Kubizmi në pikturën e shekullit të njëzetë

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Ky drejtim është bërë një vazhdim organik i zhvillimit të mëparshëm të artit të shekullit të njëzetë në përgjithësi dhe pikturës në veçanti.

Origjina e këtij procesi duhet kërkuar në punën e impresionistëve francezë gjysmë shekulli më parë, por kubizmi u shpalos me forcë dhe gjerësi të plotë në pikturën e shekullit të njëzetë.

Çfarë i parapriu kësaj

Stili i kubizmit u ngrit si një përfundim logjik i kërkimit të formave të reja në artet pamore. Shfaqjet e para të tij mund të vërehen në veprat e post-impresionistit francez Paul Cezanne. Pika kryesore në pikturën e tij është theksi në vëllimin e objekteve të përshkruara. Piktorët impresionistë që i paraprinë atij mendonin në pjesë të mëdha ngjyrash dhe harmonish ngjyrash.

Cezanne ishte i pari që vuri këmbë në këtë rrugë të një imazhi të ekzagjeruar tredimensional të formave të objekteve. Ky ishte fillimi i kubizmit në pikturë. Metodat plastike të transferimit të formave të zbuluara nga Cezanne u morën nga autorë të tjerë. Një qasje e re për të përshkruar botën e dukshme hapi mundësi të reja shprehëse, më parë të paarritshme. Shumë ishin shumë të kujdesshëm ndaj tendencave të reja në art dhe akuzuan kubistët për thyerje të traditave realiste që ishin krijuar për shumë shekuj. Por artistë të rinjAta më së paku ishin të interesuar për shfaqjen realiste të botës objektive, ata shfaqnin në pikturën e tyre, para së gjithash, mendimet dhe emocionet e tyre që lindin në shpirt kur shikojnë natyrën. Kubizmi në pikturë e hapi këtë mundësi për ta më gjerësisht se kurrë më parë.

Variantet e kubizmit

Drejtimi i ri në art fitoi shpejt popullaritet. Tashmë në fillim të shekullit të njëzetë, kubizmi në pikturë u bë modë. Pikturat kubiste zbukuronin sallonet aristokratike në modë dhe shiteshin shtrenjtë në galeritë kryesore tregtare. Artistët kubistë tashmë njiheshin si klasikë gjatë jetës së tyre. Përfaqësuesi më i shquar i këtij stili është i famshëm Pablo Picasso. Kubizmi në pikturë më së miri studiohet përmes shembullit të punës së tij. Ky stil ka kaluar nëpër disa faza logjike të zhvillimit. Për më tepër, kjo e fundit në masë të madhe mohon origjinalin.

Kjo ka të bëjë me kubizmin analitik dhe sintetik. Në fazën e parë të kubizmit, format tredimensionale të botës së dukshme iu nënshtruan zbërthimit analitik në elementë strukturorë dhe në figurat më të thjeshta gjeometrike. Dhe në fazën përfundimtare, sintetike të zhvillimit, u krijua diçka krejtësisht e re nga elementë elementar strukturorë, diçka që askush nuk e kishte parë më parë. Më pas, në bazë të kubizmit, u rritën shumë tendenca të reja në artin e shekullit të njëzetë. Para së gjithash, kjo vlen për ekspresionizmin dhe surrealizmin. Arkitektura dhe skulptura nuk mund të qëndronin larg kubizmit. Kërkimi i artistëve të drejtimit kubist gjeti një përgjigje të gjallë si në vetëdijen publike ashtu edhe në atënë shumë fusha të tjera të artit: në letërsi, skenografi teatrale dhe kinema. Kubizmi la gjurmët më të ndritshme në shumë lloje të arteve të aplikuara, në të gjitha llojet e dizajnit deri në industrinë e modës.