Piktura Obvinskaya: artet dhe zanatet e Uraleve, përshkrimi, teknika, produktet

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

Bukuria dhe origjinaliteti i punimeve të dorës këndohen në këngë, për to krijohen legjenda e përralla. Zanat popullore janë tradita e dekorimit origjinal të sendeve të përditshme dhe të jetës së përditshme në mënyra shumë artistike.

Traditat e përfundimit të produkteve kanë origjinën shekuj më parë, por ato janë të gjalla dhe ruhen nga mjeshtrit dhe mjeshtrit sot. Çdo kombësi apo rajon banimi i vendit tonë të gjerë dallohet nga tradita e artit e saj unike për këtë zonë.

Mbrëmje të mira në Obve, ose si u shfaq piktura e Guinesë

Miniaturat Palekh dhe Fedoskino, piktura Gzhel dhe Zhostovo, shalle Orenburgu, dantella Vologda dhe Yelets, Khokhloma, malakiti, filigrani, sm alti i Rostovit dhe shumë lloje të tjera artizanale janë të njohura në mbarë botën.

Mostrat e artit popullor të banorëve të veriut dëshmojnë se në mesin e shekullit të 19-të, në lumin Obve lindi arti i pikturës në dru.

Gjithçka filloi në konviktet dhe punishtet skizmatike. Këtu përgatiteshin ilustrime për libra, vizatoheshin fletët pomeraneze - një lloj stampash popullore, kultivoheshin teknika të ndryshme pikture, thurje, farkëtari etj.

Në vitet 1850, pas shkatërrimit të vendbanimeve të besimtarëve të vjetër, kolonët nga Vygozero u shfaqën në brigjet e Obvi dhe ata sollën artin e pikturës së drurit në këto toka të ashpra.

Qendra e simetrisë

Modeli kryesor quhet trëndafili Obvinsk, ndodhet në qendër dhe përfaqëson një lule me tetë petale - një simbol i diellit dhe jetës, bashkimit të botës së sipërme dhe të poshtme (shpirtërore dhe materiale), kjo është një shenjë e mirë, që simbolizon rilindjen.

Ngjyra e gjetheve të trëndafilit Obvinsk alternohej në kundërshtim me kontrastet, për shembull, e kuqe dhe e bardhë, blu dhe e bardhë, e cila është gjithashtu simbolike. Në Rusinë e lashtë, kuptimi i mëposhtëm i ngjyrave u investua në modele:

1. Ngjyra e kuqe ishte simbol i bukurisë, zjarrit, shëndetit.
2. E bardha nënkuptonte pastërtinë dhe pafajësinë e mendimeve, shenjtërinë.
3. Ngjyra blu në kuptimin e shenjtë nënkuptonte mbrojtje qiellore, simbolizonte pastërtinë dhe forcën shpirtërore dhe fizike.
4. Green foli për rilindjen, shëndetin, lulëzimin e pranverës.
5. E verdha nënkuptonte hapje dhe gëzim, prosperitet dhe fat të mirë.
6. E zeza mund të simbolizojë fuqinë e tokës mëmë, pjellorisë, amësisë.

Kjo është përmbajtja e zakonshme semantike e ngjyrës. Është shumë e mundur që kuptime të tjera të jenë investuar në pikturën në Obve.

Trëndafili u nda nganjë model tjetër me rreshta pika, viza, rrathë për të tërhequr vëmendjen tek ai.

Ruaj rrotën rrotulluese baby

Rrotat tjerrëse në kulturën popullore të Rusisë iu kushtuan rëndësi të veçantë. Ishte një send i shenjtë shtëpie: rrota tjerrëse ruante, ushqehej dhe mund të ndëshkonte.

• Nënshkruan, natyrisht, rrotat tjerrëse me dorë, të cilat përbëheshin nga pjesa e sipërme - lopata dhe qafa. Lopata ishte e mbuluar me një model ose gdhendje.
• Korthi i kërthizës u pre në bosht - ai u vendos në djep dhe fëmija i nënës ushqehej përmes rrotës tjerrëse. Pajisja u konsiderua si amuleti më i fortë.
• Nuk duhej t'u jepej hua të tjerëve.
• Zakonisht, rrota tjerrëse shoqëroi një grua gjatë gjithë jetës së saj. Kur u martua, vajza e çoi timonin e saj në shtëpinë e të shoqit.
• Për një jetë të fortë dhe të lumtur, vetë dhëndri i bëri dhuratë nuses një rrotë tjerrëse.

Motivet e bimëve: lule dhe degë

Në motivet e pikturës së rrotave tjerrëse të Obvinsk, zakonisht kishte një lule trëndafili me një spirale të përdredhur në mes, nga e cila dukej sikur fluturonin petalet. Trëndafili kryesor ndodhej në qendër të pikturës, e njëjta lule, por më e vogël, ishte pikturuar në pjesën e sipërme të vozit (lopatës) dhe në lidhjen me këmbën (qafën) e rrotës tjerrëse.

Ngjyrat e mëposhtme mund të shihen në stolitë e rrotave rrotulluese në Obve:

• blu dhe jeshile;
• jeshile e errët, pothuajse e zezë;
• e kuqe dhe portokalli;
• njolla blu të ndezura;
• e bardhë.

Sfondi i muralit ishte bërë me tone më të ftohta, dhe motivet e bimëve u pikturuan me ngjyra të ngrohta,por mund të jetë edhe anasjelltas.

Në fund të shekullit të 19-të, shfaqet motivi ose imazhi i "degëzës kaçurrelë", vizatimet bëhen më të gjallë, të ndritshme, shfaqen modele gjeometrike.

