2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Bing Crosby është një nga këngëtarët më të famshëm të shekullit të 20-të. Në periudhën nga viti 1931 deri në vitin 1934, ai ishte lider në numrin e shitjeve të disqeve të muzikës pop. Në vitin 1923, Bing Crosby mori një ftesë për të marrë pjesë në një grup të ri muzikor që u organizua në shkollën e tij. Në këtë ansambël, heroi i këtij artikulli luante instrumente me goditje. Ekipi performoi me sukses si për nxënësit e shkollave të mesme ashtu edhe për publikun e klubit.
Kariera
Së shpejti djemtë u bënë aq të njohur sa u ftuan në radio, ku interpretuan vepra nga repertori i tyre. Pas shpërbërjes së grupit, dy nga anëtarët e tij, Bing Crosby dhe Al Rinker, u ftuan të punonin në një kinema, e cila më vonë u emërua sipas heroit të artikullit. Të rinjtë duhej të argëtonin audiencën ndërmjet seancave.
Kërkimi për Lavdi
Në tetor 1925, Crosby dhe kolegu i tij i skenës Al Rinker shkuan në Kaliforni për të vazhduarkarrierën e tij muzikore. Në Los Anxhelos, fati i buzëqeshi. Ata u ftuan të luanin në muzikalin "The Syncopated Idea", i cili pati sukses në skenën e teatrit muzikor lokal.
Prezantimi i Jazz
Së shpejti dy artistë të rinj të talentuar u panë nga kompozitori i famshëm dhe drejtuesi i një prej orkestrave kryesore të xhazit, Paul Wittman. Figura muzikore në atë kohë ishte në kërkim të vokalistëve të rinj me një mënyrë origjinale të të kënduarit për të diversifikuar tingujt e orkestrës së tij.
Kënga I've Got the Girl është regjistruar me këtë grup. Punëtorët e studios lejuan martesën në punën e tyre. Shpejtësia e shkrimit ishte më e ngad altë se sa kërkohej. Prandaj, kur luhej në një gramafon standard, zëri i këngëtarëve ishte më i lartë se në realitet dhe kënga dukej e panatyrshme.
Grup i ri
Një ansambël i quajtur The Rhythm Boys u formua kur pianisti, këngëtari dhe kompozitori Harry Barris iu bashkua dy miqve. Treshja vokale regjistroi disa vepra me orkestrën e Paul Whitman, si dhe një numër këngësh me shoqërimin e pianos të luajtura nga Barris. Pak më vonë, muzikantët luajtën në filmin "King of Jazz", i cili u publikua në 1930. Kënga e Bing Crosby Mississippi Mud u regjistrua për herë të parë për këtë film. Duke punuar në ansambël, artisti vazhdimisht përmirësonte aftësitë e tij vokale. Pas një kohe, gjithnjë e më shpesh ata filluan t'i ofronin atij të performonte solo.
Bing Crosby u bë ylli kryesor i Rhythm Boys. Në 1928, singulli i tij me Ol' Man Riveru ngjit në rreshtin e parë të top listave kombëtare.
Për shkak të shfaqjeve të shpeshta solo, Bing Crosby pati një konflikt me Paul Witman. Këngëtarja u largua nga grupi dhe filloi të regjistrojë dhe performojë në mënyrë të pavarur. Në shtator 1931 ai bëri paraqitjen e tij të parë në radio si artist solo. Në të njëjtin vit, ai nënshkroi një kontratë me dy kanale, në të cilat programet e autorit të tij filluan të shfaqen çdo javë. Crosby's Out of Nowhere dhe Just One More Chance ishin ndër rekordet më të shitura të kohës.
Bing Crosby Films
Crosby ka luajtur disa role kryesore në një seri komedish të shkurtra muzikore të filmuara në Paramount Studios. Në vitin 1932, ai luajti në filmin e tij të parë me gjatësi standarde, The Big Broadcast. Në total, gjatë karrierës së tij krijuese, ai luajti 55 role kryesore në filma.
Suksesi i filmit të parë ishte aq i madh sa Paramount nënshkroi një kontratë për të xhiruar tre filma në vit. Në Hollywood Troop Shop, Bing Crosby dhe motrat Andrews performuan disa këngë së bashku. Me këtë duet heroi i artikullit ka regjistruar edhe këngën e famshme Jingle Bells.
Depresioni i Madh
Gjatë krizës më të madhe financiare në historinë e Shteteve të Bashkuara të Amerikës në vitet 1930, industria e regjistrimeve pothuajse pushoi së ekzistuari. Qytetarët e thjeshtë nuk kishin para për të blerë disqe me këngët e artistëve të tyre të preferuar. Bing Crosby është një nga të paktët, puna e të cilit ishte ende e kërkuar. Këngët e tij u bënëgoditi edhe gjatë Depresionit të Madh.
