2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Kur fillojmë të mësojmë të vizatojmë me laps ose pikturë, na duket se një cilësi e rëndësishme për një artist është ndjenja e ngjyrës, vëllimit dhe së fundi imagjinata! Një koncept i tillë si toni shpesh neglizhohet, veçanërisht nga fillestarët dhe ata që mësojnë të vizatojnë pa mësues. Ata përpiqen të vizatojnë ose të vizatojnë bukur, gjë që i bën vizatimet të duken si fotografi të këqija.
Zgjidhja tonale e figurës nuk është më pak e rëndësishme se ajo me ngjyra, dhe në një imazh bardh e zi është kryesorja. Çfarë është toni në artet e bukura?
Informacion i përgjithshëm
Çfarë është toni në art, me pak fjalë? Toni është koncepti i lehtësisë së një objekti dhe ngjyre (bojë). Ndonjëherë përdoret termi "aperturë", i cili është i barabartë me konceptin "ton". Zakonisht ka disa objekte në foton e artistit, dhe të gjitha ato zgjidhen në ton. Nëse artisti ka arritur të përcjellë saktë marrëdhëniet tonale të objekteve, atëherë vepra do të fitojë gjallëri dhe do t'i lërë shikuesit përshtypjen e vërtetësisë, do të jetë e këndshme për syrin.
Toni në art është fuqia e dritës që vepron mbi objekte. Çdo subjekt në foto është pak a shumë i ndriçuar. Çdo objekt në foto ka ngjyrën e vet. Ngjyrat zakonisht janë të lehta për t'u emërtuar dhe mbajtur mend. Mbani mendtoni është shumë më kompleks. Varet nga ndryshimi i dritës, forma e subjektit dhe nuk mund të përkufizohet saktësisht si ngjyra.
Ky është kompleksiteti i termit ton. Ne priremi të mendojmë se një objekt i bardhë është më i lehtë se një objekt blu ose i zi. Atëherë, si është në të vërtetë një pëlhurë e bardhë më e errët në hije sesa një e zezë në dritë?
Për një artist, të shohësh dhe të ndjesh tonin është një detyrë shumë e vështirë. Shpesh një mjeshtër që ka një sens të mirë ngjyrash e sheh tonin më keq dhe, anasjelltas, një mjeshtër që e ndjen tonin nuk është një kolorist i talentuar.
Në një vizatim konture, toni përcaktohet nga trashësia e vijës së lapsit ose tekstura e tij.
Toni i duhur në vendin e duhur
Për të kuptuar tonin e një objekti, duhet ta krahasoni atë me ato fqinje, ta shikoni atë, duke i zbehur sytë. Toni është qartë i dukshëm në fotografitë bardh e zi.
Për t'u bërë një artist kompetent, duhet të dini dhe respektoni ligjet e tonit dhe marrëdhënieve tonale dhe, natyrisht, të kuptoni termin ton, përkufizim në art. Aftësia për të treguar marrëdhëniet tonale quhet "marrja e marrëdhënieve", d.m.th. tregoni saktë forcën e ndriçimit të objekteve të paraqitura.
Drita tregon dhe ndërton formën: zonat më konvekse të subjektit janë më të ndriçuara, të tjerat më pak. Kështu e ndihmon drita artistin të formojë formën, ta kuptojë atë. Nga termi "merr marrëdhënie" rrjedh rregulli i "prekjeve" - se si objektet ndërveprojnë me njëri-tjetrin. Artisti duhet të vëzhgojë se si objekti i përshkruar bie në kontakt me tëgjërat fqinje: diku do të rezultojë më e errët se sfondi, diku do të dalë në një sfond të errët, diku marrëdhëniet tonale do të afrohen aq shumë sa të dy objektet duket se fillojnë të treten në njëri-tjetrin. Nga këto rregulla lind piktura.
Toni i duhur në vendin e duhur - ja si e përcaktoi artisti i famshëm Ilya Repin sekretin e suksesit të tij në fushën piktoreske.
Nga çfarë përbëhet toni?
Toni në art është një zinxhir komponentësh. Sipërfaqja e dritës e një objekti përmban dritë, gjysmëhije dhe shkëlqim verbues, dhe sipërfaqja e pandritur përmban hije dhe refleks. Secili nga komponentët duhet të ketë tonin e vet. Shkëlqimi nuk mund të jetë më i errët se drita dhe hija nuk mund të jetë më e lehtë se gjysma. Nëse këto rregulla të "marrëdhënieve" nuk respektohen, objekti i përshkruar do të rezultojë i thërrmuar dhe i pakuptueshëm në strukturë. Artisti duhet të mësojë ta shohë objektin në tërësi, por në të njëjtën kohë të kuptojë dizajnin, strukturën e tij dhe të jetë i vetëdijshëm se si objekti ndikohet nga gjërat e tjera që e rrethojnë. Një artist i mirë nuk do ta pikturojë temën në një ngjyrë. Ai do të duhet të tregojë gjërat fqinje që ndikojnë në temë. Dhe e gjithë kjo pa shkuar përtej raporteve të tonit.
Rregullat e tonit
Objektet në plan të parë përshkruhen me më shumë kontrast në ton. Objektet e vendosura në thellësi të figurës kanë tone më të afërta. Kështu artisti mund të përcjellë perspektivën, thellësinë e figurës, vëllimin.
