2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Futurizmi (lat. futurum - e ardhmja) është emri i zakonshëm për lëvizjet artistike avangarde të fillimit të shekullit të 20-të, kryesisht në Rusi dhe Itali. Autori i fjalës dhe themeluesi i regjisë është poeti italian me famë botërore Marinetti. I dalluar nga një orientim jashtëzakonisht ekstremist, futurizmi, duke mohuar të gjithë përvojën e mëparshme artistike, pretendonte të ndërtonte një art krejtësisht të ri. Një futurist është një ndjekës dhe adhurues i futurizmit.
Ndryshime radikale
Postulatet kryesore të futuristëve ishin ndryshime rrënjësore në parimin e ndërtimit të një teksti letrar, shkatërrimi i sintaksës së pranuar, për shembull, përdorimi i foljes ekskluzivisht në gjendjen e pacaktuar, shkatërrimi i ndajfoljeve, cilësia. mbiemrat, heqja e lidhëzave, shenjat e pikësimit. Me fjalë të tjera, një futurist është një krijues që fut "çrregullimin maksimal" dhe "perceptimin me analogji" në letërsi. Qëllimi i tyre ishte të krijonin një stil të ri letrar të gjallë pa pushime të lodhshme të nënvizuara me presje dhe elipsa.
Nga fjalët te shenjat vizuale
Poezitë e Futuristëve u çliruan plotësisht ngakufizime strikte në periudha sintaksore dhe lidhje logjike. Duke refuzuar normat e shkrimit linear, poetët futuristë rregulluan lirshëm rreshtat e tyre në hapësirë, duke formuar arabeska dekorative ose duke ndjekur analogji - shkronja-formë u kthye në shenja vizuale të çuditshme. Gjithashtu, zhanri i ri futi një komponent provokues në jetën artistike - një goditje me grusht. Tani adhuruesit e futurizmit mund të dalloheshin lehtësisht nga autorët e tjerë. Poeti-futurist është krijuesi që, duke i folur publikut, e trondit në çdo mënyrë: provokon, fyen, bën thirrje për rebelim dhe dhunë. Drejtimi i ri fitoi popullaritet skandaloz, por të gjerë.
futuristët rusë
Duke pasur parasysh situatën politike në Rusi në fillim të shekullit të 20-të, farat e futurizmit ranë në tokë pjellore dhe tendenca e re u prit me entuziazëm në vitet para-revolucionare nga kubo-futuristët rusë. Artistët avangardë rusë hynë në historinë e kulturës ruse si novatorë që arritën të bënin një revolucion në poezi, letërsi dhe fusha të tjera të krijimtarisë. Në Rusi, futurizmi nuk u bë një sistem integral i artit; ky term u përdor për t'iu referuar tendencave të ndryshme në zhvillimin e avangardës. Ata që dëshironin ta përkufizonin futurizmin si një gjë të përbashkët stili, e kishin jashtëzakonisht të vështirë të bashkonin "kantautorin arkaik" Khlebnikov, "tribunin-urbanistin" Mayakovsky, "estetët-agjitatorët" e vëllezërve Burliuk dhe Kruchenykh "ngatërrestar".. Dhe nëse marrim parasysh edhe Boris Pasternak, "specialistin e aeronautikës në sintaksën fokker", atëherë është thjesht e pamundur të krehësh të gjithë me të njëjtën furçë. Disa të shkëputurShershenevich dhe Severyanin u konsideruan nga drejtimi, megjithatë, të gjithë futuristët në letërsi u bashkuan nën çatinë e përbashkët të zhanrit, duke u mbajtur me këmbëngulje me njëri-tjetrin.
Poezi dhe pikturë
Poezia e futurizmit rus ishte e lidhur pazgjidhshmërisht me artin avangard në pikturën artistike. Shumë poetë, ndjekës të zhanrit, u konsideruan artistë të mirë - V. Mayakovsky, V. Khlebnikov, vëllezërit Burliuk, V. Kamensky, A. Kruchenykh, Elena Guro. Dhe shumica e artistëve avangardë shkruan prozë dhe poezi, morën pjesë në botimin e botimeve futuriste jo vetëm si stilistë, por edhe si shkrimtarë. Poezia futuriste ishte frymëzimi për pikturën, e cila nga ana tjetër e pasuroi futurizmin. K. Malevich, P. Filonov, N. Goncharova, M. Larionov pothuajse ia dolën të krijonin atë për të cilën po përpiqeshin futuristët.
"Futurist" dhe "huligan" - sinonime?
Mjaft në një kohë të shkurtër për një publik të moderuar, termi "futurist" filloi të konsiderohet si sinonim i fjalës "huligan". Mediat i ndoqën nga afër “bëmat” dhe tekat e krijuesve të një drejtimi të ri në art. Kjo ngjalli një interes në rritje të banorëve të qytetit dhe u solli famë të gjerë adhuruesve të futurizmit. Për shumicën e popullsisë, futurist është ai që korrespondonte me tiparet kryesore të drejtimit të ri, duke përfshirë patosin e egërsisë, botëkuptimin anarkik, eksperimentimin në ritëm, rebelizmin, orientimin në vargun e folur.
Recommended:
Çfarë është një sonet? Poema është një sonet. Autorët e sonetit
Rilindja i dha njerëzimit shumë kryevepra të letërsisë dhe një formë e re vargjesh - soneti - u bë një zbulim i vërtetë dhe nuk e humbet rëndësinë e tij edhe sot, pas disa qindra vjetësh. Në artikull do të njiheni me autorët e soneteve dhe veçoritë e tyre dalluese në Itali, Francë dhe Angli
Çfarë është një operetë? Çfarë është një operetë në muzikë? Teatri i Operetës
Ky artikull flet për një zhanër të veçantë të artit teatror, ofron një mundësi për të vizituar skenat botërore të teatrove të ndryshëm, për të parë prapaskenat në metrat e veprimit vokal, për të hequr vellon e fshehtësisë dhe për t'u njohur me një nga zhanret më interesante të krijimtarisë teatrale dhe muzikore - me operetën
Një linjë e mirë është një art
Lindja e teatrit filloi shumë shekuj më parë në kohët e lashta. Një nga aktorët e parë ishin priftërinj kulti, shërbëtorë të perëndive. Me ritualet e tyre të mësuara përmendësh, të cilat i njihnin pa të meta, kryenin aksionin (luanin role). Maska, veshje të veçanta ceremoniale - ky është një lloj kostumesh skenike
"Kjo është e gjitha në një besëlidhje të vetme": një analizë. "I gjithë thelbi është në një testament të vetëm" - një poezi nga Tvardovsky
Poema e Tvardovsky "I gjithë thelbi është në një testament të vetëm" na shpjegon se liria e krijimtarisë është e pakufizuar, se çdo person ka të drejtë të shprehë mendimin e tij
Toni në art është një nga mjetet më të rëndësishme për një artist
Zgjidhja tonale e figurës nuk është më pak e rëndësishme se ajo me ngjyra, dhe në një imazh bardh e zi është kryesorja. Çfarë është toni në artet pamore?