Vëmendje ndaj detajeve: teknikat kompozicionale

Ka një sërë veçorish kur përdoret teknika e pikturës Obvin - përdorimi i teknikave të improvizimit, përsëritjes dhe variacionit:

• vizatimi aplikohet menjëherë në pemë me një furçë dhe bojë pa një skicë ose skicë paraprake me laps;
• përbërja e figurës përsërit gjithmonë formën e produktit, duke e theksuar atë;
• përdoret metoda e organizimit të lëvizjes së figurës, e cila i jep përbërjes plasticitet;
• përdorimi i imazheve metaforike në vizatime.

Specifikimet

Arti dhe zanatet ruse janë zhvilluar vazhdimisht. U shfaqën teknika, motive dhe imazhe të reja. Kjo vlen edhe për teknikat teknike të artit të Trans-Uraleve.

Në pikturën Obvinsk, bojërat përzihen drejtpërdrejt në figurë. Tonet dhe nuancat e sfondit u shtohen pikturave që ende nuk janë tharë në sipërfaqe, gjë që krijon tranzicione të buta të ngjyrave pastel. Boshllëqet ose përsosja e lyerjes me të bardhë u japin volum luleve dhe gjetheve, përmirësojnë thellësinë dhe ngopjen.

Marrja e kontrastit të ngjyrave ndihmon për të treguar edhe më shumë përshtypjen e pikturës. Për këtë, për shembull, gjethet portokalli ose të kuqe u përshkruan në një sfond blu. Nëse piktura është bërë me ngjyrë të gjelbër, atëherë modeli kryesor i ornamentit është bërë në tonet e kuqe.

Koncepti u përdor"razviki" - zbutja e ngjyrës, për shembull, portokalli - e verdhë, jeshile e errët - ngjyra e gjetheve të reja. Detyra kryesore e rrallimit është harmonizimi i kombinimit të ngjyrave të kundërta, modelimi, korrigjimi i tranzicioneve shumë të mprehta. Për ta bërë këtë, ata morën, për shembull, bojë portokalli ose të kuqe në furçë dhe aplikuan bojë modelimi në majë - të verdhë, të bardhë, blu.

pikturë popullore ruse në dru këto ditë

Me kalimin e kohës nuk ndryshoi vetëm jeta dhe jeta e fshatarëve. Shija e tyre artistike u zhvillua, duke transformuar produktet prej druri.

Aktualisht, është vërtetuar se mjeshtrit e parë u shfaqën në volostet Sretenskaya dhe Krivitskaya të rrethit të Perm, dhe më pas aftësia u adoptua në zona të tjera.

Për fat të mirë, piktura tradicionale po ringjallet, mbi bazën e saj shfaqen metoda të reja teknologjike. Për të lyer një copë druri në stilin Obvin, sendi fillimisht lyhet me ngjitës zdrukthtarie, lyhet me gouache, i cili jep ngjyra të heshtura, të thella dhe fiksohet me llak.

Ngjyrosja e lodrave, dekorimeve të brendshme, tavolinave, karrigeve të rritjes dhe produkteve të tjera për të ringjallur sendet shtëpiake është e popullarizuar.

Si të vizatoni një trëndafil, degëza, gjethe

Pikturën obvinsky mund ta bëni në shtëpi. Për këtë ju duhet:

1. Mund të përdoren ngjyra gouache ose akrilike, tempera.
2. Furça të rrumbullakëta ketri 1, 3, 5.
3. Letër A4 e bardhë ose me ngjyra.
4. Paletë, e thjeshtëlaps, gomë, peceta.

Përpara vizatimit, vini re sa vijon:

• një shtresë bojë thahet për rreth 30 minuta, gouache është e lehtë për t'u përdorur, pasi mund të përdoret për të mbuluar tonet e errëta me ato të lehta;
• kur thahet, gouache shkëlqen pak, gouache e posterit ka një ngopje me ngjyra dhe fuqi mbuluese më të madhe se gouache artistike.
• përdor furça me qime të buta - goditja është më e njëtrajtshme dhe e dendur.

Në foto është një pikturë në dru nga Obvinsk, një përshkrim i teknikës së vizatimit dhe rezultati i një versioni modern të produkteve të pikturës.

Goditjet bazë quhen "rënie". Për ta marrë atë duke përdorur teknikën e pikturës Obvin, duhet të mbani furçën pingul me fletën e letrës, të lëvizni dorën nga lart poshtë, në fillim mezi prekni fletën, por në fund shtypni butësisht furçën.

Ndryshimi i presionit dhe drejtimit të furçës, për shembull, për të bërë spirale, për të bërë goditje të reja. Pikat, goditjet, pikat dhe spiralet janë "animacione", ato gjallërojnë gjethet, kërcellin dhe nxjerrin në pah modelin e lules qendrore.

Fotografia tregon variacione pikash dhe goditjesh që formojnë spirale.

Si përfundim, ne po stërvitemi për të vizatuar një lule me tetë petale.

Katër petale duhet të vizatohen në një ngjyrë dhe katër në një tjetër. Ne e mbajmë penelin në mënyrë strikte pingul me sipërfaqen e pikturës.

Pasi t'i merrni detajet qartë dhe saktë në letër, mund të filloni të pikturoni tabela të vogla mostrash. Gjeni qendrën e dërrasës dhe fillonivizatoni një trëndafil obvinskaya, dhe më pas - improvizim, stilizim dhe përsëritje.

Nëse vendosni të pikturoni në dru me bojëra akrilike, atëherë nuk keni nevojë t'i rregulloni ato me llak. Kini kujdes pasi pigmentet janë të vështira për t'u larë.