Inxhinieri i zërit Steve Hoffman thotë: "Bing Crosby ruajti regjistrimin e zërit në vitin 1934 kur ra dakord të ulte çmimet e rekordeve nga një dollar në 35 cent për teke."
Tani ai nuk mori një tarifë fikse për regjistrimin e secilës këngë, por një përqindje të shitjeve. Për 10 vjet, duke filluar nga viti 1934, ai drejtoi një transmetim javor në radio. Kënga e Bing Crosby Where the Blue of the Night u përdor si shenjë thirrjeje për këtë program. Kjo vepër u kujtua nga shumë dëgjues falë bilbilit melodik dhe u bë shenjë dalluese e artistit.
Takimi i dy këngëtarëve të mëdhenj
Bing Crosby e ka quajtur gjithmonë Louis Armstrong idhullin e tij më të madh. Ishte ai që pati një ndikim të rëndësishëm në stilin vokal të artistit. Kështu, kur Columbia Pictures e ftoi atë të luante në filmin Pennies from heaven, ai këmbënguli që Louis Armstrong luajti në një nga rolet kryesore.
Mënyra
Bing Crosby ishte një nga këngëtarët e parë që përdori mikrofon. Kjo risi i lejoi artistit të interpretonte këngët në një mënyrë më lirike, më të butë. Idhujt e atyre viteve, si Al Jolson, i cili performonte pa mikrofon, detyroheshin të këndonin shumë fort për t'u dëgjuar nga publiku në radhët e pasme. Shpesh vokali i tyre ishte më shumë si ulëritës. Vetëm me ardhjen e mikrofonëve artistët hoqën qafe nevojën për të tendosur tejet kordat e tyre vokale.
Më vonë, stili vokal i Bing Crosby pati një ndikim të fortë tek Frank Sinatra. Kreu i grupit të xhazit, Tommy Dorsey kujton: "Unë vazhdova t'i thosha Frankut të njëjtën gjë pa pushim: "Ka vetëm një këngëtar që duhet të dëgjoni. Emri i këtij vokalisti është Bing Crosby. E vetmja gjë që ka rëndësi për të është teksti i këngës. Kështu duhet ta trajtoni edhe repertorin tuaj."
Kënga e Bing Crosby "White Christmas" është në Librin e Rekordeve Botërore Guinness me mbi 50 milionë kopje të shitura në mbarë botën.
Recommended:
Personi i skenës: koncepti, formimi i imazhit, përzgjedhja e kostumeve, puna me aktorët dhe koncepti i rolit
Akrimi është një shkencë shumë delikate. Talenti u jepet njësive, dhe është e mundur ta shfaqni atë (dhe shikuesit - ta konsideroni) vetëm në skenë. Nëse një artist luan në kohë reale, dhe jo para kamerës, nëse në këtë moment shikuesi mban frymën, nuk mund të shkëputet nga performanca, atëherë ka një shkëndijë, ka talent. Midis tyre, aktorët e quajnë atë pak më ndryshe - një imazh skenik. Kjo është pjesë e personalitetit të artistit, mishërimi i tij teatror, por ky nuk është karakteri i një personi dhe as stili i tij i jetesës
Krijuesi i skenës së rrokut nëntokësor siberian. Citate nga Yegor Letov
Ky artikull do të diskutojë, ndoshta, muzikantin më të diskutueshëm të periudhës sovjetike dhe post-sovjetike - Yegor Letov. Çdo dëgjues vetë-respektues i muzikës rock të paktën një herë ka dëgjuar për këtë muzikant dhe grupin e Mbrojtjes Civile. Në artikull, ne do të analizojmë citimet kryesore të Yegor Letov dhe do të zbulojmë rrugën e mprehtë nga një adoleshent i thjeshtë siberian në një muzikant të madh që nderohet edhe sot
VDNKh "Teatri i Gjelbër": jeta e tretë e skenës në ajër të hapur
1961 bëhet viti më domethënës dhe më i gëzuar për teatrin, i zhytur në gjelbërim. Për herë të parë, në bazë të saj fillon të funksionojë Punëtoria Kreative Gjithë Bashkimi e Artit të Varieteteve (VTMEI), kreu kryesor i së cilës është Leonid Maslyukov
Britney Spears është fëmija i skenës moderne pop
Britney Spears arriti në skenë mjaft herët, veçanërisht duke pasur parasysh faktin se ajo nuk kishte patronë dhe të afërm të talentuar në rrethet muzikore. Ajo u rrit fjalë për fjalë para syve të gjithë botës. Të gjitha albumet e saj ishin tepër të njohura dhe u shitën në një numër të madh
Perde teatrale. Pajisjet dhe dekorimi i skenës së teatrit
Të gjithë ata që kanë qenë në teatër kujtojnë se perdja e teatrit është një pjesë e rëndësishme e dizajnit të brendshëm dhe skenës. Ky atribut ka pësuar ndryshime të rëndësishme me zhvillimin e mendimit teknik dhe evolucionin e artit teatror