2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Një qen do të thotë shumë në jetën e një personi. Ky është një nga satelitët e tij më të vjetër. Nuk është për t'u habitur që në art këto kafshë shpesh përshkruheshin si në kanavacë ashtu edhe në skulpturë. Artistët thjesht nuk mund ta përjashtonin këtë imazh nga jeta. Fotot me qen janë bërë në teknika, stile të ndryshme, në kuptimin literal dhe metaforik. Kanavacat që i përshkruajnë varen në muze dhe janë pjesë e koleksioneve private. Më shumë detaje rreth disa prej punimeve mund të gjeni në këtë artikull.
Arthur Elsie
Artisti krijoi në një kohë kur u bë e njohur për të përshkruar skena të jetës shtëpiake. Klasa e mesme në rritje me shpejtësi preferoi të shihte diçka më të njohur. Vëmendje e veçantë iu kushtua tregimeve ku personazhet kryesore ishin fëmijë të vegjël. Më së shpeshti në piktura ato përshkruheshin në procesin e lojës me kafshët shtëpiake.
Ndër artistët e tjerë që punuan në këtë drejtim, më i famshmiishte Arthur John Elsie. Punimet e tij përshkruanin skena të qeta, të ëmbla dhe të ngrohta dhe fituan popullaritet të jashtëzakonshëm gjatë jetës së krijuesit.
Pamela e quajtur "Natën e mirë" është e mbushur me rehati dhe gëzim në shtëpi. Ajo përshkruan një vajzë të vogël me një këmishë nate të cilën e çon në shtrat nëna ose dado. Një fëmijë i jep lamtumirën një qeni të madh të Shën Bernardit dhe dy këlyshëve të vegjël.
Këtu jeta e njeriut dhe e kafshës preken nga afër. Një qen i rritur shikon me qetësi fëmijën që po largohet, dhe këlyshët ende nuk janë larguar plotësisht nga loja e mëparshme. Ata ndoshta do të flenë së shpejti.
Fyodor Reshetnikov
Një tjetër pikturë me qen me një temë realiste. Titulli - "Përsëri deuce." Këtu qeni nuk është personazhi kryesor i figurës, por është një pjesë integrale e saj. Të gjithë heronjtë e kanavacës janë të mërzitur që djali u kthye në shtëpi përsëri me një notë të keqe, por vetëm qeni është sinqerisht i lumtur që sheh mikun e tij. Për të nuk ka rëndësi se sa mirë studion fëmija, sepse ajo ka pritur kthimin e tij gjatë gjithë ditës. Një mik besnik me katër këmbë do të ndajë me djalin minuta lojëra argëtuese dhe ndëshkim të rëndë.
Cassius Coolidge
Është e pamundur të flasim për piktura rreth qenve dhe të mos përmendim një nga pikturat më të famshme - "Qentë që luajnë Poker". Autori i tij Cassius Coolidge ishte një karikaturist i njohur. Një nga subjektet në performancën e tij janë qentë, të cilët janë paraqitur në situata "njerëzore".
Së bashku këto kanavacë formojnë një seri prej 16 pikturash. Ishin ata që i sollën famë artistit. Pikturat janë porositur nga agjencia e reklamave Brown & Bigelow, e cilanevojiteshin ilustrime për një kalendar kompanie puro.
Nuk kishte kërkesa dhe kufizime specifike në komplot, kështu që Coolidge mishëroi një ide të guximshme dhe origjinale - ai paraqiti situata të njohura nga jeta e njerëzve, por me një ndryshim domethënës - heronjtë ishin qen të racave të ndryshme.
Në një nga ilustrimet, bulldogët e vegjël po luajnë poker kundër kundërshtarëve "seriozë". Ata e mbajnë veten të bukur, por gjatë gjithë kohës janë të mundur, por dy rivalë të vegjël mashtrojnë dhe heqin një sasi të konsiderueshme. Dy pikturat "Bold Bluff" dhe "Waterloo" tregojnë të njëjtën skenë. Në të parën, St. i madh.
