Tropinin, portreti i Pushkinit. V. A. Tropinin, portreti i Pushkinit: përshkrimi i pikturës

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Fati i çdo pikture që na bie në sy në galeritë e artit dhe muzetë është gjithmonë interesant. Kuriozitet të veçantë, natyrisht, janë portretet. Në fund të fundit, ato përshkruajnë njerëz që dikur jetuan ose jetojnë tani me karakterin e tyre, fatin e tyre, shpirti i të cilëve u kap dhe u përjetësua në telajo nga artisti. Pavarësisht nëse është një person i panjohur për ne apo i famshëm, është gjithmonë kurioz të zhytemi më thellë në fatin e mjeshtrit që krijoi kryeveprën dhe personit të paraqitur në foto.

Sot portreti i A. S. Pushkin do të jetë në qendër të vëmendjes sonë. Tropinin Vasily Andreevich u bë një nga artistët e shumtë që kapën poetin e madh rus në kanavacë. Si u zhvillua fati dhe rruga krijuese e artistit përpara kësaj njohjeje? Në çfarë rrethanash është pikturuar portreti dhe ku ndodhet tani? Le të mësojmë për të.

Disa fjalë për artistin

Vendlindja e Vasily Tropinin, i cili me të drejtë konsiderohet si një nga piktorët më të shquar të portreteve të kohës së tij në Rusi, është fshati Karpovo, provinca Novgorod. Paradoksalisht, por babai i Tropinin ishte një rob i kontit Minich, dhe kur vajza e tij - Natalya AntonovnaMinich - u bë gruaja e Count Carrot, artisti i ri u transferua si prikë tek pronari i ri.

Kur Konti Morkov dërgoi Tropinin në Shën Petersburg për të studiuar pastiçeri, ai ndoqi fshehurazi leksione në Akademinë e Arteve. Talenti i tij i lindur për pikturë kontribuoi në faktin që Tropinin u lejua të ishte vullnetar në Akademi. Megjithatë, ai kurrë nuk mori një arsim dhe iu desh të shkonte me zotërinë e tij në Ukrainë.

Gradualisht, ai tërhoqi gjithnjë e më shumë vëmendjen e publikut me punën e tij vërtet të talentuar. Më në fund, në 1823, ai u lirua, mori titullin akademik dhe filloi jetën e tij në Moskë, jo shumë larg urës Bolshoy Kamenny. Pikërisht aty Tropinin pikturoi një portret të Pushkinit, i cili më vonë u bë një nga imazhet më të famshme të poetit.

Rruga krijuese

Punët e hershme të Tropinin karakterizohen nga intimiteti i imazheve, ngjyra e butë, por në të njëjtën kohë shumë e kalitur, të cilat ai i përdori kur vizatonte skica-portrete të mjeshtërve të tij - familjes Karrota.

Në veprat e periudhës 1820-1830. ju mund të shihni qartësinë skulpturore të vëllimeve, karakterizimin energjik dhe të vëmendshëm të modelit, tingullin e plotë të ngjyrave që Tropinin filloi të përdorte. Portreti i Pushkinit, duke iu referuar kësaj periudhe, thjesht tregon plotësisht të gjitha sa më sipër.

Në pikturat e viteve 1830-1840. ka një rritje të veçorive të zhanrit, një ndërlikim i përbërjes. Tropinin i kushton vëmendje të madhe detajeve të ndryshme, gjë që kontribuon në krijimin e imazheve të mprehta, tipike të bashkëkohësve të tij. Punimettë asaj kohe karakterizohen edhe nga prirje të jashtme romantike, kryesisht jo karakteristike për veprën e tij.

Qëllimi kryesor i artistit ishte të tregonte tiparitetin e personazheve të përshkruar prej tij, duke përcjellë atraktivitetin e brendshëm dhe duke mos treguar përkatësinë e tyre të dukshme në një klasë të caktuar. Duke vizatuar njerëz të veçantë, ai u përpoq të tregonte gjithçka që ishte tipike për njerëzit e këtij rrethi. Kjo është fotografia “Lacemaker”, e përshkuar me sinqeritet dhe ngrohtësi ndjenjash për një njeri të thjeshtë nga populli.

Vizatimet përgatitore, mbi të cilat artisti Tropinin ka punuar në këtë proces, janë gjithashtu të vlefshme artistikisht. Pikturat e tij luajtën një rol të rëndësishëm në zhvillimin e artit demokratik rus të shekullit të 19-të dhe në formësimin e traditave artistike të Moskës.

Historia e krijimit të portretit

Dihet që vetë Pushkin nuk ishte shumë i dhënë pas pozimit për artistët. Është për këtë arsye që ka kaq pak imazhe të poetit të shkruara nga natyra. Sidoqoftë, pas kthimit të tij nga mërgimi i Mikhailovsky, në fund të çështjes Decembrist, dy portrete të tillë u pikturuan në 1827, të cilat më vonë u bënë klasike të pikturës ruse dhe imazhet më të mira të Pushkinit. E para u pikturua nga O. A. Kiprensky, dhe V. A. Tropinin, portreti i të cilit i Pushkinit njihet si imazhi më realist, krijoi të dytin.

Ndryshe nga versioni popullor, portreti u pikturua me urdhër të vetë poetit, dhe jo nga miku i tij Sergei Alexandrovich Sobolevsky, i cili donte të merrte një portret të Pushkinit në formën e tij të zakonshme përpara se të largohej, dhe jo plotësisht. veshje. Kjo u bë e qartë nga letra e Sobolevsky,botuar në vitin 1952, ku thuhej se poeti porositi fshehurazi një pikturë dhe ia dha një shokut si dhuratë.

