2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 05:49
Herluf Bidstrup është një karikaturist nga Danimarka, veprat e të cilit, të ndezura, të gjalla, tregojnë të vërtetën, duke ekspozuar veset e shoqërisë. Një pjesë e konsiderueshme e punës së tij i kushtohet luftës kundër fashizmit.
Biografi
Herluf Bidstrup lindi më 10 tetor 1912 në Berlin. Ai ka filluar të vizatojë që nga fëmijëria e hershme. Vetë Herluf kujton se si fëmijë, sapo i binin lapsat ose shkumësat në duar, ai filloi të vizatonte. Nganjëherë, duke e zënë gjumi, ai vizatonte me gisht “vizatimet” në ajër. Prindërit e inkurajuan djalin e tyre në përpjekjen e tij. Babai i tij, një dekorues dhe piktor, u bë mësuesi dhe kritiku i tij i parë, dhe ai gjithashtu zgjeroi horizontet e të birit me histori për vendet e ndryshme që kishte vizituar. Dhe kishte diçka për të thënë. Edhe para Luftës së Parë Botërore, babai i tij, pasi ishte bërë piktor, u largua nga Danimarka dhe jetoi, duke fituar zanatin e tij. Ai endej nga një vend në tjetrin për dymbëdhjetë vjet, madje duke jetuar në vende të tilla si Palestina dhe Egjipti, dhe më pas, duke u kthyer në atdheun e tij, ai udhëtoi nëpër Gjermani. Aty prindërit e Herluf Bidstrup u takuan dhe u dashuruan.
Lufta e Parë
Herluf Bidstrup është dëshmitar i dy luftërave botërore. Lufta e Parë Botërore shpërtheu kur ai ishte vetëm dy vjeç. Në kujtimet e tij aishkruan se kujton sesi familja e tij po vuante nga uria. Për një kohë të gjatë ata hanin vetëm lakër kohlrabi. Babai i tij dyshohej për spiunazh dhe shumë shpejt u arrestua, prandaj, pas daljes nga burgu, Bidstrup vendosi të largohej nga vendi me familjen e tij. Në Danimarkë, gjithçka ishte në rregull me ushqimin, por filluan problemet e strehimit. Familja e re arriti të marrë një apartament vetëm pas disa vitesh. Së shpejti filloi gripi spanjoll, i cili pothuajse e la artistin e ardhshëm jetim. Në kushte kaq të vështira, ngushëllimi më i mirë për një fëmijë ishte të ikte në një botë fantazi.
E qeshura është aleati më i mirë
Edhe në fëmijërinë e tij të hershme, artisti danez Herluf Bidstrup vuri re se vizatimet e tij u perceptuan nga të tjerët jo ashtu siç do të donte ai. Me kalimin e kohës, duke reflektuar për këtë, ai filloi të kuptonte saktësisht se cilët elementë prodhojnë përshtypjen më komike. Më vonë, ai qëllimisht filloi t'i përdorte ato në punën e tij për të bërë publikun të qeshte. Gjatë viteve të shkollës, kjo aftësi e tij u zhvillua edhe më shumë, ndonjëherë bënte edhe skica në dërrasën e zezë, duke argëtuar mësuesit dhe shokët e klasës. Herluf Bidstrup pikturoi portrete të mësuesve dhe shokëve të shkollës dhe pikërisht atëherë kuptoi se sa e fuqishme mund të jetë një karikaturë e suksesshme.
Cili është thelbi i filmit vizatimor?
Këto vizatime karakterizohen nga ekzagjerim i qëllimshëm, i cili shpesh perceptohet si një shtrembërim, por karikaturisti Herluf Bidstrup kurrë nuk e shtrembëroi realitetin. Karikatura duhet t'i japë shikuesit të njëjtën përshtypje si artisti.prodhoi një objekt të gjallë. Është e lehtë të kuptohet se një vizatim dydimensional bardh e zi, i cili, për më tepër, është reduktuar ndjeshëm, nuk ka gjasa të japë përshtypjen e një objekti të vërtetë, kështu që i humburi duhet të zëvendësohet në një mënyrë tjetër.