Thomas Blix
Argëtimi i preferuar i aristokracisë së shekujve 18-19. kishte një gjueti. Ky hobi është bërë i njohur si në Rusi ashtu edhe jashtë saj. Një nga artistët që pikturoi shumë piktura të gjuetisë me qen ishte Thomas Blinks.
Puna e tij u ekspozua shpesh në Galerinë e Shoqërisë Mbretërore të Britanisë së Madhe, si dhe në Akademi. Artisti dallohej për aftësinë e paraqitjes së qenve të gjuetisë gjatë ndjekjes dhe pushimit.
Pikturat e Blinks përcjellin me shumë saktësi bukurinë e natyrës, eksitimin që lind duke ndjekur gjahun, tensionin e kafshëve dhe njerëzve.
Arthur Wardle
Artist britanik që shpesh i bënte kafshët objekte të pikturave të tij. Ai portretizoi si kafshët e egra ashtu edhe ato shtëpiake. Warld ka shumë piktura meqentë. Njëri prej tyre quhet Dita Walk.
Në të shohim një vajzë të re me një fustan të bukur, e cila shikon me ëndërrim në distancë. Ajo është e rrethuar nga tre qen të racave të ndryshme. Zonja mban në krahë më të voglin prej tyre.
Gjithçka këtu është e thjeshtë dhe e lehtë. Një ndryshim po ndihet në art pasi nevojat e audiencës filluan t'u diktojnë artistëve se çfarë saktësisht duhet të përshkruhet në pikturat nëse duan ta shesin atë.
Sir Edwin Landseer
Ai është një nga piktorët më të famshëm të epokës viktoriane, autori i preferuar i Mbretëreshës Viktoria. Ai ishte gjithashtu një skulptor i shkëlqyer. Luanët e tij që zbukurojnë sheshin Trafalgar janë bërë një simbol i vërtetë i këtij vendi.
Në shekullin e 19-të, shkencëtarët u interesuan gjithnjë e më shumë për praninë e inteligjencës tek kafshët. Kjo është arsyeja pse, në veprat e tij, Landseer përshkruan qentë në një gjendje emocionesh më të forta, duke i dhënë tipareve një ngjashmëri me një person.
Në kanavacat e tij, artisti shpesh shkruante të njëjtën racë qensh. Kjo shumëllojshmëri e Newfoundland u emërua më vonë pas Landseer.
Për shembull, fotografia "E ruajtur". Mbi të një qen ka nxjerrë nga uji një vajzë, e cila është pa ndjenja. Kafsha është e rraskapitur dhe e frikësuar se fëmija mund të mos zgjohet. Qeni shikon me lutje, ashtu si ne ndonjëherë shikojmë qiellin në kohë të vështira dhe kërkojmë ndihmë.
Philip Reingel
Nuk ishin vetëm artistët britanikë që kishin pasion për të përshkruar kafshët. Një nga pikturat e famshme me qen i përket penelit të piktorit skocez Philip Reingel dhe quhet"Portreti i një qeni të pazakontë muzikor."
Ai përshkruan një interpretues me katër këmbë me një surrat shumë serioze dhe të fokusuar. Të krijohet përshtypja se artisti e largoi atë nga një proces i rëndësishëm provash apo kompozimi duke i kërkuar të pozonte pak. Reingel vendosi thekse me mjeshtëri: në fund të fundit, palltoja e qenit është me ngjyrë çokollatë të errët dhe vetëm disa pika në surrat bëjnë të mundur dallimin e qartë të tipareve të kafshës.
B. Adam
Ky artist krijoi një pikturë të veçantë të një qeni me këlysh. Në hambar ose në hambar, ku i jepet një vend, nëna dhe fëmijët e saj pushojnë larg ngutjes dhe nxitimit. Duket sikur ajo po e shikon shikuesin me kujdes, duke e lejuar atë të afrohet mjaftueshëm, por ende po përgatitet të mbrojë pasardhësit e saj nëse është e nevojshme.