Ishte e lehtë të vendosej për zgjedhjen e artistit, pasi Vasily Andreevich njihej tashmë si një piktor i shkëlqyer portreti në atë kohë. Sidoqoftë, në procesin e punës, ideja origjinale duhej të braktisej, e cila binte ndesh me sistemin e zakonshëm, të vendosur mirë, të cilit Tropinin ishte aderues. Versioni përfundimtar i portretit të Pushkinit nuk përshkruante lehtësinë dhe natyrshmërinë intime të personit pozues, siç dëshironte Sobolevsky, por çrregullimin poetik me të cilin frymëzimi shoqërohet kaq shpesh në artin romantik. Rëndësia e thellë e brendshme dhe intensiteti krijues i poetit u përcoll në mënyrë të përsosur.

Tropinin u përpoq t'i tregonte të gjitha këto shikuesit duke krijuar një portret të Pushkinit. Përshkrimi i pikturës vërteton edhe një herë se ai ia doli. Poeti është ulur, qëndrimi i tij është i natyrshëm dhe i pakufizuar. Dora e djathtë me dy unaza në gishta shtrihet në tavolinë, pranë librit të hapur. Ai vesh një fustan të gjerë me një jakë blu dhe një shall të gjatë blu rreth qafës. Sfondi dhe rrobat bashkohen nga një ngjyrë e përbashkët e artë dhe kafe, për shkak të së cilës bie në sy fytyra dhe xhaketa e këmishës, e cila është qendra e kompozimit. Tropinini nuk kishte për qëllim të zbukuronte pamjen e Pushkinit, por ai rikrijoi dhe rrëmbeu me sukses shpirtërorin e lartë të poetit.

Fati i kanavacës

Historia e jetës së pikturës është gjithashtu interesante. Sobolevsky mori një kopje të vogël të portretit nga Avdotya Petrovna Elagina,për ta marrë me vete. Dhe ndonëse ishte bërë profesionalisht, i gjithë thelbi i portretit humbi. Siç shkruajnë studiuesit, ajo nuk përcolli forcën dhe lëvizjen e brendshme që mbart origjinali.

Duke u larguar nga Rusia, Sobolevsky e la portretin për ruajtje nga e njëjta Avdotya Elagina. Megjithatë, kur u kthye nga jashtë pesë vjet më vonë, zbuloi se origjinali ishte zëvendësuar me një kopje të cilësisë së ulët.

Portreti origjinal u shfaq në mesin e viteve '50 në një nga dyqanet e këmbimit. Në vitin 1909, ai hyri në koleksionin e Galerisë Tretyakov, dhe pas revolucionit, në 1937, ai u transferua në All-Union, tani Muzeu Gjith-Rus i A. S. Pushkin në Shën Petersburg.

Tani portreti ndodhet në Muzeun Përkujtimor Pushkin-Apartament në Argjinaturën Moika, 12, që është pjesë e kompleksit muzeor.

Kritika ndaj punës

Bashkëkohësit njohën njëzëri ngjashmërinë e portretit të Tropininit me Pushkinin e vërtetë. Por një nga kritikët vuri në dukje se artisti nuk mund të përcillte plotësisht pikëpamjen e poetit. Kjo deklaratë vështirë se mund të jetë e drejtë, pasi vështrimi intensiv dhe i qëllimshëm i Pushkinit nga portreti shpreh frymëzimin e vërtetë në momentet e impulsit krijues.

Ndryshe nga vepra e Kiprenskit, portreti i Tropininit është më modest, por jo inferior ndaj të parit as për nga fuqia piktoreske, as ekspresiviteti.

Portreti i Tropinin dhe portreti i Kiprensky

Të dy këto portrete janë krijuar në të njëjtin vit dhe tregojnë dy imazhe të ndryshme të poetit. Portreti i Kiprensky u pikturua në verën e vitit 1827 me urdhër të mikut të Pushkin, A. A. Delvig. Pushkin është frymëzuar prej saj, me një vështrim të thellë, por të pamend, të fokusuar thellë. Pushkin nga Kiprensky është i mbushur me solemnitet dhe rëndësi.

Kjo është thelbësisht e ndryshme nga ajo që shkroi Tropinin. Portreti i Pushkinit prej tij, siç kemi thënë tashmë, përshkruan poetin në formën e një personi të zakonshëm në një mjedis shtëpiak dhe veshje. Ky imazh është më afër dhe më i ngrohtë për shikuesin.

Më shumë imazhe të Pushkinit

Përveç portreteve klasike të Tropinin dhe Kiprensky, ka edhe imazhe të tjera të Pushkinit. E para prej tyre ishte një miniaturë e një artisti të panjohur, e cila përshkruan poetin në moshën rreth tre vjeçare.

Më pas, u pikturuan shumë portrete dhe u bënë kopje e lista nga imazhet klasike të poetit. Vetë Pushkin, duke njohur mirë tiparet e fytyrës së tij, pikturoi autoportrete në profil, i pari prej të cilëve u shfaq në procesin e përgatitjes për botimin e përmbledhjes së parë të poezive.

Megjithatë, është e vështirë të argumentohet me faktin se çdo portret i Pushkinit, foton e të cilit e shohim në internet ose në libra, mund të zëvendësojë kënaqësinë estetike të soditjes së origjinalit të ekspozuar në një galeri arti. Vetëm aty mund të ndjesh ngjyrën dhe frymën unike që buron nga telajo dhe të kuptosh plotësisht qëllimin e artistit.