Herluf Bidstrup thotë se një karikaturë e bërë nga një kundërshtar politik është më e suksesshmja kur përshkruan jo vetëm pamjen e një personi të caktuar, por edhe politikën e ndjekur prej tij. Po, dhe goditja kryesore kryhet pikërisht mbi të, dhe jo mbi personalitetin e një personi. Për shembull, nëse personazhi i filmit vizatimor është një politikan borgjez ose socialdemokrat, ai mund të portretizohet si i trashë, i vetëkënaqur dhe përgjithësisht jo tërheqës. Në këtë rast, karikatura është një ilustrim i faktit se një politikë e tillë çon në uri dhe varfërim të punëtorëve. Një karikaturist duhet të kujtojë gjithmonë se puna e tij duhet të pasqyrojë origjinalin edhe më plotësisht se një fotografi.
Herluf Bidstrup pranon se vizatimi i një karikature është shumë i vështirë. Ai thotë se sundimtarët dhe sheshet nuk do të ndihmojnë në këtë çështje, madje talenti artistik nuk është gjëja kryesore, sepse thelbi i një imazhi të tillë nuk është te bukuria. Duke parë një karikaturë të pasuksesshme, shumë e justifikojnë gabimin e artistit duke thënë se nuk duhet të duket si origjinali. Megjithatë, Herluf Bidstrup është i bindur: nëse filmi vizatimor nuk e ka goditur saktësisht objektivin, atëherë nuk ka më të drejtë të quhet kështu.
Arsim
Herluf Bidstrup kujton se e ardhmja e tij u përcaktua sikur vetë, pasi kaloi dhjetë vjet në shkollë dhe i kaloi mirë provimet përfundimtare. Gradualisht, lapsat në duart e tij u zëvendësuan me bojëra vaji. Në klasat e larta të një shkolle të përgjithshme, ai filloi të ndiqte një shkollë arti, ku studioi projeksionin, gjeometrinë dhe ligjet e perspektivës. E gjithë kjo ishte përgatitja e nevojshme për pranimin në Akademinë e Arteve. Pasi la shkollën, Bidstrup studioi në shkollën e artit edhe për një vit.
Akademia Mbretërore e Arteve nuk ishte aq e pathyeshme dhe e pranoi karikaturistin e ri. Bidstrup kujton se ishte e vështirë për të që të tërhiqte nga lojtarët. Ai nuk ishte në gjendje të ruante interesin për objektet që qëndronin për orë të tëra çdo ditë si një statujë. Të gjitha vizatimet e bëra në kohën time të lirë ishin imazhe të njerëzve në lëvizje. Në xhepin e karikaturistit të ardhshëm, kishte gjithmonë një fletore në të cilën ai bënte skica të gjithçkaje që shihte gjatë ditës.
Gjatë studimeve të Bidstrup në Akademinë e Arteve, situata politike në botë u përkeqësua. Pikërisht në ato vite Rajhstagut në Berlin iu vu zjarri, Hitleri erdhi në pushtet dhe Dimitrov luftoi heroikisht nazistët në gjyqin e Lajpcigut. Këto ngjarje ishin me interes të madh për studentët e Akademisë.
Style Search
Pas diplomimit nga Akademia, Herluf Bidstrup u përball sërish me realitetet e jetës. Çfarë duhet të bëjë një piktor i ri? Ai vendosi që gjëja më e rëndësishme ishte të gjente stilin e tij. Po, dhe vetë koha diktoi rregullat: kishte ardhur epoka e individualizmit, ku çdo artist ishte i detyruar të linte gjurmë në pikturë, të tregonte shquarësinë e tij. Për një kohë të shkurtër ai u magjeps nga parullat e artistëve abstraktë, shumë prej të cilëve kishin studiuar me të.në një stol. Piktura abstrakte është një mundësi për të shprehur individualitetin tuaj pa shpenzuar shumë kohë. Adhuruesit e këtij "kampi" besonin se nuk ka kuptim të përpiqeni të pasqyroni realitetin, nëse me ndihmën e një aparati fotografik mund ta bëni atë në një pjesë të sekondës dhe dhjetë herë më saktë. Por një pikturë abstrakte është një vepër e pastër arti. Megjithatë, Herluf Bidstrup, i cili ishte kryesisht i interesuar për një person të gjallë, tërhiqej nga sloganet abstraksioniste vetëm sepse ai nuk mund të pasqyronte realitetin dhe shqetësimet e tij duke krijuar imazhe realiste: fashizmi dhe rreziku i një lufte të re.