Këlyshët, pasi kishin pirë mjaftueshëm dhe kishin ngrënë mirë, u vendosën pranë nënës së tyre dhe dremitën me përtesë. Skema e ngjyrave të figurës është gjithashtu me interes: një kombinim i toneve të kuqe, kafe dhe të zezë përmirësohet nga rrezet e diellit që depërtojnë në dhomë.
Ndryshe nga artistët e mëparshëm, B. Adam nuk i jep surrat apo shprehjen e syve të ngjashmërisë së kafshëve me ato njerëzore. Qeni i tij është përshkruar në mënyrë më realiste, por kjo e bën atë jo më pak të bukur.
Anton van Dyck
Një foto e një pikture me një qen nga ky artist është e lehtë për t'u gjetur në rrjet. Van Dyck është i famshëm për më shumë se një pikturë. Mjeshtëria e tij është e dukshme jo vetëm në teknikën e mahnitshme, por edhe në ndërlikimet e kompozimit.
Në qendër të figurës qëndron një i madhqen mastif. Shohim që ky është një mik besnik dhe i përkushtuar i familjes. Megjithatë, palltoja e saj është përshkruar në atë mënyrë që, pavarësisht nga madhësia e saj mbresëlënëse, vështrimi i shikuesit zgjat për pak kohë te kafsha. Shumë më interesante është fytyra e princit të ri. Ngjyra e kostumit të tij bie në kontrast me qenin dhe sytë e tij janë magjepsës. Pasi shikojmë të gjithë fëmijët e tjerë, ne ndjekim dorën e foshnjës që tregon kafshën dhe kthehemi përsëri tek ajo.
Pikturat me qen luajnë një rol të rëndësishëm në zhvillimin e artit. Me ndihmën e tyre, artistët mund të tradhtonin atmosferën e ngrohtësisë dhe rehatisë, mirëqenies dhe prosperitetit, lëvizjes dhe shpejtësisë. Nuk është çudi që këto kafshë kanë qenë me ne për kaq gjatë.
Recommended:
Maxfield Parrish: biografia e artistit, piktura të famshme
Artikulli flet për artistin Maxfield Parrish, punën e tij si ilustrues dhe thjesht një piktor peizazhi. Konsiderohet stili i artistit, teknikat e tij të vizatimit, veçantia e zgjedhjes së stilistëve dhe modeleve. Është dhënë historia e pikturës së tij "Agimi" - një nga veprat më të famshme dhe më të njohura në mesin e artistëve amerikanë të fillimit të shekullit të njëzetë
Balerina e famshme ruse, e famshme botërore Natalia Osipova
Natalia Osipova cilësohet si një nga balerinat më të mira në botë. Pasi u shfaq në qiellin e baletit, ajo shpejt bëri një karrierë marramendëse, të jashtëzakonshme. Por gjërat e para së pari
Piktura më e famshme nga Alexei Gavrilovich Venetsianov: titulli, përshkrimi. Piktura nga Venetsianov
A. G. Venetsianov (1780 - 1847) - një artist i shkollës ruse, i cili studioi me V.L. Borovikovsky dhe mori titullin akademik, kur në 1811 përfundoi programin konkurrues - "Portreti i K.I. Golovachevsky"
Shoqëria e famshme dhe Chatsky. Shoqëria e famshme: karakteristikat
Shfaqja "Mjerë nga zgjuarsia" është një vepër e famshme e A. S. Griboyedov. Në procesin e krijimit të saj, autori u largua nga kanunet klasike të shkrimit të një komedie "të lartë". Heronjtë në "Mjerë nga zgjuarsia" janë imazhe të paqarta dhe të shumëanshme, dhe jo personazhe karikatorë të pajisur me një veçori karakteristike
Skulptura të famshme nga Michelangelo Buonarroti. Përshkrimi i veprave më të famshme
Kultura, gjuha, natyra italiane kanë tërhequr prej kohësh turistët. Por ky vend është i famshëm jo vetëm për peizazhet dhe serenatat e tij tingëlluese. Sot do të flasim për një nga djemtë më të famshëm të Italisë. Gjithashtu në këtë artikull do të ketë një numër përshkrimesh të skulpturave nga Michelangelo Buonarotti