Masaccio, "Triniteti" - një reformë e perspektivës

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49

"Triniteti" - afresk nga Masaccio. Epoka - Rilindja e hershme. Koha e krijimit është afërsisht 1425 - 1428. Dimensionet: 667x317 cm Ndodhet ne Kishen e Santa Maria Novella, Firence.

Historia e veprës

Afresk Masaccio "Trinity" u bë në hapësirën e tretë të nefit nën kontrollin e Dominikanëve. Klienti i saj është i panjohur. Giorgio Vasari e përshkroi atë plotësisht në 1568 dhe dy vjet më vonë u zhduk. Në altarin e ri prej guri është vendosur një pikturë e madhe "Madonna e Rruzares" ose "Madonna e Rruzares", e punuar nga vetë Vasari. Puna e Masaccio-s u rizbulua në 1861 kur u hoqën pjesët e altarit të shekullit të gjashtëmbëdhjetë. Afresku u transferua në kanavacë dhe u ngjit në murin e brendshëm të fasadës. Në vitin 1952, Triniteti zhvendoset në një vend të ri mbi sarkofagun e Adamit, i cili ndodhet në mur në altarin neo-gotik të shekullit të nëntëmbëdhjetë.

Tema që zbulon mjeshtri

Perëndia Atë mbështet kryqin e të birit. Fryma e Shenjtë rri pezull midis tyre në formën e një pëllumbi. Kështu, "Triniteti" i krishterë është i mbushur me hirin që buron prej tij. Nën kryq është një sarkofag me skeletin e Adamit, i cili duhet t'i kujtojë famullitarit vdekjen e pashmangshme dhe nevojën për pendim. Kështu e pa Masaccio Trinitetin.

Përshkrimmurale

Ashtu si Donatello-ja e tij bashkëkohore, Masaccio në "Trinity" bëri shumicën e zbulimeve të tij kur shkruante perspektiva dhe korniza arkitekturore, gjë që ishte krejtësisht e re për kohën e tij. Artisti e donte arkitekturën e Filippo Brunelleschi dhe shkroi me kujdes kolonat dhe kapitelet e këndshme të rendit Jon, Dorik të fuqishëm, si dhe harqe. Tavani nuk ka asnjë rëndësi mistike, por është i shkruar me të gjitha detajet dhe qelizat më të vogla. Masaccio vendosi Trinitetin në qendër, dhe Virgjëreshën Mari me një mantel blu në të majtë të saj. Në të djathtë është Shën Gjoni me të kuqe. Më poshtë janë dy personazhe të tjerë: në të majtë, me një mantel të kuq, dhuruesi (me sa duket Lorenzo Lenzi) dhe në të djathtë, me ngjyrë blu, gruaja e tij. Këto ngjyra nuk janë të rastësishme. Ato janë simetria ndërthurëse e dy figurave të mëparshme. Në madhësi, bashkëshortët janë të ngjashëm me shenjtorët, gjë që nuk u pranua në atë kohë. Kjo është edhe risia e piktorit. Këtu është, në fakt, një përshkrim i shkurtër i Trinisë nga Masaccio.

Analiza e pikturës

Le të shqyrtojmë sesi artisti i vendosi të gjitha figurat në veprën e tij. Ati, duke shtrirë krahët gjerësisht dhe duke mbushur gjithë hapësirën, mbështet kryqin mbi të cilin u kryqëzua Biri. Koka e tij është pika më e lartë e kompozimit, pak më poshtë është Jezusi martir. Midis tyre, që i lidh, është një pëllumb i bardhë - Fryma e Shenjtë. Niveli i tretë është Virgjëresha Mari, trupi, fytyra dhe dora e së cilës janë kthyer drejt shikuesit dhe tregojnë për vuajtjen e Krishtit.

Mjaft e çuditshme, ajo përshkruhet si një grua e moshuar. Në heshtje lutjeje nderuese, Shën Gjoni është në të njëjtin nivel. NëDiagrami i mëposhtëm tregon qartë vendosjen e tyre, si dhe donatorin dhe gruan e tij, të cilët qëndrojnë edhe më poshtë se kjo hapësirë e shenjtë. Ata janë në nivelin e syve të audiencës. Pika e zhdukjes së të gjithë përbërjes ndodhet në nivelin e dyshemesë dhe është reduktuar në një vijë që ndoshta simbolizon nivelin e tokës. Por në mënyrë paradoksale, pllakat e tij nuk përshkruhen në foto, ato vetëm mund të spekulohen. Vazhdojmë analizën dhe përshkrimin e pikturës së Masaccios “Triniteti”.

Është e pakëndshme për një person me gjatësi mesatare të qëndrojë afër imazhit. Prandaj, një sarkofag duket se e zhvendos famullitarin në vendin e duhur. Disa studiues besojnë se kur shkruante perspektivë, Masaccio përdori astrolabin për të hartuar një sferë dydimensionale në një aeroplan. Të tjerë thonë se artisti thjesht goditi një gozhdë në qendër të dyshemesë së kompozimit, tërhoqi litarët dhe vizatoi linjat e nevojshme përgjatë tyre me një laps rrasa. Gjurmët e tij janë ende të dukshme sot.

Masaccio u rrëmbye aq shumë nga imazhi i perspektivës sa harroi hijen që duhet të kishte çdo figurë. E ka vetëm Gjon Ungjilltari.

Skeleti i Adamit nuk është më pak interesant. Ky është përshkrimi i parë i saktë dhe i vërtetë anatomik i Rilindjes, aq natyralist sa çdokush mund të numërojë brinjët e tij.

Mbishkrimi sipër tij, i përkthyer nga latinishtja, lexon: "Unë isha njësoj si ju, por ju do të bëheni të njëjtë siç jam bërë unë". Famullitarët e zakonshëm nuk flisnin latinisht, kështu që vetëm njerëzit e arsimuar mund ta lexonin dhe kuptonin atë.

Dramën që zhvillohet në telajo, Masaccio e përcjell me gjeste dhe shprehje të fytyrës së modeleve të tij. Siluetat e tyre janë formuar në reliev. Artisti dëshiron të krijojë ndjenjën se gjithçka po ndodh "këtu dhe tani", në mënyrë që të gjithë ata që e shikojnë këtë vepër të jenë plotësisht të mbushur me mprehtësinë dhe tensionin e momentit. Kjo është edhe risia e punës.

Tomaso Masaccio jetoi një jetë të shkurtër (vetëm 27 vjet), por u bë një reformator i pikturës së hershme të Rilindjes, duke pasur një ndikim të madh te piktorët e mëvonshëm.