Botimet e para
Sigurisht, Bidstrup mund të fillonte të pikturonte piktura që bënin thirrje për paqe, por gjasat që ato të mund të ekspozoheshin në ekspozita të mbushura me njerëz ishin pothuajse zero. Kush do të ekspozojë një artist të ri, të panjohur? Për më tepër, shumica e banorëve të Danimarkës nuk morën pjesë në ekspozita, sepse vitet e fundit, atje ekspozoheshin kryesisht rezultatet e eksperimenteve të artistëve.
Një mbrëmje, Bidstrup ishte ulur në radio dhe po dëgjonte fjalimin e Hitlerit, emocional, histerik. Ishte larg epokës së televizionit, por artisti i ri e imagjinoi folësin aq gjallërisht sa bëri menjëherë disa skica. Rezultati i kësaj pune ishte seria e parë e vizatimeve. Revista antifashiste Kulturkampen botoi karikaturat e Hitlerit. Poshtë tyre u shtypën citate nga fjalimi dhe serisë iu dha titulli i përgjithshëm "Vizatimet e Bidstrup. Tekst nga Adolf Hitler". Më vonë kjo revistë botoi edhe shumë të tjera.vizatimet antifashiste të Herlufit.
Trashëgimi
U deshën shumë vite të tjera përpara se Herluf Bidstrup të merrte njohjen. Ai u la pasardhësve të tij më shumë se pesë mijë vizatime, të cilat u botuan në libra të tëra. Në BRSS, ato u botuan në botime të mëdha, pasi ai konsiderohej një artist përparimtar, duke ekspozuar veset dhe ulcerat e kapitalizmit. Ai u bë anëtar nderi i Akademisë së Arteve të BRSS. Karikaturisti i famshëm vdiq në vitin 1988 në qytetin Allerode (Danimarkë). Ai ishte 76 vjeç. Kontributi i Bidstrup në zhvillimin e karikaturës është vështirë të mbivlerësohet. Për më tepër, ai ka siguruar që kjo formë arti të mund të ndikojë dhe të formësojë opinionin publik edhe më shumë se të tjerët.
Recommended:
Poeti Lev Ozerov: biografia dhe krijimtaria
Jo të gjithë e dinë se autori i frazës-aforizmit të famshëm "talentët kanë nevojë për ndihmë, mediokriteti do të depërtojë vetë" ishte Lev Adolfovich Ozerov, poet sovjetik rus, doktor i filologjisë, profesor i Departamentit të Përkthimit Letrar. në Institutin Letrar A. M. Gorki. Në artikull do të flasim për L. Ozerov dhe veprën e tij
Boris Mikhailovich Nemensky: biografia, jeta personale, krijimtaria, foto
Artisti i Popullit Nemensky Boris Mikhailovich me të drejtë e meritoi titullin e tij të nderit. Pasi kaloi vështirësitë e luftës dhe vazhdoi studimet në një shkollë arti, ai u shfaq plotësisht si person, duke kuptuar më pas rëndësinë e prezantimit të brezit të ri me krijimtarinë. Për më shumë se tridhjetë vjet, programi i tij arsimor i arteve figurative funksionon brenda dhe jashtë vendit
Për shëndet dhe guxim për - një pikë e mbretit danez
Në këngën e tij, Bulat Okudzhava pranon se që nga fëmijëria ai besonte në fuqinë e pikave mbretërore shëruese, ata gjoja trajtuan çdo sëmundje dhe ishin në gjendje t'i rezistonin goditjeve të saberave dhe bilbilit të plumbave dhe ndihmuan në thuaj te verteten. Autori besoi se besonte, por sa i shkeli rrugët e jetës, por ilaçin e dashur nuk e gjeti kurrë
Përralla më e famshme e shkruar nga një autor danez është "Mbretëresha e borës"
"Epo, le të fillojmë! Kur të arrijmë në fund të historisë sonë, do të dimë më shumë se sa tani.” Me këto fjalë fillon një nga përrallat më të famshme në botë, e cila është shkruar nga një autor danez - "Mbretëresha e borës"
Peter Heg: vepra e një shkrimtari danez
Peter Heg është një shkrimtar danez, i cili u bë i famshëm në botë pas botimit të Smilla dhe Ndjesia e saj për Snow në 1992. Një bestseller me një linjë detektivi, një ndjenjë të fortë stili, kthesa emocionuese të komplotit, një kuptim i rrjedhës së jetës me trazirat, problemet dhe vetminë e saj, u botua në disa vende të botës. Peter Heg është një personalitet mjaft interesant që nuk kontakton as me shtypin dhe as me lexuesit