Për të bërë më pak gabime në imazhin e tonit, është e rëndësishme të poziciononi siç duhet punën tuaj - kanavacë ose fletë letre. Është e padëshirueshme të ndriçohet shumë fotografia - brendasi rezultat, të gjitha objektet do të jenë shumë të errëta. Nëse punoni në kushte me dritë të ulët, atëherë puna do të jetë shumë e lehtë dhe me prekje të mprehta. Është e rëndësishme të vëzhgoni punën tuaj "nga jashtë". Për ta bërë këtë, duhet të ndaloni periodikisht vizatimin dhe të largoheni, t'u jepni syve pushim dhe gjithashtu t'i jepni vetes mundësinë që ta shikoni punën nga larg.
Toni mësimor
Shumica e edukatorëve të artit i kushtojnë shumë vëmendje pyetjeve të tonit. Kuptimi i saktë i termit "ton" është baza e shkrim-leximit artistik. Toni në art nuk është hijezim, mos errësim i temës, jo kopjim i verbër i vendeve të errëta dhe të lehta. Përdorimi i tonit lejon artistin t'i tregojë shikuesit se çfarë lloj drite prek objektin, ta bëjë sendin të gjallë për perceptim, të tregojë dhe analizojë formën dhe strukturën e tij. Nxjerrja e verbër e pikave të errëta dhe nxjerrja në pah e atyre të lehta e bën veprën kaotike dhe tradhton joprofesionalizmin e artistit.
Tone ndihmon artistin të tregojë dizajnin e objektit, ngjyrën e tij (edhe bardh e zi) dhe strukturën e sipërfaqes.
Si të punosh tonin?
Për të punuar saktë me tonin, është e nevojshme të analizohen të dhënat fillestare të natyrës. Si përdoret toni në art (shembuj):
- trego ku është burimi i dritës në lidhje me shikuesin;
- cila është forca dhe natyra e ndriçimit - dritë e fortë apo e shpërndarë, etj.;
- perspektiva ajrore - sa larg janë objektet nga njëri-tjetri;
- si shpërndahetdrita dhe hijet në objekte të sheshta dhe/ose të rrumbullakosura, në çfarë këndi janë plane të ndryshme me burimin e dritës;
- ku është qendra e ndriçimit - një nga objektet mund të ndriçohet më aktivisht, të tjerët - më pak dhe t'i binden të parës;
- si detajet i binden qendrës së ndriçimit.
Marrëdhëniet midis tonit dhe bojës, errësirës ose ndriçimit të saj - ngjyra u bindet gjithmonë ligjeve të tonit, një ngjyrë e errët nuk duhet të errësohet, por duhet të përcaktohet toni i saj dhe marrëdhëniet me objektet fqinje. Toni në art është tepër i rëndësishëm. Sipas artistit D. N. Kardovsky, pikturë - ngjyra e marrë në ton.
Recommended:
Dinamika në muzikë është një nga mjetet kryesore të të shprehurit. Karakteristikat e dinamikës së pianos
Artikulli flet për një nga mjetet kryesore të shprehjes muzikore: ndryshimin e nuancës dinamike. Theksi vihet në veçoritë e përdorimit të dinamikës me anë të pianos
Pse piktura në shekullin e 17-të në Rusi është kaq e rëndësishme për historinë e vendit
Shekulli i shtatëmbëdhjetë është kulmi i periudhës feudale në Rusi. Në këtë kohë u forcua sistemi feudal-rob dhe lindën lidhjet borgjeze përgjatë rrugës në thellësi të të njëjtit sistem. Zhvillimi i shpejtë i qyteteve dhe i shoqërisë në përgjithësi çoi në lulëzimin e kulturës dhe pikturës në shekullin e 17-të
Vallëzimi i parë i të porsamartuarve është një pjesë e rëndësishme e ditës së dasmës
Vallëzimi i parë i të porsamartuarve është butësia, eleganca dhe sensualiteti, është një bashkim i dy zemrave të dashura, një shpërthim emocionesh pozitive. Nusja dhe dhëndri vënë dashurinë dhe përkushtimin e tyre ndaj njëri-tjetrit në lëvizjet e tyre. Kjo është një ngjarje shumë e rëndësishme dhe interesante. Prandaj, përgatitja e tij duhet të merret me gjithë përgjegjësi
"Kjo është e gjitha në një besëlidhje të vetme": një analizë. "I gjithë thelbi është në një testament të vetëm" - një poezi nga Tvardovsky
Poema e Tvardovsky "I gjithë thelbi është në një testament të vetëm" na shpjegon se liria e krijimtarisë është e pakufizuar, se çdo person ka të drejtë të shprehë mendimin e tij
"Mjerë nga zgjuarsia", Griboyedov: një përmbledhje e punës që është e rëndësishme sot
"Mjerë nga zgjuarsia" është një nga veprat klasike të letërsisë ruse, tezat e së cilës mbeten aktuale edhe sot. Vepra "Mjerë nga zgjuarsia", Griboyedov, një përmbledhje e së cilës kërkohet sot jo vetëm në kursin e një programi shkollor ose të përgjithshëm universitar në letërsi, por edhe në jetë, është me të vërtetë një perlë e klasikëve rusë