbretin e rock and roll-it.
Lojë vazhdoninstrumente
Instrumenti i parë i Neil Young ishte ukulele. Ai vetë më vonë pranoi: "Kam luajtur një ukulele të thjeshtë, si dhe një ukulele bas dhe një ukulele-banjo, me një fjalë, gjithçka përveç kitarës."
Pasi prindërit e tij u divorcuan, ai u transferua në Nju Jork me nënën e tij, ku familja u vendos në një zonë të klasës punëtore. Atje ai shkoi në shkollë dhe filloi të luante në disa grupe që interpretonin kryesisht kompozime instrumentale. Ai u largua shpejt për një karrierë të ardhshme muzikore.
Gjatë një koncerti të një prej grupeve të tij, Neil Young u takua me Stefan Silva, grupi i të cilit performoi gjithashtu në këtë skenë.
Rrënjët e poezisë
Pasi u largua nga grupi i tij origjinal Squares, Young filloi të performonte në klubet e natës. Aty u njoh me Joni Mitchell. Ky këngëtar thotë se në atë kohë Neil Young ishte i dhënë pas punës së Bob Dylan. I frymëzuar nga shkrimet e tij, ai shkroi një nga këngët e tij më të famshme të hershme, "Manatee". Kënga e lojës së rrethit të Johnny Mitchell është përgjigja për të.
Grupi kanadez The Guess Who performoi më pas disa këngë të kompozitorit të ri.
Fytyra të ndryshme
Fansat për këngët e Neil Young thonë se thellësia e teksteve të tyre mund të krahasohet vetëm me veprat e Bob Dylan. Artisti arrin të ruajë një reputacion të tillë për shumë dekada. Kjo është edhe për shkak të aktivitetit të tij të vazhdueshëm krijues.
Nga fundi i viteve gjashtëdhjetë e deri më sot, ai lëshonte rregullisht disqe të reja, pa i lejuar vetes të gjatëprishet. Në total, janë publikuar më shumë se 30 albume solo të Neil Young. Katalogu zyrtar i disqeve të tij është vetëm një pjesë e vogël e të gjitha veprave të muzikantit, sepse ai ka shumë regjistrime të papublikuara.
Përveç kësaj, këngëtari po zgjeron vazhdimisht kufijtë e punës së tij. Neil Young shkruan kompozime në zhanre të ndryshme: nga blues tek muzika moderne elektronike. Por dy elementët e tij kryesorë kanë mbetur gjithmonë: nga njëra anë - rock i butë popullor dhe country dhe rock kitarë me zë të lartë, dërrmues, të cilin ai ndonjëherë e regjistronte me grupin Crazy Horse - nga ana tjetër. Këngëtari i kombinon këto të kundërta në punën e tij gjatë gjithë jetës.
Recommended:
Carlos Castaneda: rishikime të veprave, librave, krijimtarisë
Carlos Castaneda ishte një autor amerikan me doktoraturë në antropologji. Duke filluar me Mësimet e Don Zhuanit, në vitin 1968, shkrimtari krijoi një seri librash që mësonin shamanizmin. Shumë komente për Carlos Castaneda theksojnë se librat, të treguar në vetën e parë, kanë të bëjnë me përvojat e udhëhequra nga një "njeri i ditur" i quajtur don Matus. Qarkullimi i 12 librave të tij që u shitën arriti në 28 milionë kopje në 17 gjuhë
Agonia e krijimtarisë. Kërkoni për frymëzim. Njerëz kreativë
Shpesh shprehja "dhimbja e krijimtarisë" tingëllon ironike. Duket se çfarë lloj mundimi mund të përjetojnë njerëzit e talentuar dhe aq më tepër të shkëlqyer. Për shembull, Michelangelo Buonarroti, mjeshtri më i madh i Rilindjes, krijuesi-artist, skulptori dhe arkitekti, tha si më poshtë. Në përgjigje të një pyetjeje se si i bën skulptura kaq të bukura, ai tha: "Unë marr një gur dhe ia heq çdo gjë të panevojshme"
Disa aspekte të përkufizimit të konceptit të "personit inteligjent"
Çfarë do të thotë të jesh një person inteligjent? Çdo periudhë e zhvillimit të shoqërisë formuloi përkufizimin e vet të këtij koncepti
Baratynsky: "Rrëfim". Karakteristikat e krijimtarisë
Fillimi i shekullit të 19-të solli në Rusi një numër të madh poetësh të mrekullueshëm, nga të cilët më së shumti kujtojmë vetëm Lermontovin dhe Pushkinin. Sidoqoftë, një nga përfaqësuesit më të ndritur të rrethit poetik të shekullit të 19-të ishte Evgeny Abramovich Baratynsky
Si të vizatoni një aster në teknika të ndryshme dhe në materiale të ndryshme
Për shumë njerëz, kreativiteti është kuptimi kryesor i jetës. Njerëzit përpiqen për vetë-shprehje përmes muzikës, poezisë dhe, natyrisht, vizatimit. Nëse jeni larg artit, por dëshironi të bashkoheni me të, ky artikull është vetëm për ju. Sot do t'ju tregojmë se si të vizatoni një aster në teknika të ndryshme dhe në materiale të ndryshme